Δημοφιλές χαϊκού. Απαραίτητα στοιχεία της δημιουργικότητας των Ιαπώνων ποιητών. Στο σπίτι της ποιήτριας Σονόμε

Μη με μιμηθείτε πολύ!
Κοίτα, τι νόημα έχουν τέτοιες ομοιότητες;
Δύο μισά πεπόνι. Για τους μαθητές

Το θέλω τουλάχιστον μια φορά
Πηγαίνετε στην αγορά στις διακοπές
Αγοράστε καπνό

"Το φθινόπωρο έχει ήδη φτάσει!"
Ο άνεμος μου ψιθύρισε στο αυτί,
Έρχομαι κρυφά στο μαξιλάρι μου.

Είναι εκατό φορές πιο ευγενής
Ποιος δεν λέει στην αστραπή:
"Αυτή είναι η ζωή μας!"

Όλος ο ενθουσιασμός, όλη η θλίψη
Της ταραγμένης καρδιάς σου
Δώστε το στην εύκαμπτη ιτιά.

Τι φρεσκάδα φυσάει
Από αυτό το πεπόνι σε σταγόνες δροσιάς,
Με κολλώδες υγρό χώμα!

Στον κήπο που άνοιξαν οι ίριδες,
Μιλώντας με τον παλιό σου φίλο, -
Τι ανταμοιβή για τον ταξιδιώτη!

Κρύα βουνίσια άνοιξη.
Δεν είχα χρόνο να μαζέψω μια χούφτα νερό,
Πώς τρίζουν ήδη τα δόντια μου

Τι ιδιορρυθμία του γνώστη!
Για ένα λουλούδι χωρίς άρωμα
Ο σκόρος κατέβηκε.

Ελάτε γρήγορα φίλοι!
Πάμε να περιπλανηθούμε στο πρώτο χιόνι,
Μέχρι να πέσουμε από τα πόδια μας.

Απογευματινός
Είμαι αιχμάλωτος...Ακίνητος
στέκομαι στη λήθη.

Ο παγετός τον σκέπασε,
Ο άνεμος στρώνει το κρεβάτι του...
Ένα παρατημένο παιδί.

Υπάρχει ένα τέτοιο φεγγάρι στον ουρανό,
Σαν δέντρο κομμένο μέχρι τις ρίζες:
Το φρέσκο ​​κόψιμο γίνεται λευκό.

Ένα κίτρινο φύλλο επιπλέει.
Ποια ακτή, τζιτζίκι,
Κι αν ξυπνήσεις;

Πώς ξεχείλισε το ποτάμι!
Ένας ερωδιός περιπλανιέται με κοντά πόδια
Στο νερό μέχρι το γόνατο.

Πώς γκρινιάζει μια μπανάνα στον άνεμο,
Πώς πέφτουν οι σταγόνες στη μπανιέρα,
Το ακούω όλη τη νύχτα. Σε μια αχυρένια καλύβα

Η Ιτιά είναι σκυμμένη και κοιμάται.
Και μου φαίνεται ότι υπάρχει ένα αηδόνι σε ένα κλαδί...
Αυτή είναι η ψυχή της.

Top-top είναι το άλογό μου.
Βλέπω τον εαυτό μου στην εικόνα -
Στην έκταση των καλοκαιρινών λιβαδιών.

Ξαφνικά θα ακούσετε "shorkh-shorkh".
Η λαχτάρα ανακατεύεται στην ψυχή μου...
Μπαμπού σε μια παγωμένη νύχτα.

Πεταλούδες που πετούν
Ξυπνά ένα ήσυχο ξέφωτο
Στις ακτίνες του ήλιου.

Πώς σφυρίζει ο φθινοπωρινός άνεμος!
Τότε μόνο θα καταλάβεις τα ποιήματά μου,
Όταν ξενυχτάς στο χωράφι.

Και θέλω να ζήσω το φθινόπωρο
Σε αυτή την πεταλούδα: πίνει βιαστικά
Υπάρχει δροσιά από το χρυσάνθεμο.

Τα λουλούδια έχουν ξεθωριάσει.
Οι σπόροι σκορπίζονται και πέφτουν,
Είναι σαν δάκρυα...

Ριχτό φύλλο
Κρύφτηκε σε ένα άλσος μπαμπού
Και σιγά σιγά ηρέμησε.

Ρίξτε μια προσεκτική ματιά!
Λουλούδια από πορτοφόλι βοσκού
Θα δείτε κάτω από το φράχτη.

Ω, ξύπνα, ξύπνα!
Γίνε σύντροφός μου
Κοιμώμενος σκόρος!

Πετάνε στο έδαφος
Επιστρέφοντας στις παλιές ρίζες...
Χωρισμός λουλουδιών! Στη μνήμη ενός φίλου

Παλιά λίμνη.
Ένας βάτραχος πήδηξε στο νερό.
Ένας παφλασμός στη σιωπή.

Φθινοπωρινό Φεστιβάλ Σελήνης.
Γύρω από τη λίμνη και πάλι γύρω,
Όλη τη νύχτα παντού!

Μόνο με αυτό είμαι πλούσιος!
Εύκολα, όπως η ζωή μου,
Κολοκύθα κολοκύθα. Κανάτα αποθήκευσης σιτηρών

Το πρώτο χιόνι το πρωί.
Μετά βίας κάλυψε
Ο Νάρκισσος φεύγει.

Το νερό είναι τόσο κρύο!
Ο γλάρος δεν μπορεί να κοιμηθεί
Κουνίσματα στο κύμα.

Η κανάτα έσκασε από μια σύγκρουση:
Τη νύχτα το νερό σε αυτό πάγωσε.
Ξύπνησα ξαφνικά.

Χιόνι σε φεγγάρι ή πρωί...
Θαυμάζοντας την ομορφιά, έζησα όπως ήθελα.
Έτσι τελειώνω τη χρονιά.

Σύννεφα από άνθη κερασιάς!
Το χτύπημα της καμπάνας επέπλεε... Από την Ουένο
Ή η Ασακούσα;

Στο φλιτζάνι ενός λουλουδιού
Η μέλισσα κοιμάται. Μην τον αγγίζετε
Φίλε σπουργίτι!

Φωλιά πελαργού στον άνεμο.
Και από κάτω - πέρα ​​από την καταιγίδα -
Το κερασί είναι ένα ήρεμο χρώμα.

Μεγάλη μέρα για να πάει
Τραγουδά - και δεν μεθάει
Lark την άνοιξη.

Πάνω από την έκταση των πεδίων -
Δεν είναι δεμένος με τίποτα στο έδαφος -
Ο κορυδαλλός κουδουνίζει.

Βρέχει τον Μάιο.
Τι είναι αυτό? Έχει σκάσει το χείλος στην κάννη;
Ο ήχος είναι ασαφής τη νύχτα...

Καθαρή άνοιξη!
Έτρεξε επάνω το πόδι μου
Καβούρι.

Σήμερα είναι μια καθαρή μέρα.
Αλλά από πού προέρχονται οι σταγόνες;
Υπάρχει ένα κομμάτι από σύννεφα στον ουρανό.

Είναι σαν να το πήρα στα χέρια μου
Κεραυνός όταν είναι στο σκοτάδι
Άναψες ένα κερί. Εγκώμιον της ποιήτριας Ρίκας

Πόσο γρήγορα πετάει το φεγγάρι!
Σε ακίνητα κλαδιά
Σταγόνες βροχής κρέμονταν.

Βήματα σημαντικά
Ερωδιός σε φρέσκα καλαμάκια.
Φθινόπωρο στο χωριό.

Έφυγε για μια στιγμή
Αγρότης που αλωνίζει το ρύζι
Κοιτάζει το φεγγάρι.

Σε ένα ποτήρι κρασί,
Χελιδόνια, μη με πέφτεις
Πήλινος σβώλος.

Κάποτε υπήρχε ένα κάστρο εδώ...
Επιτρέψτε μου να είμαι ο πρώτος που θα σας το πω
Μια πηγή που ρέει σε ένα παλιό πηγάδι.

Πώς πυκνώνει το γρασίδι το καλοκαίρι!
Και μόνο ένα φύλλο
Ένα μονόφυλλο.

Ω, όχι, έτοιμο
Δεν θα βρω καμία σύγκριση για εσάς,
Τριήμερο μήνα!

Κρεμασμένος ακίνητος
Σκοτεινό σύννεφο στον μισό ουρανό...
Προφανώς περιμένει κεραυνό.

Α, πόσοι είναι αυτοί στα χωράφια!
Αλλά ο καθένας ανθίζει με τον δικό του τρόπο -
Αυτό είναι το υψηλότερο κατόρθωμα ενός λουλουδιού!

Τύλιξα τη ζωή μου
Γύρω από την κρεμαστή γέφυρα
Αυτός ο άγριος κισσός.

Κουβέρτα για ένα.
Και παγωμένο, μαύρο
Χειμωνιάτικη νύχτα... Ω, θλίψη! Η ποιήτρια Ρίκα θρηνεί τη γυναίκα του

Η άνοιξη φεύγει.
Τα πουλιά κλαίνε. Μάτια ψαριού
Γεμάτο δάκρυα.

Το μακρινό κάλεσμα του κούκου
Ακούστηκε λάθος. Άλλωστε αυτές τις μέρες
Οι ποιητές έχουν εξαφανιστεί.

Μια λεπτή γλώσσα φωτιάς, -
Το λάδι στη λάμπα έχει παγώσει.
Ξυπνάς... Τι θλίψη! Σε μια ξένη χώρα

Δύση ανατολή -
Παντού η ίδια ταλαιπωρία
Ο αέρας είναι ακόμα κρύος. Σε έναν φίλο που έφυγε για τη Δύση

Ακόμη και λευκό λουλούδιστον φράχτη
Κοντά στο σπίτι όπου έχει φύγει ο ιδιοκτήτης,
Το κρύο με πλημμύρισε. Σε έναν ορφανό φίλο

Έσπασα το κλαδί;
Ο άνεμος τρέχει μέσα στα πεύκα;
Πόσο δροσερό είναι το πιτσίλισμα του νερού!

Εδώ μεθυσμένος
Μακάρι να μπορούσα να κοιμηθώ σε αυτές τις πέτρες του ποταμού,
Κατάφυτη με γαρίφαλο...

Σηκώνονται πάλι από το έδαφος,
Ξεθώριασμα στο σκοτάδι, χρυσάνθεμα,
Καρφώθηκε από δυνατή βροχή.

Προσευχηθείτε για ευτυχισμένες μέρες!
Σε μια χειμωνιάτικη δαμασκηνιά
Γίνε σαν την καρδιά σου.

Επίσκεψη στα άνθη της κερασιάς
Δεν έμεινα ούτε λίγο ούτε πολύ -
Είκοσι ευτυχισμένες μέρες.

Κάτω από το κουβούκλιο των ανθισμένων κερασιών
Είμαι σαν ο ήρωας ενός παλιού δράματος,
Το βράδυ ξάπλωσα να κοιμηθώ.

Κήπος και βουνό σε απόσταση
Τρέμουλο, κίνηση, είσοδος
Σε ένα καλοκαιρινό ανοιχτό σπίτι.

Οδηγός! Οδηγήστε το άλογό σας
Εκεί πέρα, πέρα ​​από το γήπεδο!
Τραγουδάει ένας κούκος.

Μάιος βρέχει
Ο καταρράκτης θάφτηκε -
Το γέμισαν με νερό.

Καλοκαιρινά βότανα
Εκεί που χάθηκαν οι ήρωες
Σαν ονειρο. Στο παλιό πεδίο της μάχης

Νησιά...Νησιά...
Και σπάει σε εκατοντάδες θραύσματα
Θάλασσα μιας καλοκαιρινής μέρας.

Τι ευδαιμονία!
Δροσερό χωράφι με πράσινο ρύζι...
Το νερό μουρμουρίζει...

Σιωπή τριγύρω.
Διεισδύστε στην καρδιά των βράχων
Φωνές τζιτζικιών.

Πύλη Παλίρροιας.
Πλένει τον ερωδιό μέχρι το στήθος του
Δροσερή θάλασσα.

Οι μικρές κούρνιες ξεραίνονται
Στα κλαδιά μιας ιτιάς...Τι δροσιά!
Καλύβες ψαρέματος στην ακτή.

Ξύλινο γουδοχέρι.
Ήταν κάποτε ιτιά;
Ήταν καμέλια;

Εορτασμός της συνάντησης δύο αστέρων.
Ακόμα και το προηγούμενο βράδυ είναι τόσο διαφορετικό
Για μια συνηθισμένη βραδιά! Την παραμονή των διακοπών της Τασιμπάμα

Η θάλασσα μαίνεται!
Μακριά, στο νησί Sado,
Ο Γαλαξίας εξαπλώνεται.

Μαζί μου κάτω από την ίδια στέγη
Δύο κορίτσια... ανθισμένα κλαδιά του Άγη
Και ένας μοναχικός μήνας. Στο ξενοδοχειο

Πώς μυρίζει το ρύζι που ωριμάζει;
Περπατούσα στο χωράφι και ξαφνικά -
Δεξιά είναι ο κόλπος Ariso.

Τρέμου, λόφο!
Φθινοπωρινός άνεμος στο χωράφι -
Η μοναχική μου γκρίνια. Μπροστά από τον ταφικό τύμβο του πρώιμου αποθανόντος ποιητή Isse

Κόκκινο-κόκκινος ήλιος
Στην έρημη απόσταση... Αλλά είναι ανατριχιαστικό
Ο ανελέητος φθινοπωρινός άνεμος.

Πεύκα... Χαριτωμένο όνομα!
Γέρνοντας προς τα πεύκα στον άνεμο
Θάμνοι και φθινοπωρινά βότανα. Μια περιοχή που ονομάζεται Sosenki

Τριγύρω πεδιάδα Μουσάσι.
Ούτε ένα σύννεφο δεν θα αγγίξει
Το ταξιδιωτικό σου καπέλο.

Βρεγμένα, περπατώντας στη βροχή,
Αλλά και αυτός ο ταξιδιώτης αξίζει να τραγουδήσει,
Δεν ανθίζουν μόνο οι hagi.

Ω βράχος ανελέητος!
Κάτω από αυτό το ένδοξο κράνος
Τώρα χτυπάει ο γρύλος.

Πιο λευκά από τα λευκά βράχια
Στις πλαγιές ενός πέτρινου βουνού
Αυτή η φθινοπωρινή ανεμοστρόβιλος!

Αποχαιρετιστήρια ποιήματα
Ήθελα να γράψω στον ανεμιστήρα -
Έσπασε στα χέρια του. Χωρισμός με φίλο

Πού είσαι, φεγγάρι, τώρα;
Σαν βυθισμένη καμπάνα
Εξαφανίστηκε στον πάτο της θάλασσας. Στον κόλπο Tsuruga, όπου κάποτε βυθίστηκε η καμπάνα

Ποτέ πεταλούδα
Δεν θα είναι πια... Τρέμει μάταια
Σκουλήκι στον αέρα του φθινοπώρου.

