Ventanas holandesas. Estilo holandés en el interior: ¡belleza natural! ¿Dónde se aplica el estilo holandés?

El diseño holandés se distingue por su ingeniosa sencillez, experimentación y... humor. Muebles y alfombras hechos con agujas de pino recicladas o una pistola que dispara copos de hielo de lágrimas al delincuente son ejemplos recientes en los que un diseñador industrial piensa de una manera moderna, imaginativa y muy holandesa.

El diseño holandés, colorido, poco práctico pero reflexivo e inteligente, es simple y sólido. Los holandeses, ahorrativos y éticos, son maestros en el uso de materiales que parecen inútiles. Saben modernizar los códigos culturales, creen en las perspectivas de una sociedad tolerante y combinan todo lo que nunca va de la mano. Lo banal y lo extraordinario, lo viejo y lo nuevo, la alta tecnología y lo artesanal.

Su propio negocio

Los diseñadores holandeses son los favoritos de la fortuna. Sus compatriotas se toman tan en serio sus empresas que están dispuestos a pagar mucho dinero por taburetes hechos con tablas viejas y mesas con sapos de porcelana. Los funcionarios subsidian a las nuevas empresas y los espaciosos talleres se donan o se entregan en alquiler simbólico.

El diseño holandés encuentra comprador no a través de un fabricante intermediario, sino en galerías, subastas e Internet, como el arte, apostando por una edición pequeña. Los holandeses fabrican muebles revolucionarios en sus propios talleres. Hasta el día de hoy no existe ninguna industria del mueble en el Reino de los Países Bajos, y esto se ha convertido en una gran ventaja: el producto se fabrica enteramente a discreción del diseñador. Por supuesto, el apoyo gubernamental juega un papel muy importante. La Fundación de Artes Visuales, Diseño y Arquitectura y sus programas, lanzados en 1988, han alentado a generaciones de estudiantes a convertirse en empresarios autónomos inmediatamente después de graduarse. Concentre esfuerzos en su propio negocio sin cambiar su campo de actividad.

Exportación de inteligencia

Los Países Bajos son uno de los países más sostenibles del mundo. económicamente países Cierra el top diez de los países más ricos del mundo. Aquí la sociedad no está polarizada por el ingreso, y la economía holandesa orientada a la exportación se llama economía del conocimiento y la innovación. Concepto desarrollo economico se basa hoy en tres pilares y tres puertos: Amsterdam/aeropuerto (aeropuerto), Rotterdam/puerto marítimo ( puerto marítimo), Eindhoven/brain-port (puerta de entrada inteligente del país). El nuevo cluster de industrias creativas formado alrededor de Eindhoven incluye 10.000 participantes, 125 empresas e instituciones. Genera más de 25 mil millones de euros de exportaciones holandesas. Hace cinco años Brainport fue nombrado el más "región inteligente del mundo".

clase educada

En los Países Bajos hay 13 escuelas de diseño. Un pequeño país europeo (la población de los Países Bajos es de 15 millones de personas) puede considerarse fácilmente un país de arquitectos y diseñadores. Los profesionales bien formados siempre encuentran utilidad para ellos: el diseño se ha convertido en una parte integral del desarrollo de cualquier producto en los Países Bajos, desde los billetes hasta los barcos. Moda, Tecnologías informáticas, las comunicaciones e incluso la comida han ampliado los ya amplios límites de la profesión. Los eventos en la intersección de disciplinas prometedoras son creados por estrellas mundiales como la arquitecta, diseñadora de moda, pionera del “diseño de alimentos” Marie Vogelsang, el escultor cinético Theo Jansen, los artistas provocadores Joop Van Lieshout, Dan Roeharde, Lukas Maassen, los investigadores Nadine Sterk y Lonnie. van Risvik (Atelier NL). Expresan ideas de “rediseño del estilo de vida”, actúan como políticos y sociólogos, pensando en el poder, el desarrollo, la muerte. Diez marcas: Piet Hein Eyck, encabezan la pirámide de los diseñadores industriales más cotizados del país.

Vivir en el futuro, repensar el pasado

Si el diseño escandinavo encarna pura funcionalidad, el holandés es su primo rebelde amante de la libertad. Como fenómeno de la cultura mundial, apareció en el escenario mundial hace un siglo, gracias a las actividades innovadoras y al movimiento modernista: junto con Theo van Doesburg y Piet Mondrian, Rietveld desarrolló un nuevo “lenguaje” visual: la abstracción y el orden geométrico convertirse en una expresión de las ideas de la modernidad.

