ஜப்பானிய கவிதைகள். ஜப்பானிய பாணியில் சரியாக எழுதுவது எப்படி. ஜப்பானிய ஹைக்கூ. இயற்கையைப் பற்றிய ஜப்பானிய ஹைக்கூ. ஹைக்கூ கவிதைகள்

முதல் ஜப்பானிய கவிதைகள், பின்னர் ஹைக்கூ என்று அழைக்கப்பட்டன, 14 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றின. முதலில் அவை மற்றொரு கவிதை வடிவத்தின் ஒரு பகுதியாக இருந்தன, ஆனால் ஒரு சுயாதீன வகையாக மாறியது படைப்பு செயல்பாடுபிரபல கவிஞர் மாட்சுவோ பாஷோ, ஜப்பானிய கவிதைகள் அவரை அங்கீகரிக்கிறது சிறந்த மாஸ்டர்ஜப்பானிய டெர்செட்டுகள். கிளாசிக்கல் மொழியில் உங்கள் சொந்த கவிதைகளை எழுத கற்றுக்கொள்வது எப்படி ஜப்பானிய பாணி, நீங்கள் மேலும் கண்டுபிடிப்பீர்கள்.

ஹைக்கூ என்றால் என்ன?

ஹைக்கூ என்பது ஒரு பாரம்பரிய ஜப்பானிய கவிதை வடிவமாகும், இதில் மூன்று சிலாபிக் அலகுகள் உள்ளன, இதில் முதல் மற்றும் மூன்றில் ஐந்து எழுத்துக்கள் உள்ளன, இரண்டாவது ஏழு, இந்த ஜப்பானிய கவிதைகள் மொத்தம் பதினேழு எழுத்துக்களை உருவாக்குகின்றன. இல்லையெனில், அவற்றின் கட்டமைப்பை 5-7-5 என்று எழுதலாம். சிலாபிக் வசனங்களுடன், மன அழுத்தம் முக்கியமல்ல, ரைம் இல்லை - எழுத்துக்களின் எண்ணிக்கை மட்டுமே முக்கியமானது.

அசல், ஜப்பானிய ஹைக்கூ ஒரு வரியில் எழுதப்பட்டுள்ளது (ஹைரோகிளிஃப்களின் ஒரு நெடுவரிசை). ஆனால் ரஷ்ய மற்றும் பிற மொழிகளில், பொதுவாக ஐரோப்பிய மொழிகளில் மொழிபெயர்ப்பில், இந்த ஜப்பானிய வசனங்களை மூன்று வரிகளின் வடிவத்தில் எழுதுவது வழக்கமாக இருந்தது, அவை ஒவ்வொன்றும் ஒரு தனி பாடத் தொகுதிக்கு ஒத்திருக்கிறது, அதாவது, டெர்செட்டின் முதல் வரி ஐந்து கொண்டது. எழுத்துக்கள், இரண்டாவது - ஏழு, மூன்றாவது - ஐந்து.

குட்டி நண்டு
என் கால் மேலே ஓடியது.
சுத்தமான தண்ணீர்.
மாட்சுவோ பாஷோ

சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்தின் படி, ஜப்பானிய கவிதைகள் உதவியுடன் பல்வேறு வழிமுறைகள்இயற்கை நிகழ்வுகள் மற்றும் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்ட படங்களை சித்தரிக்கின்றன மனித வாழ்க்கை, இயற்கை மற்றும் மனிதனின் ஒற்றுமையை வலியுறுத்துகிறது.

ஹைக்கூவிலிருந்து ஹைக்கூ எவ்வாறு வேறுபடுகிறது?

சில ஜப்பானிய கவிதைகள் ஹைக்கூ என்றும் அழைக்கப்படுவதால் நீங்கள் குழப்பமடையலாம், ஆனால் இந்த குழப்பத்திற்கு ஒரு விளக்கம் உள்ளது.

முதலில், "ஹைக்கூ" என்ற வார்த்தை முதல் சரணத்தை விவரிக்க பயன்படுத்தப்பட்டது. தரவரிசை- பண்டைய ஜப்பானிய கவிதைகள் உள்ளடக்கிய பல வகைகளில் ஒன்று. இது இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட கவிஞர்களால் அடிக்கடி எழுதப்பட்டதால், இது ஒரு கவிதை உரையாடல் அல்லது ஒரு பாலிலாக் என்று அழைக்கப்படலாம். உண்மையில், ரெங்கா என்றால் "சரணங்களின் சரம்" என்று பொருள்.

ரெங்கியின் முதல் சரணம் பதினேழு எழுத்துக்களுடன் 5-7-5 வடிவத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது - இது ஹைக்கூ. பின்னர் பதினான்கு எழுத்துக்களின் இரண்டாவது சரணம் வருகிறது - 7-7. மூன்றாவது மற்றும் நான்காவது சரணங்கள், அதே போல் அனைத்து அடுத்தடுத்து, இந்த முறை மீண்டும், அதாவது, ரெங்கா திட்டம் 5-7-5-7-7-5-7-5-7-7-…5-7- 5-7-7. சரணங்களின் எண்ணிக்கை கொள்கையளவில் வரையறுக்கப்படவில்லை.

முதல் மற்றும் இரண்டாவது சரணங்களை ரெங்காவிலிருந்து (5-7-5-7-7) பிரித்தால், ஜப்பானிய கவிதைகள் இன்னும் எழுதப்பட்ட மற்றொரு பிரபலமான கவிதை வடிவத்தைப் பெறுகிறோம் - இது முப்பத்தொரு எழுத்துக்களைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் டங்கா என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஐரோப்பிய மொழிகளில் மொழிபெயர்ப்பில், டாங்கா என்பது பெண்டாவர்ஸ் வடிவத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது.

பின்னர், ஜப்பானிய கவிஞர்கள் ரெங்கியின் கட்டமைப்பிற்கு வெளியே இந்தக் கவிதைகளை எழுதத் தொடங்கியதால், ஹைக்கூ ஒரு சுயாதீன வகையாக மாறியது. 21 ஆம் நூற்றாண்டில், சுயாதீன ஜப்பானிய டெர்செட்டுகள் மற்றும் ரெங்கியின் முதல் சரணத்தை வேறுபடுத்துவதற்காக ஜப்பானிய கவிஞர்மசோகா ஷிகி "ஹைக்கூ" என்ற சொல்லைப் பயன்படுத்த பரிந்துரைத்தார். இதைத்தான் ஜப்பானியர்கள் இப்போது அத்தகைய டெர்செட்டுகள் என்று அழைக்கிறார்கள்.

ஜப்பானிய டெர்செட்டுகள்: முறையான கூறுகள்

நாங்கள் ஏற்கனவே கண்டுபிடித்தபடி, அசல் ஜப்பானிய ஹைக்கூவை டெர்செட்டுகளாக எழுதினால், ஒவ்வொரு வரியும் முறையே ஐந்து, ஏழு மற்றும் ஐந்து எழுத்துக்களின் ஒரு சிலாபிக் தொகுதியைக் குறிக்கும். ரஷ்ய மொழியில், இந்த விதியை கண்டிப்பாக கடைபிடிக்க முடியாது, ஏனென்றால் இங்குள்ள சொற்களின் நீளம் ஜப்பானிய மொழியில் உள்ள சொற்களின் நீளத்திலிருந்து வேறுபடுகிறது.

எனவே, ரஷ்ய கவிதைகள் 5-7-5 திட்டத்திலிருந்து கட்டமைப்பில் வேறுபடலாம் என்று முடிவு செய்யப்பட்டது, ஆனால் ஒவ்வொரு வரியின் நீளமும் பத்து எழுத்துக்களுக்கு மிகாமல் இருக்க வேண்டும், மேலும் ஒரு வரி மற்ற அனைத்தையும் விட நீளமாக இருக்க வேண்டும்.

நீ சிரித்தாய்.
தூரத்தில் மெதுவான பனிக்கட்டியிலிருந்து
பறவை கிளம்புகிறது.
ஆண்ட்ரி ஷ்லியாகோவ்

ஒரு முக்கியமான உறுப்பு ஆகும் கிகோ- பருவகால வார்த்தைகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. கவிதையில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள செயல் நடக்கும் பருவம் அல்லது காலத்தை குறிப்பதே அவற்றின் செயல்பாடு. அத்தகைய வார்த்தையானது ஆண்டின் ஒரு பருவத்தை நேரடியாக பெயரிடுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, "கோடை காலை" அல்லது இந்த பருவத்துடன் தொடர்புடைய ஒரு நிகழ்வைக் குறிக்கிறது, அதிலிருந்து வாசகர் எந்தக் காலப்பகுதியை கவிதையில் சித்தரிக்கிறார் என்பதை உடனடியாக யூகிக்க முடியும்.

ஜப்பானிய மொழிக்கு அதன் சொந்த கிகோ உள்ளது, இது ஜப்பானின் இயற்கை மற்றும் கலாச்சார ஈர்ப்புகளைக் குறிக்கிறது, மேலும் நம் நாட்டில் இதுபோன்ற சொற்கள் "முதல் பனித்துளிகள்" - இது வசந்த காலம், "முதல் மணி" - இலையுதிர் காலம், முதல் செப்டம்பர், முதலியன

மழை இல்லாவிட்டாலும்,
மூங்கில் நடும் நாளில் -
ரெயின்கோட் மற்றும் குடை.
மாட்சுவோ பாஷோ

ஜப்பானிய கவிதையின் சிறப்பியல்பு இரண்டாவது கூறு கிரிஜி, அல்லது வெட்டு வார்த்தை என்று அழைக்கப்படும். பிற மொழிகளில் இதற்கு ஒப்புமைகள் எதுவும் இல்லை, எனவே, கவிதைகளை ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்க்கும்போது அல்லது அசல் ரஷ்ய டெர்செட்களை எழுதும்போது, ​​​​வெட்டு வார்த்தைகள் நிறுத்தற்குறிகளால் மாற்றப்பட்டு, அவற்றை உள்ளுணர்வைப் பயன்படுத்தி வெளிப்படுத்துகின்றன. கூடுதலாக, அத்தகைய அனைத்து ஜப்பானிய டெர்செட்களையும் ஒரு சிறிய எழுத்துடன் எழுதலாம்.

ஜப்பனீஸ் கவிதைகள் இரண்டு பகுதிகளின் கருத்தாக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன - கவிதையை இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரித்தல், ஒவ்வொன்றும் பன்னிரண்டு மற்றும் ஐந்து எழுத்துக்கள். ரஷ்ய மொழியில் ஹைக்கூவில், நீங்கள் இரண்டு பகுதிகளையும் கவனிக்க வேண்டும்: மூன்று முழுமையான வாக்கியங்களில் கவிதைகளை எழுத வேண்டாம், அதே போல் அவற்றை ஒரு வாக்கியத்தின் வடிவத்தில் எழுத வேண்டாம். டெர்செட்டின் முதல் மற்றும் இரண்டாம் பாகங்கள் இரண்டும் வெவ்வேறு விஷயங்களை விவரிக்க வேண்டும், ஆனால் அர்த்தத்தில் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டிருக்க வேண்டும்.

இந்திய கோடைக்காலம்…
தெரு சாமியார் மீது
குழந்தைகள் சிரிக்கிறார்கள்.
விளாடிஸ்லாவ் வாசிலீவ்

ஜப்பானிய கவிதைகளை சரியாக எழுதுதல்: ஹைக்கூவின் அடிப்படைக் கோட்பாடுகள்

• ஹைக்கூ எழுதுவது பாரம்பரிய ரைம் கொண்ட கவிதைகளை எழுதுவதில் இருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது. ஜப்பானிய பாணியில் கவிதை எழுத, நீங்கள் குறைந்தபட்ச எண்ணிக்கையிலான சொற்களைப் பயன்படுத்த கற்றுக்கொள்ள வேண்டும், ஆனால் தேவையான அர்த்தத்துடன் நிரப்பவும், தேவையற்ற அனைத்தையும் துண்டிக்கவும். முடிந்தால், மறுபரிசீலனைகள், புனைவுகள் மற்றும் தொடர்புகளைத் தவிர்ப்பது முக்கியம். கொஞ்சம் மூலம் நிறைய சொல்ல முடியும் - முக்கிய கொள்கைஜப்பானிய டெர்செட்டுகளை எழுதுதல்.

• அர்த்தத்தை விளக்காமல் சொல்லக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள். ஆசிரியருக்கு குறைத்து மதிப்பிடுவதற்கான உரிமை உண்டு: வாசகர்களில் சில உணர்வுகளையும் உணர்வுகளையும் தூண்டுவதே அவரது பணி, அவற்றை விரிவாக மெல்லக்கூடாது. வாசகர்கள் ஆசிரியரின் உள்ளடக்கத்தை தாங்களாகவே கண்டுபிடித்து புரிந்து கொள்ள வேண்டும். ஆனால் அதே நேரத்தில், இந்த உள்ளடக்கம் எளிதில் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாக இருக்க வேண்டும்; வாசகர் மணிக்கணக்கில் உட்கார்ந்து ஒரு டெர்செட்டைத் தீர்க்கக்கூடாது.

முதல் கோடை மழை.
நான் அதை திறந்து...
நான் குடையை மடக்குகிறேன்.
பெலிக்ஸ் டாமி

• ஜப்பானிய ஹைக்கூ பாத்தோஸ் மற்றும் செயற்கைத்தன்மையை பொறுத்துக்கொள்ளவில்லை. டெர்செட்களை இசையமைக்கும் கலை நேர்மையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, எனவே உண்மையில் நடக்காத ஒன்றை இசையமைக்காதீர்கள். அத்தகைய ஜப்பானிய கவிதைகள் அனைவருக்கும் புரியும் வகையில் இருக்க வேண்டும், எனவே எழுதும் போது ஸ்லாங் வார்த்தைகள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளை பயன்படுத்த வேண்டாம்.