Ένα απομονωμένο σπίτι.
Σελήνη... Χρυσάνθεμα... Εκτός από αυτά
Ένα κομμάτι από ένα μικρό χωράφι.

Κρύα βροχή χωρίς τέλος.
Έτσι φαίνεται η παγωμένη μαϊμού,
Σαν να ζητούσε ψάθινο μανδύα.

Χειμερινή νύχτα στον κήπο.
Με μια λεπτή κλωστή - και ένα μήνα στον ουρανό,
Και τα τζιτζίκια κάνουν έναν μόλις ακουστό ήχο.

Η ιστορία των μοναχών
Σχετικά με την προϋπηρεσία στο δικαστήριο...
Υπάρχει βαθύ χιόνι τριγύρω. Σε ένα ορεινό χωριό

Παιδιά, ποιος είναι ο πιο γρήγορος;
Θα προλάβουμε τις μπάλες
Κόκκοι πάγου. Παίζοντας με τα παιδιά στα βουνά

Πες μου γιατί
Ω κοράκι, στη θορυβώδη πόλη
Από πού πετάτε;

Πόσο τρυφερά είναι τα νεαρά φύλλα;
Ακόμα κι εδώ, στα αγριόχορτα
Σε ένα ξεχασμένο σπίτι.

Πέταλα καμέλιας...
Ίσως έπεσε το αηδόνι
Καπέλο από λουλούδια;

Φύλλα κισσού...
Για κάποιο λόγο το καπνιστό μωβ τους
Μιλάει για το παρελθόν.

Πυρώδης ταφόπλακα.
Κάτω από αυτό - είναι στην πραγματικότητα ή σε ένα όνειρο; -
Μια φωνή ψιθυρίζει προσευχές.

Η λιβελούλα στριφογυρίζει...
Δεν μπορώ να κρατήσω
Για μίσχους εύκαμπτου χόρτου.

Μην σκέφτεσαι με περιφρόνηση:
«Τι μικροί σπόροι!»
Είναι κόκκινο πιπέρι.

Πρώτα άφησα το γρασίδι...
Μετά άφησε τα δέντρα...
Πτήση Lark.

Το κουδούνι σώπασε από μακριά,
Αλλά το άρωμα των βραδινών λουλουδιών
Η ηχώ του επιπλέει.

Οι ιστοί της αράχνης τρέμουν λίγο.
Λεπτές κλωστές από γρασίδι saiko
Φτερουγίζουν στο λυκόφως.

Ρίχνοντας πέταλα
Ξαφνικά χύθηκε μια χούφτα νερό
Λουλούδι καμέλιας.

Το ρεύμα είναι ελάχιστα αντιληπτό.
Κολυμπώντας μέσα από ένα πυκνό μπαμπού
Πέταλα καμέλιας.

Η βροχή του Μαΐου είναι ατελείωτη.
Οι μολόχες κάπου φτάνουν,
Αναζητώντας το μονοπάτι του ήλιου.

Απαλό άρωμα πορτοκαλιού.
Πού;.. Πότε;.. Σε ποια χωράφια, κούκου,
Άκουσα το μεταναστευτικό σου κλάμα;

Πέφτει με ένα φύλλο...
Όχι, κοίτα! Σχεδόν εκεί
Η πυγολαμπίδα πέταξε ψηλά.

Και ποιος θα μπορούσε να πει
Γιατί δεν ζουν τόσο πολύ!
Ο αδιάκοπος ήχος των τζιτζικιών.

Καλύβα του ψαρά.
Ανακατεμένο σε ένα σωρό γαρίδες
Μοναχικός γρύλος.

Άσπρα μαλλιά έπεσαν.
Κάτω από το κεφαλάρι μου
Ο γρύλος δεν σταματά να μιλάει.

Η άρρωστη χήνα έπεσε
Σε ένα χωράφι μια κρύα νύχτα.
Ένα μοναχικό όνειρο στο δρόμο.

Ακόμα και αγριογούρουνο
Θα σε γυρίσει και θα σε πάρει μαζί σου
Αυτή η χειμερινή ανεμοστρόβιλος στον αγρό!

Είναι ήδη τέλος του φθινοπώρου,
Αλλά πιστεύει στις επόμενες μέρες
Πράσινο μανταρίνι.

Φορητή εστία.
Καρδιά περιπλανήσεων λοιπόν, και για σένα
Δεν υπάρχει πουθενά ειρήνη. Στο ταξιδιωτικό ξενοδοχείο

Το κρύο μπήκε στο δρόμο.
Στη θέση του σκιάχτρου, ίσως;
Να δανειστώ μερικά μανίκια;

Μίσχοι θαλάσσιου λάχανου.
Η άμμος έτριξε στα δόντια μου...
Και θυμήθηκα ότι γέρασα.

Ο Μαντζάι ήρθε αργά
Σε ένα ορεινό χωριό.
Οι δαμασκηνιές έχουν ήδη ανθίσει.

Γιατί τόσο τεμπέλης ξαφνικά;
Μετά βίας με ξύπνησαν σήμερα...
Η ανοιξιάτικη βροχή είναι θορυβώδης.

με λυπησε
Δώσε μου περισσότερη θλίψη,
Κούκους μακρινό κάλεσμα!

Χτύπησα τα χέρια μου.
Και εκεί που ακούστηκε η ηχώ,
Το φεγγάρι του καλοκαιριού χλωμαίνει.

Ένας φίλος μου έστειλε ένα δώρο
Risu, τον προσκάλεσα
Για να επισκεφθείτε το ίδιο το φεγγάρι. Τη νύχτα της πανσελήνου

ΑΡΧΑΙΑ χρονια
Υπάρχει μια μυρωδιά... Ο κήπος κοντά στο ναό
Καλυμμένο με πεσμένα φύλλα.

Τόσο εύκολα, τόσο εύκολα
Έπλευσε έξω - και στο σύννεφο
σκέφτηκε το φεγγάρι.

Τα ορτύκια φωνάζουν.
Πρέπει να είναι βράδυ.
Το μάτι του γερακιού σκοτείνιασε.

Μαζί με τον ιδιοκτήτη του σπιτιού
Ακούω σιωπηλά τις απογευματινές καμπάνες.
Πέφτουν φύλλα ιτιάς.

Λευκός μύκητας στο δάσος.
Κάποιο άγνωστο φύλλο
Κόλλησε στο καπέλο του.

Τι θλίψη!
Κρεμασμένο σε ένα μικρό κλουβί
Αιχμάλωτος κρίκετ.

Νυχτερινή σιωπή.
Μόνο πίσω από την εικόνα στον τοίχο
Ο γρύλος κουδουνίζει και κουδουνίζει.

Οι δροσοσταλίδες αστράφτουν.
Αλλά έχουν μια γεύση θλίψης,
Μην ξεχνάτε!

Σωστά, αυτό το τζιτζίκι
Είστε όλοι μεθυσμένοι; -
Ένα κοχύλι μένει.

Τα φύλλα έχουν πέσει.
Όλος ο κόσμος είναι ένα χρώμα.
Μόνο ο άνεμος βουίζει.

Βράχοι ανάμεσα σε κρυπτομεριές!
Πώς τους ακόνισα τα δόντια
Χειμωνιάτικος κρύος άνεμος!

Στον κήπο φυτεύτηκαν δέντρα.
Ήσυχα, αθόρυβα, για να τους ενθαρρύνω,
Ψίθυροι της φθινοπωρινής βροχής.

Έτσι ώστε ο κρύος ανεμοστρόβιλος
Δώστε τους το άρωμα, ανοίγουν ξανά
Λουλούδια αργά το φθινόπωρο.

Όλα ήταν καλυμμένα με χιόνι.
Μοναχική ηλικιωμένη γυναίκα
Σε μια δασική καλύβα.

Άσχημο Κοράκι -
Και είναι όμορφα στο πρώτο χιόνι
Ένα χειμωνιάτικο πρωινό!

Όπως η αιθάλη σαρώνει,
Η κορυφή της Cryptomeria τρέμει
Έφτασε μια καταιγίδα.

Σε ψάρια και πουλιά
Δεν σε ζηλεύω πια... θα ξεχάσω
Όλες οι λύπες της χρονιάς. Παραμονή Πρωτοχρονιάς

Τα αηδόνια τραγουδούν παντού.
Εκεί - πίσω από το άλσος μπαμπού,
Εδώ - μπροστά από την ιτιά του ποταμού.

Από κλάδο σε κλάδο
Ήσυχα οι σταγόνες τρέχουν...
Ανοιξιάτικη βροχή.

Μέσω του φράχτη
Πόσες φορές έχεις φτερουγίσει
Φτερά πεταλούδας!

Έκλεισε σφιχτά το στόμα της
Θαλασσινό κοχύλι.
Αφόρητη ζέστη!

Μόνο το αεράκι φυσάει -
Από κλαδί σε κλαδί ιτιάς
Η πεταλούδα θα φτερουγίσει.

Τα πάνε καλά με τη χειμωνιάτικη εστία.
Πόσο χρονών έχει γεράσει ο οικείος μου εστιατζής!
Οι τρίχες άσπρισαν.

Χρόνο με το χρόνο όλα είναι ίδια:
Ο πίθηκος διασκεδάζει το πλήθος
Με μάσκα μαϊμού.

Δεν πρόλαβα να πάρω τα χέρια μου,
Σαν ανοιξιάτικο αεράκι
Εγκαταστάθηκε σε ένα πράσινο βλαστάρι. Φύτευση ρυζιού

Η βροχή έρχεται μετά τη βροχή,
Και η καρδιά δεν ταράζεται πια
Φύτρα σε ορυζώνες.

Έμεινε και έφυγε
Φωτεινό φεγγάρι... Έμεινε
Τραπέζι με τέσσερις γωνίες. Στη μνήμη του ποιητή Tojun

Πρώτος μύκητας!
Ακόμα, φθινοπωρινή δροσιά,
Δεν σε υπολόγιζε.

Αγόρι σκαρφαλωμένο
Στη σέλα, και το άλογο περιμένει.
Συλλέξτε ραπανάκια.

Η πάπια πίεσε στο έδαφος.
Καλυμμένο με φόρεμα από φτερά
Τα γυμνά σου πόδια...

Σκουπίστε την αιθάλη.
Για τον εαυτό μου αυτή τη φορά
Ο μάστορας τα πάει καλά. Πριν την Πρωτοχρονιά

Ω ανοιξιάτικη βροχή!
Ρεύματα τρέχουν από την οροφή
Κατά μήκος των σφηκοφωλιών.

Κάτω από την ανοιχτή ομπρέλα
Διασχίζω το δρόμο μέσα από τα κλαδιά.
Ιτιές στο πρώτο κάτω.

Από τον ουρανό των κορυφών του
Μόνο ιτιές του ποταμού
Ακόμα βρέχει.

Ένας λόφος ακριβώς δίπλα στο δρόμο.
Για να αντικαταστήσετε το ξεθωριασμένο ουράνιο τόξο -
Αζαλέες στο φως του ηλιοβασιλέματος.

Αστραπές στο σκοτάδι τη νύχτα.
Επιφάνεια νερού λίμνης
Ξαφνικά ξέσπασε σε σπίθες.

Τα κύματα τρέχουν κατά μήκος της λίμνης.
Μερικοί άνθρωποι μετανιώνουν για τη ζέστη
Σύννεφα ηλιοβασιλέματος.

Το έδαφος χάνεται κάτω από τα πόδια μας.
Πιάνω ένα ελαφρύ αυτί...
Η στιγμή του χωρισμού έφτασε. Αποχαιρετώντας τους φίλους

Όλη μου η ζωή είναι στο δρόμο!
Είναι σαν να σκάβω ένα μικρό χωράφι,
Περιπλανώμαι πέρα ​​δώθε.

Διαφανής καταρράκτης...
Έπεσε σε ένα ελαφρύ κύμα
Πευκοβελόνα.

Κρεμασμένος στον ήλιο
Σύννεφο... Απέναντί ​​του -
Αποδημητικά πουλιά.

Το φαγόπυρο δεν έχει ωριμάσει
Αλλά σε κερνούν ένα χωράφι με λουλούδια
Επισκέπτης σε ένα ορεινό χωριό.

Το τέλος των φθινοπωρινών ημερών.
Ήδη σηκώνει τα χέρια του
Κέλυφος κάστανου.

Με τι τρέφονται οι άνθρωποι εκεί;
Το σπίτι πατήθηκε στο έδαφος
Κάτω από τις φθινοπωρινές ιτιές.

Το άρωμα των χρυσάνθεμων...
Στους ναούς της αρχαίας Νάρας
Σκούρα αγάλματα του Βούδα.

Φθινοπωρινό σκοτάδι
Σπασμένο και διωγμένο
Συζήτηση φίλων.

Ω αυτό το μακρύ ταξίδι!
Το φθινοπωρινό λυκόφως πυκνώνει,
Και - ούτε μια ψυχή τριγύρω.

Γιατί είμαι τόσο δυνατή
Νιώσατε τα γηρατειά αυτό το φθινόπωρο;
Σύννεφα και πουλιά.

Είναι αργά το φθινόπωρο.
Μόνος μου σκέφτομαι:
«Πώς ζει ο γείτονάς μου;»

Αρρώστησα στο δρόμο.
Και όλα τρέχουν και κυκλώνουν το όνειρό μου
Μέσα από καμένα χωράφια. Τραγούδι θανάτου

* * *
Ποιήματα από ταξιδιωτικά ημερολόγια

Ίσως τα κόκκαλά μου
Ο άνεμος θα ασπρίσει - Είναι στην καρδιά
Ανέπνευσε κρύα πάνω μου. Χτύπημα στο δρόμο

Είσαι λυπημένος ακούγοντας το κλάμα των πιθήκων!
Ξέρετε πώς κλαίει ένα παιδί;
Εγκαταλελειμμένος στον φθινοπωρινό άνεμο;

Νύχτα χωρίς φεγγάρι. Σκοτάδι.
Με κρυπτομερία millennial
Ο ανεμοστρόβιλος τον άρπαξε αγκαλιά.

Το φύλλο κισσού τρέμει.
Σε ένα μικρό άλσος μπαμπού
Η πρώτη καταιγίδα μουρμουρίζει.

Στέκεσαι άφθαρτος, πεύκο!
Και πόσοι μοναχοί έχουν ζήσει εδώ;
Πόσα ζιζάνια έχουν ανθίσει... Στον κήπο του παλιού μοναστηριού

Σταγόνες δροσοσταλίδες - tok-tok -
Η πηγή, όπως και τα προηγούμενα χρόνια...
Ξεπλύνετε τη βρωμιά του κόσμου! Η πηγή που τραγούδησε ο Saigyo

Σούρουπο πάνω από τη θάλασσα.
Μόνο κραυγές αγριόπαπιεςσε απόσταση
Γίνονται αόριστα λευκά.

