Conceptos básicos de composición en floristería. Ley de proporciones, regla de la proporción áurea. Lo que debe saber un florista novato Lo que necesita un florista novato

Fecha de publicación: 18/01/2017

La floristería hoy no es solo un hobby, sino también un conocimiento que hace que nuestro mundo sea cada día más hermoso. Hay muchas áreas donde estas habilidades se utilizan ampliamente. Se necesita estética al decorar un ramo festivo (para una boda, aniversario, cumpleaños o sin motivo), crear accesorios a partir de plantas vivas (corona de Año Nuevo, ikebana, arreglo floral en una canasta, etc.), decoraciones "vivas" (horquillas o aros, pendientes con flores frescas), etc.

Un florista novato necesita conocer las reglas básicas de arreglos y decoración florales, gracias a las cuales podrá tener mucho éxito en este campo. Por lo tanto, le recomendamos que comience a dominar nuevos conocimientos.

croma

Al crear cualquier obra maestra floral, respete las reglas de la armonía del color. El tono de un capullo de flor es, ante todo, un simbolismo, por lo que el rosa intenso, brillante o pálido conlleva absolutamente diferentes significados. Entonces, antes de realizar un arreglo floral, averigua para quién es o para qué evento está destinado. Luego elige los tonos apropiados. Una rosa roja simboliza la pasión, un lirio rosa suave ayudará a expresar un estado de ánimo romántico, etc. Los expertos en el mundo de la floristería todavía recomiendan no utilizar más de 3 flores en un ramo/accesorio.

Cantidad

En floristería es importante mantener la armonía en todo, incluso en la cantidad de cogollos u otras plantas. Si trabaja con flores exóticas, utilícelas de forma muy selectiva. Deje que Lisianthus, Dendrobium Orchid o Ranunculus sean la pieza central de su arreglo. Se pueden complementar con plantas menos costosas para crear un fondo. Por ejemplo, en periodo de invierno Puedes utilizar agujas de pino como base. En primavera o verano: hoja de Aralia, hoja de Salal, hoja de Aspidistra, etc. Para hacer esto, necesita adquirir una enciclopedia de flores y estudiar tantas plantas como sea posible, aprender a reconocerlas al instante.

Asegúrese de complementar la memorización visual con la semántica. Cuando un florista profesional ve una flor específica, no sólo conoce su nombre, sino también su simbolismo. Si alcanzas este nivel, te convertirás en un especialista.

En nuestro país, es costumbre regalar un número par de flores solo con motivo de un evento triste: la muerte de una persona. En todos los demás casos, es apropiado un número impar de yemas. Sin embargo, en algunos países es bastante normal regalar un par de rosas a una persona viva. Un florista altamente profesional debería estar interesado y características nacionales floristería en diferentes paises. Sólo ampliando el conocimiento se puede llegar a ser el mejor especialista en esta área.

Forma

Existen leyes florísticas básicas: para un ramo redondo - flores forma redonda, para plantas con pétalos afilados, diseño asimétrico usando papel de flores etc. Pero en cuestiones de forma también es importante la visión individual y el propio gusto refinado. Por supuesto, puede conocer las preferencias del cliente para desarrollar su visión. Forma, como otras características de creación. composición floral, necesitas sentir. Con el tiempo, aprenderá a hacer esto de forma intuitiva, pero primero le recomendamos atenerse a la armonía en forma de abundancia.

cuidado de las flores

Las plantas vivas son un material caro y además mueren rápidamente, por lo que es necesario conocer las reglas básicas para su manipulación:

Herramientas

Las principales herramientas de un florista son sus manos, sentido del estilo y conocimiento. Si tiene todo esto, complemente su propio “conjunto” floral con los siguientes dispositivos universales:

• cuchillo de papelería;
• podador;
• engrapadora;
• cortadores de alambre;
• punzón;
• escocés;
• pistola de pegamento;
• material de decoración: malla, spray decorativo, láminas, abalorios, pedrería, cintas, alambre, etc. (según el tipo de actividad).