• ஹைக்கூவை நிகழ்கால வடிவத்தில் மட்டுமே எழுத வேண்டும், ஏனெனில் இந்த ஜப்பானிய கவிதைகள் இப்போது நடந்த மற்றும் ஆசிரியரால் பார்த்த, கேட்ட அல்லது உணர்ந்த நிகழ்வுகளை மட்டுமே சித்தரிக்கின்றன.

• ஜப்பானிய கவிதைகள் ரஷ்ய மொழியை விட ஹோமோனிம்களில் பணக்காரர், ஆனால் ரஷ்ய டெர்செட்களை எழுதும் போது, ​​​​வார்த்தையைப் பயன்படுத்துவதற்கான வாய்ப்பை நீங்கள் இழக்கக்கூடாது.

படகு புறப்படுகிறது
ஆன்மா காற்றில் கிழிந்தது...
குட்பை மற்றும் அழாதே.
ஓ"சான்செஸ்

• ஜப்பானிய கவிஞர்கள் அடிக்கடி பயன்படுத்தும் ஒரு நுட்பம் பல்வேறு நிகழ்வுகள் மற்றும் பொருள்களின் ஒப்பீடு ஆகும். முக்கிய நிபந்தனை இயற்கையாக நிகழும் ஒப்பீடுகளைப் பயன்படுத்துவதாகும், மேலும் அவை ஒப்பீட்டு சொற்கள் மற்றும் இணைப்புகளால் ஆதரிக்கப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை, "எப்படி," "போன்றவை" போன்றவை.

அனைத்து பாதைகளும் பனியால் மூடப்பட்டிருக்கும் ...
பக்கத்து வீட்டுக்காரர் முற்றத்திற்கு செல்கிறார்
உங்கள் சொந்த பாதையுடன்.
தைஷா

ஹைக்கூவை உருவாக்கும் கலையில் தேர்ச்சி பெற எங்கள் உதவிக்குறிப்புகள் உதவும் என்று நம்புகிறோம். இப்போது சிறந்தவற்றிலிருந்து கற்றுக்கொள்ளவும், ஜப்பானிய கவிதைகளை ஆராயும் பின்வரும் வீடியோவைப் பார்க்கவும் உங்களை அழைக்கிறோம், குறிப்பாக, பிரபலமான ஜப்பானிய கவிஞர்களான மாட்சுவோ பாஷோ, கோபயாஷி இசா, யேசா புசன் மற்றும் பலர்.

ஜப்பான் மிகவும் தனித்துவமான கலாச்சாரம் கொண்ட நாடு. அதன் உருவாக்கம் அம்சங்களால் பெரிதும் எளிதாக்கப்பட்டது புவியியல் இடம்மற்றும் புவியியல் காரணிகள். ஜப்பானியர்கள் பள்ளத்தாக்குகள் மற்றும் கடற்கரைகளில் குடியேற முடிந்தது, ஆனால் அவர்கள் தொடர்ந்து சூறாவளி, பூகம்பங்கள் மற்றும் சுனாமிகளால் பாதிக்கப்படுகின்றனர். எனவே, அவர்களின் தேசிய உணர்வு இயற்கை சக்திகளை தெய்வமாக்குகிறது என்பதில் ஆச்சரியமில்லை, மேலும் கவிதை சிந்தனை விஷயங்களின் சாராம்சத்தில் ஊடுருவ முயற்சிக்கிறது. இந்த ஆசை லாகோனிக் கலை வடிவங்களில் பொதிந்துள்ளது.

ஜப்பானிய கவிதையின் அம்சங்கள்

ஹைக்கூவின் உதாரணங்களைக் கருத்தில் கொள்வதற்கு முன், ரைசிங் சன் நிலத்தின் கலையின் அம்சங்களைக் கவனிக்க வேண்டியது அவசியம். இந்த சுருக்கம் வெவ்வேறு வழிகளில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. இது ஜப்பானிய தோட்டத்தின் வெற்று இடம், மற்றும் ஓரிகமி மற்றும் ஓவியம் மற்றும் கவிதை படைப்புகளுடன் சிறப்பியல்பு. ரைசிங் சன் நிலத்தின் கலையின் முக்கிய கொள்கைகள் இயல்பான தன்மை, குறைத்து மதிப்பிடல் மற்றும் மினிமலிசம்.

ஜப்பானிய மொழியில், வார்த்தைகள் ரைம் இல்லை. எனவே, நம் நாட்டில் சராசரி மனிதனுக்குப் பரிச்சயமான கவிதை இம்மொழியில் வெளிவர முடியவில்லை. இருப்பினும், உதய சூரியனின் நிலம் ஹைக்கூ என்று அழைக்கப்படும் குறைவான அழகான படைப்புகளை உலகிற்கு வழங்கியது. அவை கிழக்கு மக்களின் ஞானத்தையும், கற்றுக்கொள்வதற்கான அவர்களின் மீறமுடியாத திறனையும் கொண்டிருக்கின்றன இயற்கை நிகழ்வுகள்இருப்பதன் பொருள் மற்றும் மனிதனின் சாராம்சம்.

ஹைக்கூ - உதய சூரியனின் நிலத்தின் கவிதைக் கலை

ஜப்பானியர்களின் கடந்த காலத்தைப் பற்றிய கவனமான அணுகுமுறை, பழங்காலத்தின் பாரம்பரியம், அத்துடன் வசனங்களின் விதிகள் மற்றும் விதிமுறைகளை கண்டிப்பாக கடைபிடிப்பது, ஹைக்கூவை உண்மையான கலை வடிவமாக மாற்றியது. ஜப்பானில், ஹைக்கூ என்பது ஒரு தனி வகை திறமை - உதாரணமாக, கையெழுத்து கலை போன்றது. இது 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் அதன் உண்மையான திறனைப் பெற்றது. புகழ்பெற்ற ஜப்பானிய கவிஞர் மாட்சுவோ பாஷோ அதை மீறமுடியாத உயரத்திற்கு உயர்த்த முடிந்தது.

கவிதையில் சித்தரிக்கப்பட்ட நபர் எப்போதும் இயற்கையின் பின்னணிக்கு எதிராக இருக்கிறார். ஹைக்கூ நிகழ்வுகளை வெளிப்படுத்தவும் காட்டவும் நோக்கமாக உள்ளது, ஆனால் நேரடியாக பெயரிட அல்ல. இந்த சிறு கவிதைகள் சில நேரங்களில் கவிதை கலையில் "இயற்கையின் படங்கள்" என்று அழைக்கப்படுகின்றன. ஹைக்கூவுக்காக கலைநயமிக்க கேன்வாஸ்களும் உருவாக்கப்பட்டிருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

அளவு

பல வாசகர்கள் ஹைக்கூ எழுதுவது எப்படி என்று ஆச்சரியப்படுகிறார்கள். இந்த கவிதைகளின் எடுத்துக்காட்டுகள் காட்டுகின்றன: ஹைக்கூ என்பது மூன்று வரிகளைக் கொண்ட ஒரு சிறிய படைப்பு. இந்த வழக்கில், முதல் வரியில் ஐந்து எழுத்துக்கள் இருக்க வேண்டும், இரண்டாவது - ஏழு, மூன்றாவது - ஐந்து. பல நூற்றாண்டுகளாக ஹைக்கூ முதன்மைக் கவிதை வடிவமாக இருந்து வருகிறது. சுருக்கம், சொற்பொருள் திறன் மற்றும் இயற்கைக்கு கட்டாய முறையீடு ஆகியவை இந்த வகையின் முக்கிய பண்புகளாகும். உண்மையில், ஹைக்கூவைச் சேர்ப்பதற்கு இன்னும் பல விதிகள் உள்ளன. நம்புவது கடினம், ஆனால் ஜப்பானில் இதுபோன்ற மினியேச்சர்களை உருவாக்கும் கலை பல தசாப்தங்களாக கற்பிக்கப்படுகிறது. மேலும் இந்த நடவடிக்கைகளில் ஓவியப் பாடங்களும் சேர்க்கப்பட்டன.

ஜப்பானியர்களும் ஹைக்கூவை 5, 7, 5 அசைகள் கொண்ட மூன்று சொற்றொடர்களைக் கொண்ட ஒரு படைப்பாகப் புரிந்துகொள்கிறார்கள். வெவ்வேறு மக்களால் இந்த கவிதைகளின் கருத்து வேறுபாடு என்னவென்றால், மற்ற மொழிகளில் அவை பொதுவாக மூன்று வரிகளில் எழுதப்படுகின்றன. ஜப்பானிய மொழியில் அவை ஒரு வரியில் எழுதப்பட்டுள்ளன. மேலும் அவை மேலிருந்து கீழாக எழுதப்பட்டிருப்பதைக் காணும் முன்.

ஹைக்கூ கவிதைகள்: குழந்தைகளுக்கான எடுத்துக்காட்டுகள்

பெரும்பாலும் பள்ளிக் குழந்தைகள் ஹைக்கூவைக் கற்றுக்கொள்வதற்கு அல்லது இயற்றுவதற்கு வீட்டுப்பாடப் பணிகளைப் பெறுகிறார்கள். இந்த சிறுகவிதைகள் படிக்க எளிதாகவும், விரைவாக நினைவில் வைக்கக்கூடியதாகவும் இருக்கும். ஹைக்கூவின் பின்வரும் எடுத்துக்காட்டில் இது நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது (ஜப்பானிய கவிதைகளை எடுக்க 2 ஆம் வகுப்பு மிகவும் ஆரம்பமானது, ஆனால் மாணவர்கள் தேவைப்பட்டால் இந்த டெர்செட்டைப் பார்க்கலாம்):

சூரியன் மறைகிறது
மற்றும் சிலந்தி வலைகளும் கூட
இருளில் உருகும்...

இந்த லாகோனிக் கவிதையை எழுதியவர் பாஷோ. டெர்செட்டின் திறன் இருந்தபோதிலும், வாசகர் தனது கற்பனையைப் பயன்படுத்த வேண்டும் மற்றும் ஜப்பானிய கவிஞரின் படைப்புப் பணியில் ஓரளவு பங்கேற்க வேண்டும். பின்வரும் ஹைக்கூவையும் பாஷோ எழுதியுள்ளார். அதில், கவிஞர் ஒரு சிறிய பறவையின் கவலையற்ற வாழ்க்கையை சித்தரிக்கிறார்:

இலவச புல்வெளிகளில்
லார்க் வெடித்து பாடுகிறது
வேலையும் கவலையும் இல்லாமல்...

கிகோ

ரஷ்ய மொழியில் ஹைக்கூ எழுதுவது எப்படி என்று பல வாசகர்கள் யோசித்து வருகின்றனர். இந்த டெர்செட்டுகளின் எடுத்துக்காட்டுகள், இந்த வகை கவிதையின் முக்கிய அம்சங்களில் ஒன்று, ஒரு நபரின் உள் நிலையை ஆண்டின் நேரத்துடன் தொடர்புபடுத்துவதாகும். உங்கள் சொந்த ஹைக்கூவை இயற்றும்போதும் இந்த விதியைப் பயன்படுத்தலாம். கிளாசிக்கல் வசனத்தின் விதிகள் ஒரு சிறப்பு "பருவகால" வார்த்தையின் பயன்பாடு தேவை - கிகோ. இது கவிதையில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள பருவத்தைக் குறிக்கும் ஒரு சொல் அல்லது சொற்றொடர்.

உதாரணமாக, "பனி" என்ற வார்த்தை குளிர்காலத்தை குறிக்கும். "ஹேஸி மூன்" என்ற சொற்றொடர் வசந்த காலத்தின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கலாம். சகுரா (ஜப்பானிய செர்ரி மரம்) பற்றி குறிப்பிடுவது வசந்த காலத்தையும் குறிக்கும். கிங்கே - "தங்கமீன்" - கவிஞர் தனது கவிதையில் கோடைகாலத்தை சித்தரிப்பதைக் குறிக்கும். கிகோவைப் பயன்படுத்தும் இந்த வழக்கம் மற்ற வடிவங்களிலிருந்து ஹைக்கூ வகைக்குள் வந்தது. இருப்பினும், இந்த வார்த்தைகள் கவிஞருக்கு லாகோனிக் சொற்களைத் தேர்ந்தெடுக்க உதவுகின்றன மற்றும் படைப்பின் அர்த்தத்தை இன்னும் ஆழமாக கொடுக்கின்றன.

பின்வரும் ஹைக்கூ உதாரணம் கோடையைப் பற்றி சொல்லும்:

சூரியன் பிரகாசித்து கொண்டு இருக்கின்றது.
பகல் நேரத்தில் பறவைகள் அமைதியாகின.
கோடை காலம் வந்துவிட்டது.

பின்வரும் ஜப்பானிய டெர்செட்டைப் படித்த பிறகு, விவரிக்கப்பட்டுள்ள பருவம் வசந்த காலம் என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ளலாம்:

செர்ரி பூக்கள்.
டாலி மூடுபனியால் மூடப்பட்டிருந்தது.
விடியல் வந்துவிட்டது.

ஒரு டெர்செட்டில் இரண்டு பாகங்கள்

இன்னும் ஒன்று சிறப்பியல்பு அம்சம்ஹைக்கூ என்பது "வெட்டு வார்த்தை" அல்லது கிரிஜியின் பயன்பாடு ஆகும். இதைச் செய்ய, ஜப்பானிய கவிஞர்கள் பல்வேறு சொற்களைப் பயன்படுத்தினர் - எடுத்துக்காட்டாக, யா, கானா, கெரி. இருப்பினும், அவை ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்படவில்லை, ஏனெனில் அவை மிகவும் தெளிவற்ற பொருளைக் கொண்டுள்ளன. சாராம்சத்தில், அவை டெர்செட்டை இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கும் ஒரு வகையான சொற்பொருள் குறியைக் குறிக்கின்றன. பிற மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கும்போது, ​​கிரிஜிக்கு பதிலாக ஒரு கோடு அல்லது ஆச்சரியக்குறி வைக்கப்படும்.

பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட விதிமுறையிலிருந்து விலகல்

பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட, பாரம்பரிய விதிகளை உடைக்க முயற்சிக்கும் கலைஞர்கள் அல்லது கவிஞர்கள் எப்போதும் இருக்கிறார்கள். ஹைக்கூ எழுதுவதும் அப்படித்தான். இந்த டெர்செட்களை எழுதுவதற்கான தரநிலையானது 5-7-5 கட்டமைப்பை முன்வைத்தால், "வெட்டுதல்" மற்றும் "பருவகால" சொற்களின் பயன்பாடு, எல்லா நேரங்களிலும் தங்கள் படைப்பாற்றலில் இந்த வழிமுறைகளை புறக்கணிக்க முயன்ற புதுமையாளர்கள் உள்ளனர். பருவச் சொல்லே இல்லாத ஹைக்கூவை சென்ரியு - நகைச்சுவையான டெர்செட்டுகள் என வகைப்படுத்த வேண்டும் என்ற கருத்து உள்ளது. எவ்வாறாயினும், அத்தகைய வகைப்படுத்தல் மாவு - ஹைக்கூவின் இருப்பை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளாது, இதில் பருவத்தின் எந்த அறிகுறியும் இல்லை, மேலும் அதன் அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்த இது தேவையில்லை.

பருவகால வார்த்தை இல்லாத ஹைக்கூ

இந்த குழுவில் வகைப்படுத்தக்கூடிய ஹைக்கூவின் உதாரணத்தைப் பார்ப்போம்:

பூனை நடந்து வருகிறது
நகர வீதியை ஒட்டி
ஜன்னல்கள் திறந்திருக்கும்.

இங்கே, விலங்கு வீட்டை விட்டு வெளியேறிய ஆண்டின் எந்த நேரத்தில் குறிப்பது முக்கியமல்ல - வாசகர் தனது கற்பனையில் முழுப் படத்தையும் முடித்து, வீட்டை விட்டு வெளியேறும் பூனையின் படத்தைக் கவனிக்க முடியும். ஒருவேளை வீட்டில் ஏதாவது நடந்திருக்கலாம், அது உரிமையாளர்கள் கவனிக்கவில்லை. திறந்த சாளரம், மற்றும் பூனை அதில் நழுவி நீண்ட நடைக்கு சென்றது. ஒரு வேளை வீட்டின் உரிமையாளர் தன் நான்கு கால் செல்லப்பிராணி திரும்பி வருவார் என்று ஆவலுடன் காத்திருக்கிறார். IN இந்த எடுத்துக்காட்டில்உணர்வுகளை விவரிக்க ஹைக்கூ பருவத்தைக் குறிப்பிட வேண்டிய அவசியமில்லை.

ஜப்பானிய டெர்செட்டுகளில் எப்போதும் மறைந்திருக்கும் பொருள் இருக்கிறதா?

ஹைக்கூவின் பல்வேறு எடுத்துக்காட்டுகளைப் பார்க்கும்போது, ​​​​இந்த டெர்செட்களின் எளிமையைக் காணலாம். அவற்றில் பல மறைக்கப்பட்ட பொருள்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை. அவை கவிஞரால் உணரப்பட்ட சாதாரண இயற்கை நிகழ்வுகளை விவரிக்கின்றன. பிரபல ஜப்பானிய கவிஞர் மாட்சுவோ பாஷோ எழுதிய ரஷ்ய மொழியில் ஹைக்கூவின் பின்வரும் எடுத்துக்காட்டு இயற்கையின் படத்தை விவரிக்கிறது:

இறந்த கிளையில்
காக்கை கருப்பாக மாறுகிறது.
இலையுதிர் மாலை.

மேற்கத்திய கவிதை மரபில் இருந்து ஹைக்கூ வேறுபடுவது இப்படித்தான். அவற்றில் பல மறைக்கப்பட்ட பொருள் இல்லை, ஆனால் ஜென் பௌத்தத்தின் உண்மையான கொள்கைகளை பிரதிபலிக்கின்றன. மேற்கத்திய நாடுகளில், ஒவ்வொரு விஷயத்தையும் மறைக்கப்பட்ட அடையாளங்களால் நிரப்புவது வழக்கம். பாஷோ எழுதிய இயற்கை ஹைக்கூவின் பின்வரும் உதாரணத்தில் இந்த அர்த்தம் காணப்படவில்லை:

நான் மலை ஏறும் பாதையில் நடந்து கொண்டிருக்கிறேன்.
பற்றி! எவ்வளவு அற்புதமான!
வயலட்!

ஹைக்கூவில் பொதுவானது மற்றும் குறிப்பிட்டது

ஜப்பானிய மக்கள் இயற்கை வழிபாட்டைக் கொண்டுள்ளனர் என்பது அறியப்படுகிறது. உதய சூரியனின் நிலத்தில், சுற்றியுள்ள உலகம் முற்றிலும் சிறப்பான முறையில் நடத்தப்படுகிறது - அதன் குடிமக்களுக்கு, இயற்கை ஒரு தனி ஆன்மீக உலகம். ஹைக்கூவில், விஷயங்களின் உலகளாவிய இணைப்பின் நோக்கம் வெளிப்படுகிறது. டெர்செட்களில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள குறிப்பிட்ட விஷயங்கள் எப்போதும் பொது சுழற்சியுடன் இணைக்கப்படுகின்றன; அவை முடிவில்லாத மாற்றங்களின் ஒரு பகுதியாக மாறும். ஆண்டின் நான்கு பருவங்கள் கூட ஜப்பானிய கவிஞர்களால் குறுகிய துணை பருவங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன.

முதல் துளி
அது வானத்திலிருந்து என் கையில் விழுந்தது.
இலையுதிர் காலம் நெருங்குகிறது.

ஹைக்கூவின் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க மேற்கத்திய எழுத்தாளர்களில் ஒருவரான ஜேம்ஸ் ஹாக்கெட், இந்த டெர்செட்டுகள் "உள்ளபடியே" உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன என்று நம்பினார். இதுவே பாஷோவின் கவிதையின் சிறப்பியல்பு ஆகும், இது தற்போதைய தருணத்தின் உடனடித் தன்மையைக் காட்டுகிறது. ஹாக்கெட் கொடுக்கிறார் பின்வரும் குறிப்புகள், அதைத் தொடர்ந்து நீங்கள் உங்கள் சொந்த ஹைக்கூவை எழுதலாம்:

• கவிதையின் ஆதாரம் வாழ்க்கையாக இருக்க வேண்டும். முதல் பார்வையில் சாதாரணமாகத் தோன்றும் தினசரி நிகழ்வுகளை அவர்களால் விவரிக்க முடியும் மற்றும் விவரிக்க வேண்டும்.
• ஹைக்கூவை இயற்றும்போது, ​​அருகில் இருக்கும் இயற்கையைப் பற்றி சிந்திக்க வேண்டும்.
• டெர்செட்டில் விவரிக்கப்பட்டுள்ளவற்றுடன் உங்களை அடையாளம் காண்பது அவசியம்.
• எப்போதும் தனியாக சிந்திப்பது நல்லது.
• எளிமையான மொழியைப் பயன்படுத்துவது நல்லது.
• ஆண்டின் நேரத்தைக் குறிப்பிடுவது நல்லது.
• ஹைக்கூ எளிமையாகவும் தெளிவாகவும் இருக்க வேண்டும்.

அழகான ஹைக்கூவை உருவாக்க விரும்பும் எவரும் பாஷோவின் வார்த்தைகளை நினைவில் கொள்ள வேண்டும் என்று ஹாக்கெட் கூறினார்: "ஹைக்கூ என்பது நிலவை சுட்டிக்காட்டும் விரல்." இந்த விரல் மோதிரங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டிருந்தால், பார்வையாளர்களின் கவனம் இந்த நகைகளில் கவனம் செலுத்துகிறது, ஆனால் பரலோக உடலில் அல்ல. விரலுக்கு எந்த அலங்காரமும் தேவையில்லை. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், ஹைக்கூவில் பல்வேறு ரைம்கள், உருவகங்கள், உருவகங்கள் மற்றும் பிற இலக்கிய சாதனங்கள் தேவையற்றவை.

மூன்று வரிகள், ஹைக்கூ அகராதி ரஷ்ய ஒத்த சொற்கள். ஹைக்கூ பெயர்ச்சொல், ஒத்த சொற்களின் எண்ணிக்கை: 3 டெர்செட்டுகள் (4) ... ஒத்த அகராதி

ஹைக்கூ- (ஹைக்கூ) ஜப்பானிய கவிதை வகை. ஒரு ரைமட் டெர்செட், மரபணு ரீதியாக டாங்காவிலிருந்து வந்தது; 17 அசைகள் (5+7+5) கொண்டது. இது கவிதை மொழியின் எளிமை, விளக்கக்காட்சி சுதந்திரம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது. பெரிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி

ஹைக்கூ- (ஹைக்கூ) (ஆரம்ப வசனங்கள்), ஜப்பானிய கவிதை வகை (இது 15 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவானது), நகைச்சுவை, காதல், நிலப்பரப்பு, வரலாற்று மற்றும் பிற பாடங்களில் 17 அசைகள் (5+7+5) கொண்ட ரைமட் டெர்செட். டேங்காவுடன் மரபணு தொடர்புடையது. இது அதன் கவிதை மொழியின் எளிமையால் வேறுபடுகிறது ... விளக்கப்பட்டது கலைக்களஞ்சிய அகராதி

ஹைக்கூ- இது ஜப்பானிய கவிதைகள் பற்றிய கட்டுரை இயக்க முறைமைபார்க்க ஹைக்கூ. ஹைக்கூ ஹைக்கூவின் மிகவும் பிரபலமான தொகுப்பாளர்களில் ஒருவரான மாட்சுவோ பாஷோவின் நினைவுச்சின்னம் (ஜப்பானியம்: 俳句), ஹைக்கூ (ஜப்பானியம்: 発句), பாரம்பரிய ஜப்பானிய பாடல் கவிதைகள் வாகாவின் வகை. உள்ளடக்கம்... விக்கிபீடியா

ஹைக்கூ- (ஜப்பானியம்): தொட்டியின் மேல் வசனம், சிறப்பிக்கப்பட்டுள்ளது சுயாதீன இனங்கள்கவிதை; 17 எழுத்துக்களைக் கொண்டுள்ளது (மாற்று 5 - 7 - 5 எழுத்துக்கள்). அடிப்படையில், ஹைக்கூ என்பது இயற்கையைப் பற்றிய ஒரு பாடல் கவிதை, இது நிச்சயமாக ஆண்டின் நேரத்தைக் குறிக்கிறது. சுழற்சி...... ஏ முதல் இசட் வரையிலான யூரேசிய ஞானம். விளக்க அகராதி

ஹைக்கூ- (இல்லையெனில் ஹைக்கூ) வகை மற்றும் ஜப்பானிய கவிதையின் வடிவம்; tercet, இரண்டு சுற்றிலும் ஐந்தெழுத்து வசனங்களையும், நடுவில் ஒரு ஏழெழுத்தையும் கொண்டது. மரபணு ரீதியாக டாங்காவின் முதல் அரைக்கோளத்திற்குச் செல்கிறது (ஹைகூ உண்மையில் தொடக்க வசனங்கள்), அதிலிருந்து... ... கிரேட் சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா

ஹைக்கூ- ஹொக்கு, ஹைக்கூ, ஜப்பானிய கவிதைகளின் வகை: 17 சிக்கலான டெர்செட் (5 + 7 + 5), பெரும்பாலும் 2வது வசனத்திற்குப் பிறகு கேசுராவுடன். 15 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவானது. காமிக் தரவரிசையின் தொடக்கமாக; மரபணு ரீதியாகவும் டாங்காவின் முதல் அரைக்கோளத்திற்குச் செல்கிறது (லிட். ஹைக்கூ... ... இலக்கிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி

ஹைக்கூ- (ஹைக்கூ), ஜப்பானிய கவிதை வகை. மரபியல் ரீதியாக டேங்காவைச் சேர்ந்த ஒரு தாளமில்லா டெர்செட்; 17 அசைகள் (5 + 7 + 5) கொண்டது. இது அதன் கவிதை மொழியின் எளிமை மற்றும் விளக்கக்காட்சியின் சுதந்திரத்தால் வேறுபடுகிறது. * * * ஹோக்கு ஹொக்கு (ஹைக்கூ), ஜப்பானிய கவிதை வகை. சந்தம் இல்லாத... கலைக்களஞ்சிய அகராதி

ஹைக்கூ- ஜப்பனீஸ் கவிதை வகை, unrhymed tercet, பாடல் மினியேச்சர்; தொட்டியின் ஒரு பிரிக்கப்பட்ட, சுயாதீனமான முதல் பகுதி போல. ரூப்ரிக்: இலக்கியத்தின் வகைகள் மற்றும் வகைகள் + ஒரு கவிதைப் படைப்பின் அமைப்பு. இணையான பெயர்: ஹைக்கூ பேரினம்: திட வடிவங்கள் மற்றவை... ... இலக்கிய விமர்சனம் பற்றிய சொற்களஞ்சியம் - சொற்களஞ்சியம்

ஹைக்கூ- ஹைக்கூவைப் பார்க்கவும். இலக்கியம் மற்றும் மொழி. நவீன விளக்கப்பட கலைக்களஞ்சியம். எம்.: ரோஸ்மேன். தொகுத்தவர் பேராசிரியர். கோர்கினா ஏ.பி. 2006... இலக்கிய கலைக்களஞ்சியம்

Hokku-OS- ஹைக்கூ டெஸ்க்டாப் ஹைக்கூ ஓஎஸ் ஹைக்கூ இன்க் மூலம் உருவாக்கப்பட்டது. OS குடும்ப மூலக் குறியீடு திறக்கப்பட்டது சமீபத்திய பதிப்பு N/A N/A கர்னல் வகை ... விக்கிபீடியா

புத்தகங்கள்

• ஹைக்கூ. ஜப்பானிய டெர்செட்டுகள் 239 RURக்கு வாங்கப்படுகின்றன
• ஹைக்கூ. ஜப்பானிய டெர்செட்டுகள், பாஷோ மாட்சுவோ, ரான்செட்சு, கிகாகு. ஜப்பானிய பாடல் கவிதை ஹைக்கூ (ஹைகூ) அதன் தீவிர சுருக்கம் மற்றும் தனித்துவமான கவிதைகளால் வேறுபடுகிறது. இது இயற்கையின் வாழ்க்கையையும் மனிதனின் வாழ்க்கையையும் ஒன்றிணைந்த, பிரிக்க முடியாத ஒற்றுமையில் சித்தரிக்கிறது.