El término diseño holandés se ha vuelto popular desde los años 90. Antes de esto, la frase “diseño holandés” evocaba asociaciones con el trabajo de los artistas gráficos. Un gran avance en el diseño industrial estuvo asociado con una asociación como Droog y su actuación en el Salone del Mobile en 1993. El mundo conoció los nombres de Rennie Remakers, Jürgen Bey, Richard Hatten, Hella Jongerius, Vicky Somers, Piet Hein Eyck y Marcel Wanders, quienes fundaron la empresa en 1996.

"En Moooi no intentamos presentarnos como una especie de nueva personificación", dice Wanders. - Desde el modernismo en buena forma Se considera que se centra únicamente en el futuro, en lo nuevo. Me parece que esto no sucede, es simplemente ridículo pensar que estás libre de la influencia del pasado. Que alguien esté completamente libre de ello. Ponerse las anteojeras y correr hacia adelante sin mirar atrás es realmente divertido. Nosotros no hacemos eso... Llenar nuevos objetos con metáforas culturales bien leídas y realizarlas ya sea con las fuerzas de la tradición o con la ayuda de nuevas técnicas es lo que hago todos los días”.

"Intento crear la sensación de que ya vivimos en el mañana, en el futuro próximo". Marcel Wanders.

Theo Remy presentó al público la silla de trapo Droog hecha con mantas viejas. Esta especie de "bofetada al gusto del público" se convirtió en la encarnación de las principales características del diseño holandés de esa época: una conceptualidad con bastante ironía. De hecho, ¿por qué tallar un banco de madera cuando puedes sentarte en el propio tronco y simplemente colocarle el respaldo de una silla, como hizo Jürgen Bey?

Fábrica de ideas

A finales del siglo XX, las fábricas industriales de Holanda fueron sustituidas por industrias creativas. El diseño se ha convertido en el motor de la economía y la capital del diseño holandés es la ciudad de Eindhoven. Development Engine - (DDW) en Eindhoven, que cuenta con aproximadamente 200.000 visitantes y hasta 2.000 contribuyentes. DDW se ha convertido en un evento importante: los invitados gastan alrededor de 5 millones de euros en hoteles y restaurantes.

Embajadores de DDW 2017: Winy Maas (MVRDV), Lonnie van Ryswyk y Nadine Sterk (Atelier NL), el editor en jefe de Dezeen, Marcus Fairs.

(cumple 70 años en 2017) se ha convertido en la principal fragua de estrellas. Aunque fue fundado con un propósito completamente diferente: en 1946, el municipio recibió el encargo de formar personal para la industria local, es decir, para las empresas de formación de ciudades de Philips, que abandonó Eindhoven junto con su sede en 1997. Los estudiantes eran practicantes novatos en un “laboratorio” cerrado, en el que no se formaban estrellas del diseño mundial, sino humildes trabajadores de la corporación holandesa de electrónica. (Actualmente, la principal industria en Eindhoven es la producción de microchips; hay varias oficinas que gestionan la producción).

Reputación de la mejor academia de diseño de nuestro tiempo, abierto al mundo, - en gran parte gracias al ex director de la Academia (Lidewij Edelkoort). Marcadora de tendencias autorizada, “arqueóloga del futuro”, llevó a cabo importantes reformas en la institución a lo largo de 10 años (1999-2009). Lee ha participado activamente en las carreras de los graduados, promoviendo a autores como Maarten Baas, Kiki van Eyck y Studio Job en el contexto de las tendencias globales.

“Las cosas de lujo no son necesariamente materiales caros, hecho a mano o marcas exclusivas. Se pueden hacer a partir de las cosas más simples y por medios simples, porque el lujo es una rica imaginación”. Rennie Rehacedores

Tecnología y artesanía

Los diseñadores holandeses utilizan activamente la tecnología. La impresión 3D y la robótica inspiran a Joris Larman y Dirk Vander Kooij. Vander Kooij se volvió chino robot industrial en una impresora 3D. Con su ayuda, imprimió lámparas, jarrones e incluso una silla Endless a partir de piezas de plástico de un viejo frigorífico. “Siempre me han atraído los materiales sintéticos reciclados. Quería romper el estereotipo de que con ellos sólo se pueden fabricar cosas baratas y de corta duración”, comenta Vander Kooij. Todo lo innecesario va a parar a una prensa gigante: "Le damos las sillas que no nos gustan y él las convierte en mesas", explica el diseñador.

La principal cuestión hoy es cómo combinar las nuevas tecnologías y la artesanía. La alta tecnología más la baja tecnología garantizan al sujeto un lugar feliz en el mundo de las comunicaciones súper rápidas y de los individuos súper emancipados.