Ανοιξιάτικο πρωινό.
Πάνω από κάθε ανώνυμο λόφο
Διάφανη ομίχλη.

Περπατάω σε ορεινό μονοπάτι.
Ξαφνικά ένιωσα άνετα για κάποιο λόγο.
Βιολέτες στο πυκνό γρασίδι.

Από την καρδιά μιας παιώνιας
Μια μέλισσα σέρνεται έξω αργά...
Ω, με τι απροθυμία! Φεύγοντας από ένα φιλόξενο σπίτι

νεαρό άλογο
Μαδάει με χαρά τα στάχυα.
Ξεκουραστείτε στο δρόμο.

Στην πρωτεύουσα - εκεί, στο βάθος, -
Μένει ο μισός ουρανός...
Σύννεφα χιονιού. Σε ένα ορεινό πέρασμα

Ο ήλιος μιας χειμωνιάτικης μέρας,
Η σκιά μου παγώνει
Στην πλάτη του αλόγου.

Είναι μόλις εννέα ημερών.
Αλλά και τα χωράφια και τα βουνά ξέρουν:
Ήρθε ξανά η άνοιξη.

Ιστός αράχνης πάνω.
Βλέπω ξανά την εικόνα του Βούδα
Στους πρόποδες του άδειου. Εκεί που βρισκόταν κάποτε το άγαλμα του Βούδα

Ας βγούμε στο δρόμο! θα σου δείξω
Πώς ανθίζουν τα άνθη της κερασιάς στο μακρινό Yoshino,
Το παλιό μου καπέλο.

Μετά βίας έχω γίνει καλύτερα
Εξαντλημένος, μέχρι το βράδυ...
Και ξαφνικά - λουλούδια wisteria!

Πορτογαλία πάνω
Κάθισα στον ουρανό να ξεκουραστώ -
Στην ίδια την κορυφογραμμή του περάσματος.

Κεράσια στον καταρράκτη...
Για όσους αγαπούν το καλό κρασί,
Θα πάρω το κλαδί για δώρο. Καταρράκτης Dragon Gate

Σαν ανοιξιάτικη βροχή
Τρέχει κάτω από ένα θόλο από κλαδιά...
Η άνοιξη ψιθυρίζει ήσυχα. Ρεύμα κοντά στην καλύβα όπου έμενε ο Saigyo

Η περασμένη άνοιξη
Στο μακρινό λιμάνι της Vaca
Τελικά πρόλαβα.

Στα γενέθλια του Βούδα
Γεννήθηκε
Ελαφάκι.

Το είδα πρώτος
Στις ακτίνες της αυγής το πρόσωπο ενός ψαρά,
Και μετά - μια ανθισμένη παπαρούνα.

Εκεί που πετάει
Το κλάμα του κούκου πριν την αυγή,
Τι είναι εκεί? - Μακρινό νησί.

Τα πρώτα ιαπωνικά ποιήματα, που αργότερα ονομάστηκαν χαϊκού, εμφανίστηκαν τον 14ο αιώνα. Στην αρχή ήταν μέρος μιας άλλης ποιητικής μορφής, αλλά έγιναν ανεξάρτητο είδος χάρη σε δημιουργική δραστηριότηταο διάσημος ποιητής Ματσούο Μπάσο, τον οποίο η ιαπωνική ποίηση αναγνωρίζει ως ο καλύτερος κύριοςΙαπωνικά τερτσέτα. Πώς να μάθετε να γράφετε τη δική σας ποίηση σε κλασικό ιαπωνικό στυλ, θα μάθετε περαιτέρω.

Τι είναι το χαϊκού;

Το χαϊκού είναι μια παραδοσιακή ιαπωνική ποιητική μορφή που αποτελείται από τρεις συλλαβικές μονάδες, η πρώτη και η τρίτη από τις οποίες περιέχουν πέντε συλλαβές και η δεύτερη επτά, καθιστώντας αυτά τα ιαπωνικά ποιήματα συνολικά δεκαεπτά συλλαβές. Διαφορετικά, η δομή τους μπορεί να γραφτεί ως 5-7-5. Με τη συλλαβική στιχουργία, η έμφαση δεν είναι σημαντική, η ομοιοκαταληξία επίσης απουσιάζει - μόνο ο αριθμός των συλλαβών έχει σημασία.

Στο πρωτότυπο, τα ιαπωνικά χαϊκού είναι γραμμένα σε μία γραμμή (μία στήλη ιερογλυφικών). Αλλά στη μετάφραση στα ρωσικά και σε άλλες γλώσσες, συνήθως ευρωπαϊκές, ήταν συνηθισμένο να γράφουμε αυτούς τους ιαπωνικούς στίχους με τη μορφή τριών γραμμών, καθένα από τα οποία αντιστοιχεί σε ένα ξεχωριστό συλλαβικό μπλοκ, δηλαδή, η πρώτη γραμμή του τερσέτου αποτελείται από πέντε συλλαβές, το δεύτερο - από επτά, το τρίτο - από πέντε.

Καβούρι
Έτρεξε πάνω στο πόδι μου.
Καθαρό νερό.
Ματσούο Μπάσο

Ως προς το σημασιολογικό περιεχόμενο, τα ιαπωνικά ποιήματα, χρησιμοποιώντας διάφορα μέσα, απεικονίζουν φυσικά φαινόμενα και εικόνες που συνδέονται άρρηκτα με την ανθρώπινη ζωή, τονίζοντας την ενότητα φύσης και ανθρώπου.

Σε τι διαφέρει το χαϊκού από το χαϊκού;

Μπορεί να σας μπερδεύει το γεγονός ότι κάποια ιαπωνική ποίηση ονομάζεται επίσης χαϊκού, αλλά υπάρχει μια εξήγηση για αυτή τη σύγχυση.

Αρχικά, η λέξη "χαϊκού" χρησιμοποιήθηκε για να περιγράψει την πρώτη στροφή. τάξη- ένα από τα πολλά είδη που περιλαμβάνει η αρχαία ιαπωνική ποίηση. Θα μπορούσε να ονομαστεί ποιητικός διάλογος, ή και πολύλογος, αφού πολύ συχνά γράφτηκε από δύο ή περισσότερους ποιητές. Κυριολεκτικά, ρέγκα σημαίνει «χορδή στροφών».

Η πρώτη στροφή του ρένγκι γράφεται με δεκαεπτά συλλαβές σε μοτίβο 5-7-5 - αυτό είναι χαϊκού. Στη συνέχεια έρχεται η δεύτερη στροφή των δεκατεσσάρων συλλαβών - 7-7. Η τρίτη και η τέταρτη στροφή, καθώς και όλες οι επόμενες, επαναλαμβάνουν αυτό το μοτίβο, δηλαδή, το σχήμα ρέγκα μοιάζει με 5-7-5-7-7-5-7-5-7-7-…5-7- 5-7-7. Ο αριθμός των στροφών δεν είναι περιορισμένος κατ' αρχήν.

Αν διαχωρίσουμε την πρώτη και τη δεύτερη στροφή από τη ρένγκα (5-7-5-7-7), παίρνουμε μια άλλη δημοφιλή ποιητική μορφή στην οποία γράφεται ακόμα η ιαπωνική ποίηση - αποτελείται από τριάντα μία συλλαβές και ονομάζεται τάνκα. Σε μεταφράσεις σε ευρωπαϊκές γλώσσες, το tanka είναι γραμμένο με τη μορφή πεντάβερδου.

Αργότερα, το χαϊκού έγινε ανεξάρτητο είδος, καθώς οι Ιάπωνες ποιητές άρχισαν να γράφουν αυτά τα ποιήματα εκτός του πλαισίου του rengi. Και για να γίνει διάκριση μεταξύ των ανεξάρτητων ιαπωνικών τερσετών και της πρώτης στροφής του rengi, τον 21ο αιώνα ο Ιάπωνας ποιητής Masaoka Shiki πρότεινε τη χρήση του όρου «χαϊκού» για το πρώτο. Αυτό ακριβώς αποκαλούν πλέον οι ίδιοι οι Ιάπωνες τέτοια τερσέτα.

Ιαπωνικά τερσέτα: επίσημα στοιχεία

Όπως έχουμε ήδη ανακαλύψει, εάν γράψετε το αρχικό ιαπωνικό χαϊκού ως τερσέτια, τότε κάθε γραμμή θα αντιπροσωπεύει ένα συλλαβικό μπλοκ πέντε, επτά και πέντε συλλαβών, αντίστοιχα. Στα ρωσικά, δεν είναι δυνατό να τηρηθεί αυστηρά αυτός ο κανόνας, επειδή το μήκος των λέξεων εδώ διαφέρει από το μήκος των λέξεων στα Ιαπωνικά.

Ως εκ τούτου, αποφασίστηκε ότι η ρωσική ποίηση θα μπορούσε να διαφέρει στη δομή από το σχήμα 5-7-5, αλλά το μήκος κάθε γραμμής δεν πρέπει να υπερβαίνει τις δέκα συλλαβές και μία από τις γραμμές πρέπει να είναι μεγαλύτερη από όλες τις άλλες.

Χαμογέλασες.
Από μια αργή πλάκα πάγου στο βάθος
Το πουλί απογειώνεται.
Αντρέι Σλιάχοφ

Ένα σημαντικό στοιχείο είναι κιγκό- οι λεγόμενες εποχιακές λέξεις. Η λειτουργία τους είναι να υποδείξουν την εποχή ή τη χρονική περίοδο κατά την οποία λαμβάνει χώρα η δράση που περιγράφεται στο ποίημα. Μια τέτοια λέξη είτε ονομάζει άμεσα μια εποχή του έτους, για παράδειγμα, "καλοκαιρινό πρωί", είτε υποδηλώνει ένα γεγονός που σχετίζεται με αυτήν την εποχή, από το οποίο ο αναγνώστης μπορεί αμέσως να μαντέψει ποια χρονική περίοδος απεικονίζεται στο ποίημα.

Η ιαπωνική γλώσσα έχει το δικό της κιγκό, υποδεικνύοντας τα φυσικά και πολιτιστικά αξιοθέατα της Ιαπωνίας, και στη χώρα μας τέτοιες λέξεις μπορεί να είναι, για παράδειγμα, "οι πρώτες χιονοστιβάδες" - αυτή είναι η άνοιξη, "το πρώτο κουδούνι" - το φθινόπωρο, η πρώτη Σεπτέμβριος κ.λπ.

Αν και δεν βρέχει,
Την ημέρα της φύτευσης μπαμπού -
Αδιάβροχο και ομπρέλα.
Ματσούο Μπάσο

Το δεύτερο συστατικό που χαρακτηρίζει την ιαπωνική ποίηση είναι kireji, ή τη λεγόμενη κοπτική λέξη. Απλώς δεν υπάρχουν ανάλογα σε άλλες γλώσσες, επομένως, κατά τη μετάφραση της ποίησης στα ρωσικά ή κατά τη σύνταξη αυθεντικών ρωσικών τερσετών, οι λέξεις κοπής αντικαθίστανται με σημεία στίξης, εκφράζοντας τις χρησιμοποιώντας τονισμό. Επιπλέον, όλα αυτά τα ιαπωνικά τερσέτα μπορούν να γραφτούν με πεζό γράμμα.

Τα ιαπωνικά ποιήματα χαρακτηρίζονται από την έννοια του διμερούς - χωρίζοντας το ποίημα σε δύο μέρη, δώδεκα και πέντε συλλαβές το καθένα. Στο χαϊκού στα ρωσικά, πρέπει επίσης να παρατηρήσετε δύο μέρη: μην γράφετε ποιήματα σε τρεις πλήρεις προτάσεις, καθώς και μην τα γράφετε με τη μορφή μιας πρότασης. Τόσο το πρώτο όσο και το δεύτερο μέρος της τερσέτας θα πρέπει να περιγράφουν διαφορετικά πράγματα, αλλά να συνδέονται μεταξύ τους ως προς το νόημα.

Ινδικό καλοκαίρι…
πάνω από τον κήρυκα του δρόμου
τα παιδιά γελούν.
Βλάντισλαβ Βασίλιεφ

Σωστά γράψιμο ιαπωνικών ποιημάτων: Βασικές αρχές του χαϊκού

• Το να γράφεις χαϊκού είναι αρκετά διαφορετικό από το να γράφεις κλασική ομοιοκαταληξία. Για να γράψετε ποίηση σε ιαπωνικό στυλ, πρέπει να μάθετε να χρησιμοποιείτε έναν ελάχιστο αριθμό λέξεων, αλλά γεμάτες με το απαραίτητο νόημα και να κόβετε ό,τι δεν είναι απαραίτητο. Είναι σημαντικό να αποφύγετε επαναλήψεις, ταυτολογίες και συγγενείς, αν είναι δυνατόν. Το να μπορείς να πεις πολλά μέσα από λίγα είναι η κύρια αρχή της γραφής ιαπωνικών τερσετών.

• Μάθετε να μεταφέρετε νόημα χωρίς να το περιγράφετε κυριολεκτικά. Ο συγγραφέας έχει το δικαίωμα να υποτιμά: καθήκον του είναι να προκαλεί ορισμένα συναισθήματα και αισθήσεις στους αναγνώστες και όχι να τα μασάει λεπτομερώς. Οι αναγνώστες πρέπει να καταλάβουν και να κατανοήσουν το περιεχόμενο του συγγραφέα μόνοι τους. Αλλά ταυτόχρονα, αυτό το περιεχόμενο θα πρέπει να είναι εύκολα κατανοητό ο αναγνώστης δεν πρέπει να κάθεται με τις ώρες και να λύνει ούτε ένα τετράγωνο.

Πρώτη καλοκαιρινή βροχή.
Το ανοίγω και...
Διπλώνω την ομπρέλα μου.
Felix Tammy

• Τα ιαπωνικά χαϊκού δεν ανέχονται το πάθος και την τεχνητή. Η τέχνη της σύνθεσης τερσέτων βασίζεται στην ειλικρίνεια, επομένως μην συνθέτετε κάτι που δεν μπορεί να συμβεί στην πραγματικότητα. Μια τέτοια ιαπωνική ποίηση θα πρέπει να είναι κατανοητή σε όλους, γι' αυτό μην χρησιμοποιείτε αργκό λέξεις και εκφράσεις όταν γράφετε.

• Το χαϊκού πρέπει να γράφεται μόνο με τη μορφή ενεστώτα, καθώς αυτά τα ιαπωνικά ποιήματα απεικονίζουν μόνο εκείνα τα γεγονότα που μόλις συνέβησαν και τα οποία είδε, άκουσε ή αισθάνθηκε ο συγγραφέας.

• Η ιαπωνική ποίηση είναι πιο πλούσια σε ομώνυμα από τη ρωσική, αλλά όταν γράφετε ρωσικά τερσέτα, δεν πρέπει να χάσετε την ευκαιρία να χρησιμοποιήσετε το παιχνίδι με τις λέξεις.