ஜப்பானிய கவிதைகள். ஜப்பானிய பாணியில் சரியாக எழுதுவது எப்படி.

ஜப்பானிய வசனம் என்றால் என்ன?

ஹைக்கூ(ஹைக்கூ) - டெர்செட், முதல் வரியில் 5 எழுத்துக்கள் உள்ளன, இரண்டாவது 7, மூன்றாவது 5 (அனுமதிக்கப்படுகிறது, ஆனால் 3வது குறைந்த எழுத்துக்களைக் கொண்டிருக்கும் போது விரும்பத்தகாதது).
ஒரு தருணத்தை மூன்று வரிகளில் விவரிப்பது ஹைக்கூவின் திறமையாகக் கருதப்படுகிறது. இந்த தருணத்தின் உப்பு, புகைப்படம் எடுத்தல் போன்றது.
முதல் வரி "எங்கே" என்ற கேள்விக்கு பதிலளிக்கிறது? இரண்டாவது கேள்வி "என்ன"? மூன்றாவது "எப்போது"?.
ஆனால் ஹைக்கூ இந்த நித்திய கேள்விகளுக்கு பதில் இல்லாமல் போவது அசாதாரணமானது அல்ல, குறிப்பாக அவை உணர்வுகள், நிலைகள்...
ஆனால் அசைகள் மூலம் முறிவை ஒட்டிக்கொள்வது இன்னும் நல்லது

உதாரணமாக:

ஒரு சிலந்தியைக் கொன்றது
மேலும் அது தனிமையாக மாறியது
இரவின் குளிரில்

டாங்கா- ஜப்பானிய கவிதையின் மிகவும் பழமையான வடிவம், அதாவது "குறுகிய பாடல்".
ஒரு பாடலாக, இது நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு தோன்றியது; 8 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த முதல் பதிவுகளில், ஒரு பாடலின் ஒலி கேட்கக்கூடிய மிகவும் பழமையான மற்றும் பழமையான பாடல்களை நாம் ஏற்கனவே அடையாளம் காண முடியும். தொடக்கத்தில், தொட்டி மக்களின் பொதுவான சொத்து. கவிஞர் தனது சொந்த விஷயங்களைப் பற்றி பேசும்போது கூட, அவர் எல்லோருக்காகவும் பேசினார்.
பாடல் உறுப்புகளிலிருந்து இலக்கிய தொட்டியைப் பிரிப்பது மிகவும் மெதுவாக நிறைவேற்றப்பட்டது. இது ஒரு குறிப்பிட்ட மெல்லிசையைப் பின்பற்றி இப்போதும் பாடப்படுகிறது. டாங்கா உணர்ச்சியின் உச்சத்தில் பிறந்தது போல, மேம்பாடு, கவிதை உத்வேகம் ஆகியவற்றின் தருணத்துடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

டாங்கா கவிதை உலகில் ஒரு நீண்ட கல்லீரல்; அதனுடன் ஒப்பிடுகையில், ஐரோப்பிய சொனட் மிகவும் இளமையாக உள்ளது. அதன் அமைப்பு பல நூற்றாண்டுகளாக நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது: டாங்கா சிறிதளவு கூறுகிறது, ஆனால் தேவையான அளவுக்கு.

மெட்ரிக் அமைப்பு எளிமையானது. ஜப்பானிய கவிதைகள் சிலாபிக் ஆகும். தங்க 5 வசனங்களைக் கொண்டது. முதல் மற்றும் மூன்றாவது 5 எழுத்துக்களைக் கொண்டுள்ளன, மற்றவை ஒவ்வொன்றும் ஏழு: ஒற்றைப்படை எண் தொட்டியின் சிறப்பியல்பு.

மேலும், இதன் விளைவாக, ஜப்பானிய கலையில் மிகவும் பிரியமான படிக-சமச்சீர் சமச்சீர்மையிலிருந்து சிறிது விலகல் தொடர்ந்து எழுகிறது.

முழுக்கவிதையையும் அல்லது அதன் உட்கூறு கவிதைகள் எதையும் இரண்டு சம பாகங்களாக வெட்ட முடியாது.
தொட்டியின் இணக்கம் ஒரு நிலையற்ற மற்றும் மிகவும் நெகிழ்வான சமநிலையில் உள்ளது. இது அதன் கட்டமைப்பின் முக்கிய சட்டங்களில் ஒன்றாகும், அது தற்செயலாக எழவில்லை.

பழங்கால கவிதைகள் பலவிதமான நிலையான அடைமொழிகள் மற்றும் நிலையான உருவகங்களைக் கொண்டிருந்தன. உருவகம் மன நிலையை ஒரு பழக்கமான பொருள் அல்லது நிகழ்வுடன் இணைக்கிறது, இதன் மூலம் புலப்படும், உறுதியான உறுதியான தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது மற்றும் சரியான நேரத்தில் நிறுத்தப்படுகிறது.
கண்ணீர் முத்துக்கள் அல்லது கருஞ்சிவப்பு இலைகளாக மாறுகிறது (இரத்த கண்ணீர்). ஏங்குதல் மற்றும் பிரித்தல் ஆகியவை கண்ணீரில் இருந்து ஈரமான ஸ்லீவ் உடன் தொடர்புடையவை. கடந்து போகும் இளமையின் சோகம் பழைய செர்ரி மரத்தில்...

ஒரு சிறிய கவிதையில், ஒவ்வொரு வார்த்தையும், ஒவ்வொரு உருவமும் கணக்கிடப்படுகின்றன; அவை சிறப்பு எடையையும் முக்கியத்துவத்தையும் பெறுகின்றன. எனவே, குறியீட்டுவாதம் மிகவும் முக்கியமானது - அனைவருக்கும் தெரிந்த உணர்வுகளின் மொழி.

டாங்கா உலகின் ஒரு சிறிய மாதிரி. கவிதை நேரத்திலும் இடத்திலும் திறந்திருக்கும், கவிதை சிந்தனை நீட்டிப்புடன் உள்ளது. இது அடையப்படுகிறது வெவ்வேறு வழிகளில்: வாசகன் தன்னை முடிக்க வேண்டும், சிந்திக்க வேண்டும், உணர வேண்டும்.

உதாரணமாக:
என்னை நானே அறிவேன்.
எல்லாவற்றிற்கும் நீங்கள் தான் காரணம் என்று
நான் அப்படி நினைக்கவில்லை.
முகம் கண்டனத்தை வெளிப்படுத்துகிறது,
ஆனால் ஸ்லீவ் கண்ணீரால் ஈரமாக இருக்கிறது.
***
நீ வருந்துகிறாய்...
ஆனால் வருத்தமில்லை
எங்கள் பிஸியான உலகம்.
என்னையே நிராகரித்து,
ஒருவேளை நீங்கள் உங்களை காப்பாற்றலாம்.

எப்படி எழுதுவது கவிதைவிஜப்பானியர்பாணி?

ஹைக்கூ எழுத முடியுமா? அல்லது முயற்சி செய்ய வேண்டுமா?!

ஹைக்கூ என்றால் என்ன? இலக்கிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி நமக்குச் சொல்கிறது:

“ஹைக்கூ என்பது ஜப்பானியக் கவிதையின் ஒரு வகை: 17-அடிகள் கொண்ட டெர்செட் (5+7+5). 17 ஆம் நூற்றாண்டில், மாட்சுவோ பாஷோ வகையின் முறையான மற்றும் அழகியல் கொள்கைகளை உருவாக்கினார் (“சபி” - அழகான எளிமை, “ஷியோரி” - அழகின் நல்லிணக்கத்தின் துணை உருவாக்கம், “ஹோசோமி” - ஊடுருவலின் ஆழம்). படிவத்தின் முன்னேற்றம் தனிகுச்சி புசனின் பணியுடன் தொடர்புடையது, கருப்பொருள்களின் ஜனநாயகமயமாக்கல் கோபயாஷி இசாவுடன் தொடர்புடையது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், மசோகா ஷிகி ஓவியத்திலிருந்து கடன் வாங்கிய "வாழ்க்கையிலிருந்து ஓவியங்கள்" என்ற கொள்கையைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வளர்ச்சிக்கு ஒரு புதிய உத்வேகத்தை அளித்தார்.

ஹைக்கூ என்பது ஒரு சிறிய வாய்மொழி படம்-படமாக மாற்றப்பட்ட ஒரு உணர்வு-உணர்வு.
சுவாரஸ்யமான உண்மை! பல ஜப்பானியர்கள் இப்போது கவிதை எழுத தங்கள் மொபைல் போன்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர்.

"எச்சரிக்கை, கதவுகள் மூடப்படுகின்றன," மற்றும் டோக்கியோ சுரங்கப்பாதை பயணிகள் தங்களை வசதியாக ஆக்குகின்றனர். கிட்டத்தட்ட உடனடியாக, மொபைல் போன்கள் பாக்கெட்டுகள் மற்றும் பைகளில் இருந்து வெளியேற்றப்படுகின்றன.
ஜப்பானிய கவிதைகளின் பாரம்பரிய வடிவங்களில் [டாங்கா, ஹைக்கூ, ஹைக்கூ], உள்ளடக்கம் மற்றும் எழுத்துக்களின் எண்ணிக்கை இரண்டும் தெளிவாகக் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன,
ஆனால் நவீன இளம் கவிஞர்கள் பயன்படுத்துகின்றனர் பாரம்பரிய வடிவம்நவீன உள்ளடக்கத்துடன் அதை நிரப்பவும்.
இந்த வடிவம் திரைகளுக்கு சிறந்தது கையடக்க தொலைபேசிகள்" (BBCRussian.com).

ஹைக்கூ எழுத ஆரம்பியுங்கள்! படைப்பாற்றலின் மகிழ்ச்சியை, நனவாக இருப்பதன் மகிழ்ச்சியை இங்கேயும் இப்போதும் உணருங்கள்!

நீங்கள் இதைச் செய்வதை எளிதாக்க, பிரபலமான ஹைஜின்களிடமிருந்து ஒரு வகையான "மாஸ்டர் வகுப்பை" நாங்கள் உங்களுக்கு வழங்குகிறோம்.

முதல் பாடத்தை ஜேம்ஸ் டபிள்யூ. ஹாக்கெட் (பி. 1929; மாணவர் மற்றும் நண்பரான பிளைத்தின் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க மேற்கத்திய ஹைஜின், "ஜென் ஹைக்கூ" மற்றும் "தற்போதைய தருணத்தின் ஹைக்கூ" ஆகியவற்றில் வெற்றி பெற்றவர் "கற்பிக்கிறார்". "அவை உள்ளவை" என்ற உள்ளுணர்வு உணர்வு, மேலும் இது, தற்போதைய தருணத்தின் உடனடி முக்கியத்துவத்தை ஹைக்கூவில் அறிமுகப்படுத்திய பாஷோவின் முறைக்கு ஒத்திருக்கிறது. ஹாக்கெட்டைப் பொறுத்தவரை, ஹைக்கூவை அவர் "பாதை" என்று அழைத்தார். வாழ்க்கை விழிப்புணர்வு" மற்றும் "வாழ்க்கையின் ஒவ்வொரு கணத்தின் மதிப்பு") .

ஹைக்கூ எழுதுவதற்கு ஹாக்கெட்டின் இருபது (இப்போது பிரபலமான) பரிந்துரைகள்
(ஆங்கிலத்திலிருந்து ஓல்கா ஹூப்பர் மொழிபெயர்ப்பு):

1. ஹைக்கூவின் ஆதாரம் வாழ்க்கை.

2. சாதாரண, தினசரி நிகழ்வுகள்.

3. இயற்கையை அருகாமையில் சிந்தியுங்கள்.
நிச்சயமாக, இயற்கை மட்டுமல்ல. ஆனால் ஹைக்கூ முதலில் இயற்கையைப் பற்றியது, நம்மைச் சுற்றியுள்ள இயற்கை உலகம், அதன் பிறகுதான் இந்த உலகில் நம்மைப் பற்றியது. அதனால்தான் "இயற்கை" என்று கூறப்படுகிறது. மேலும் மனித உணர்வுகள் இயற்கை உலகின் வாழ்க்கையைக் காண்பிப்பதன் மூலம் துல்லியமாக தெரியும் மற்றும் உறுதியானதாக இருக்கும்.

4. நீங்கள் எதைப் பற்றி எழுதுகிறீர்கள் என்பதைக் கொண்டு உங்களை அடையாளம் காணவும்.

5. தனியாக சிந்தியுங்கள்.

6. இயற்கையை அப்படியே சித்தரிக்கவும்.