Los diseñadores holandeses creen que en el futuro el valor de un objeto no dependerá de los materiales (incluso los avanzados, como los bioplásticos o los diodos emisores de luz orgánicos): el principal lujo será la individualidad única del objeto. El diseño poco a poco se volvió más personal, se convirtió en una historia personal. Hoy en día, la gente está más interesada en lo que el diseño puede ofrecer a cada persona personalmente. “Para algunos, el diseño holandés es una religión, para otros es marketing, para otros es una marca que se vende bien para la exportación”, comenta Tim Vermeulen, director de programas de la Fundación Holandesa de Diseño. Vermeulen también lo ve de manera más amplia: el diseño holandés es una escuela internacional basada en la educación en diseño.

¿Te gusta el estilo del norte de Europa? De acuerdo, hay encanto especial en su aparente simplicidad y consideración simultánea inherente a tales interiores. Ya hemos hablado mucho de los apartamentos suecos y hoy nos proponemos considerar el estilo de otro país europeo, similar en espíritu: el holandés. Esther, la propietaria de un sencillo pero increíblemente atractivo apartamento español, te lo contará.

Aprenderá seis principios básicos del estilo holandés en el interior. Sin embargo, son aplicables al hogar en absolutamente cualquier rincón. globo. Y entenderás por qué.

Y luego darás un paseo por el apartamento de Esther, creado teniendo en cuenta estas técnicas (más de 30 fotografías de interiores).

Entonces, primero, conozcamos al narrador.

Esther es la orgullosa propietaria de este encantador apartamento en Barcelona. Para que la casa fuera acogedora, no necesitaba los servicios de un decorador ni educación en diseño. En busca de consejo, Esther recurrió a su propio gusto y... a los holandeses.

Está segura de que estas son las personas que saben todo sobre diseño de interiores. Esther tuvo muchas oportunidades de comprobarlo, ya que ella misma es de origen holandés.

Basándose en la experiencia adquirida, Ester dedujo 6 lecciones basicas sobre la creación interior armonioso, tomado del estilo holandés.

¿Quieres saber qué puedes aprender de los holandeses?

Lección uno: simplificar

Una casa es un lugar para relajarse, no una sucursal de un museo o galería de arte. ¿Quién necesita estas combinaciones complejas y una decoración poco práctica? Al planificar el interior, Esther y su marido dejaron lo mínimo necesario.

Preste atención, por ejemplo, al interior de la cocina. Éstos son sólo los colores básicos más simples: blanco para paredes y muebles, negro para superficies de cocina. Esta elección no es casual: completamente cocina blanca Esto recordaría a un establecimiento de restauración, pero aquí el negro equilibra al blanco.

Incluso la decoración es muy lacónica: relojes sencillos y sobrios, como los de las estaciones, pantallas de lámparas de cristal sin el menor signo decorativo. Pero la cocina no parece nada incómoda; al contrario, está ahí y te invita a sentarte. mesa plegable, tomar una taza de café o tomar una ensalada... Todo gracias a la abundancia luz natural, jugando con fachadas blancas como la nieve y decoración natural: flores, frutas, hierbas en macetas.

Lección dos: analizar

Una mirada crítica es la primera habilidad que domina la dueña de una casa holandesa. Al planificar el interior, en primer lugar evalúe todas las ventajas y desventajas de su casa o apartamento.

Por eso, Esther quedó encantada con el huerto de manzanos del jardín y la abundancia de luz natural, e hizo todo lo posible para resaltar al máximo estos “beneficios”. Ayudado aquí ventanas grandes al estilo francés y con abundancia de blanco, como señalamos anteriormente. El resultado: ¡el salón simplemente brilla!

Lección tres: reducir costos

Por trivial que parezca, un interior bonito no tiene por qué ser caro. Por el contrario, Esther está segura de que el gasto extra es consecuencia de una reflexión insuficiente (y una mirada serena a las cosas, como recordamos de la lección anterior, es una de reglas básicas Interior holandés). Para evitarlos, trajo la mayoría de los muebles de su antiguo apartamento.

Y algunas cosas se han vuelto multifuncionales. Por ejemplo, este módulo EXPEDIT bajo de IKEA, situado en el límite entre la cocina y el salón. Tenga en cuenta: realiza tres tareas a la vez. Botellero, aparador, cómoda y, como beneficio adicional, un divisor entre dos Areas funcionales. Todo esto en un solo artículo y nada caro.

Lección cuatro: reutilización

Una consecuencia lógica del punto anterior: para no pagar de más por un artículo, puedes comprar algo usado.

Por ejemplo, Esther recibió este interesante cabecero para su cama. Para más aspecto moderno fue pintado en el color blanco, lo que permitió seleccionar los frentes de armario y cajonera ideales. Volveremos sobre este cabecero y su papel en el interior con más detalle un poco más adelante.