Το πλοίο φεύγει
Η ψυχή σκίζεται στον άνεμο...
Αντίο και μην κλαις.
Ο "Σάντσες

• Μια τεχνική που χρησιμοποιούν συχνά οι Ιάπωνες ποιητές είναι η σύγκριση διαφόρων φαινομένων και αντικειμένων. Βασική προϋπόθεση είναι η χρήση συγκρίσεων που συμβαίνουν φυσικά και που δεν χρειάζεται να υποστηρίζονται από συγκριτικές λέξεις και συνδέσμους «σαν», «όπως» κ.λπ.

όλα τα μονοπάτια είναι καλυμμένα...
ο γείτονας μπαίνει στην αυλή
με το δικό σου μονοπάτι.
Taisha

Ελπίζουμε ότι οι συμβουλές μας θα σας βοηθήσουν να κατακτήσετε την τέχνη της σύνθεσης χαϊκού. Και τώρα σας προσκαλούμε να μάθετε από τους καλύτερους και να παρακολουθήσετε το παρακάτω βίντεο, το οποίο εξετάζει την ιαπωνική ποίηση, ειδικότερα, διάσημους Ιάπωνες ποιητές όπως ο Matsuo Basho, ο Kobayashi Issa, ο Yesa Buson και πολλοί άλλοι.

Ιαπωνικά πεζούλια χαϊκού για μαθητές

Ιαπωνικά τρίγωνα χαϊκού
Η ιαπωνική κουλτούρα αρκετά συχνά ταξινομείται ως «κλειστή» κουλτούρα. Όχι αμέσως, ούτε από την πρώτη γνωριμία, η μοναδικότητα της ιαπωνικής αισθητικής, η ασυνήθιστη γοητεία των Ιαπωνικών
έθιμα και ομορφιά των μνημείων Ιαπωνική τέχνη. Η λέκτορας-μεθοδολόγος Svetlana Viktorovna Samykina, Samara, μας εισάγει σε μια από τις εκδηλώσεις της «μυστήριας ιαπωνικής ψυχής» - την ποίηση χαϊκού.