7. எப்போதும் 5-7-5 இல் எழுத முயற்சிக்காதீர்கள்.
பாஷோ கூட "17 எழுத்துக்கள்" விதியை உடைத்தார். இரண்டாவதாக, ஜப்பானிய எழுத்துக்களும் ரஷ்ய எழுத்துக்களும் உள்ளடக்கத்திலும் கால அளவிலும் முற்றிலும் வேறுபட்டவை. எனவே, எழுதும் போது (ஜப்பானிய மொழியில் இல்லை) அல்லது ஹைக்கூவை மொழிபெயர்க்கும் போது, ​​5-7-5 சூத்திரம் மீறப்படலாம். வரிகளின் எண்ணிக்கையும் விருப்பமானது - 3. இது 2 அல்லது 1 ஆக இருக்கலாம். முக்கிய விஷயம் எழுத்துக்கள் அல்லது சரணங்களின் எண்ணிக்கை அல்ல, ஆனால் ஹைக்கூவின் ஆவி - இது படங்களின் சரியான கட்டுமானத்தால் அடையப்படுகிறது.

8. மூன்று வரிகளில் எழுதவும்.

9. சாதாரண மொழியைப் பயன்படுத்துங்கள்.

10. அனுமானிக்கவும்.
அனுமானிப்பது என்பது அதை முழுமையாகவும் முழுமையாகவும் வெளிப்படுத்தாமல், மேலும் கட்டுமானத்திற்காக (வாசகரால்) எதையாவது விட்டுவிடுவதாகும். ஹைக்கூ மிகக் குறுகியதாக இருப்பதால், எல்லா விவரங்களிலும் ஒரு படத்தை வரைவது சாத்தியமில்லை, மாறாக முக்கிய விவரங்களைக் கொடுக்கலாம், மேலும் கொடுக்கப்பட்டவற்றின் அடிப்படையில் வாசகர்கள் மற்றவற்றை யூகிக்க முடியும். ஹைக்கூவில் பொருள்களின் வெளிப்புற அம்சங்கள் மட்டுமே வரையப்பட்டுள்ளன, மிக முக்கியமான (அந்த நேரத்தில்) விஷயம் / நிகழ்வின் பண்புகள் மட்டுமே சுட்டிக்காட்டப்படுகின்றன - மீதமுள்ளவை வாசகர்களால் தங்கள் கற்பனையில் முடிக்கப்படுகின்றன ... எனவே, வழியில், ஹைக்கூவுக்கு பயிற்சி பெற்ற வாசகர் தேவை

11. ஆண்டின் நேரத்தைக் குறிப்பிடவும்.

12. ஹைக்கூ உள்ளுணர்வு.

13. நகைச்சுவையைத் தவறவிடாதீர்கள்.

14. ரைம் கவனத்தை சிதறடிக்கும்.

15. முழு வாழ்க்கை.

16. தெளிவு.

17. உங்கள் ஹைக்கூவை சத்தமாகப் படியுங்கள்.

18. எளிமைப்படுத்து!

19. ஹைக்கூ ஓயட்டும்.

20. "ஹைக்கூ என்பது சந்திரனைச் சுட்டிக்காட்டும் விரல்" என்ற பிளைஸின் அறிவுரையை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.
பாஷோவின் மாணவர்களின் நினைவுகளின்படி, அவர் ஒருமுறை பின்வரும் ஒப்பீடு செய்தார்: ஹைக்கூ என்பது சந்திரனைச் சுட்டிக்காட்டும் விரல். உங்கள் விரலில் நகைகள் மினுமினுப்பினால், பார்வையாளர்களின் கவனம் இந்த நகைகளால் திசைதிருப்பப்படும். விரலுக்கு சந்திரனைக் காட்ட, அதற்கு எந்த அலங்காரமும் தேவையில்லை, ஏனென்றால் அவை இல்லாமல், பார்வையாளர்களின் கவனம் விரல் சுட்டும் புள்ளியில் சரியாக செலுத்தப்படும்.
இதைத்தான் ஹாக்கெட் நமக்கு நினைவூட்டுகிறார்: ஹைக்கூவுக்கு ரைம், உருவகங்கள், இயற்கையான விஷயங்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் அனிமேஷன், மனித உறவுகளில் ஏதாவது ஒன்றை ஒப்பிடுதல், ஆசிரியரின் கருத்துகள் அல்லது மதிப்பீடுகள் மற்றும் பலவற்றில் அலங்காரங்கள் தேவையில்லை. நிலவு". விரல் "சுத்தமாக" இருக்க வேண்டும், எனவே பேச வேண்டும். ஹைக்கூ தூய கவிதை.

ஹைக்கூ எழுதுங்கள்! மேலும் உங்கள் வாழ்க்கை பிரகாசமாக மாறும்!

எது சரி?

முதலில், எது சரியானது: "ஹோகு" அல்லது "ஹைக்கூ"?
நீங்கள் விவரங்களுக்குச் செல்லவில்லை என்றால், நீங்கள் அதை இந்த வழியில் செய்யலாம். பொதுவாக, ஹைக்கூவைப் பற்றி பேசும்போது, ​​அவர்கள் "ஒரு பண்டைய ஜப்பானிய கவிதை வடிவம்" என்ற வெளிப்பாட்டைப் பயன்படுத்துகிறார்கள். எனவே, ஹைக்கூ ரஷ்ய ஐயம்பிக் டெட்ராமீட்டரை விட சற்று பழமையானது, இது முதலில் 17 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றி 18 ஆம் நூற்றாண்டில் கைப்பற்றப்பட்டது.

ஹைக்கூவின் கவர்ச்சிகரமான வரலாற்றை நான் விவரிக்க மாட்டேன், கவிதைப் போட்டிகளின் வளர்ச்சியின் விளைவாக, பாரம்பரிய டாங்கா எப்படி ரெங்காவின் தோற்றத்தை கோரியது, அதில் இருந்து ஹைக்கூ வளர்ந்தது. ஆர்வமுள்ளவர்கள் இதைப் பற்றிய தகவல்களை இணையத்தில் ஆங்கிலத்தில் காணலாம் (முன்னுரையின் முடிவில் உள்ள இணைப்புகளின் பட்டியலைப் பார்க்கவும்).

18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் நம் நாட்டில் நிறுவப்பட்ட ரஷ்ய ஐம்பிக் டெட்ராமீட்டர் மற்றும் பிற மீட்டர்கள், ரஷ்ய கவிதை மீட்டர்களிலிருந்து மாற்றப்பட்டன, அவை ஒரு தனி கவிதை வரியில் அழுத்தப்பட்ட மற்றும் அழுத்தப்படாத எழுத்துக்களை மாற்றுவதை அடிப்படையாகக் கொண்டவை அல்ல, ஆனால் அளவு அளவீட்டின் அடிப்படையில். வரிகளின் சிலாபிக் தொகுதிகளின் (நீளம் எழுத்துக்களின் எண்ணிக்கையில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது). இந்த வசன அமைப்பு சிலபக் என்று அழைக்கப்படுகிறது.

ஒரு சிலபக் வசனத்தின் உதாரணம் இங்கே உள்ளது, இது நமக்குத் தெரிந்த சிலபக்-டானிக் வசனத்தை மாற்றுவதன் மூலம் எளிதாகப் பெறலாம்:

என் மாமா, மிகவும் நேர்மையான விதிகள்,
நான் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டபோது,
அவர் தன்னை மதிக்கும்படி வற்புறுத்தினார்
மேலும் என்னால் எதையும் சிறப்பாக நினைக்க முடியவில்லை.

முதல் பார்வையில், இந்த குவாட்ரெய்ன் வெறுமனே அழிக்கப்பட்ட புஷ்கின் வசனம். உண்மையில், இந்த "மொழிபெயர்ப்பில்" அனைத்து "அசல்" வார்த்தைகளும் பாதுகாக்கப்பட்டதால், எழுத்துக்களின் எண்ணிக்கையால் வசனங்களை வரிசைப்படுத்துவதும் பாதுகாக்கப்படுகிறது - ஒவ்வொரு ஒற்றைப்படை வரியிலும் 9 உள்ளன, ஒவ்வொரு இரட்டை வரியிலும் 8 உள்ளன. மன அழுத்தத்தை நம்பி பழகிய நமது செவிப்புலன், இந்த வரிசையை கவனிக்கவில்லை, ஆனால் சிலபக் வசனம் நமக்கு இயல்பாகவே அந்நியமானது என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை. லெப்டினன்ட் மிஷ்லேவ்ஸ்கி கூறியது போல், "இது பயிற்சியின் மூலம் அடையப்படுகிறது."

ஹைக்கூ/ஹைக்கூ என்பது ஒரு வகை சிலபக் கவிதைகள் மட்டுமே. ஹைக்கூ எழுதப்பட்ட விதிகள் எளிமையானவை -

1. ஒவ்வொரு கவிதையும் மூன்று வரிகளைக் கொண்டது
2. முதல் மற்றும் மூன்றாவது வரிகளில் தலா 5 எழுத்துக்கள் உள்ளன, இரண்டாவது - 7.

இந்த விதிகள் வசன வடிவத்துடன் தொடர்புடையவை. அவை வேறுபட்ட ஹோக்கு தோட்டத்தின் அடிப்படையாகும்.

ஜப்பானிய ஹைக்கூ, கூடுதலாக, படங்கள், கலவை மற்றும் சொல்லகராதி அமைப்பு தொடர்பான பல விதிகளைப் பின்பற்றுகிறது. அவை கிகோவைச் சுற்றி கட்டப்பட்டன (நேரடியாகவோ அல்லது மறைமுகமாகவோ பருவங்களைக் குறிக்கும் சொற்கள்), இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டன (2 முதல் வரிகள் + 1 இறுதி) மற்றும் ஒரு விரைந்த தருணத்தை இணைத்து, உளவியல் ரீதியாக குறிப்பிட்ட அனுபவத்தில் கைப்பற்றப்பட்டது, மற்றும் அண்ட நேரம். (இது பற்றி நிபுணர் சொல்வதைப் படியுங்கள் - வி.பி. மசூரிக்).
ஒருவர் இதனுடன் வாதிடலாம் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ரஷ்ய சொற்கள் ஜப்பானிய சொற்களின் நீளத்தில் இல்லை. ஆங்கில ஹைக்கூவிற்கு கூட, பாரம்பரிய வரிகளை நீட்டிக்க முன்மொழியப்பட்டது, ஆனால் ரஷ்ய மொழி ஆங்கிலத்தை விட குறைவான சிக்கனமானது. பிரச்சனை என்னவென்றால், நீளமான கோடுகள் (உதாரணமாக, 7+9+7 முறையின்படி), ரைம் அல்லது இடைநிறுத்தங்கள் அல்லது அழுத்தத்தின் உள் நிலைப்பாடு ஆகியவற்றால் ஆதரிக்கப்படவில்லை, காது மூலம் அடையாளம் காண்பது கடினமாக இருக்கும். வழக்கமாக, ஹைக்கூவை மொழிபெயர்க்கும் போது (அல்லது அவற்றை ஸ்டைலிஸ் செய்யும் போது), ரஷ்ய ஆசிரியர்கள் பாடத்திட்டக் கொள்கையை புறக்கணிக்கிறார்கள், எனவே அவை மூன்று வரி இலவச வசனத்துடன் முடிவடையும்.

கொஞ்சம் பயிற்சி செய்யுங்கள், ஐந்து மற்றும் ஏழு எழுத்துக்களை காது மூலம் வேறுபடுத்தி அறியத் தொடங்குவீர்கள். (குறிப்பு: ஒவ்வொரு வரியையும் மெதுவாக உச்சரிக்க முயற்சிக்கவும், எழுத்துக்களின் மூலம் அசை மற்றும் மன அழுத்தத்திற்கு கவனம் செலுத்தாமல் இருக்கவும்.) மேலும் இந்த வரிகளின் லாகோனிசம் வாய்மொழி வழிமுறைகளின் பொருளாதாரத்திற்கு பங்களிக்கத் தொடங்கும். ஜப்பானிய கிளாசிக்கல் இசை மொஸார்ட் அல்லது சோபினுக்கு ஒத்ததாக இல்லாதது போல, ரஷ்ய வசனத்தின் ஒலியிலிருந்து முற்றிலும் மாறுபட்ட ஹைக்கூ இசையை நீங்கள் கேட்பீர்கள்.

சரி, வழக்கமான படிவங்கள் இல்லாமல் நீங்கள் செய்ய முடியாவிட்டால், வழக்கமான அளவுகளைப் பயன்படுத்தி ஹைக்கூவை எழுதலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, 5+7+5 திட்டம் “சாதாரண” ஐயாம்பிக்ஸ் (என் ஏழை மாமா!/ அவர் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டார் - / அவர் இப்போது சுவாசிக்கவில்லை), ட்ரோச்சிஸ் (என் ஜன்னலின் கீழ் / நீங்கள் பனியால் மூடப்பட்டிருக்கிறீர்கள், / சகுரா பூத்துள்ளது! தகவல் தெரிவிப்பவர் எழும்புதல் / சவப்பெட்டியில் இருந்து) மற்றும் - சில பதற்றத்துடன் - அனாபெஸ்ட்கள் ("ஸ்விங், கை" -/முடக்கு நோயாளி புலம்பினார், -/"தோள்பட்டை அரிப்பு!").

தலைப்பில் மேலும் இணைப்புகள்:

. http://iyokan.cc.matsuyama-u.ac.jp/~shiki/Start-Writing.html
. http://www.faximum.com/aha.d/haidefjr.htm
. http://www.mlckew.edu.au/departments/japanese/haiku.htm
. http://www.art.unt.edu/ntieva/artcurr/japan/haiku.htm
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/davidson.html
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/haikuhome.html
. http://www.zplace.com/poetry/foster/wazhaiku.html

ஹைக்கூவிலிருந்து ஹைக்கூ எவ்வாறு வேறுபடுகிறது?

ஹைக்கூவிலிருந்து ஹைக்கூ எவ்வாறு வேறுபடுகிறது?