Sin embargo, no siempre reutilizar Significa comprar a través de un tercero. Los objetos que antes servían para otras funciones también pueden recibir una segunda vida. Así, la ampliación de una habitación infantil con una cama de IKEA fue escritorio, anteriormente parado en la cocina de Esther. Y el papel pintado que rodea la ventana son restos de una renovación anterior.

Lección cinco: Mezclar

¿Recuerdas la cabecera del dormitorio de Esther? Como probablemente sepas, cualquier artículo restaurado tiene posibilidades de volverse vintage, que es exactamente lo que pasó con este cabecero. Tenga en cuenta: él mismo está desprovisto de todo tipo de signos del tiempo, como pátina y abrasiones. El look vintage crea la decoración adecuada: Flores frescas en jarrones de cristal, elegantes marcos en pared opuesta, lámparas con patas talladas.

Otro gran ejemplo de eclecticismo exitoso es la combinación de colores del salón. Tenga en cuenta: predomina el blanco bastante frío, pero se diluye con un beige cálido y un azul "equilibrado". Acentos de luz en forma de flores y plantas de interior diluye este trío nórdico, introduciendo un toque de calidez.

Lección seis: encuentre la inspiración

La mesita de noche BESTA con frente CARLSBY de IKEA reemplazó la pared del televisor en el salón. Esther tomó prestada la idea de red social Pinterest. Aquí hay otra lección de los holandeses: busque inspiración en todas partes.

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Ahora mira el apartamento de Esther con todos sus detalles.

Interior de cocina:

Interior de la sala de estar:

Países Bajos

- este es el lugar donde nació y se desarrolló el estilo holandés, uno de los más prácticos y hermosos interiores en estilo campestre. En algunos países, al Reino de los Países Bajos se le suele llamar Holanda, lo cual es incorrecto. Holanda Meridional y Septentrional son sólo dos de las doce provincias que componen el Reino de los Países Bajos, aunque son las más desarrolladas. Gracias a la navegación mercante y al hecho de que Holanda del Sur y del Norte se comunicaban con países extranjeros más que otras provincias, ganaron gran fama fuera de las fronteras de su país.

Al igual que los interiores de otros países, el desarrollo del estilo holandés estuvo influenciado por factores naturales y la ubicación del país.

Países Bajos significa "tierras bajas". Este nombre está justificado, ya que todo el territorio del país se encuentra bajo el nivel del mar y en las desembocaduras de los grandes ríos europeos: Rin, Mosa, Escalda.

En el norte la costa está bañada mar del Norte. Este país del norte de Europa siempre ha tenido que luchar elemento agua, con adaptación para la vida en tierras bajas costeras.

Constantemente se creaban estructuras hidráulicas: presas y diques,

puertas de enlace y canales.

En las tierras ganadas al océano se erigieron edificios con una apariencia única.

Los Países Bajos tienen pocos recursos forestales y minerales. Los suelos del país son prácticamente inadecuados para el cultivo, por lo que se desarrolló la ganadería: carne y lácteos.

Además de la ganadería, las principales industrias desarrolladas en los Países Bajos fueron el transporte marítimo, la pesca y el comercio.

El desarrollo del país comenzó en el siglo XVII después de la liberación del dominio español y el surgimiento de la primera república burguesa del mundo. Comenzó la rápida construcción de ciudades, donde se desarrollaron las industrias de procesamiento de petróleo, fabricación de jabón, cervecería, telas y, junto con ellas, el comercio mayorista.

También se logró un florecimiento en la pintura holandesa.

Los terrenos demasiado caros para la urbanización y su escasez llevaron a la construcción de casas muy juntas unas contra otras.

Se hicieron estrechos, muy alargados en profundidad.

Sus fachadas estaban decoradas con altos frontones.

Detrás de la casa solía haber un pequeño patio. A lo largo de las orillas de los brazos de los ríos y de los canales había casas en una larga hilera.

Se construyeron caminos de acceso a lo largo de los canales, se plantaron terraplenes espacios verdes. Las casas parecían pintorescas entre el agua y la vegetación.

Las casas no eran palacios lujosos; al contrario, todo en ellas era racional y económico.

Sin embargo, exteriormente modestos, por dentro se distinguían por su comodidad y comodidad.

No en vano Pedro I, que visitó Holanda en el siglo XVII, decidió construir capital rusa— Petersburgo según los modelos de las ciudades holandesas.

Una casa holandesa con una fachada enlucida y encalada sobre un fondo de jardín verde parece atractiva.

La decoración interior no es inferior a la exterior.

Colores utilizados en el diseño de interiores en estilo holandés: El color blanco cáscaras de huevo, amarillo, azul, un poco rojo, ocre, marrón, beige.

PAREDES

Enlucido y pintado en colores: ocre claro o azul pálido.