Para formar composiciones, es posible que necesite pomander, porta bouquet, piaflor, kenzan, boulka. Puedes adquirir estos productos para colocar cogollos en una tienda especializada.

La floristería es una de las variedades de diseño y artes decorativas y aplicadas, que se materializa en la creación de composiciones, collages, ramos y paneles. Los arreglos florales son creativos y trabajo técnico. Por lo general, el objetivo del diseñador es expresar un tema o idea, un evento, utilizando únicamente flores y hojas. La floristería para principiantes implica la creación de composiciones, ramos y collages naturales sencillos. La floristería puede convertirse en un verdadero pasatiempo para los amantes de algo bello, porque puedes crear obras maestras con tus propias manos. Entonces, ¿por dónde empezar?

Conceptos básicos del arte de la floristería.

Primero debes decidir los materiales. Cada flor tiene su propio significado. Para el trabajo se utilizan diversos materiales naturales, por ejemplo, flores, hierbas, hojas, bayas, castañas, nueces, etc. Los materiales utilizados pueden ser secos o vivos.

Si desea crear un ramo de regalo, recuerde que azalea significa devoción, gladiolo - constancia, cala - belleza y aplomo, loto - buena salud y felicidad, orquídea - belleza, peonía - fama y riqueza. Además, cada tono tiene su propio significado. Las flores rojas simbolizan la pasión y el amor, el rosa oscuro - gratitud, el blanco - pureza e inocencia, el violeta - amistad, el amarillo - alegría y prosperidad. EN Últimamente La etiqueta floral recibe cada vez más atención. Por lo tanto, conectando varias flores puedes expresar sentimientos o gratitud. A la hora de componer un arreglo floral es muy importante apariencia colores. Al elegir flores, preste atención al follaje. Debe ser verde, sin Manchas marrones. Los tallos deben verse como si hubieran sido recién cortados del macizo de flores.

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La regla principal en floristería para principiantes: más no significa mejor. Como regla general, los diseñadores experimentados no utilizan más de tres colores en su trabajo. Los ramos con más de cuatro tipos de flores pueden parecer abarrotados y demasiado variados, lo que estropea su apariencia.

Clasificación en tipos de composiciones.

Los floristas identifican 4 métodos de combinación. gama de colores plantas. El primero es el uso de colores similares, el segundo es una combinación de colores contrastantes ubicados uno frente al otro, el tercero es una combinación de diferentes círculos cromáticos y el cuarto es una combinación de varios tonos del mismo color.

Las composiciones contrastantes lucen brillantes e inusuales. Para crear un ramo de este tipo es necesario utilizar colores "puros". Puedes combinar gerberas naranjas con lirios azules para crear una composición optimista. Para un ambiente romántico, debes elegir cortinas de cama, eligiendo las apagadas: colores azules en combinación con rosa suave o lila con amarillo-marrón. Experimentando, intenta hacer un ramo de flores. sombra clara y oscuro.

En un ramo puede predominar un determinado color. Como es habitual, los floristas utilizan varias flores de tonos similares para lograr una combinación armoniosa. Un ramo de este tipo se puede componer en una gama de transición del mismo tono. Por ejemplo, para colores brillantes el fondo de la composición se vuelve más oscuro y oscuro, y para fondos oscuros se vuelve más oscuro y brillante. Al crear una composición, no se puede prestar atención únicamente al color. Intente elegir material natural de tamaño y forma adecuados.

Al componer un arreglo floral, es necesario preparar las plantas y almacenarlas correctamente durante el proceso de trabajo. Coloque las flores en agua cortando sus tallos en ángulo. Elimine todo el crecimiento y el follaje que esté por debajo del nivel del agua. Para mantener la frescura de las flores, puedes utilizar espuma floral, que previene el crecimiento de bacterias. Casi todas las flores cortadas se almacenan mejor a una temperatura de +5 grados. Los gladiolos, orquídeas y anturios están bien conservados a +10 grados. Puedes "revivir" algunas flores marchitas, por ejemplo, una rosa, colocando la planta en un baño de agua durante 2 horas.

Encantadoras composiciones de flores secas.