இந்த 2 பெயர்களை பலர் கேட்டிருப்பார்கள். HAIKU-DO.com மன்றத்தில், ABC'S OF HAIKU அல்லது "இது என்ன?" இந்த விஷயத்தில் நான் பின்வரும் மாறுபட்ட கருத்துக்களைக் கண்டேன்:

பதிப்பு 1:
...ஆம், ஹைக்கூவிற்கும் ஹைக்கூவிற்கும் எந்த வித்தியாசமும் இல்லை - ஹைக்கூ மிகவும் பழமையானது, காலாவதியான பெயர் டெர்சிஸ்ட், இன்று ஜப்பானியர்கள் "ஹைக்கூ" என்று மட்டுமே கூறுகிறார்கள். இதை சமீபத்தில் ஜப்பானிய கவிஞரும் மொழிபெயர்ப்பாளருமான ஒசாடா கசுயா எனக்கு விளக்கினார். என்னுடைய பல ஹைக்கூக்களை ஜப்பானிய மொழியில் மொழிபெயர்த்து Hoppoken 2003 குளிர்கால vol.122 இதழில், பக்கம் 92 இல் வெளியிட்டவர், 5-7-5 வடிவத்தின் கண்ணியம் மற்றும் கடைப்பிடிப்பு மற்றும் கட்டுமானக் கொள்கை ஆகிய இரண்டையும் வலியுறுத்தினார்.
ஆனால் வலைத்தளங்களில் உள்ள தகவல்தொடர்பு மூலம், "ஹைக்கூ மற்றும் ஹைக்கூ" ஆகியவற்றின் ஒத்த சொற்களை பலர் விரும்புவதில்லை என்பதை நான் உணர்ந்தேன், மேலும் அவர்கள் நன்கு நிறுவப்பட்ட கிழக்கு கவிதைகளின் வரையறைகளில் சில தரங்களை உருவாக்க விரும்புகிறார்கள். ஜப்பானியர்களுக்கு இந்த பிரிவு இல்லை, எனவே நாம் ஏன், பின்பற்றுபவர்கள், நம்முடைய சொந்த அளவுகோல்களைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும். தனிப்பட்ட முறையில், நவீன ரஷ்ய மொழி பேசும் "ஹைகுயிஸ்டுகளின்" இந்த தத்துவங்கள் எனக்கு மிகவும் தொலைவில் உள்ளன. ஒரு இருண்ட அறையில் ஒரு கருப்பு பூனை ஏன் பார்க்க வேண்டும் - அது வெறுமனே இல்லை ...

யூரி ருனோவின் கட்டுரையை முழுமையாக வெளியிடுகிறேன், ஏனெனில்... அவள் சுவாரஸ்யமான மற்றும் தகவலறிந்தவள். படித்து மகிழுங்கள்!

ஹைக்கூ, ஹைக்கூ பற்றிப் பலருக்குப் புரியவில்லை என்று முன்பே எழுதியிருக்கிறேன், இவை ஒத்த சொற்கள் அல்ல. எதைப் பற்றி நான் இன்னும் விரிவாக எழுத விரும்புகிறேன், அதே நேரத்தில் ஹைக்கூ எங்கிருந்து வந்தது என்பதைப் பற்றி. கொள்கையளவில், பலர் இந்த தலைப்பில் எதையாவது படிக்கிறார்கள், ஆனால் எங்காவது சில குறிப்பிடத்தக்க புள்ளிகள் பெரும்பாலும் வாசகரின் நனவைக் கடந்தன, இது சர்ச்சைகள், சுய-கருணைப் போராட்டங்கள் போன்றவற்றுக்கு வழிவகுத்தது.

ஹைக்கூவின் பின்னணி

ஹைக்கூவின் மூதாதையர், அறியப்பட்டபடி, டாங்கா - மேலும் குறிப்பாக அதன் முதல் டெர்சிஸ். தொட்டியை மூன்று மற்றும் இரண்டு வரிகளாகப் பிரிப்பது எவ்வளவு ஆரம்பத்தில் தொடங்கியது என்பதை அறிந்து நான் ஆச்சரியப்பட்டேன். பெரிய டாங்கா கவிஞர் சைக்யோ ஏற்கனவே சரணங்களை சரம் செய்வதில் பங்கேற்றார் - இது 19 ஆம் நூற்றாண்டு. ஒரு கவிஞர் முதல் மூன்று வரிகளை எழுதினார், மற்றொருவர் இரண்டு வரிகளைச் சேர்த்து தங்கத்தை உருவாக்கினார், ஆனால் அதே நேரத்தில் இரட்டை மற்றும் டெர்செட் இரண்டையும் தனித்தனி வசனங்களாகப் படிக்க வேண்டியிருந்தது. பின்னர் முதல் கவிஞர் அல்லது மூன்றாவது அடுத்த டெர்செட்டை எழுதுவார், இது முந்தைய ஜோடியுடன், "தலைகீழ்" டாங்காவை உருவாக்கும் - அதாவது. முதலில், ஒரு புதிய டெர்செட் வாசிக்கப்பட்டது மற்றும் ஒரு முழுமையான தொட்டிக்காக முந்தைய இரண்டு வரிகள் அதில் சேர்க்கப்பட்டன. அடுத்தது ஒரு புதிய ஜோடி, முதலியன. அப்போதும் கூட, கவிஞர்களின் கூட்டுப் பணியில் தனிப்பட்ட சரணங்களுக்கு தனிப்பட்ட கருப்பொருள்கள் ஒதுக்கப்பட்டன.

அந்தக் காலத்தின் புகழ்பெற்ற கவிஞரான ஹீ நோ சுபோன் போருக்கு அர்ப்பணித்த இந்த சரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது கவிஞர் அறிமுகமானவர்கள் சைகாவுக்கு வந்து, சரணங்களின் சங்கிலியை எவ்வாறு தொடர்வது என்று யாருக்கும் தெரியாது என்று புகார் கூறியபோது நன்கு அறியப்பட்ட கதை உள்ளது:

போர்க்களம் ஒளிரும் -
மாதம் என்பது இறுக்கமாக வரையப்பட்ட வில்.

இங்கே சாய்ஜ் ஒரு புதிய சரணம் எழுதினார்:

நான் என் இதயத்தை என்னுள்ளே கொன்றேன்.
கை "ஐஸ் பிளேடுடன்" நண்பர் ஆனது,
அல்லது அவர் மட்டும்தான் வெளிச்சமா?

ஏன் ஹைக்கூ இல்லை? இப்போது இந்த சரணத்தைப் படியுங்கள், அதற்குப் பிறகு கவிஞரின் ஜோடியைச் சேர்க்கவும். இதோ தொட்டி...

அடுத்த சில நூற்றாண்டுகளில், சரணங்களின் இத்தகைய சரம் பெருகிய முறையில் பிரபலமடைந்தது மற்றும் 16 ஆம் நூற்றாண்டில் ஜப்பானிய நகரங்களின் கல்வியறிவு பெற்ற மக்களின் விருப்பமான பொழுதுபோக்காக மாறியது. ஆனால் அது எவ்வளவு பிரபலமாகிவிட்டதோ, அவ்வளவு குறைவான கவிதைகள் அதில் தங்கியிருந்தன - ரெங்கா எழுதுவது நகைச்சுவை, ஏளனம் மற்றும் பல்வேறு வாய்மொழி தந்திரங்களுக்கு மதிப்பளிக்கப்பட்ட ஒரு பொழுது போக்கு. எனவே, இந்த வகை கவிதைகள் ஹைக்காய் என்று அழைக்கத் தொடங்கின - அதாவது. நகைச்சுவை கலந்த கலவை. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஹைக்கூ (காமிக் கவிதை) என்ற வார்த்தையும் தோன்றியது, ஆனால் பல நூறு ஆண்டுகளாக அது மறக்கப்பட்டது. இந்த நேரத்தில், தனிப்பட்ட டெர்செட்டுகள் ஏற்கனவே எழுதப்பட்டுள்ளன - ரெங்காவின் ஒரு பகுதியாக அல்ல. ஒரு குறிப்பிட்ட காலத்தில் - உதாரணமாக, ஒரு நாளில் யார் அதிக ஹைக்கூவை எழுத முடியும் என்று போட்டிகள் கூட உள்ளன. முடிவுகள் தனித்தன்மை வாய்ந்தவை, ஆனால் அத்தகைய கவிதைகளின் தரத்தைப் பற்றி யாரும் உண்மையில் கவலைப்படவில்லை.

ஹைக்கூ

பின்னர் பாஷோ தோன்றினார், "காமிக் ரைம்களை" ஆழமான கவிதையின் நிலைக்கு உயர்த்தினார். இங்கே ஹைக்கூ மற்றும் பிற வகை டெர்செட்டுகளுக்கு இடையிலான வேறுபாடுகள் தோன்றத் தொடங்குகின்றன. ஹைக்கூ என்பது ரெங்காவின் தொடக்க வசனம், அதில் சில பயன்படுத்தப்பட்டுள்ளன கடுமையான விதிகள். இது பருவத்துடன் இணைக்கப்பட வேண்டியிருந்தது - ஏனென்றால் பருவங்களுக்கு ஏற்ப அணிகள் பிரிக்கப்பட்டன. அது "புறநிலை" இருக்க வேண்டும், அதாவது. இயற்கையின் அவதானிப்பின் அடிப்படையில் மற்றும் "தனிப்பட்டதாக" இருக்கக்கூடாது - இது பாஷோ அல்லது ரான்செட்சுவின் ரெங்கா அல்ல - ஆனால் கூட்டு வேலைகவிஞர்கள். சிக்கலான கூறுகள் - உருவகங்கள், குறிப்புகள், ஒப்பீடுகள், மானுடவியல் ஆகியவையும் இங்கு அனுமதிக்கப்படவில்லை. முதலியன மேற்குலகில் உள்ள ஹைக்கூ வல்லுநர்கள் ஹைக்கூவின் அசைக்க முடியாத விதிகள் என்று கருதும் அனைத்தும். ஹைக்கூ, ஹைக்கூ என்ற குழப்பம் இங்குதான் தொடங்குகிறது.

இவை அனைத்தையும் கொண்டு, ஹைக்கூ ஒரு சக்திவாய்ந்த அழகியல் கட்டணத்தை சுமக்க வேண்டியிருந்தது - முழு சரங்களின் சங்கிலியின் தொனியை அமைக்கவும். சாத்தியமான அனைத்து பருவங்களுக்கும் அவை முன்கூட்டியே எழுதப்பட்டன. நல்ல ஹைக்கூக்கள் மிகவும் மதிக்கப்பட்டன, ஏனெனில் அவை எழுத கடினமாக இருந்தன - அதற்கு உண்மையான திறமை தேவை, மேலும் பலர் ரெங்காவை எழுத விரும்பினர். பின்னர் ஹைக்கூவின் முதல் தொகுப்புகள் தோன்றின - குறிப்பாக ஆரம்ப சரணங்களுக்கான வெகுஜன தேவையை பூர்த்தி செய்ய. உள் ரெங்கா டெர்செட்களின் தொகுப்புகளை முன்கூட்டியே எழுத முடியாது - அவை உண்மையான ரெங்காவில் முந்தைய சரணத்திற்கு பதிலளிக்கும் வகையில் மட்டுமே உருவாக்கப்பட்டன, எனவே ரெங்காவைத் தவிர, இந்த சரணங்களின் தொகுப்புகள் ஒருபோதும் இருந்ததில்லை.

ஹொக்கு மற்றும் பிற டெர்செப்த்ஸ்

ஆனால் இங்கே நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டியது அனைத்து சிறந்த ஹைக்கூ மாஸ்டர்களும் ரெங்காவின் உருவாக்கத்தில் பங்கேற்று ஹைக்கூ மட்டுமல்ல, உள் ரெங்கா கவிதைகளையும் எழுதியுள்ளனர் - இது டெர்செட்டுகளின் சாத்தியங்களை நம்பமுடியாத அளவிற்கு விரிவுபடுத்தியது - கவிஞர் எழுத வேண்டிய டெர்செட்டுகள் இருந்தன. முதல் நபர், மனித விவகாரங்களைப் பற்றிய கவிதைகள் இருந்தன, இயற்கையைப் பற்றி அல்ல, உருவகங்கள் மற்றும் மானுடவியல் இரண்டும் அனுமதிக்கப்பட்டன மற்றும் பயன்படுத்தப்பட்டன; கிகோ மற்றும் கிரேஜி பல சரணங்களில் விருப்பமானதாக மாறியது. கூடுதலாக, ஹைக்கூ டைரி பதிவுகளாகவும், ஒரு கவிஞரால் அறிமுகமானவர் அல்லது நண்பருக்கு பரிசாகவும், பல்வேறு நிகழ்வுகளுக்கான பதில்களாகவும் இயற்றப்பட்டது. ஹைக்கூ போன்ற வசனங்கள் மற்றும் எளிய சரணங்கள் இங்கே பயன்படுத்தப்படலாம். அதுவும் ஒன்றாக வந்தது பொதுவான கருத்துஹைக்காய் கவிதை - சில நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு ஷிகி ஹைக்கூ என்ற சொல்லை மாற்றியமைத்தார். பாஷோ தனது நண்பரின் ஓவியங்களின் கண்காட்சியைப் பார்வையிடும் போது எழுதிய இந்த டெர்செட்டை ஹைக்கூவில் எழுத முடியாது.

நீங்கள் ஒரு நல்ல கலைஞர்
ஆனால் உன்னுடைய இந்த பைண்ட்வீட் -
அவர் உண்மையில் உயிருடன் இருப்பது போல் தெரிகிறது!