Lo principal es que las paredes luzcan luminosas. Puede que no queden perfectamente lisos; yeso estructural y se crea el efecto de paredes mal enlucidas. Pero al mismo tiempo se crea el confort y la atmósfera de una antigua casa de pueblo.

Está muy extendida la decoración de paredes con ladrillo y piedra artificial.

Se utiliza tanto en exterior,

y dentro de la casa.

El ladrillo se utiliza en el interior para zonificar el espacio.

También usado piedra natural o ladrillo claro.

Las paredes, al igual que el techo, suelen estar decoradas vigas decorativas y balaustres.

Es mejor no utilizar papel tapiz.

El parquet se utiliza principalmente madera natural o, como alternativa, un laminado que se parezca mucho a la madera natural.

Las tablas de madera maciza también quedan bien en el suelo.

Para los suelos se suelen utilizar baldosas cerámicas de diferentes tamaños, similares a la piedra natural.

Es importante que el suelo sea de color oscuro.

TECHO

Como decoración del techo servirán vigas y balaustres de madera oscura, a juego con el suelo.

A menudo están "envejecidos" y decorados con tallas de madera.

VENTANA

Las ventanas holandesas clásicas son un marco de vidrio pequeño con mamparas que dividen la ventana en cuadrados o rectángulos.

Las ventanas suelen estar decoradas con pintura sobre vidrio o vidrieras.

ENCENDIENDO

Se aprovecha al máximo la luz natural. Una lámpara de araña de bronce calada es apropiada en un interior holandés.

LOSAS

La decoración interior con magníficos azulejos es inherente al estilo holandés.

Decoraron estufas y chimeneas.

y solo paredes en las habitaciones. El holandés es muy elegante.

Los azulejos hechos con habilidad se ven muy elegantes.

Las moquetas en losetas azules de Delft y Rotterdam son una decoración única para una casa de estilo holandés.

Los azulejos estaban pintados con escenas: paisajes, imágenes de barcos, molinos de viento, pastos y escenas de la vida de los holandeses.

TEXTILES y ALFOMBRAS

cortinas de cuadros

y cortinas que no bloqueen la penetración de la luz solar.

Servilletas de encaje en los estantes.

Manteles en las mesas

Alfombras caseras

Alfombras y tapices orientales

Lienzo cubierto con composiciones pintorescas.

MUEBLES

Fabricado en madera natural, decorado en " estilo arquitectónico" Esto significa que la apariencia de los muebles reproduce la fachada del edificio.

Las puertas de cristal de los armarios están divididas en cuadrados de cristal, al igual que las ventanas de la fachada del edificio, y los laterales de los armarios están decorados con torreones y columnas.

Los holandeses inventaron un estante para vajillas, donde se colocan hermosos platos azules y blancos en estantes abiertos o de vidrio.

Las cómodas y mesas de madera deben verse oscurecidas por el tiempo o pintadas con pintura.

Hay fachadas de muebles pintados a mano.

Sillas con asientos de mimbre.

Sillas de mimbre.

Sillas y sillones tapizados en piel o tela.

Los muebles de estilo holandés suelen ser toscos y macizos, pero cómodos y confortables.

Pero no se puede decir que entre los muebles holandeses no haya lugar para los modelos de lujo.

Las patas de mesas, sillas, sillones y sofás están ligeramente curvadas.

El tallado en madera se utiliza mucho en el diseño de muebles, lo que le confiere singularidad y sofisticación.

También hay muebles con incrustaciones de vidrio, cuero o metal.

ACCESORIOS

Cestas de mimbre

Productos de cobre: ​​ollas,

candelabros

y otros elementos interiores de cobre.

Platos blancos y azules en los armarios y platos cerámicos decorativos en las paredes.

Frágiles figuras de porcelana.

Cosas de plata.

Espejo en un marco tallado oscuro

Trofeos de caza

Viejo mapas geograficos. El cuidado y el amor por los mapas vive en la sangre de los descendientes de valientes marineros.

Un globo terráqueo no estaría fuera de lugar en el interior holandés.

Cuadros y grabados holandeses famosos, enmarcados en baguette.

Las casas están decoradas no solo con paisajes, naturalezas muertas, retratos, sino también con imágenes del interior de la casa. Los artistas holandeses vieron la belleza en las cosas cotidianas, en las pequeñas cosas cotidianas. Sus pinturas representan una vida tan tranquila y acogedora de cosas simples, llenas de un significado especial. Un ejemplo de este tipo de pintura "La anciana junto a la chimenea" de J. Vrel, mediados del siglo XVII.

o “Habitación en una casa holandesa” de P. Janssens Eming, década de 1660, “Cocina” de P. K. van Slingeland, 1648. Estas obras están llenas de sentimientos y sensaciones del valor de lo ordinario. La vida cotidiana personas en un mundo hogareño sencillo y acogedor.

jarrones de tulipanes,

y una variedad de productos de cerámica y porcelana.