Floristería para principiantes. Las composiciones hechas con flores secas se ven muy hermosas. Son duraderos y casi no requieren cuidado adicional. Se puede hacer un ramo de flores secas en árbol decorativo o jarrón. Uno de los más etapas importantes A la hora de componer un ramo, se trata de seleccionar las flores necesarias y secarlas. Puedes elegir rosas altas y gladiolos. Las hojas de eucalipto, las flores de amapola, la milenrama y las hojas secas de helecho son complementos adecuados para el ramo. Como regla general, las flores secas no son muy brillantes, por lo que puedes colorear las plantas o usarlas como decoración. elementos adicionales, por ejemplo, plumas de pavo real.

La composición más popular de flores secas es un ramo normal. Para crearlo necesitarás flores secas, un jarrón, piedras decorativas y masilla. El fondo del jarrón debe rellenarse con espuma floral. Si no tienes uno, puedes utilizar un cuarto de montaje normal y llenarlo con celofán, preservando así las paredes del jarrón. Recorta los tallos de las flores secas a la longitud requerida. Debes hacer un ramo comenzando con las flores más altas, que forman la forma de la composición futura. Gire el jarrón a medida que le agrega materiales naturales para que el ramo luzca armonioso por todos lados. Las piedras se deben agregar según se desee. En un jarrón transparente, no solo servirán de decoración, sino que también lo harán más estable. La composición terminada de flores secas debe colocarse lejos de la ventana para que entre la menor cantidad de luz solar posible.

Herramientas para el futuro florista

Floristería para principiantes Si está realmente interesado en diseñar con materiales florales, probablemente necesitará herramientas. Se necesita espuma floral para fijar las flores en la composición. Con la ayuda de alfileres de flores, puede asegurar cintas y musgo en el lugar deseado. Se necesita cinta floral para darle estabilidad adicional al tallo. También puedes utilizarlo para ocultar alambre floral, que es el elemento principal en muchas obras. Para cortar el cable necesitarás un cortador de alambre. En el arsenal de todo jardinero y florista se pueden encontrar otras herramientas: tijeras de jardín, tijeras de podar, etc. Las tijeras y tijeras de podar deben estar afiladas para que el corte sea siempre uniforme. Esto es especialmente importante cuando se trabaja con ramas de madera y flores de tallo grueso.

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Los floristas experimentados suelen utilizar una pistola de pegamento y barras. Gracias a estos dispositivos, puedes fijar la espuma en el recipiente. Con la pistola se pueden hacer composiciones a partir de flores secas y flores artificiales.

Direcciones y estilos de floristería.

Los europeos distinguen tres áreas de la floristería: forma lineal, vegetativa y decorativa. Esta clasificación fue aprobada por Gregor Lersch y Daniel Ost. Peter Asman ha cultivado 4 áreas de floristería. Además de los tres estilos enumerados anteriormente, había uno más: el paralelo. Sin embargo, esta dirección se transfirió a la categoría de disposición de líneas de materiales vegetales. Actualmente, la floristería creativa es especialmente popular. Esta dirección se caracteriza por la originalidad de las formas, la sofisticación y la singularidad.

Floristería para principiantes. Las composiciones realizadas en estilo lineal son muy fáciles de reconocer. Todos los materiales vegetales se utilizan con moderación. Cualquier elemento es muy importante, así como lo es el momento de aprovechar el espacio entre materiales. La peculiaridad del estilo macizo está en su disposición. Se trata de formas volumétricas con transiciones suaves. Florista crea parte central ramo, y luego llena gradualmente los contornos del arreglo. Las composiciones realizadas en estilo florístico mixto son muy diversas. Están lejos de reglas establecidas arreglos de estilo lineal, macizo o macizo-lineal. Lo más probable es que combinen armoniosamente todos los estilos.

La floristería es una actividad fascinante que te brindará muchos momentos agradables. Al hacer una composición a partir de flores, ramitas y hojas, te acercas más a la naturaleza. Estudiar floristería como elemento de diseño no sólo puede brindar la oportunidad de explorar nuevas oportunidades, sino incluso convertirse en una verdadera profesión.