அவர்கள் ஹைக்கூவில் ஸ்ட்ரெய்ட்ஜாக்கெட்டை அணிவார்கள்

முதல் மேற்கத்திய ஆராய்ச்சியாளர்கள் ஹைக்கூவின் தொகுப்புகளை மட்டுமே கையாண்டதால், அவர்கள் மற்ற அனைத்து வகையான டெர்செட்களையும் புறக்கணித்து, ஹைக்கூ விதிகளை ஹைக்கூவின் விதிகளாக நிறுவினர். மேற்குலகில் பல அதிகாரிகளால் ஹைக்கூ மீது இன்று வரை விதிக்கப்பட்ட அபத்தமான கட்டுப்பாடுகள் இங்குதான் இருந்து வந்தன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அங்கு சிலர் இன்னும் இசாவை ஒரு சமநிலையற்ற கிளர்ச்சியாளர் என்று கருதுகின்றனர், "ஹைக்கூ விதிமுறைகளில்" இருந்து விலகல்கள் அவர்கள் சரியானவை என்பதை உறுதிப்படுத்துகின்றன, விதிவிலக்குகள் விதிகளை உறுதிப்படுத்துகின்றன. ஆனால் ஈசா ஒரு கிளர்ச்சியாளர் அல்ல, அவர் சில சமயங்களில் ஹைக்கூவின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் சென்றார், ஆனால் ஹைக்காய் கவிதை - அல்லது புதிய சொற்களில் ஹைக்கூ அல்ல. மூலம், அவரது புகழ்பெற்ற “புஜியின் சரிவில் நத்தை” இல், அவர், நிச்சயமாக, ஒரு உண்மையான புஜியின் சரிவில் ஒரு உண்மையான நத்தையைப் பார்க்கவில்லை, ஆனால் புஜியின் மாதிரியில் ஒரு நத்தை - ஒரு புனித மலை - நிறுவப்பட்டுள்ளது. பல ஜப்பானிய கோவில்களில் - இது மீண்டும் ஒருவித சிந்தனைமிக்க சர்ரியல் அல்ல, கவிதை ஒரு சிறந்த ஹைக்கூ மாஸ்டரின் இனிமையான நகைச்சுவை. இருப்பினும், ஒவ்வொருவரும் ஒரு கவிதையில் விரும்பியதைக் காண சுதந்திரமாக உள்ளனர்; இவை ஹைக்கூ விளையாட்டின் விதிகள்.

ஹொக்குவுடன் கீழே :-)

ரஷ்யாவில் நாம் மேற்கத்திய நாடுகளை விட ஒப்பிடமுடியாத வகையில் மிகவும் சாதகமான நிலையில் இருக்கிறோம் - எங்களின் எல்லா ஹைக்கூத் தொகுப்புகளிலும் பெரிய மாஸ்டர்களின் ஹைக்கூ மட்டுமல்ல, டைரிகளின் கவிதைகள், கவிதைகள், ரெங்காவின் டெர்செட்டுகள் ஆகியவை உள்ளன. அதனால்தான் நாம் ஹைக்கூவுக்காக இந்த சட்டங்களை உருவாக்கவில்லை. ஹைக்கூ மற்றும் ஹைக்கூ என்று நாம் குழப்பும் ஒரே விஷயம் - எங்கள் ஆர்வலர்களின் வலைத்தளங்களில் நீங்கள் இன்னும் “மை ஹோக்கு” ​​படிக்கலாம், அங்கு ஹைக்கூ என்று அழைக்கப்படுவதற்கு உரிமையுள்ள ஒரு கவிதை கூட இருக்காது (பருவகாலம் இல்லை. வார்த்தைகள், கிரேஜி இல்லை, ஆனால் உருவகம் போன்றவை உள்ளன.) மூளையைக் குழப்புவதால் ஹைக்கூ என்ற சொல்லை முற்றிலுமாக விட்டுவிட்டு, ஹைக்கூ என்ற ஒரு சொல்லை விட்டுவிடுவேன். ரெங்கா எழுதுவதற்கு மட்டுமே ஹைக்கூ பயன்படுகிறது. நாமே புதியவற்றைக் கொண்டு வராவிட்டால், எல்லாம் விதிகளின்படி இருக்க வேண்டும்!

(c) யூரி ருனோவ்

ஹீரோக்களை விட பெரிய அரக்கர்கள் யாரும் இல்லை...

"ஹைக்கூ எழுதினார்" என்று நினைக்கும் அனைவருக்கும்..

இழிவான 5-7-5 தவிர, ஹைக்கூ, முதலில், வாழ்க்கையின் ஒரு தருணம். அது "இங்கும் இப்போதும்". இது 5-7-5 ஐ விட "இங்கே மற்றும் இப்போது" மிகவும் முக்கியமானது.
தன்னைத் துறப்பதன் மூலம் சுயத்தைப் புரிந்துகொள்வதும், ஒரே மாதிரியான வெளிப்புற பண்புகளுடன் பழகுவதன் மூலம் தனித்துவத்தைப் பெறுவதும், சந்நியாசம் மற்றும் சுயக்கட்டுப்பாடு மூலம் சுதந்திரத்தைப் பெறுவதும் உலகில் வகையின் தோற்றம். சொற்களின் பகுத்தறிவு தேவையற்ற சொற்களை நீக்கிவிட்டு தேவையானதை மட்டும் விட்டுவிட்டு, உண்மையில் உள்ளதை மட்டுமே ஆசிரியர் தொடர்பு கொள்கிறார். ஹைக்கூவில், "நான்" விலக்கப்பட்டுள்ளது, ஹைக்கூ மூலம் யதார்த்தத்தைப் பற்றிய உணர்வு நம் முன்னால் உடனடியாக நிகழும் தருணம் மற்றும் செயலின் உணர்வாகக் குறைக்கப்படுகிறது, மேலும் வாசகர் நேரம், செயல் மற்றும் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தை தனது சொந்த புள்ளியால் நிரப்புகிறார். பார்வை மற்றும் கற்பனை. இதனால், வாசகன் ஆசிரியரின் இணை படைப்பாளியாகிறான். மேலும் ஆசிரியர் பிரபஞ்சத்தை உருவாக்கியவரின் இணை உருவாக்கியவர், அதன் வெளிப்பாட்டின் தருணத்தைக் கவனிக்கிறார். ஹைக்கூவில் "நான்" என்பது ஒரு பறவை அல்லது காற்று, சூரியனின் ஒளி அல்லது அலையின் தெறிப்பு போன்ற பிரபஞ்சத்தின் மற்றொரு பகுதியாக மட்டுமே உள்ளது. ஒரு நிகழ்வாக, மற்றும் ஒரு நாசீசிஸ்டிக் ஈகோசென்ட்ரிக் யதார்த்தத்தை அவரது உணர்வின் ப்ரிஸம் மூலம் மாற்றவில்லை. ஹைக்கூவைப் படிக்கும்போது, ​​என்ன இருக்கிறது, ஆசிரியர் கண்டதைக் காண்கிறோம், இதைப் பற்றி அவர் என்ன சொல்ல விரும்புகிறார், அவர் அதை எப்படி புரிந்து கொண்டார் அல்லது உணர்ந்தார் என்பதை அல்ல. அவர் பார்த்ததை நாமே உணர்கிறோம், பார்க்கிறோம். மேலும் நமது உணர்வுகள் அந்த நேரத்தில் ஆசிரியரின் உணர்வுகளைப் போல இருக்க வேண்டியதில்லை. ஏனென்றால் அவர் தனது உணர்வை நம்மீது திணிக்கவில்லை, ஆனால் அதை நாமே உணரவும், இந்த தருணத்தை அவருடன் பகிர்ந்து கொள்ளவும் நம்மை அழைக்கிறார்.

ஹைக்கூ ஜப்பானிய கவிதையின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் மிகவும் பரவலான வகைகளில் ஒன்றாகும். உண்மைதான், இயற்கைக்கும் மனிதனுக்கும் இடையே ஆழமான தொடர்பைக் கொண்டிருப்பதால், குறுகிய மூன்று வரி கவிதைகளின் அர்த்தத்தை எல்லோராலும் புரிந்து கொள்ள முடியாது. மிகவும் சிற்றின்ப மற்றும் அதிநவீன இயல்புகள், மேலும், கவனிப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படும், இந்த கவிதைகள் எவ்வளவு அழகாகவும், கம்பீரமாகவும் உள்ளன என்பதைப் பாராட்ட முடியும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஹைக்கூ என்பது வாழ்க்கையின் ஒரு தருணம், வார்த்தைகளில் படம்பிடிக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு நபர் சூரிய உதயம், சர்ஃப் ஒலி அல்லது கிரிக்கெட்டின் இரவுப் பாடல் ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்தவில்லை என்றால், ஹைக்கூவின் அழகையும் சுருக்கத்தையும் அவர் ஈர்க்க மிகவும் கடினமாக இருக்கும்.

உலகில் உள்ள எந்தக் கவிதையிலும் ஹைக்கூ கவிதைகளுக்கு ஒப்புமைகள் இல்லை. ஜப்பானியர்களுக்கு ஒரு சிறப்பு உலகக் கண்ணோட்டம், மிகவும் உண்மையான மற்றும் அசல் கலாச்சாரம் மற்றும் கல்வியின் வெவ்வேறு கொள்கைகள் உள்ளன என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது. இயற்கையால், இந்த தேசத்தின் பிரதிநிதிகள் தத்துவவாதிகள் மற்றும் சிந்தனையாளர்கள். அவர்களின் மிக உயர்ந்த மகிழ்ச்சியின் தருணங்களில், அத்தகையவர்கள் உலகம் முழுவதும் ஹைக்கூ என்று அழைக்கப்படும் கவிதைகளை உருவாக்குகிறார்கள்.

அவற்றின் உருவாக்கத்தின் கொள்கை மிகவும் எளிமையானது மற்றும் அதே நேரத்தில் சிக்கலானது. கவிதை மூன்று குறுகிய வரிகளைக் கொண்டுள்ளது, அவற்றில் முதலாவது நிகழ்வின் இடம், நேரம் மற்றும் சாராம்சம் பற்றிய பின்னணி தகவல்களைக் கொண்டுள்ளது. இதையொட்டி, இரண்டாவது வரி முதல் அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, தருணத்தை நிரப்புகிறது சிறப்பு வசீகரம். மூன்றாவது வரி என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான ஆசிரியரின் அணுகுமுறையை அடிக்கடி பிரதிபலிக்கும் முடிவுகளைக் குறிக்கிறது, எனவே இது மிகவும் எதிர்பாராததாகவும் அசலாகவும் இருக்கலாம். எனவே, கவிதையின் முதல் இரண்டு வரிகள் விளக்கமானவை, கடைசியாக அவர் பார்த்தது அந்த நபருக்கு உத்வேகம் அளித்தது என்ற உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகிறது.

ஜப்பானிய கவிதைகளில், ஹைக்கூ எழுதுவதற்கு மிகவும் கடுமையான விதிகள் உள்ளன, அவை ரிதம், சுவாச நுட்பம் மற்றும் மொழி அம்சங்கள் போன்ற கொள்கைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. எனவே, உண்மையான ஜப்பானிய ஹைக்கூக்கள் 5-7-5 கொள்கையின்படி உருவாக்கப்படுகின்றன. இதன் பொருள் முதல் மற்றும் கடைசி வரிகள் ஒவ்வொன்றும் சரியாக ஐந்து எழுத்துக்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும், இரண்டாவது வரியில் ஏழு இருக்க வேண்டும். கூடுதலாக, முழு கவிதையும் 17 சொற்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். இயற்கையாகவே, இந்த விதிகளை வளமான கற்பனை மற்றும் மரபுகள் இல்லாத உள் உலகம் மட்டுமல்லாமல், ஒரு சிறந்த இலக்கிய நடை, அத்துடன் தங்கள் எண்ணங்களை சுருக்கமாகவும் வண்ணமயமாகவும் வெளிப்படுத்தும் திறன் கொண்டவர்களால் மட்டுமே கவனிக்க முடியும்.

ஹைக்கூ கவிதைகள் பிற மொழிகளில் உருவாக்கப்பட்டால் அதற்கு 5-7-5 விதி பொருந்தாது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. இது முதலில், ஜப்பானிய பேச்சின் மொழியியல் அம்சங்கள், அதன் தாளம் மற்றும் மெல்லிசை ஆகியவற்றால் ஏற்படுகிறது. எனவே, ரஷ்ய மொழியில் எழுதப்பட்ட ஹைக்கூ ஒவ்வொரு வரியிலும் தன்னிச்சையான எண்ணிக்கையிலான எழுத்துக்களைக் கொண்டிருக்கலாம். வார்த்தை எண்ணிக்கையிலும் இதுவே செல்கிறது. கவிதையின் மூன்று வரி வடிவம் மட்டுமே மாறாமல் உள்ளது, அதில் ரைம் இல்லை, ஆனால் அதே நேரத்தில் சொற்றொடர்கள் ஒரு சிறப்பு தாளத்தை உருவாக்கும் வகையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன, கேட்பவருக்கு ஒரு நபரை கட்டாயப்படுத்தும் ஒரு குறிப்பிட்ட தூண்டுதலை வெளிப்படுத்துகின்றன. அவர் கேட்டதை மனதளவில் வரைய வேண்டும்.

இன்னும் ஒரு ஹைக்கூ விதி உள்ளது, இருப்பினும், ஆசிரியர்கள் தங்கள் விருப்பப்படி கடைபிடிக்கின்றனர். உயிருள்ளவர் இறந்தவர்களுக்கு அருகில் இருக்கும்போது, ​​​​இயற்கையின் சக்தி மனிதனின் திறமையை எதிர்க்கும் போது இது சொற்றொடர்களுக்கு மாறாக உள்ளது. இருப்பினும், மாறுபட்ட ஹைக்கூக்கள் அதிக கற்பனை மற்றும் கவர்ச்சியைக் கொண்டுள்ளன என்பது கவனிக்கத்தக்கது, இது வாசகர் அல்லது கேட்பவரின் கற்பனையில் பிரபஞ்சத்தின் கற்பனையான படங்களை உருவாக்குகிறது.