Reloj de pared en caja lacada.

Obras de chinos y arte japonés y decoramos el hogar con ellos: jarrones, bandejas, lámparas y más

En los Países Bajos aman y saben cómo cultivar flores frescas. El país es famoso por sus tulipanes, con cientos de tipos diferentes.

Todo en el interior de una casa holandesa está sujeto a un juego de contrastes: suelos oscuros y paredes claras, alféizares claros y oscuros. macetas En él. Al mismo tiempo, la casa está en perfecta armonía con la naturaleza que la rodea.

La navegación activa y el comercio de los Países Bajos con muchos países influyeron en la vida y el modo de vida de la población local. El exotismo de países lejanos, la sofisticación y la sofisticación de Francia, Italia y Flandes (vecinos cercanos) encontraron su lugar en la cultura y la vida cotidiana de los Países Bajos.

Holanda es famosa no sólo por sus destacados marineros, sus hermosos tulipanes y molinos de viento, otra característica de este país es estilo único decoración hogareña. El estilo holandés en el interior se puede describir en tres palabras: simplicidad, comodidad y confort. Este es un estilo increíblemente hogareño en el que realmente quieres relajarte y descansar, tanto mental como físicamente.

¿Dónde se aplica el estilo holandés?

1. Se considera tradicional decorar casas y cabañas privadas al estilo holandés.
2. También puede utilizar este estilo al decorar un apartamento urbano normal, ya que no impone ningún requisito en cuanto al tamaño de la vivienda. Es decir, en teoría, el estilo holandés se puede introducir incluso en pequeños apartamentos de una habitación.
3. Los cafés y restaurantes son otra gran plataforma para implementar el estilo holandés.

En cualquier caso, no importa qué habitación elija, debe centrarse en la simplicidad, la comodidad y la practicidad de su diseño.

Decorando la habitación

Uno de los requisitos estrictos que impone el estilo holandés es el uso de materiales naturales. Por ejemplo, un gran número de El plástico en el interior arruinará por completo todo el diseño.

El parquet es lo mejor para terminar el piso. Sin embargo, dado el costo de este piso, se puede sustituir por laminado. Si decide realizar tal sustitución, asegúrese de que el laminado sea de la más alta calidad y similar a la madera natural. La segunda opción de piso es baldosas de cerámica, estilizada como una piedra. Tanto las baldosas como el parquet deben estar en colores oscuros. Esto resaltará bien todos los muebles y accesorios.

Las paredes deben contrastar con el suelo y ser de colores claros, por ejemplo, beige, azul, amarillo. El estilo holandés acoge con satisfacción el uso de ladrillo rojo para la decoración de paredes no solo en el exterior de la casa, sino también en el interior. Dicho ladrillo rojo bien puede convertirse en parte del interior; además, con su ayuda es conveniente dividir la habitación en zonas. Las paredes libres de ladrillos deben tratarse con yeso. No es necesario elegir exquisito y opciones decorativas. El yeso rugoso es una opción ideal que le dará a las paredes un aspecto crudo.

Las vigas del techo son literalmente una parte obligatoria del interior, incluso si vives en un apartamento de la ciudad. Es muy importante hacer coincidir el color de las vigas con el color del suelo. no encaja vigas del techo sólo para las habitaciones más pequeñas. En ellos, el techo se puede pintar simplemente de blanco para ampliar visualmente la habitación.

Otra cosa a la que hay que prestar atención a la hora de decorar una habitación al estilo holandés son las ventanas. Si está construyendo su propia casa o cabaña, intente hacer las ventanas lo más grandes posible, "vistiéndolas". Marcos de madera. Sería relevante decorar las ventanas con vidrieras (por ejemplo, películas). Las vidrieras brillantes harán que toda la habitación sea alegre y alegre. Pero es mejor evitar cortinas y cortinas si es posible. No se suelen utilizar en interiores holandeses. Si no puedes prescindir de las cortinas (tu ventana da a una calle muy transitada), limítate a una fina cortina de tul.

Color y luz

En el estilo holandés predominan cinco colores: marrón, burdeos, azul, beige y amarillo. Estos colores deben convertirse en los colores principales y otros tonos pueden complementarlos. Tenga en cuenta que cada habitación de la casa tendrá un color diferente:

1. Para la cocina holandesa, todos los tonos de marrón oscuro son los más adecuados. Por ejemplo, juego de cocina hecho de madera oscura natural puede decorar bien tu cocina.
2. Todos los colores más claros son adecuados para el dormitorio. Es decir, puede elegir cualquier pintura de las sugeridas anteriormente y usarla no en la variación saturada, sino en la más diluida.
3. Principal regla de color Para una sala de estar holandesa, todos los colores deben ser cálidos. Por ejemplo, saturado amarillo Combinará bien con ladrillos rojo-rojo.
4. En el baño, intenta utilizar color beige. Su saturación dependerá del tamaño del baño (cuanto más grande sea el baño, más rica será la tonalidad del beige). Como acentos de color Puedes utilizar colores azul y rosa en el baño.