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Puede complacer a sus seres queridos con un ramo inusual o decorar una celebración con flores no solo con la ayuda de un florista profesional, sino también por su cuenta. Sólo es necesario seguir algunas reglas para que el ramo luzca armonioso y atractivo.

sitio web He recopilado consejos de expertos para aquellos que quieran probarse en el arte de la floristería y hacerlo con mucho gusto.

Cómo saber si las flores están frescas

Para comprar las flores más frescas posibles, debes prestar atención a sus marcadores de frescura. Demos ejemplos de los más precisos.

Rosas. Los sépalos de la flor deben apuntar hacia arriba y sostener el capullo. Un sépalo dirigido hacia los lados, y especialmente hacia abajo, significa que las flores están rancias.

Manzanillas. Una flor fresca tiene un núcleo verdoso. El amarillo brillante indica que las margaritas fueron cortadas hace mucho tiempo. Marrón: las flores están muy rancias.

Tulipanes. Ud. Flores frescas Cogollo denso y sin abrir. Los tulipanes abiertos no durarán mucho. No tengas miedo de los cogollos muy pequeños; los tulipanes tienen la capacidad de crecer y florecer en el agua, por lo que estas flores durarán más en un jarrón que otras.

Gerberas. Agita un poco la flor: si no está fresca, los pétalos se caerán con facilidad. El tallo debe ser verde; busque alambre, que a menudo se usa para entrelazar gerberas que ya están descoloridas.

Lirios. Los capullos de lirio deben ser de color verdoso; si son amarillos, la flor no florecerá. No debe haber rastros de polen en las flores abiertas, esto significa que los lirios llevan mucho tiempo en pie.

Antes de hacer un ramo, las flores compradas deben ser saturar con agua. Para ello, utilice un cuchillo afilado (las tijeras o tijeras de podar no son adecuadas: cierran los poros del tallo), corte en diagonal una pequeña parte del tallo y coloque las flores en un recipiente con agua durante media hora.

¿Qué ramo queremos coleccionar?

Las formas de los ramos pueden ser diferentes, pero para los principiantes es mejor utilizar 2 técnicas para montar una composición: paralela o en espiral. Asegúrate de limpiarlo primero. la parte de abajo Proviene de hojas y espinas.

1. Ramo paralelo

Esta es la forma más sencilla de crear un ramo, pero aún hay espacio para la creatividad. Técnica: Colocamos los tallos de las plantas paralelos entre sí, apretados. A menudo, la cinta adhesiva también sirve como decoración.

Este ramo se puede montar para que quede redondo, asimétrico o unilateral.

forma redonda recolectado de 1 a 4 tipos de flores de aproximadamente el mismo tamaño y adiciones. En el centro está la flor principal, alrededor de ella colocamos las demás formando un círculo, para que queden aproximadamente a la misma altura. La composición se puede vincular varias veces para mayor comodidad.

EN ramo asimétrico También colocamos flores en círculo, pero la altura de las flores será diferente.

Ramo unilateral. Este ramo contendrá lo más punto álgido- una flor o flores en los tallos más largos, y el resto de plantas se disponen escalonadas, descendiendo gradualmente.

2. Ramo en espiral

Esta técnica es adecuada para ramos exuberantes que constan de una gran cantidad de plantas o flores diferentes de la misma especie. La forma del ramo es redonda y la disposición de los tallos ayuda a presentar un gran número de flores bajo una luz favorable.

Técnica: La forma más sencilla es montar un ramo de este tipo sobre la mesa.

La primera flor es la base. Colocamos el segundo con su tallo encima del primero, inclinándolo hacia la derecha. El tercero está detrás del primero, inclinado hacia la izquierda. Y luego en el mismo orden.

Si estás armando un ramo de flores idénticas, no es necesario que lo revises constantemente. Si la composición contiene diferentes flores, periódicamente levante con cuidado el ramo, sosteniéndolo en la intersección de los tallos, para comprobar y corregir la disposición de los elementos.

Armonía de composición

Para que el ramo tenga éxito y dure mucho tiempo, es importante seguir dos reglas:

• compatibilidad de plantas;
• compatibilidad de tonos.