ஹைக்கூ எழுதுவதற்கு கவனம் செலுத்தும் முயற்சியோ, செறிவோ தேவையில்லை. இத்தகைய கவிதைகளை எழுதும் செயல்முறை நனவின் விருப்பப்படி நிகழவில்லை, ஆனால் நமது ஆழ் மனதில் கட்டளையிடப்படுகிறது. அவர்கள் பார்த்தவற்றால் ஈர்க்கப்பட்ட விரைவான சொற்றொடர்கள் மட்டுமே ஹைக்கூவின் கருத்துடன் முழுமையாக ஒத்துப்போகும் மற்றும் இலக்கிய தலைசிறந்த படைப்புகளின் தலைப்பைப் பெற முடியும்.
pishi-stihi.ru/pravila-napisaniya-hokku.html

ஜப்பானிய கவிதையின் மிகவும் பிரபலமான வகைகளில் ஒன்று ஹைக்கூ, அவற்றைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள் இரகசிய பொருள்எல்லோராலும் எழுத முடியாது. ஹைக்கூ எழுதுவதற்கான அடிப்படைக் கொள்கைகளை விளக்க முயற்சிப்போம், அவை வழக்கமாக மூன்று வரிகளைக் கொண்டிருக்கும். IN ஜப்பானிய வரலாறுமனிதனுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையிலான நித்திய, பிரிக்க முடியாத தொடர்பை ஹைக்கூ வெளிப்படுத்துகிறது. உடைக்க முடியாத ஹைக்கூ எழுதுவதற்கு விதிகள் உள்ளன. முதல் வரியில் ஐந்து எழுத்துக்கள் இருக்க வேண்டும், இரண்டாவது ஏழு, மூன்றாவது, முதல், ஐந்து. மொத்தத்தில், ஹைக்கூ 17 எழுத்துக்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்.

இருப்பினும், ரஷ்ய மொழியில், உரையின் ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸ் அரிதாகவே கவனிக்கப்படுகிறது. இந்த விதிக்கு இணங்குவது முக்கியமல்ல, ரஷ்ய மற்றும் ஜப்பானிய மொழிகள் வேறுபட்டவை என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள், ஜப்பானிய மற்றும் ரஷ்ய மொழிகள் வெவ்வேறு உச்சரிப்பு, சொற்களின் தாள முறை, டிம்ப்ரே, ரைம் மற்றும் ரிதம், எனவே ரஷ்ய மொழியில் ஹைக்கூ எழுதுவது அவற்றிலிருந்து மிகவும் வித்தியாசமாக இருக்கும். ஜப்பானிய மொழியில் எழுதுவது.

அனைத்து நாடுகளின் கவிதைகளிலும் ஹைக்கூ மிகவும் தனித்துவமான வகையாகும்; அது ஒரு கணத்தை மட்டுமே தன்னுள் சுமந்து செல்கிறது. முதல் வரி ஆரம்ப தகவல்களை வழங்குகிறது, அடுத்து என்ன விவாதிக்கப்படும் என்பதை கற்பனை செய்ய உங்களை அனுமதிக்கிறது, இரண்டாவது முதல் அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, ஆனால் மூன்றாவது கவிதைக்கு ஒரு சிறப்பு சுவை அளிக்கிறது, மூன்றாவது வரி முழு வேலையின் எதிர்பாராத முடிவாகும்.

கல்லறை வேலி
இனி தாங்க முடியாது
டூலிப்ஸின் அழுத்தம்!

இங்கு இறந்தவர்களுக்கும் உயிருடன் இருப்பவர்களுக்கும் இடையே வேறுபாடு உள்ளது. மிகவும் சுவாரஸ்யமான விஷயம் என்னவென்றால், கவிதையின் யோசனை நேரடியாக வெளிப்படுத்தப்படவில்லை, ஆனால் முறுக்கு சாலைகளைத் தேர்ந்தெடுக்கிறது. இதுவே ஹாக்கிக்கு நம் கண் முன்னே பார்க்கும் ஒரு படத்தின் உணர்வைத் தருகிறது. ஹைக்கூ எழுதும் போது பல பிரச்சனைகளை சந்திக்க நேரிடும். முதலாவது மாறுபாடு இல்லாமை, இரண்டாவது சொற்களுடன் ஒரு பெரிய செறிவூட்டல், ஒரே மாதிரியான வடிவங்கள் மற்றும் கேள்விகளை அடிக்கடி மீண்டும் மீண்டும் செய்வது, மேலும் மிகவும் பொதுவானது தன் மீது கவனம் செலுத்துவது.

காற்று என் தொப்பியை வீசியது -
பின் விரைந்தேன்
தெருவில்.

சில சொற்கள் மற்றும் பிரதிபெயர்களை மாற்றுவதன் மூலம் இதை எளிதாக சரிசெய்யலாம்:

மார்ச் காற்று -
தெருவில் உருளும்
என் தொப்பி.

எல்லோரும் ஆச்சரியப்படலாம்: ஹைக்கூ எதற்காக? ஹொக்கு அசாதாரண சிந்தனையை வளர்த்து, கவிதையின் அடிப்படைகளைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. மேலும், ஹைக்கூ உளவியல் சிகிச்சையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. நீண்ட காலமாக, உளவியலாளர்கள் ஒரு நபரின் ஆன்மாவில் என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றி கற்றுக்கொள்கிறார்கள். இந்த சிக்கலான கவிதைகளின் உதவியுடன், ஆழ் உணர்வு மற்றும் ஒரு நபரின் பிரச்சினைகள் இரண்டையும் பற்றி நீங்கள் நிறைய சொல்லலாம், ஒரு நபர் தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை எவ்வாறு உணர்கிறார் என்பதை நீங்கள் கண்டுபிடிக்கலாம். ஹைக்கூ எழுதுவதன் மூலம் நீங்கள் யதார்த்தத்தைத் தாண்டி, நிதானமாக, மனதளவில் ஓய்வெடுக்கலாம். மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், ஒரு ஹைக்கூ கவிதையை எழுத நீங்கள் நீண்ட நேரம் சிந்திக்க வேண்டியதில்லை, கவிதைகள் உங்கள் ஆழ் மனதில் இருந்து பாய்கின்றன, அவை உடனடியாக தோன்றும். சில நேரங்களில் அவை மிக விரைவாக நடக்கும், நீங்கள் எழுதும் ஒவ்வொரு வரியும் நடைமுறையில் கலையின் தலைசிறந்த படைப்பாகும். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், உங்கள் ஆன்மாவைத் திறந்து அதில் உத்வேகத்தை வெளியிடுவது.

ஜப்பனீஸ் கவிதை எப்போதும் சுருக்கத்தை நோக்கி ஈர்த்தது.

ஹைக்கூவைப் புரிந்து கொள்ள, ஜப்பானிய வாழ்க்கை முறையின் தனித்தன்மைகள் மற்றும் உலகத்தைப் பற்றிய அவர்களின் தத்துவ உணர்வைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது அவசியம்.

ஹைக்கூ பிறந்த நேரம் ஜப்பானில் ஜென் பௌத்தத்தின் (17 ஆம் நூற்றாண்டு) அசாதாரண பூக்கும் நேரத்துடன் ஒத்துப்போனது, இது ஒரு நூற்றாண்டுக்கு முன்னர் அந்தஸ்தைப் பெற்றது. மாநில மதம். இந்த தற்செயல் நிகழ்வு தற்செயலானது அல்ல: ஜென் மற்றும் ஹைக்கூ ஆகியவை பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

ஜென் பயிற்சியின் குறிக்கோள் சடோரி - நுண்ணறிவு, அறிவொளி, சாதனை - இதன் பொருள் ஒரு நபருக்கு உண்மை இங்கே மற்றும் இப்போது கிடைக்கிறது, நீங்கள் அதைப் பார்க்க வேண்டும்.

ஆனால் ஒவ்வொரு நுண்ணறிவும் பல ஆண்டுகளாக கீழ்ப்படியாமையால் முன்வைக்கப்பட்டது. ஜென் ஆவியால் உருவாக்கப்பட்ட கவிதை, தினசரி நடைமுறையின் ஒரு பகுதி மட்டுமே, இதன் விளைவாக சுற்றியுள்ள உலகத்துடன் முழுமையான இணக்கம் உள்ளது.

முதல் மில்லினியத்தின் முடிவில், "குறுகிய பாடல்" என்று பொருள்படும் TANKKA ஜப்பானிய கவிதைகளில் முன்னணி வகையாக மாறியது. தொட்டியில், அனைத்து குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளும் பாடப்பட்டன - செர்ரி பூக்கள், நேசிப்பவருடன் ஒரு தேதி, அவளுடன் பிரிந்து செல்வது மற்றும் ஒரு பதவிக்கான சந்திப்பு கூட. டாங்கியின் கடைசி இரண்டு வரிகள் - AGAKU - முதல் மூன்றிலிருந்து இடைநிறுத்தம் மூலம் பிரிக்கப்பட்டது - ஹைக்கூ, அதாவது "ஆரம்ப வசனம்".

ஹைக்கூவும் தனி வகையாக எழுதப்பட்டது. பின்னர், ஹைக்கூவுக்கு மற்றொரு பெயர் ஒதுக்கப்பட்டது - “ஹைக்கூ”, அதாவது “காமிக் வசனங்கள்” (ஆரம்பத்தில் டெர்செட்டுகள் நகைச்சுவை இயல்புடையவை).

பின்னர், ஹைக்கூ முதன்மையாக இயற்கையைப் பற்றிய கவிதைகளாக மாறியது.

ஹைக்கூ எழுதுவதற்கு விதிகள் உள்ளன:

1. ஒவ்வொரு ஹைக்கூவும் மூன்று வரிகளைக் கொண்டது.

2. முதல் மற்றும் மூன்றாவது வரிகள் ஒவ்வொன்றும் 5 எழுத்துக்கள் உள்ளன, நடுத்தர வரியில் 7 எழுத்துக்கள் உள்ளன.

3. ஹைக்கூ கிட்டோவைச் சுற்றி கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது - பருவத்தைக் குறிக்கும் வார்த்தைகள்.

4. கலவையின் பகுதிகள் ஒரு விரைவான அனுபவத்தால் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

ஹைக்கூ என்பது ஒருவரின் மனநிலையை அல்லது உணர்வை வெளிப்படுத்தும் வாய்ப்பாக மாறிவிட்டது. SABI இன் தீம் முன்னணியில் வந்தது - அறிவொளி பெற்ற தனிமை, அமைதி, வீண் இருப்பு உலகில் இருந்து பற்றின்மை, உலகின் பலவீனம் பற்றிய பிரதிபலிப்புகள், விதியின் மாறுபாடுகள் மற்றும் இயற்கை பாடல் வரிகள்.

கவிதை, தேநீர் விழா மற்றும் தற்காப்புக் கலைகள் - அனைத்தும் ஒரே மையத்தில் இருந்து வளர்ந்தன - ஆவியின் சமநிலை, ஜென் பற்றின்மை, அதன் மறுபக்கம் உலகத்திற்கு நெருக்கமான கவனம், "ஒரு பூவின் கோப்பையில் நித்தியத்தை" பார்க்கும் திறன். மரண உலகத்தின் அழகைப் போற்றும் திறன், இருத்தலின் ஒவ்வொரு கணத்தையும், கடைசிக் கணம் வரை மேம்படுத்தியது. சாமுராய் இறப்பதற்கு முன் விடைபெறும் கவிதையை இயற்றும் பொதுவான வழக்கத்தைக் கொண்டிருந்ததில் ஆச்சரியமில்லை.

கடோகா தகாஃபுசா தனது மரணத்திற்குப் புறப்படும்போது பின்வரும் வரிகளை இயற்றினார்:

வாத்தை விட இலகுவானது

வாழ்க்கை பறந்து போகிறது...

பனி பொழியும் காலை.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் ஜப்பானிய கவிதைகளின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட கிளாசிக் மாட்சு பாஷோ ஆகும்.

இது எப்படி நண்பர்களே?

ஒரு மனிதன் செர்ரி மலர்களைப் பார்க்கிறான்

மற்றும் அவரது பெல்ட்டில் ஒரு நீண்ட வாள் உள்ளது!

நதி எப்படி நிரம்பி வழிந்தது!

ஹெரான் குறுகிய கால்களில் அலைகிறது -

முழங்கால் அளவு தண்ணீரில்...

அவர்கள் மீண்டும் தரையில் இருந்து எழுகிறார்கள்,

இருளில் மங்கலான, கிரிஸான்தமம்கள்,

பலத்த காற்றால் அடிபட்டது.

ஓ, அவர்களில் எத்தனை பேர் வயல்களில் இருக்கிறார்கள்!

ஆனால் ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த வழியில் பூக்கிறார்கள், -

இது ஒரு பூவின் மிக உயர்ந்த சாதனை!

நான் ஏன் இவ்வளவு வலிமையானவன்

இந்த இலையுதிர் காலத்தில் முதுமையை உணர்ந்தீர்களா?

மேகங்கள் மற்றும் பறவைகள்.

எங்கே, எந்த மரத்தில்,

இந்த மலர்கள் - எனக்குத் தெரியாது

ஆனால் வாசனை வீசியது.

ஜென் பௌத்த தத்துவம் ஒரு நபர் தூய்மையாக பிறக்கிறார், மரபுகளிலிருந்து விடுபட்டு, அவரது வாழ்நாளில் இந்த மரபுகளால் மட்டுமே மேகமூட்டமாக மாறுகிறார். அழகுடன் தொடர்புகொள்வது சுத்தப்படுத்துகிறது - ஜப்பானியர்கள் பண்டைய காலங்களில் நம்பினர். நம்மைச் சுற்றியுள்ள எல்லாவற்றிலும் அழகைக் காணலாம் - இது அனைவருக்கும் தனிப்பட்டது.

அழகு உணர்வை ஊக்குவிக்கிறது.

ஹைக்கூ என்பது சுய கண்டுபிடிப்பு மற்றும் சுய வெளிப்பாடுக்கான ஒரு வழியாகும். இது ஒரு படைப்பு நிலை - BEING.