La luz en el diseño holandés debe ser suave y discreta. La principal fuente de luz es un gran ventanal. Las fuentes de luz restantes deben ser fuentes puntuales. Para estos fines, puede utilizar lámparas de pie, estilizadas. luces de la calle, lámparas con pantallas suaves.

Selección de muebles

Todos los muebles que utilizará en un interior holandés deben ser macizos y sencillos (en formas simples). Los muebles también pueden resultar un poco toscos. La sofisticación de los muebles se ve delatada por pequeños matices aparentemente insignificantes, como las patas curvas de una mesa o sillas. El cuero y el vidrio son los más adecuados para la decoración de muebles.

Un mueble típicamente holandés. mueble de madera para platos con baldas y puertas de cristal. Detrás del cristal suele haber bonitas vajillas que no sólo son funcionales, sino también decorativas. Como regla general, en los estantes se colocan platos y tazas de porcelana en tonos celestes. Un atributo igualmente importante del interior es la chimenea, que debe estar decorada con ladrillos o baldosas de cerámica.

El resto de muebles se utilizan en determinadas habitaciones. Por lo tanto, para decorar su sala de estar necesitará una cómoda de madera maciza antigua (o envejecida artificialmente). Para la cocina - mesa masiva, complementado con sillas de mimbre. Para el dormitorio: muebles más elegantes, por ejemplo, una cama con patas curvas y una cabecera elegante y mesitas de noche en miniatura.

Accesorios holandeses

Todo el interior holandés es práctico y tranquilo, por eso es claro y hermosos accesorios Y las pinturas exquisitas de estilo impresionista parecerán superfluas. A continuación se muestran algunos ejemplos de accesorios exitosos para un apartamento o una casa de estilo holandés:

1. Pinturas en tema marino y otros accesorios náuticos (no olvides que los holandeses llevan la navegación en la sangre).
2. Pinturas y grabados de artistas holandeses.
3. Flores: frescas en macetas y jarrones, así como artificiales de alta calidad.
4. Jarrones de cerámica. Los jarrones con forma de jarra se verán especialmente bonitos.
5. Candelabros metálicos.
6. Mapas geográficos y globos terráqueos. Es recomendable elegir mapas estilizados para la época de los grandes descubrimientos.
7. Objetos de la antigua vida holandesa, por ejemplo, ruecas decorativas.

Diseño holandés: el diseño holandés es una marca reconocida internacionalmente. Intelectual y avanzado, pero no exento de ironía y cultura. ¿Quiénes son ellos, los portadores de su ADN? Presentamos 10 creadores de noticias en la categoría de arte y diseño, cuyas obras se almacenan y exhiben en museos.

1. Joris Laarman: robots y cerebro humano

« La silla de hueso expresa un diseño que era impensable hace apenas una generación. "Esto es algo tan complejo que ningún cerebro humano podría idearlo sin ayuda externa y, de hecho, una supercomputadora". Joris Laarman

Joris Laarman.

Joris Laarman. Mecedora de hueso. 2007-2009. 4/12. Mármol belga negro.

Laarman(n. 1979) Pertenece a la generación de experimentadores. Estudio Joris Laarman El laboratorio nació en 2004. El hobby es la impresión robótica."Estoy muy convencido del futuro de la fabricación digital y la artesanía local". El 18 de octubre de 2017, en la subasta de Sotheby's en Londres, la mecedora Bone de Joris Laarman se vendió por 248.750 libras esterlinas.

“Mi método es como cocinar y las cosas son como comida. No comerás algo liso, recto y de forma perfecta. Es desagradable. Y me gustan las formas orgánicas, pero con una grieta, con un agujero de gusano”. Martín Baas

Martín Baas.

Reloj Grandfather's Clock, colección Real Time, diseñado por M. Baas. Latón patinado y bronce. Edición de 8 ejemplares + 4 prototipos de autor.