Los ramos pueden ser lisos, similares, arcoíris o contrastantes. Si te parece difícil combinar colores, puedes utilizar una rueda de colores. Los colores similares se encuentran uno al lado del otro y los contrastes más brillantes están uno frente al otro.

El estilo europeo de ramos permite combinar diferentes flores, pero algunas plantas se utilizan mejor en mono-ramos, ya que acortan enormemente la vida de sus vecinas. Entre estos “egoístas” dañinos:

• narciso (especialmente para tulipanes);
• claveles (especialmente para rosas);
• lilas del valle;
• cereza de pájaro;
• reseda.

Pero también existen plantas “doctoras” que prolongarán la vida de las flores:

• ciprés;
• enebro;
• lirio (para rosas);
• jazmín (para el lirio de los valles).

Secretos de diseño

Un ramo objetivamente bello siempre se compone de pequeños secretos florales que hacen que la composición sea armoniosa. Algunos:

• en una composición de muchos colores debe haber un “punto” principal, un punto focal que llame la atención. Nuestros ojos buscan inconscientemente "puntos" y esos ramos parecen armoniosos;
• no exageres con la vegetación y no debe ser más alta que las flores;
• el uso de flores de distintos grados de apertura y capullos prolonga la vida del ramo;
• El ritmo del ramo es importante: las flores, las formas, los colores deben alternarse, luego se crea un cierto "movimiento" de la composición que agrada a la vista.

Embalaje como parte de la composición.

Entre los envases elegantes y de moda. años recientes y este año el primer lugar lo ocupa el papel normal. Telas y encajes, lino grueso sin tratar, esteras, cintas de raso y cuerdas de tejido tosco agregarán encanto al ramo.

Las redes grandes y pequeñas están perdiendo terreno.

Indeseable: polietileno, solo se puede utilizar como embalaje técnico.

Tendencias florales - 2018

Algunas personas piensan que la floristería es una actividad sencilla que cualquiera puede aprender. Otros creen que la floristería natural o artificial es una tarea abrumadora para persona ordinaria que no tiene los conocimientos, habilidades, gusto artístico y pensamiento creativo adecuados. De hecho, tanto la primera como la segunda afirmación son ciertas.

La floristería es el arte decorativo y aplicado de ensamblar diversos arreglos florales, que tiene su propia vertiente técnica y creativa. Esto significa que cualquiera puede aprender verdaderamente, especialmente si tiene el deseo. Por lo tanto, si se acerca el cumpleaños de su amada amiga, su madre, o si simplemente han florecido rosas en el jardín, no posponga su primera lección e intente recolectar un ramo usted mismo. Esto ayudará a recomendaciones simples y claras de un florista experimentado.

Información: La tarea principal de la floristería es proporcionar decoración floral para interiores, trajes, automóviles para las vacaciones, compilar composiciones cotidianas para el trabajo, locales comerciales y residenciales, así como armar ramos. varios tipos y propósitos. Además, el florista puede crear accesorios a partir de flores: marcos, arcos, guirnaldas, cestas, bolsos e incluso collares con pulseras.

Etapa preparatoria

El montaje de ramos comienza con la preparación de materias primas y herramientas. Las materias primas son principalmente las propias flores, así como elementos auxiliares:

• pequeños capullos y flores;
• ramitas verdes, pasto, helechos;
• accesorios decorativos– mariposas, osos, corazones, etc.

Las herramientas necesarias son tijeras o tijeras de podar, un cuchillo; una grapadora y cinta adhesiva de oficina agilizarán y facilitarán el trabajo (los floristas utilizan cinta profesional especial). Necesitará malla decorativa, película o papel para empaquetar el ramo terminado, tal vez algo herramientas adicionales o detalles decorativos.

Importante: para que el ramo luzca armonioso, debes recordar una regla simple: la parte que estará en un ramo o en un jarrón es aproximadamente un tercio de la altura total de la composición. Hay otras proporciones: cinco partes de la altura de las flores quedan afuera, tres partes se sumergen en el jarrón. Esta regla funciona para los ramos verticales clásicos.