Μετά βίας έχω γίνει καλύτερα
Εξαντλημένος, μέχρι το βράδυ...
Και ξαφνικά - λουλούδια wisteria!
Μπάσο
Τρεις μόνο γραμμές. Λίγες λέξεις. Και η φαντασία του αναγνώστη έχει ήδη ζωγραφίσει μια εικόνα: ένας κουρασμένος ταξιδιώτης που είναι στο δρόμο για πολλές μέρες. Πεινάει, έχει εξαντληθεί και, επιτέλους, έχει που να κοιμηθεί για το βράδυ! Αλλά ο ήρωάς μας δεν βιάζεται να μπει, γιατί ξαφνικά, σε μια στιγμή, ξέχασε όλες τις κακουχίες του κόσμου: θαυμάζει τα λουλούδια της Γουστερίας.
Χαϊκού ή χαϊκού. Πώς σας αρέσει. Πατρίδα - Ιαπωνία. Ημερομηνία γέννησης: Μεσαίωνας. Μόλις ανοίξετε μια συλλογή χαϊκού, θα παραμείνετε για πάντα δέσμιοι της ιαπωνικής ποίησης. Ποιο είναι το μυστικό αυτού του ασυνήθιστου είδους;
Από την καρδιά μιας παιώνιας
Μια μέλισσα σέρνεται σιγά σιγά...
Ω, με τι απροθυμία!
Μπάσο
Έτσι οι Ιάπωνες αντιμετωπίζουν τη φύση με ευαισθησία, απολαμβάνουν ευλαβικά την ομορφιά της και την απορροφούν.
Ίσως πρέπει να αναζητηθεί ο λόγος αυτής της στάσης αρχαία θρησκείαΙάπωνες - Σιντοϊσμός; Ο Σιντοϊσμός κηρύττει: να είσαι ευγνώμων στη φύση. Μπορεί να είναι αδίστακτη και σκληρή, αλλά πιο συχνά είναι γενναιόδωρη και στοργική. Ήταν η σιντοϊστική πίστη που ενστάλαξε στους Ιάπωνες μια ευαισθησία στη φύση και την ικανότητα να απολαμβάνουν την ατελείωτη μεταβλητότητά της. Ο Σιντοϊσμός αντικαταστάθηκε από τον Βουδισμό, όπως στη Ρωσία ο Χριστιανισμός αντικατέστησε τον παγανισμό. Ο Σιντοϊσμός και ο Βουδισμός είναι μια έντονη αντίθεση. Από τη μια πλευρά, υπάρχει μια ιερή στάση απέναντι στη φύση, η λατρεία των προγόνων και από την άλλη, η περίπλοκη ανατολική φιλοσοφία. Παραδόξως, αυτές οι δύο θρησκείες συνυπάρχουν ειρηνικά στη Χώρα του Ανατέλλοντος Ηλίου. Ένας σύγχρονος Ιάπωνας θα θαυμάσει την ανθισμένη sakura, τις κερασιές και τους φθινοπωρινούς σφεντάμια που φλέγονται από φωτιά.
Από ανθρώπινες φωνές
Ανατριχιαστικά το βράδυ
Κεράσι ομορφιές.
Issa
Η Ιαπωνία αγαπά πολύ τα λουλούδια και προτιμά τα απλά, αγριολούλουδα με τη δειλή και διακριτική ομορφιά τους. Ένας μικροσκοπικός λαχανόκηπος ή παρτέρι φυτεύεται συχνά κοντά σε ιαπωνικά σπίτια. Ένας ειδικός σε αυτή τη χώρα, ο V. Ovchinnikov, γράφει ότι πρέπει να δεις τα ιαπωνικά νησιά για να καταλάβεις γιατί οι κάτοικοί τους θεωρούν τη φύση μέτρο ομορφιάς.
Η Ιαπωνία είναι μια χώρα με καταπράσινα βουνά και θαλάσσιους κόλπους, μωσαϊκούς ορυζώνες, ζοφερές ηφαιστειακές λίμνες, γραφικά πεύκα στα βράχια. Εδώ μπορείτε να δείτε κάτι ασυνήθιστο: μπαμπού λυγισμένο κάτω από το βάρος του χιονιού - αυτό είναι ένα σύμβολο του γεγονότος ότι στην Ιαπωνία βόρεια και νότια είναι γειτονικά.
Οι Ιάπωνες υποτάσσουν τον ρυθμό της ζωής τους σε γεγονότα στη φύση. Οι οικογενειακές γιορτές είναι προγραμματισμένες να συμπίπτουν με τα άνθη της κερασιάς και τη φθινοπωρινή πανσέληνο. Η άνοιξη στα νησιά δεν μοιάζει αρκετά με τη δική μας στην Ευρώπη, με το λιώσιμο του χιονιού, τις παρασύρσεις πάγου και τις πλημμύρες. Ξεκινά με ένα βίαιο ξέσπασμα ανθοφορίας. Οι ροζ ταξιανθίες sakura ευχαριστούν τους Ιάπωνες όχι μόνο με την αφθονία τους, αλλά και με την ευθραυστότητά τους. Τα πέταλα κρατιούνται τόσο χαλαρά στις ταξιανθίες που με την παραμικρή ανάσα ανέμου ένας ροζ καταρράκτης ρέει στο έδαφος. Τέτοιες μέρες, όλοι τρέχουν έξω από την πόλη στα πάρκα. Ακούστε πώς τιμωρείται ο λυρικός ήρωας που έσπασε το κλαδί ενός ανθισμένου δέντρου:
Πέτα μου μια πέτρα.
Κλαδί λουλουδιών
Είμαι σπασμένος τώρα.
Κικάκου
Το πρώτο χιόνι είναι επίσης αργία.
Δεν εμφανίζεται συχνά στην Ιαπωνία. Όταν όμως περπατάει, τα σπίτια κρυώνουν πολύ, αφού τα γιαπωνέζικα σπίτια είναι ελαφριά κιόσκια. Κι όμως το πρώτο χιόνι είναι γιορτή. Τα παράθυρα ανοίγουν και, καθισμένοι δίπλα στα μικρά μαγκάλια, οι Γιαπωνέζοι πίνουν σάκε και θαυμάζουν τις νιφάδες χιονιού που πέφτουν στα πόδια των πεύκων και στους θάμνους του κήπου.
Πρώτο χιόνι.
Θα το έβαζα σε ένα δίσκο
Απλώς θα συνέχιζα να ψάχνω και να ψάχνω.
Κικάκου
Τα σφεντάμια φλέγονται από φθινοπωρινά φύλλα - στην Ιαπωνία είναι διακοπές για να θαυμάσετε το κατακόκκινο φύλλωμα των σφενδάμων.
Ω, φύλλα σφενδάμου.
Καίγεις τα φτερά σου
Πουλιά που πετούν.
Σίκο
Όλα τα χαϊκού είναι ελκυστικά. Σε ποιον?
Στα φύλλα. Γιατί ο ποιητής στρέφεται στα φύλλα σφενδάμου; Λατρεύει τα φωτεινά τους χρώματα: κίτρινο, κόκκινο - ακόμα και τα φτερά των πουλιών καίγονται. Ας φανταστούμε για μια στιγμή ότι η ποιητική έκκληση απευθυνόταν στα φύλλα μιας βελανιδιάς. Τότε θα γεννιόταν μια εντελώς διαφορετική εικόνα - η εικόνα της επιμονής, της αντοχής, γιατί φτάνουν τα φύλλα βελανιδιάς χειμωνιάτικοι παγετοίκρατήστε σφιχτά από τα κλαδιά.
Το κλασικό τερσέ θα πρέπει να αντικατοπτρίζει κάποια εποχή του χρόνου. Εδώ ο Issa μιλάει για το φθινόπωρο:
Αγρότης στο χωράφι.
Και μου έδειξε τον δρόμο
Διαλεγμένο ραπανάκι.
Για την παροδικότητα μιας θλιβερής χειμωνιάτικης μέρας, ο Issa θα πει:
Ανοίγοντας το ράμφος του,
Οι καραγκιοζοπαίχτες δεν πρόλαβαν να τραγουδήσουν.
Η μέρα τελείωσε.
Και εδώ θα θυμάστε, χωρίς αμφιβολία, το αποπνικτικό καλοκαίρι:
Συνέρρευσαν μαζί
Κουνούπια στον κοιμισμένο.
Ώρα δείπνου.
Issa
Σκεφτείτε ποιος περιμένει για μεσημεριανό γεύμα. Φυσικά, τα κουνούπια. Ο συγγραφέας είναι ειρωνικός.
Ας δούμε ποια είναι η δομή του χαϊκού. Ποιοι είναι οι κανόνες αυτού του είδους; Ο τύπος του είναι απλός: 5 7 5. Τι σημαίνουν αυτοί οι αριθμοί; Μπορούμε να βάλουμε τα παιδιά να εξερευνήσουν αυτό το πρόβλημα και σίγουρα θα διαπιστώσουν ότι οι παραπάνω αριθμοί δείχνουν τον αριθμό των συλλαβών σε κάθε γραμμή. Αν κοιτάξουμε προσεκτικά τη συλλογή χαϊκού, θα παρατηρήσουμε ότι δεν έχουν όλα τα τερτσέτα τόσο καθαρή δομή (5 7 5). Γιατί; Τα παιδιά θα απαντήσουν μόνα τους σε αυτήν την ερώτηση. Γεγονός είναι ότι διαβάζουμε ιαπωνικά χαϊκού σε μετάφραση. Ο μεταφραστής πρέπει να μεταφέρει την ιδέα του συγγραφέα και ταυτόχρονα να διατηρεί αυστηρή φόρμα. Αυτό δεν είναι πάντα δυνατό και σε αυτή την περίπτωση θυσιάζει τη φόρμα.
Αυτό το είδος επιλέγει τα μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης με εξαιρετικά φειδώ: λίγα επίθετα και μεταφορές. Δεν υπάρχει ομοιοκαταληξία, δεν τηρείται αυστηρός ρυθμός. Πώς καταφέρνει ο συγγραφέας να δημιουργήσει μια εικόνα με λίγα λόγια, με πενιχρά μέσα; Αποδεικνύεται ότι ο ποιητής κάνει ένα θαύμα: ξυπνά τη φαντασία του ίδιου του αναγνώστη. Η τέχνη του χαϊκού είναι η ικανότητα να λες πολλά μέσα σε λίγες γραμμές. Κατά μία έννοια, κάθε τερσέ τελειώνει με μια έλλειψη. Αφού διαβάσετε ένα ποίημα, φαντάζεστε μια εικόνα, μια εικόνα, τη βιώνετε, την ξανασκεφτείτε, τη σκέφτεστε καλά, τη δημιουργείτε. Γι' αυτό για πρώτη φορά στη Β' τάξη εργαζόμαστε με την έννοια της «καλλιτεχνικής εικόνας» χρησιμοποιώντας το υλικό των ιαπωνικών τερσετών.
Η Ιτιά είναι σκυμμένη και κοιμάται.
Και μου φαίνεται ότι ένα αηδόνι είναι σε ένα κλαδί -
Αυτή είναι η ψυχή της.
Μπάσο
Ας συζητήσουμε το ποίημα.
Θυμάστε πώς βλέπουμε συνήθως την ιτιά;
Αυτό είναι ένα δέντρο με ασημοπράσινα φύλλα, λυγισμένο κοντά στο νερό, κοντά στο δρόμο. Όλα τα κλαδιά ιτιάς είναι δυστυχώς χαμηλωμένα. Δεν είναι τυχαίο ότι στην ποίηση η ιτιά είναι σύμβολο θλίψης, μελαγχολίας και μελαγχολίας. Θυμηθείτε το ποίημα του L. Druskin "Υπάρχει μια ιτιά ..." (δείτε το σχολικό βιβλίο της V. Sviridova "Λογοτεχνική ανάγνωση" 1η τάξη) ή Basho:
Όλος ο ενθουσιασμός, όλη η θλίψη
Της ταραγμένης καρδιάς σου
Δώστε το στην εύκαμπτη ιτιά.
Η λύπη και η μελαγχολία δεν είναι ο δρόμος σου, μας λέει ο ποιητής, δώσε αυτό το φορτίο στην ιτιά, γιατί όλα είναι η προσωποποίηση της θλίψης.
Τι να πεις για το αηδόνι;
Αυτό το πουλί είναι δυσδιάκριτο και γκρίζο, αλλά πώς τραγουδάει!
Γιατί το αηδόνι είναι η ψυχή της θλιμμένης ιτιάς;
Προφανώς, μάθαμε για τις σκέψεις, τα όνειρα και τις ελπίδες του δέντρου από το τραγούδι του αηδονιού. Μας μίλησε για την ψυχή της, μυστηριώδης και όμορφη.
Κατά τη γνώμη σου το αηδόνι τραγουδάει ή σιωπά;
Μπορεί να υπάρχουν αρκετές σωστές απαντήσεις σε αυτή την ερώτηση (όπως συμβαίνει συχνά στα μαθήματα λογοτεχνίας), γιατί ο καθένας έχει τη δική του εικόνα. Κάποιοι θα πουν ότι το αηδόνι, φυσικά, τραγουδάει, αλλιώς πώς θα ξέραμε για την ψυχή της ιτιάς; Άλλοι θα νομίζουν ότι το αηδόνι σιωπά, γιατί είναι νύχτα και όλα στον κόσμο κοιμούνται. Κάθε αναγνώστης θα δει τη δική του εικόνα και θα δημιουργήσει τη δική του εικόνα.
Η ιαπωνική τέχνη μιλάει εύγλωττα στη γλώσσα των παραλείψεων. Η υποτίμηση, ή yugen, είναι μια από τις αρχές του. Η ομορφιά βρίσκεται στα βάθη των πραγμάτων. Να είστε σε θέση να το παρατηρήσετε, και αυτό απαιτεί λεπτή γεύση. Στους Ιάπωνες δεν αρέσει η συμμετρία. Εάν το βάζο βρίσκεται στη μέση του τραπεζιού, θα μετακινηθεί αυτόματα στην άκρη του τραπεζιού. Γιατί; Η συμμετρία ως πληρότητα, ως πληρότητα, ως επανάληψη δεν έχει ενδιαφέρον. Έτσι, για παράδειγμα, τα πιάτα σε ένα ιαπωνικό τραπέζι (υπηρεσία) θα έχουν απαραίτητα διαφορετικά σχέδια και διαφορετικά χρώματα.
Μια έλλειψη εμφανίζεται συχνά στο τέλος του χαϊκού. Αυτό δεν είναι ατύχημα, αλλά παράδοση, αρχή της ιαπωνικής τέχνης. Για έναν κάτοικο της Χώρας του Ανατέλλοντος Ηλίου, η σκέψη είναι σημαντική και στενή: ο κόσμος αλλάζει πάντα, επομένως στην τέχνη δεν μπορεί να υπάρχει πληρότητα, δεν μπορεί να υπάρχει κορυφή - σημείο ισορροπίας και ειρήνης. Οι Ιάπωνες έχουν ακόμη και μια συνθηματική φράση: «Τα κενά κενά σε έναν κύλινδρο είναι γεμάτα με περισσότερο νόημα από αυτό που έχει γράψει το πινέλο».
Η υψηλότερη εκδήλωση της έννοιας του «yugen» είναι ο φιλοσοφικός κήπος. Αυτό είναι ένα ποίημα φτιαγμένο από πέτρα και άμμο. Οι Αμερικανοί τουρίστες το βλέπουν ως ένα «γήπεδο τένις» - ένα ορθογώνιο καλυμμένο με λευκό χαλίκι, όπου οι πέτρες είναι διάσπαρτες σε αταξία. Τι σκέφτεται ένας Ιάπωνας όταν κοιτάζει αυτές τις πέτρες; Ο V. Ovchinnikov γράφει ότι οι λέξεις δεν μπορούν να αποδώσουν το φιλοσοφικό νόημα ενός βραχόκηπου για τους Ιάπωνες είναι μια έκφραση του κόσμου στην ατελείωτη μεταβλητότητά του.
Ας επιστρέψουμε όμως στη λογοτεχνία. Ο μεγάλος Ιάπωνας ποιητής Matsuo Basho ανέβασε το είδος σε αξεπέραστα ύψη. Κάθε Ιάπωνας ξέρει τα ποιήματά του από έξω.
Ο Μπάσο γεννήθηκε σε μια φτωχή οικογένεια σαμουράι στην επαρχία Ίγκα, η οποία ονομάζεται κοιτίδα της παλιάς ιαπωνικής κουλτούρας. Αυτά είναι απίστευτα όμορφα μέρη. Οι συγγενείς του ποιητή ήταν μορφωμένους ανθρώπους, και ο ίδιος ο Basho άρχισε να γράφει ποίηση από παιδί. Είναι ασυνήθιστο μονοπάτι ζωής. Έλαβε μοναχικούς όρκους, αλλά δεν έγινε πραγματικός μοναχός. Ο Μπάσο εγκαταστάθηκε μικρό σπίτικοντά στην πόλη Έντο. Αυτή η καλύβα τραγουδιέται στα ποιήματά του.
ΣΕ ΜΙΑ ΚΑΛΑΜΕΝΗ ΚΑΛΥΒΑ
Πώς γκρινιάζει μια μπανάνα στον άνεμο,
Πώς πέφτουν οι σταγόνες στη μπανιέρα,
Το ακούω όλη τη νύχτα.
Το 1682, συνέβη μια ατυχία - η καλύβα του Basho κάηκε. Και άρχισε μια πολυετή περιπλάνηση στην Ιαπωνία. Η φήμη του μεγάλωσε και πολλοί μαθητές εμφανίστηκαν σε όλη την Ιαπωνία. Ο Μπάσο ήταν ένας σοφός δάσκαλος, όχι μόνο μετέδιδε τα μυστικά της ικανότητάς του, αλλά ενθάρρυνε εκείνους που αναζητούσαν τον δικό τους δρόμο. Το αληθινό στυλ του χαϊκού γεννήθηκε σε διαμάχες. Αυτές ήταν διαφωνίες μεταξύ ανθρώπων που ήταν πραγματικά αφοσιωμένοι στον σκοπό τους. Ο Μπόντε, ο Κεράι, ο Ρανσέτσου, ο Σικό είναι μαθητές του διάσημου δασκάλου. Καθένας από αυτούς είχε τη δική του γραφή, μερικές φορές πολύ διαφορετική από τη γραφή του δασκάλου.
Ο Μπάσο περπάτησε στους δρόμους της Ιαπωνίας, φέρνοντας ποίηση στους ανθρώπους. Τα ποιήματά του περιλαμβάνουν χωρικούς, ψαράδες, τσαγιέρες, όλη τη ζωή της Ιαπωνίας με τα παζάρια της, ταβέρνες στους δρόμους...
Έφυγε για μια στιγμή
Αγρότης που αλωνίζει το ρύζι
Κοιτάζει το φεγγάρι.
Σε ένα από τα ταξίδια του, ο Basho πέθανε. Πριν από το θάνατό του, δημιούργησε το "Death Song":
Αρρώστησα στο δρόμο,
Και όλα τρέχουν και κυκλώνουν το όνειρό μου
Μέσα από καμένα λιβάδια.
Ένα άλλο διάσημο όνομα είναι Kobayashi Issa. Η φωνή του είναι συχνά λυπημένη:
Η ζωή μας είναι μια δροσοσταλίδα.
Αφήστε μόνο μια σταγόνα δροσιά
Η ζωή μας - και όμως...
Αυτό το ποίημα γράφτηκε με τον θάνατο της μικρής του κόρης. Ο Βουδισμός διδάσκει να μην ανησυχείτε για την αναχώρηση των αγαπημένων προσώπων, γιατί η ζωή είναι μια δροσοσταλίδα... Αλλά ακούστε τη φωνή του ποιητή, πόση αναπόδραστη θλίψη υπάρχει σε αυτό το «και όμως...»
Ο Issa έγραψε όχι μόνο για υψηλά φιλοσοφικά θέματα. Η ζωή και η μοίρα του αντικατοπτρίστηκαν στο έργο του ποιητή. Ο Ίσσα γεννήθηκε το 1763 σε οικογένεια αγροτών. Ο πατέρας ονειρευόταν ο γιος του να γίνει επιτυχημένος έμπορος. Για να το κάνει αυτό, τον στέλνει να σπουδάσει στην πόλη. Ο Ίσσα όμως έγινε ποιητής και, όπως και οι άλλοι ποιητές, περπάτησε στα χωριά και έβγαζε τα προς το ζην γράφοντας χαϊκού. Σε ηλικία 50 ετών η Ίσσα παντρεύτηκε. Αγαπημένη σύζυγος, 5 παιδιά. Η ευτυχία ήταν φευγαλέα. Η Issa χάνει όλους τους κοντινούς της.
Ίσως γι' αυτό είναι λυπημένος ακόμα και στην ηλιόλουστη εποχή της ανθοφορίας:
Θλιβερός κόσμος!
Ακόμα κι όταν ανθίσει η κερασιά...
Ακόμα και τότε…
Έτσι είναι, σε μια προηγούμενη ζωή
Ήσουν η αδερφή μου
Θλιμμένος κούκος...
Θα παντρευόταν άλλες δύο φορές και το μόνο παιδί που θα συνέχιζε την οικογένειά του θα γεννιόταν μετά τον θάνατο του ποιητή το 1827.
Ο Ίσσα βρήκε τον δρόμο του στην ποίηση. Εάν ο Basho εξερεύνησε τον κόσμο διεισδύοντας στα κρυμμένα βάθη του, αναζητώντας συνδέσεις μεταξύ μεμονωμένων φαινομένων, τότε ο Issa στα ποιήματά του προσπάθησε να συλλάβει με ακρίβεια και πλήρως την πραγματικότητα που τον περιβάλλει και τα δικά του συναισθήματα.
Είναι ξανά άνοιξη.
Έρχεται μια νέα βλακεία
Το παλιό αντικαθίσταται.
Δροσερός άνεμος
Έσκυψε στο έδαφος, επινόησε
Πάρε κι εμένα.
Σσσ... Για μια στιγμή
Σώπα, γρύλοι λιβαδιών.
Αρχίζει να βρέχει.
Ο Ίσσα κάνει θέμα ποίησης όλα όσα οι προκάτοχοί του απέφευγαν επιμελώς να αναφέρουν στην ποίηση. Συνδέει τα χαμηλά και τα υψηλά, υποστηρίζοντας ότι κάθε μικρό πράγμα, κάθε πλάσμα σε αυτόν τον κόσμο πρέπει να εκτιμάται σε ίση βάση με τον άνθρωπο.
Ένα φωτεινό μαργαριτάρι
Η Πρωτοχρονιά έλαμψε και για αυτό
Λίγη ψείρα.
Στεγαστής.
Ο κώλος του είναι τυλιγμένος γύρω του
Ανοιξιάτικος άνεμος.
Υπάρχει ακόμη μεγάλο ενδιαφέρον για το έργο του Issa στην Ιαπωνία σήμερα. Το ίδιο το είδος χαϊκού είναι ζωντανό και αγαπήθηκε πολύ. Μέχρι σήμερα, στα μέσα Ιανουαρίου διεξάγεται διαγωνισμός παραδοσιακής ποίησης. Σε αυτόν τον διαγωνισμό υποβάλλονται δεκάδες χιλιάδες ποιήματα για ένα δεδομένο θέμα. Αυτό το πρωτάθλημα διεξάγεται κάθε χρόνο από τον δέκατο τέταρτο αιώνα.
Οι συμπατριώτες μας δημιουργούν τα δικά τους ρωσικά χαϊκού σε ιστότοπους του Διαδικτύου. Μερικές φορές αυτές είναι απολύτως εκπληκτικές εικόνες, για παράδειγμα, του φθινοπώρου:
Νέο φθινόπωρο
Άνοιξε τη σεζόν του
Τοκάτα της βροχής.
Και γκρίζες βροχές
Τα μακριά δάχτυλα θα υφαίνουν
Μακρύ φθινόπωρο...
Και τα «ρώσικα» χαϊκού αναγκάζουν τον αναγνώστη να κάνει εικασίες, να δημιουργήσει μια εικόνα και να ακούσει τις ελλείψεις. Μερικές φορές αυτές είναι άτακτες, ειρωνικές γραμμές. Όταν η εθνική ομάδα της Ρωσίας έχασε στο πρωτάθλημα ποδοσφαίρου, το ακόλουθο χαϊκού εμφανίστηκε στο Διαδίκτυο:
Ακόμα και στο ποδόσφαιρο
Πρέπει να μπορείς να κάνεις κάτι.
Κρίμα που δεν ξέραμε...
Υπάρχουν επίσης «γυναικεία» χαϊκού:
Δεν υπάρχει πουθενά αλλού να πάτε
Κοντύνετε τη φούστα:
Τρέχοντας από τα πόδια.
Ξέχασα ποιος είμαι.
Δεν έχουμε τσακωθεί τόσο καιρό.
Θύμισέ μου, αγάπη μου.
Αλλά εδώ είναι πιο σοβαρά:
Θα το κρύψω με ασφάλεια
Ο πόνος και τα παράπονά σας.
Θα χαμογελάσω.
Μην πεις τιποτα.
Απλά μείνε μαζί μου.
Απλά αγάπα.
Μερικές φορές το «ρωσικό» χαϊκού απηχεί γνωστές πλοκές και μοτίβα:
Ο αχυρώνας δεν καίγεται.
Το άλογο κοιμάται ήσυχα στο στάβλο.
Τι πρέπει να κάνει μια γυναίκα;
Φυσικά, έπιασες την ονομαστική κλήση με τον Νεκράσοφ.
Η Tanya-chan έχασε το πρόσωπό της,
Κλάμα για την μπάλα που κυλάει στη λίμνη.
Τράβηξε τον εαυτό σου, κόρη ενός σαμουράι.
Ο Eneke και ο Beneke απόλαυσαν σούσι.
Ό,τι διασκεδάζει το παιδί, αρκεί
Δεν ήπιε σάκε.
Και πάντα οι γραμμές χαϊκού είναι ο τρόπος τη δική της δημιουργικότητααναγνώστη, δηλαδή στην προσωπική σας εσωτερική λύση στο θέμα που σας προτείνεται. Το ποίημα τελειώνει και εδώ αρχίζει η ποιητική κατανόηση του θέματος.

——————————————

Αυτό το άρθρο είναι μέρος μιας ομάδας εγχειριδίων από τη σειρά «Θεματικός προγραμματισμός για σχολικά βιβλία από τον V.Yu. Sviridova και N.A. Churakova "Λογοτεχνική ανάγνωση" τάξεις 1-4."

Το ιαπωνικό λυρικό ποίημα χαϊκού (χαϊκού) διακρίνεται για την εξαιρετική του συντομία και τη μοναδική ποιητική του. Οι άνθρωποι αγαπούν και δημιουργούν πρόθυμα μικρά τραγούδια - συνοπτικές ποιητικές φόρμουλες, όπου δεν υπάρχει ούτε μια επιπλέον λέξη. Από τη λαϊκή ποίηση, τα τραγούδια αυτά περνούν στη λογοτεχνική ποίηση, συνεχίζουν να αναπτύσσονται σε αυτήν και να γεννούν νέες ποιητικές φόρμες. Έτσι γεννήθηκαν οι εθνικές ποιητικές φόρμες στην Ιαπωνία: το πεντάγραμμο τάνκα και το τρίγραμμο χαϊκού.