Mejores coleccionistas diseño moderno adoran a Baas: sus piezas únicas se encuentran en las casas de Brad Pitt yIan Schrager. (n. 1978) graduado Academia de Diseño en Eindhoven. El trabajo de graduación de Baas, una serie de muebles ahumados llamados Smoke, lo dejó claro de inmediato: las ambiciones del diseñador eran hacer cosas para museos. sus obras son en las colecciones del V&A, MoMa, Rijksmuseum y Museo de Artes Decorativas de París. Lo vende desde hace diez años. . Maarten Baas colabora con éxito con Louis Vuitton, Swarovski, Dior. En la primavera de 2017, el Museo de Groninger organizó la primera gran retrospectiva del diseñador.

3. Piet Hein Eick: cocinero y carpintero

“Veamos qué hay por ahí. Intentamos preservar todo lo que existe de la manera más intelectual y pragmática posible. No queremos hacer nada nuevo; es mejor guardar y adaptar las viejas. En este sentido somos fundamentalmente diferentes de la mayoría de los diseñadores”. Piet Hein Eick

Piet Hein Eick.

Cómoda de madera reciclada, coll. Desperdicio, mareo. P. Hein Eyck.

El verdadero héroe de Eindhoven se parece más a un corpulento carpintero. (n. 1967) produce muebles en sus propios talleres: series y piezas únicas a partir de materiales reciclados, esta es la esencia del estilo corporativo de Eick. El material principal son tablas viejas. Piet Hein Eyck siempre está abierto a distintos encargos, desde objetos hasta estilos corporativos. Junto a la fábrica hay una amplia sala de exposición, una tienda de souvenirs y un excelente restaurante, al que acuden aficionados a los taburetes de marca procedentes de ciudades y países vecinos. En julio de 2017, Piet recibió el premio al desarrollo de diseño de la fundación cultural de su provincia natal, Brabante Septentrional.

4. Hella Jongerius: diseño para la vida

“La unión entre flujo masivo y calidad artesanal es posible, y sé casar la tradición con las nuevas tecnologías. Estoy a favor de la riqueza de los materiales y la atención al detalle. Intento pensar sólo en aquellas cosas que quiero amar, incorporar a mi familia y compartir una larga vida con ellos”. Hella Jongerius

Hella Jongerius.

Hella Jongerius. Azulejos de mesa. 2017. Galería Kreo. Alrededor de $21,000 Realizados mediante capas de esmaltes, cada mosaico revela una gama inesperada de tonos.

Profesora exigente (durante muchos años enseñó a estudiantes de su alma mater, la Academia de Diseño de Eindhoven), (n. 1963), directora de la pequeña oficina Jongeriuslab y directora artística de Vitra. Lanza sus propios productos y colecciones para clientes. Sus exposiciones fueron organizadas por el Museo. arte contemporáneo en Nueva York, Cooper Hewitt Design Museum, galerías Kreo (París) y Moss (Nueva York). Preparado en 2017 colección (jarrones, espejos, mesas y cortinas) para Galerie Kreo, que acompañó su gran exposición en el Museo del Diseño de Londres.

5. Scholten & Baijings: gradiente sutil

“Si trazas un proceso de diseño que va del punto A al punto B, ¿qué tan creativo es eso?Sólo intentando crear rutas inusuales se puede llegar a algo nuevo”. Scholten y Baijing

Carol Byings y Stefan Scholten.

Marco rosa polvoriento. Scholten & Baijings para Samsung. 2017

6. Kiki & Joost: alta y baja tecnología

“La supervivencia alimenta la imaginación. Me gusta cuando algo increíblemente de alta tecnología de repente parece algo completamente arcaico, simple, cuando la alta tecnología parece baja tecnología. El lujo hoy se trata de objetos con una artesanía exquisita”. Kiki van Eyck

7. Bertjan Pot: “hazlo tú mismo”

“Me gusta redescubrir materiales antiguos y conocidos desde hace mucho tiempo que, al parecer, ya no son capaces de sorprender a nadie. El juego, la práctica y la exploración son inseparables ahora, y eso es lo que más me gusta del diseño”. Bertjan Olla

Bertjan Olla.

Máscaras de proyecto. Iniciado en 2010.

(n. 1975) estudió en el departamento de “Hombre e identidad” con Ulf Moritz, de quien adoptó el amor por los textiles. Como proyecto de graduación hice una Lámpara de Punto - “Knitted Lamp”: una “media” tejida llena globos inflables, lo empapó en resina transparente, luego lo desinfló y sacó las bolas. Posteriormente, Pot utilizó varias veces este principio de dar rigidez y forma a objetos hechos de tela e hilo, creando, por ejemplo, la famosa lámpara de bola Random Light, producida por Moooi desde 2003. El Museo V&A de Londres, el MoMA de Nueva York, el Stedelijk de Ámsterdam y el Museo Boijmans van Beuningen de Rotterdam albergan sus lámparas y sillas tejidas con hilo y recubiertas de resina, máscaras cosidas con trenzas y lámparas talladas con calabazas secas.