Opciones de montaje

Los floristas tienen varias formas de armar ramos. No puedes simplemente juntar flores y vegetación en un brazado, atarlo con cordel y envolverlo en hule; quedará feo y descuidado. Aunque en algunos casos los profesionales utilizan precisamente esta técnica para obtener una composición original e inusual. Pero para los principiantes, es mejor familiarizarse con las técnicas clásicas de armar ramos de flores y luego pasar a experimentos creativos. Existen estos tipos principales:

1. Paralelo.
2. Espiral.
3. Asimétrico.

Los floristas novatos a menudo me preguntan: "Quiero dedicarme a la floristería, ¿dime por dónde empezar?". Responderé, como siempre, empezaré por lo básico, por la teoría. Sí, hay una teoría en floristería, como en todo. Aunque, si tienes buen sentido del gusto y el estilo, intuitivamente pasarás por alto la parte teórica, porque la floristería es en un 75% una cuestión de gusto, sentido del estilo y belleza, y el 25% restante es técnica y experiencia.

1. Conceptos básicos de composición. Este concepto también incluye el plan de composición, sus proporciones, equilibrio y armonía. Los principios básicos de composición son la proporción áurea, la regla de los tercios y el número de Fibonacci. La ley de proporción o ley de la proporción áurea expresa la proporción de cantidades 3: 5: 8, lo que significa que la altura de las flores en la composición representa 3 partes, la altura del jarrón representa 5 partes y la altura total de la composición es de 8 partes. La proporción áurea crea la experiencia visual natural y armoniosa que todo el mundo busca. Además de la proporción áurea, es importante utilizar la regla de los tercios. Aquellos. si está dividido forma rectangular horizontal y verticalmente en tres partes, obtenemos la intersección de los ejes, y es en estas intersecciones donde se ponen los acentos. A los fotógrafos les gusta especialmente utilizar esta regla. A continuación, el número de Fibonacci o regla de secuencia. Esto significa que el siguiente número es igual a la suma de los dos números anteriores. En otras palabras, las flores deben agruparse en composiciones 1:2:3:5, etc. Creo que estos conocimientos básicos de composición son suficientes para empezar a practicar la floristería.
2. Conceptos básicos del color. La colorística es la ciencia del color, su armonía, la ciencia de mezclar y combinar colores. El clavel o crisantemo más común se puede resaltar en color en una composición. Al principio, cuando los presupuestos para floristería no eran grandes, extraje la percepción visual de la composición precisamente por el color, el juego de colores y texturas. El color puede realzar una composición o arruinarla. Utilizo la regla de combinar tonos fríos con fríos y tonos cálidos con cálidos. Así se mantiene la armonía. Esto se aplica a las flores, porque combino los verdes mezclando tonos fríos y cálidos.
3. Nombres de flores. Aprende los nombres poco a poco para orientarte. Cada tipo de actividad tiene sus propios nombres y categorías, al igual que la floristería. No podrá trabajar adecuadamente con el proveedor de color ni con sus colegas y, al final, no podrá comunicarse de manera competente con el cliente. Ya he compilado un catálogo de nombres de flores de boda populares. Lea aquí y
4. Ambiente. El último en mi lista, pero no menos importante. Rodéate de la mayor cantidad de información posible que te inspire, desarrolle tu gusto, estilo y tu percepción. Suscríbete a personas cuyo trabajo te deleita y los admirarás, te esforzarás por hacer lo mismo que ellos y, en el futuro, incluso mejor. Crea un tablero en Pinterest y recopila ideas e inspiración. Soy una persona visual y esto funciona mejor para mí. Encuentra los mejores floristas de la ciudad en la que vives e intenta conectar con ellos. No seas tímido. Creer en ti mismo. Ir a clases magistrales. Conozca y forme equipo con personas de ideas afines. Se creativo, crea proyectos. Sé audaz y no dejes que nada te desconcierte.

Espero que mis breves consejos te hayan sido útiles. ¡Avísame si es así! ¡Y comparte esta información con quienes la necesitan ahora! ¡Mis mejores deseos! Fui a crear.