Το Tanka (κυριολεκτικά "σύντομο τραγούδι") ήταν αρχικά ένα λαϊκό τραγούδι και ήδη από τον έβδομο και τον όγδοο αιώνα, στην αυγή της ιαπωνικής ιστορίας, έγινε το trendsetter της λογοτεχνικής ποίησης, ωθώντας στο παρασκήνιο και στη συνέχεια εκτοπίζοντας εντελώς το λεγόμενο μακροσκελή ποιήματα «nagauta» (παρουσιάζονται στη διάσημη ανθολογία ποίησης του 8ου αιώνα από τον Man'yōshū). Επικά και λυρικά τραγούδια ποικίλου μήκους διατηρούνται μόνο στη λαογραφία. Το Haiku χωρίστηκε από το tanki πολλούς αιώνες αργότερα, κατά τη διάρκεια της ακμής της αστικής κουλτούρας του «τρίτου κτήματος». Ιστορικά, είναι η πρώτη στροφή της θάγκκας και έλαβε από αυτήν μια πλούσια κληρονομιά ποιητικών εικόνων.

Η αρχαία τανκά και τα νεότερα χαϊκού έχουν μια ιστορία αιώνων, στην οποία περίοδοι ευημερίας εναλλάσσονταν με περιόδους παρακμής. Περισσότερες από μία φορές αυτές οι μορφές ήταν στα πρόθυρα της εξαφάνισης, αλλά άντεξαν στη δοκιμασία του χρόνου και συνεχίζουν να ζουν και να αναπτύσσονται ακόμη και σήμερα. Αυτό το παράδειγμα μακροζωίας δεν είναι το μοναδικό στο είδος του. Το ελληνικό επίγραμμα δεν εξαφανίστηκε ούτε μετά το θάνατο του ελληνικού πολιτισμού, αλλά υιοθετήθηκε από Ρωμαίους ποιητές και διατηρείται ακόμα στην παγκόσμια ποίηση. Ο Τατζικέζικος-Πέρσης ποιητής Omar Khayyam δημιούργησε υπέροχα τετράστιχα (rubai) τον ενδέκατο - δωδέκατο αιώνα, αλλά ακόμη και στην εποχή μας, οι λαϊκοί τραγουδιστές στο Τατζικιστάν συνθέτουν rubai, βάζοντας νέες ιδέες και εικόνες σε αυτά.

Προφανώς, οι σύντομες ποιητικές φόρμες είναι επιτακτική ανάγκη για ποίηση. Τέτοια ποιήματα μπορούν να συντεθούν γρήγορα, υπό την επίδραση άμεσων συναισθημάτων. Μπορείτε αφοριστικά, συνοπτικά να εκφράσετε τη σκέψη σας σε αυτά, ώστε να θυμάται και να περνά από στόμα σε στόμα. Είναι εύκολο να χρησιμοποιηθούν για έπαινο ή, αντίθετα, σαρκαστικό χλευασμό. Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί παρεμπιπτόντως ότι η επιθυμία για λακωνισμό και η αγάπη για τις μικρές φόρμες είναι γενικά εγγενείς στην ιαπωνική εθνική τέχνη, αν και είναι εξαιρετική στη δημιουργία μνημειακών εικόνων.

Μόνο το χαϊκού, ένα ακόμα πιο σύντομο και λακωνικό ποίημα που προήλθε από απλούς κατοίκους της πόλης που ήταν ξένοι στις παραδόσεις της παλιάς ποίησης, θα μπορούσε να αντικαταστήσει τη δεξαμενή και να αφαιρέσει προσωρινά την πρωτοκαθεδρία της από αυτήν. Ήταν το χαϊκού που έγινε φορέας νέου ιδεολογικού περιεχομένου και μπόρεσε να ανταποκριθεί καλύτερα στις απαιτήσεις της αυξανόμενης «τρίτης τάξης». Το χαϊκού είναι ένα λυρικό ποίημα. Απεικονίζει τη ζωή της φύσης και τη ζωή του ανθρώπου στη συγχωνευμένη, αδιάσπαστη ενότητά τους με φόντο τον κύκλο των εποχών.

Η ιαπωνική ποίηση είναι συλλαβική, ο ρυθμός της βασίζεται στην εναλλαγή ενός συγκεκριμένου αριθμού συλλαβών. Δεν υπάρχει ομοιοκαταληξία, αλλά η ηχητική και ρυθμική οργάνωση του τερσέτου είναι ένα θέμα που απασχολεί πολύ τους Ιάπωνες ποιητές.

Το χαϊκού έχει σταθερό μετρητή. Κάθε στίχος έχει έναν ορισμένο αριθμό συλλαβών: πέντε στην πρώτη, επτά στη δεύτερη και πέντε στην τρίτη - συνολικά δεκαεπτά συλλαβές. Αυτό δεν αποκλείει την ποιητική άδεια, ειδικά ανάμεσα σε τόσο τολμηρούς και καινοτόμους ποιητές όπως ο Matsuo Basho (1644-1694). Μερικές φορές δεν έλαβε υπόψη του τον μετρ, προσπαθώντας να επιτύχει τη μεγαλύτερη ποιητική εκφραστικότητα.

Οι διαστάσεις του χαϊκού είναι τόσο μικρές που σε σύγκριση με αυτό ένα ευρωπαϊκό σονέτο φαίνεται μνημειώδες. Περιέχει μόνο λίγες λέξεις, και όμως η χωρητικότητά του είναι σχετικά μεγάλη. Η τέχνη του να γράφεις χαϊκού είναι πρώτα απ' όλα η ικανότητα να πεις πολλά με λίγα λόγια. Η συντομία κάνει το χαϊκού παρόμοιο με τις λαϊκές παροιμίες. Μερικά τερσέτια έχουν κερδίσει νόμισμα στη λαϊκή ομιλία ως παροιμίες, όπως το ποίημα του ποιητή Basho:

Θα πω τη λέξη -
Τα χείλη παγώνουν.
Φθινοπωρινή ανεμοστρόβιλος!

Ως παροιμία, σημαίνει ότι «η προσοχή μερικές φορές αναγκάζει κάποιον να μείνει σιωπηλός».

Αλλά τις περισσότερες φορές, το χαϊκού διαφέρει έντονα από την παροιμία ως προς τα χαρακτηριστικά του είδους. Αυτό δεν είναι ένα εποικοδομητικό ρητό, μια σύντομη παραβολή ή ένα εύστοχο πνεύμα, αλλά μια ποιητική εικόνα σκιαγραφημένη σε μια ή δύο πινελιές. Το καθήκον του ποιητή είναι να μολύνει τον αναγνώστη με λυρικό ενθουσιασμό, να αφυπνίσει τη φαντασία του και γι 'αυτό δεν είναι απαραίτητο να ζωγραφίσει μια εικόνα με όλες τις λεπτομέρειες.

Ο Τσέχοφ έγραψε σε μια από τις επιστολές του προς τον αδελφό του Αλέξανδρο: «...θα έχετε μια φεγγαρόλουστη νύχτα αν γράψετε ότι σε ένα φράγμα μύλου ένα κομμάτι γυαλιού από ένα σπασμένο μπουκάλι έλαμψε σαν ένα φωτεινό αστέρι και η μαύρη σκιά ενός σκύλου. ή ένας λύκος κύλησε σε μια μπάλα...» Αυτή η μέθοδος απεικόνισης απαιτεί μέγιστη δραστηριότητα από τον αναγνώστη, τον παρασύρει σε δημιουργική διαδικασία, δίνει ώθηση στις σκέψεις του. Δεν μπορείτε να ξεφυλλίσετε μια συλλογή από χαϊκού, ξεφυλλίζοντας σελίδα σε σελίδα. Αν ο αναγνώστης είναι παθητικός και όχι αρκετά προσεκτικός, δεν θα αντιληφθεί την παρόρμηση που του στέλνει ο ποιητής. Η ιαπωνική στοά λαμβάνει υπόψη την κόντρα των σκέψεων του αναγνώστη. Έτσι, το χτύπημα του τόξου και η απόκριση της χορδής που τρέμει μαζί γεννούν μουσική.

Το χαϊκού είναι σε μικρογραφία, αλλά αυτό δεν μειώνει το ποιητικό ή φιλοσοφικό νόημα που μπορεί να του δώσει ένας ποιητής, ούτε περιορίζει το εύρος των σκέψεών του. Ωστόσο, ο ποιητής, φυσικά, δεν μπορεί να δώσει μια πολύπλευρη εικόνα και επί μακρόν, να αναπτύξει πλήρως τη σκέψη του στα πλαίσια του χαϊκού. Σε κάθε φαινόμενο αναζητά μόνο την κορύφωσή του. Μερικοί ποιητές, και πρώτα απ 'όλα ο Issa, του οποίου η ποίηση αντανακλούσε πλήρως την κοσμοθεωρία του λαού, απεικόνιζαν με αγάπη τους μικρούς και αδύναμους, διεκδικώντας το δικαίωμά τους στη ζωή. Όταν ο Issa υπερασπίζεται μια πυγολαμπίδα, μια μύγα, έναν βάτραχο, δεν είναι δύσκολο να καταλάβει κανείς ότι με αυτόν τον τρόπο υπερασπίζεται ένα μικρό, μειονεκτούντα άτομο που θα μπορούσε να σβήσει από το πρόσωπο της γης από τον κύριό του, ο φεουδάρχης.

Έτσι, τα ποιήματα του ποιητή γεμίζουν με κοινωνικό ήχο.

Το φεγγάρι έχει βγει
Και κάθε μικρός θάμνος
Καλεσμένος στις διακοπές

Ο Issa μιλάει, και αναγνωρίζουμε σε αυτά τα λόγια το όνειρο της ισότητας των ανθρώπων.

Δίνοντας προτίμηση στο μικρό, το χαϊκού μερικές φορές ζωγράφισε μια εικόνα μεγάλης κλίμακας:

Η θάλασσα μαίνεται!
Μακριά, στο νησί Sado,
Ο Γαλαξίας εξαπλώνεται.

Αυτό το ποίημα του Basho είναι ένα είδος ματιού. Γέρνοντας τα μάτια μας προς το μέρος του, θα δούμε έναν μεγάλο χώρο. Η Θάλασσα της Ιαπωνίας θα ανοίξει μπροστά μας μια θυελλώδη αλλά καθαρή φθινοπωρινή νύχτα: η λάμψη των αστεριών, τα λευκά θραύσματα και στο βάθος, στην άκρη του ουρανού, η μαύρη σιλουέτα του νησιού Sado.

Ή πάρτε ένα άλλο ποίημα του Basho:

Σε ένα ψηλό ανάχωμα υπάρχουν πεύκα,
Και ανάμεσά τους φαίνονται τα κεράσια, και το παλάτι
Στα βάθη των ανθισμένων δέντρων...

Σε τρεις γραμμές υπάρχουν τρία προοπτικά σχέδια.

Το χαϊκού μοιάζει με την τέχνη της ζωγραφικής. Συχνά ζωγραφίστηκαν με θέματα ζωγραφικής και, με τη σειρά τους, ενέπνευσαν καλλιτέχνες. μερικές φορές μετατράπηκαν σε συστατικό του πίνακα με τη μορφή καλλιγραφικής επιγραφής πάνω του. Μερικές φορές οι ποιητές κατέφευγαν σε μεθόδους απεικόνισης που έμοιαζαν με την τέχνη της ζωγραφικής. Αυτό είναι, για παράδειγμα, το τερσέ του Buson:

Ημισέληνος τριγύρω.
Ο ήλιος σβήνει στη δύση.
Το φεγγάρι ανατέλλει στα ανατολικά.

Πλατιά πεδία καλυμμένα κίτρινα λουλούδιαελαιοκράμβη, φαίνονται ιδιαίτερα φωτεινά στις ακτίνες του ηλιοβασιλέματος. Το χλωμό φεγγάρι που ανατέλλει στην ανατολή έρχεται σε αντίθεση με την πύρινη σφαίρα του ήλιου που δύει. Ο ποιητής δεν μας λέει αναλυτικά τι είδους φωτιστικό εφέ δημιουργείται, ποια χρώματα υπάρχουν στην παλέτα του. Προσφέρει μόνο μια νέα ματιά στην εικόνα που όλοι έχουν δει, ίσως, δεκάδες φορές... Η ομαδοποίηση και η επιλογή των εικονογραφικών λεπτομερειών είναι το κύριο καθήκον του ποιητή. Έχει μόνο δύο ή τρία βέλη στη φαρέτρα του: δεν πρέπει να περνάει κανένα.

Αυτός ο λακωνικός τρόπος θυμίζει μερικές φορές πολύ τη γενικευμένη μέθοδο απεικόνισης που χρησιμοποιούν οι μάστορες της έγχρωμης χαρακτικής ukiyoe. Διαφορετικοί τύποι τέχνης - χαϊκού και έγχρωμη χαρακτική - χαρακτηρίζονται από τα χαρακτηριστικά του γενικού στυλ της εποχής της αστικής κουλτούρας στην Ιαπωνία του δέκατου έβδομου και δέκατου όγδοου αιώνα, και αυτό τα καθιστά όμοια μεταξύ τους.

Η ανοιξιάτικη βροχή πέφτει!
Μιλάνε στην πορεία
Ομπρέλα και Μίνο.

Αυτό το τερσέ Buson είναι μια σκηνή του είδους στο πνεύμα της χαρακτικής ukiyoe. Δύο περαστικοί συζητούν στο δρόμο κάτω από το δίχτυ της ανοιξιάτικης βροχής. Ο ένας φοράει ψάθινο μανδύα - μίνο, ο άλλος καλύπτεται με μια μεγάλη χάρτινη ομπρέλα. Αυτό είναι όλο! Όμως το ποίημα νιώθει την πνοή της άνοιξης, έχει λεπτό χιούμορ, κοντά στο γκροτέσκο. Συχνά ο ποιητής δημιουργεί όχι οπτικές, αλλά ηχητικές εικόνες. Το ουρλιαχτό του ανέμου, το κελάηδισμα των τζιτζικιών, οι κραυγές ενός φασιανού, το τραγούδι ενός αηδονιού και ενός κορυδαλλού, η φωνή ενός κούκου - κάθε ήχος είναι γεμάτος με ένα ιδιαίτερο νόημα, που προκαλεί ορισμένες διαθέσεις και συναισθήματα.

Μια ολόκληρη ορχήστρα ακούγεται στο δάσος. Ο κορυδαλλός οδηγεί τη μελωδία του αυλού, οι κοφτερές κραυγές του φασιανού είναι το κρουστό όργανο.

Ο κορυδαλλός τραγουδάει.
Με ένα ηχηρό χτύπημα στο αλσύλλιο
Ο φασιανός τον αντηχεί.

Ο Ιάπωνας ποιητής δεν ξεδιπλώνει μπροστά στον αναγνώστη ολόκληρο το πανόραμα των πιθανών ιδεών και συσχετισμών που προκύπτουν σε σχέση με ένα δεδομένο θέμα ή φαινόμενο. Αφυπνίζει μόνο τη σκέψη του αναγνώστη και της δίνει μια συγκεκριμένη κατεύθυνση.

Σε ένα γυμνό κλαδί
Ο Κοράκι κάθεται μόνος του.
Φθινοπωρινό βράδυ.

Το ποίημα μοιάζει με μονόχρωμο σχέδιο με μελάνι. Τίποτα επιπλέον, όλα είναι εξαιρετικά απλά. Με τη βοήθεια αρκετών επιδέξια επιλεγμένων λεπτομερειών, δημιουργήθηκε μια εικόνα από το τέλος του φθινοπώρου Μπορείτε να νιώσετε την απουσία του ανέμου, η φύση φαίνεται να έχει παγώσει στη θλιβερή ησυχία. Η ποιητική εικόνα, φαίνεται, είναι ελαφρώς περιγραμμένη, αλλά έχει μεγάλη χωρητικότητα και, μαγευτική, σε οδηγεί. Φαίνεται ότι κοιτάτε στα νερά ενός ποταμού, ο βυθός του οποίου είναι πολύ βαθύς. Και ταυτόχρονα είναι εξαιρετικά συγκεκριμένος. Ο ποιητής απεικόνισε ένα πραγματικό τοπίο κοντά στην καλύβα του και, μέσα από αυτό, την ψυχική του κατάσταση. Δεν μιλάει για τη μοναξιά του κορακιού, αλλά για τη δική του.

Πολλά περιθώρια αφήνονται στη φαντασία του αναγνώστη. Μαζί με τον ποιητή, μπορεί να βιώσει ένα αίσθημα θλίψης εμπνευσμένο από τη φθινοπωρινή φύση ή να μοιραστεί μαζί του τη μελαγχολία που γεννήθηκε από βαθιά προσωπικές εμπειρίες. Δεν είναι περίεργο ότι κατά τη διάρκεια των αιώνων της ύπαρξής του, το αρχαίο χαϊκού έχει αποκτήσει στρώματα σχολιασμού. Όσο πιο πλούσιο είναι το υποκείμενο, τόσο υψηλότερη είναι η ποιητική δεξιότητα του χαϊκού. Προτείνει παρά δείχνει. Υπαινιγμός, υπαινιγμός, επιφυλακτικότητα γίνονται πρόσθετα μέσα ποιητικής εκφραστικότητας. Λαχταρώντας για το νεκρό παιδί του, ο ποιητής Ίσσα είπε:

Η ζωή μας είναι μια δροσοσταλίδα.
Αφήστε μόνο μια σταγόνα δροσιά
Η ζωή μας - και όμως...

Η δροσιά είναι μια κοινή μεταφορά για την αδυναμία της ζωής, όπως μια αστραπή, ο αφρός στο νερό ή τα άνθη κερασιάς που πέφτουν γρήγορα.

Ο Βουδισμός διδάσκει ότι η ανθρώπινη ζωή είναι σύντομη και εφήμερη, και ως εκ τούτου δεν έχει ιδιαίτερη αξία. Δεν είναι όμως εύκολο για έναν πατέρα να συμβιβαστεί με την απώλεια του αγαπημένου του παιδιού. Ο Issa λέει «και όμως...» και αφήνει κάτω το πινέλο. Όμως η ίδια η σιωπή του γίνεται πιο εύγλωττη από τα λόγια. Είναι αρκετά κατανοητό ότι υπάρχει κάποια παρεξήγηση στο χαϊκού. Το ποίημα αποτελείται μόνο από τρεις στίχους. Κάθε στίχος είναι πολύ σύντομος, σε αντίθεση με το εξάμετρο του ελληνικού επιγράμματος. Μια πεντασύλλαβη λέξη καταλαμβάνει ήδη έναν ολόκληρο στίχο: για παράδειγμα, hototogisu - κούκος, kirigirisu - κρίκετ. Τις περισσότερες φορές στον στίχο δύο λέξεις με νόημα, χωρίς να υπολογίζονται τυπικά στοιχεία και θαυμαστικά. Όλη η περίσσεια στραγγίζεται και εξαλείφεται. δεν έχει μείνει τίποτα που να χρησιμεύει μόνο για διακόσμηση. Ακόμη και η γραμματική στο χαϊκού είναι ιδιαίτερη: υπάρχουν λίγες γραμματικές μορφές και η καθεμία φέρει ένα μέγιστο φορτίο, μερικές φορές συνδυάζοντας πολλές έννοιες. Τα μέσα του ποιητικού λόγου επιλέγονται εξαιρετικά με φειδώ: το χαϊκού αποφεύγει το επίθετο ή τη μεταφορά, αν μπορεί χωρίς αυτά. Μερικές φορές ολόκληρο το χαϊκού είναι μια εκτεταμένη μεταφορά, αλλά το άμεσο νόημά του συνήθως κρύβεται στο υποκείμενο.

Από την καρδιά μιας παιώνιας
Μια μέλισσα σέρνεται έξω αργά...
Ω, με τι απροθυμία!

Ο Μπάσο συνέθεσε αυτό το ποίημα φεύγοντας από το φιλόξενο σπίτι του φίλου του.

Θα ήταν λάθος, όμως, να αναζητήσουμε ένα τόσο διπλό νόημα σε κάθε χαϊκού. Τις περισσότερες φορές, το χαϊκού είναι μια συγκεκριμένη εικόνα του πραγματικού κόσμου που δεν απαιτεί ή επιτρέπει καμία άλλη ερμηνεία. Η ποίηση του χαϊκού ήταν μια καινοτόμος τέχνη. Αν με την πάροδο του χρόνου, η τάνκα, απομακρύνοντας τη λαϊκή καταγωγή, έγινε η αγαπημένη μορφή της αριστοκρατικής ποίησης, τότε το χαϊκού έγινε ιδιοκτησία των απλών ανθρώπων: εμπόρων, τεχνιτών, αγροτών, μοναχών, ζητιάνων... Έφερε μαζί του κοινές εκφράσεις και αργκό λόγια. Εισάγει φυσικούς, συνομιλητικούς τόνους στην ποίηση. Το σκηνικό δράσης στα χαϊκού δεν ήταν οι κήποι και τα παλάτια της αριστοκρατικής πρωτεύουσας, αλλά οι φτωχοί δρόμοι της πόλης, οι ορυζώνες, οι υψηλοί δρόμοι, τα μαγαζιά, οι ταβέρνες, τα πανδοχεία... Ένα «ιδανικό» τοπίο, απαλλαγμένο από κάθε τι τραχύ - έτσι απεικόνιζε τη φύση η παλιά κλασική ποίηση. Στο χαϊκού, η ποίηση ανέκτησε την όρασή της. Ένας άντρας με χαϊκού δεν είναι στατικός, είναι σε κίνηση: εδώ είναι ένας πλανόδιος μικροπωλητής που περιπλανιέται μέσα σε μια χιονισμένη ανεμοστρόβιλο και εδώ ένας εργάτης που γυρίζει ένα μύλο. Το χάσμα που βρισκόταν ήδη ανάμεσα στη λογοτεχνική ποίηση και το δημοτικό τραγούδι τον δέκατο αιώνα έγινε λιγότερο ευρύ. Ένα κοράκι που ραμφίζει με τη μύτη του ένα σαλιγκάρι σε έναν ορυζώνα είναι μια εικόνα που συναντάμε τόσο στα χαϊκού όσο και στα λαϊκά τραγούδια.

Οι κανονικές εικόνες των παλαιών δεξαμενών δεν μπορούσαν πλέον να προκαλούν αυτό το άμεσο αίσθημα έκπληξης για την ομορφιά του ζωντανού κόσμου που ήθελαν να εκφράσουν οι ποιητές της «τρίτης τάξης». Χρειάζονταν νέες εικόνες, νέα χρώματα. Οι ποιητές, που τόσο καιρό στηρίζονταν σε μία μόνο λογοτεχνική παράδοση, τώρα στρέφονται στη ζωή, στον πραγματικό κόσμο γύρω τους. Οι παλιές τελετουργικές διακοσμήσεις έχουν αφαιρεθεί. Το χαϊκού σας διδάσκει να αναζητάτε την κρυμμένη ομορφιά στο απλό, δυσδιάκριτο, καθημερινό. Όμορφα δεν είναι μόνο τα διάσημα, πολλές φορές τραγουδισμένα λουλούδια κερασιάς, αλλά και τα σεμνά, αόρατα με την πρώτη ματιά άνθη του κάρδαμου, το πορτοφόλι του βοσκού και ένα κοτσάνι από άγρια ​​σπαράγγια...

Ρίξτε μια προσεκτική ματιά!
Λουλούδια από πορτοφόλι βοσκού
Θα δείτε κάτω από το φράχτη.

Το χαϊκού μας διδάσκει επίσης να εκτιμούμε τη μέτρια ομορφιά των απλών ανθρώπων. Εδώ είναι μια εικόνα είδους που δημιουργήθηκε από τον Basho:

Αζαλέες σε τραχιά κατσαρόλα,
Και εκεί κοντά υπάρχει ξερός μπακαλιάρος που καταρρέει
Μια γυναίκα στη σκιά τους.

Μάλλον πρόκειται για ερωμένη ή υπηρέτρια κάπου σε μια φτωχή ταβέρνα. Η κατάσταση είναι η πιο άθλια, αλλά όσο πιο λαμπερή, τόσο πιο απροσδόκητα ξεχωρίζει η ομορφιά του λουλουδιού και η ομορφιά της γυναίκας. Σε ένα άλλο ποίημα του Basho, το πρόσωπο ενός ψαρά την αυγή μοιάζει με μια ανθισμένη παπαρούνα, και τα δύο είναι εξίσου όμορφα. Η ομορφιά μπορεί να χτυπήσει σαν κεραυνός:

Μετά βίας έχω γίνει καλύτερα
Εξαντλημένος, μέχρι το βράδυ...
Και ξαφνικά - λουλούδια wisteria!

Η ομορφιά μπορεί να κρύβεται βαθιά. Στα ποιήματα χαϊκού βρίσκουμε μια νέα, κοινωνική επανεξέταση αυτής της αλήθειας - την επιβεβαίωση της ομορφιάς στο απαρατήρητο, το συνηθισμένο και πάνω απ' όλα στον απλό άνθρωπο του λαού. Αυτό ακριβώς είναι το νόημα του ποιήματος του Port Kikaku:

Κεράσια την άνοιξη
Όχι σε μακρινές βουνοκορφές -
Μόνο στις κοιλάδες μας.

Πιστοί στην αλήθεια της ζωής, οι ποιητές δεν μπορούσαν παρά να δουν τις τραγικές αντιθέσεις στη φεουδαρχική Ιαπωνία. Ένιωσαν τη διχόνοια μεταξύ της ομορφιάς της φύσης και των συνθηκών διαβίωσης κοινός άνθρωπος. Ο Haiku Basho μιλάει για αυτή τη διχόνοια:

Δίπλα στο ανθισμένο αγριόχορτο
Ο αλωνιστής ξεκουράζεται κατά τη διάρκεια του τρύγου.
Πόσο λυπηρό είναι, ο κόσμος μας!

Και, σαν αναστεναγμός, ξεφεύγει από τον Issa:

Θλιβερός κόσμος!
Ακόμα κι όταν ανθίσει η κερασιά...
Ακόμα και τότε...

Τα αντιφεουδαρχικά αισθήματα των κατοίκων της πόλης βρήκαν απήχηση στα χαϊκού. Βλέποντας έναν σαμουράι στο φεστιβάλ των ανθισμένων κερασιών, ο Kyorai λέει:

Πώς είναι αυτό, φίλοι;
Ένας άντρας κοιτάζει τα άνθη της κερασιάς
Και στη ζώνη του είναι ένα μακρύ σπαθί!

Ο ποιητής του λαού, χωρικός στην καταγωγή, Ίσσα ρωτά τα παιδιά:

Κόκκινο φεγγάρι!
Σε ποιον ανήκει βρε παιδιά;
Δώσε μου μια απάντηση!

Και τα παιδιά θα πρέπει να σκεφτούν το γεγονός ότι το φεγγάρι στον ουρανό, φυσικά, δεν είναι κανενός και ταυτόχρονα κοινό, γιατί η ομορφιά του ανήκει σε όλους τους ανθρώπους.

Ορισμένα χαρακτηριστικά του χαϊκού μπορούν να γίνουν κατανοητά μόνο αν εξοικειωθούν με την ιστορία του. Με την πάροδο του χρόνου, η τάνκα (πεντάγραμμη) άρχισε να χωρίζεται ξεκάθαρα σε δύο στροφές: ένα τερσέ και ένα δίστιχο. Συνέβη ότι ένας ποιητής συνέθεσε την πρώτη στροφή, τη δεύτερη - την επόμενη. Αργότερα, τον δωδέκατο αιώνα, εμφανίστηκαν αλυσιδωτοί στίχοι, αποτελούμενοι από εναλλασσόμενα τερσέτια και δίστιχα. Αυτή η μορφή ονομάζεται "renga" (κυριολεκτικά "κορδώδεις στροφές"). Το πρώτο τερσέ ονομαζόταν «αρχική στροφή», ή χαϊκού στα ιαπωνικά. Το ποίημα της ρένγκα δεν είχε θεματική ενότητα, αλλά τα μοτίβα και οι εικόνες του συνδέονταν τις περισσότερες φορές με περιγραφή της φύσης, με υποχρεωτική ένδειξη της εποχής. Η Renga έφτασε στη μεγαλύτερη ανθοφορία της τον δέκατο τέταρτο αιώνα. Για αυτό, αναπτύχθηκαν ακριβή όρια των εποχών και καθορίστηκε με σαφήνεια η εποχικότητα του ενός ή του άλλου φυσικού φαινομένου. Εμφανίστηκαν ακόμη και τυπικές «εποχιακές λέξεις», οι οποίες συμβατικά υποδήλωναν πάντα την ίδια εποχή του χρόνου και δεν χρησιμοποιούνται πλέον σε ποιήματα που περιγράφουν άλλες εποχές. Αρκούσε, για παράδειγμα, να αναφέρουμε τη λέξη «ομίχλη» και όλοι κατάλαβαν ότι μιλούσαμε για την ομιχλώδη εποχή της αρχής της άνοιξης. Ο αριθμός τέτοιων εποχιακών λέξεων έφτασε τις τρεις με τέσσερις χιλιάδες. Έτσι, λέξεις και συνδυασμοί λέξεων: άνθη δαμάσκηνου, αηδόνι, ιστός αράχνης, άνθη κερασιάς και ροδάκινου, κορυδαλλός, πεταλούδα, σκάψιμο ενός χωραφιού με σκαπάνη και άλλα - έδειξαν ότι η δράση λαμβάνει χώρα την άνοιξη. Το καλοκαίρι ονομαζόταν με τις λέξεις: νεροποντή, κούκος, φύτευση δενδρυλλίων ρυζιού, ανθισμένη παουλόβνια, παιώνια, βοτάνισμα ρυζιού, ζέστη, δροσιά, μεσημεριανή ανάπαυση, κουνουπιέρα, πυγολαμπίδες και άλλα. Λέξεις που υποδεικνύουν το φθινόπωρο: φεγγάρι, αστέρια, δροσιά, κραυγή τζιτζίκι, συγκομιδή, Καλές διακοπές, φύλλα κόκκινων σφενδάμου, ανθοφόρος θάμνοςαγιές, χρυσάνθεμα. Οι λέξεις του χειμώνα είναι βροχή βροχή, χιόνι, παγωνιά, πάγος, κρύο, ζεστά ρούχα σε βαμβάκι, εστία, μαγκάλι, τέλος του χρόνου.

«Μεγάλη μέρα» σήμαινε μια ανοιξιάτικη μέρα γιατί φαίνεται ιδιαίτερα μεγάλη μετά τις σύντομες μέρες του χειμώνα. «Φεγγάρι» είναι μια φθινοπωρινή λέξη, γιατί το φθινόπωρο ο αέρας είναι ιδιαίτερα καθαρός και το φεγγάρι λάμπει πιο φωτεινό από άλλες εποχές του χρόνου. Μερικές φορές η εποχή καλούνταν ακόμα για σαφήνεια: «άνοιξη άνεμος», «φθινοπωρινός άνεμος», «καλοκαιρινό φεγγάρι», «χειμωνιάτικος ήλιος» και ούτω καθεξής.

Η εναρκτήρια στροφή (χαϊκού) ήταν συχνά η καλύτερη στροφή στο ρένγκι. Ξεκίνησαν να εμφανίζονται ξεχωριστές συλλογές υποδειγματικών χαϊκού. Αυτή η μορφή έγινε μια νέα δημοφιλής ποικιλία λογοτεχνικής ποίησης, κληρονομώντας πολλά από τα χαρακτηριστικά της ρένγκα: αυστηρή χρονική στιγμή και εποχιακές λέξεις. Από το κωμικό ρένγκι (ένας τύπος ρένγκι δημοφιλές στους κατοίκους της πόλης· περιείχε τεχνικές παρωδίας, παιχνιδιών λέξεων και δημοτικής γλώσσας), το χαϊκού δανείστηκε το ευρύ λεξιλόγιό του, τα λογοπαίγνια και την απλότητα του τόνου. Αλλά για πολύ καιρό δεν διακρίθηκε ακόμη από κάποιο ιδιαίτερο ιδεολογικό βάθος και καλλιτεχνική εκφραστικότητα.

Το τερσέ εδραιώθηκε σταθερά στην ιαπωνική ποίηση και απέκτησε την πραγματική του ικανότητα στο δεύτερο μισό του δέκατου έβδομου αιώνα. Το ανέβασε σε αξεπέραστα καλλιτεχνικά ύψη ο μεγάλος Ιάπωνας ποιητής Ματσούο Μπάσο, ο δημιουργός όχι μόνο της ποίησης του χαϊκού, αλλά και μιας ολόκληρης αισθητικής σχολής ιαπωνικής ποιητικής. Ακόμη και τώρα, μετά από τρεις αιώνες, κάθε καλλιεργημένος Ιάπωνας γνωρίζει τα ποιήματα του Μπάσο από πάνω. Για αυτούς έχει δημιουργηθεί μια τεράστια ερευνητική βιβλιογραφία, που μαρτυρεί τη μεγάλη προσοχή του λαού στο έργο του εθνικού τους ποιητή.

Ο Μπάσο έφερε επανάσταση στην ποίηση του χαϊκού. Της εμφύσησε την αλήθεια της ζωής, απαλλάσσοντάς την από την επιφανειακή κωμωδία και τα τεχνάσματα της κωμικής ρένγκα. Οι εποχικές λέξεις, που ήταν μια τυπική, άψυχη συσκευή στις τάξεις, έγιναν γι' αυτόν ποιητικές εικόνες, γεμάτες βαθύ νόημα. Οι στίχοι του Basho μας αποκαλύπτουν τον κόσμο της ποιητικής του ψυχής, τα συναισθήματα και τις εμπειρίες του, αλλά δεν υπάρχει οικειότητα ή απομόνωση στα ποιήματά του. Ο λυρικός ήρωας της ποίησης του Μπάσο έχει συγκεκριμένα σημάδια. Αυτός είναι ένας ποιητής και φιλόσοφος, ερωτευμένος με τη φύση της πατρίδας του, και ταυτόχρονα - ένας φτωχός άνθρωπος από τα περίχωρα μιας μεγάλης πόλης. Και είναι αχώριστος από την εποχή και τους ανθρώπους του. Σε κάθε μικρό χαϊκού του Μπάσο μπορεί κανείς να νιώσει την ανάσα ενός απέραντου κόσμου. Πρόκειται για σπίθες από μεγάλη φωτιά. Για να κατανοήσουμε την ποίηση του Μπάσο, είναι απαραίτητη η εξοικείωση με την εποχή του. Η καλύτερη περίοδος του έργου του ήταν κατά τα χρόνια του Genroku (τέλη δέκατου έβδομου αιώνα). Η περίοδος Genroku θεωρείται η «χρυσή εποχή» της ιαπωνικής λογοτεχνίας. Εκείνη την εποχή, ο Basho δημιούργησε την ποίησή του, ο υπέροχος μυθιστοριογράφος Ihara Saikaku έγραψε τις ιστορίες του και ο θεατρικός συγγραφέας Chikamatsu Monzaemon έγραψε θεατρικά έργα. Όλοι αυτοί οι συγγραφείς, στον ένα ή τον άλλο βαθμό, ήταν εκφραστές των ιδεών και των συναισθημάτων της «τρίτης τάξης». Η δημιουργικότητά τους είναι ρεαλιστική, ολόσωμη και εκπληκτικά συγκεκριμένη. Απεικονίζουν τη ζωή της εποχής τους με τις πολύχρωμες λεπτομέρειες, αλλά δεν κατεβαίνουν στην καθημερινότητα.

Τα χρόνια του Genroku ήταν, γενικά, ευνοϊκά για τη λογοτεχνική δημιουργία. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, η ιαπωνική φεουδαρχία είχε εισέλθει στην τελευταία φάση της ανάπτυξής της. Μετά την αιματηρή εμφύλια διαμάχη που διέλυσε την Ιαπωνία τον Μεσαίωνα, ήρθε η σχετική ειρήνη. Η δυναστεία Tokugawa (1603-1868) ένωσε τη χώρα και καθιέρωσε αυστηρή τάξη σε αυτήν. Οι σχέσεις μεταξύ των τάξεων ρυθμίστηκαν επακριβώς. Στο επάνω σκαλί της φεουδαρχικής κλίμακας υπήρχε μια στρατιωτική τάξη: μεγάλοι φεουδάρχες - πρίγκιπες και μικροί φεουδάρχες - σαμουράι. Οι έμποροι ήταν επίσημα πολιτικά ανίσχυροι, αλλά στην πραγματικότητα αντιπροσώπευαν μια μεγάλη δύναμη λόγω της ανάπτυξης των εμπορευματικών-χρηματικών σχέσεων και συχνά οι πρίγκιπες, δανειζόμενοι χρήματα από τοκογλύφους, εξαρτώνταν από αυτούς. Πλούσιοι έμποροι ανταγωνίζονταν στην πολυτέλεια τους φεουδάρχες.

Μεγάλες εμπορικές πόλεις - Έντο (Τόκιο), Οσάκα, Κιότο έγιναν κέντρα πολιτισμού. Οι χειροτεχνίες έχουν φτάσει σε υψηλό επίπεδο ανάπτυξης. Η εφεύρεση της εκτύπωσης από ξύλινη σανίδα (ξυλογραφία) έκανε τα βιβλία φθηνότερα, πολλές εικονογραφήσεις εμφανίστηκαν σε αυτά και μια τέτοια δημοκρατική μορφή τέχνης όπως η έγχρωμη χαρακτική έγινε ευρέως διαδεδομένη. Ακόμη και οι φτωχοί άνθρωποι μπορούσαν πλέον να αγοράσουν βιβλία και έντυπα. Οι κυβερνητικές πολιτικές συνέβαλαν στην ανάπτυξη της εκπαίδευσης. Ιδρύθηκαν πολλά σχολεία για νέους σαμουράι, στα οποία μελετούνταν κυρίως η κινεζική φιλοσοφία, ιστορία και λογοτεχνία. Μορφωμένοι άνθρωποι από τη στρατιωτική τάξη εντάχθηκαν στις τάξεις της αστικής διανόησης. Πολλοί από αυτούς θέτουν τα ταλέντα τους στην υπηρεσία της «τρίτης περιουσίας». Με τη λογοτεχνία άρχισαν να ασχολούνται και απλοί άνθρωποι: έμποροι, τεχνίτες, μερικές φορές ακόμη και αγρότες. Αυτή ήταν η εξωτερική πλευρά της εποχής. Είχε όμως και τη δική της σκοτεινή πλευρά.

Η «ειρήνευση» της φεουδαρχικής Ιαπωνίας αγοράστηκε ακριβά. Στο πρώτο μισό του δέκατου έβδομου αιώνα, η Ιαπωνία ήταν «κλειστή» στους ξένους και οι πολιτιστικοί δεσμοί με τον έξω κόσμο σχεδόν έπαψαν. Η αγροτιά κυριολεκτικά ασφυκτιά στη λαβή της ανελέητης φεουδαρχικής καταπίεσης και συχνά ύψωνε πανό ψάθα ως ένδειξη εξέγερσης, παρά τα πιο αυστηρά τιμωρητικά μέτρα από την κυβέρνηση. Εισήχθη ένα σύστημα αστυνομικής επιτήρησης και έρευνας, το οποίο ήταν περιοριστικό για όλες τις τάξεις. Στις «διασκεδαστικές συνοικίες» των μεγάλων πόλεων, ασήμι και χρυσός έπεφταν βροχή και πεινασμένοι άνθρωποι λήστεψαν τους δρόμους. Πλήθη ζητιάνων τριγυρνούσαν παντού. Πολλοί γονείς αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τα μικρά παιδιά τους, τα οποία δεν μπορούσαν να ταΐσουν, στη μοίρα τους.

Ο Μπάσο έχει δει τέτοιες τρομερές σκηνές περισσότερες από μία φορές. Το ποιητικό οπλοστάσιο εκείνης της εποχής ήταν γεμάτο με πολλά συμβατικά λογοτεχνικά μοτίβα. Από την κινεζική κλασική ποίηση προέρχεται το μοτίβο της φθινοπωρινής θλίψης, εμπνευσμένο από την κραυγή των πιθήκων στο δάσος. Ο Μπάσο απευθύνεται στους ποιητές, προτρέποντάς τους να κατέβουν από τα υπερβατικά ύψη της ποίησης και να κοιτάξουν στα μάτια την αλήθεια της ζωής:

Νιώθεις θλίψη ακούγοντας το κλάμα των πιθήκων.
Ξέρετε πώς κλαίει ένα παιδί;
Εγκαταλελειμμένος στον φθινοπωρινό άνεμο;

Ο Μπάσο γνώριζε καλά τη ζωή των απλών ανθρώπων στην Ιαπωνία. Γιος ανήλικου σαμουράι, δάσκαλος καλλιγραφίας, από μικρός έγινε συμπαίκτης του γιου του πρίγκιπα, μεγάλος λάτρης της ποίησης. Ο Μπάσο άρχισε να γράφει ποίηση ο ίδιος. Μετά τον πρόωρο θάνατο του νεαρού κυρίου του, πήγε στην πόλη και πήρε μοναχικούς όρκους, απελευθερώνοντας έτσι τον εαυτό του από την υπηρεσία του φεουδάρχη του. Ωστόσο, ο Basho δεν έγινε πραγματικός μοναχός. Έμενε σε ένα μικρό σπίτι στο φτωχό προάστιο Fukagawa, κοντά στην πόλη Edo. Αυτή η καλύβα με όλο το λιτό τοπίο που την περιβάλλει -μπανανιές και μια μικρή λιμνούλα στην αυλή- περιγράφεται στα ποιήματά του. Ο Μπάσο είχε μια κοπέλα. Στη μνήμη της αφιέρωσε μια λακωνική ελεγεία:

Ω, μην νομίζεις ότι είσαι ένας από αυτούς
Που δεν άφησε κανένα ίχνος στον κόσμο!
Ημέρα μνήμης...

Ο Μπάσο βάδισε το δύσκολο μονοπάτι της δημιουργικής αναζήτησης. Τα πρώιμα ποιήματά του ήταν ακόμα γραμμένα με παραδοσιακό τρόπο. Αναζητώντας μια νέα δημιουργική μέθοδο, ο Basho μελετά προσεκτικά το έργο των Κινέζων κλασικών ποιητών Li Bo και Du Fu, στρέφεται στη φιλοσοφία του Κινέζου στοχαστή Chuang Tzu και στις διδασκαλίες της βουδιστικής αίρεσης Zen, προσπαθώντας να δώσει στην ποίησή του φιλοσοφικό βάθος.

Ο Μπάσο στήριξε την ποιητική που δημιούργησε στην αισθητική αρχή του «σάμπι». Αυτή η λέξη δεν μπορεί να μεταφραστεί κυριολεκτικά. Η αρχική του σημασία είναι «λύπη της μοναξιάς». Η Sabi, ως ιδιαίτερη έννοια της ομορφιάς, καθόρισε ολόκληρο το στυλ της ιαπωνικής τέχνης στον Μεσαίωνα. Η ομορφιά, σύμφωνα με αυτή την αρχή, έπρεπε να εκφράζει σύνθετο περιεχόμενο με απλές, αυστηρές μορφές που ευνοούσαν τον στοχασμό. Ειρήνη, σιωπηλά χρώματα, ελεγειακή θλίψη, αρμονία που επιτυγχάνεται με πενιχρά μέσα - αυτή είναι η τέχνη του σάμπι, που καλούσε σε συγκεντρωμένη περισυλλογή, σε απόσπαση από την καθημερινή ματαιοδοξία.

Η δημιουργική αρχή του sabi δεν επέτρεπε την απεικόνιση της ζωντανής ομορφιάς του κόσμου στο σύνολό της. Ένας καλλιτέχνης τόσο σπουδαίος όσο ο Basho ήταν σίγουρο ότι θα το νιώσει αυτό. Η αναζήτηση της κρυμμένης ουσίας κάθε επιμέρους φαινομένου έγινε μονότονα κουραστική. Επιπλέον, οι φιλοσοφικοί στίχοι της φύσης, σύμφωνα με την αρχή του σάμπι, ανέθεσαν στον άνθρωπο το ρόλο μόνο ενός παθητικού στοχαστή.

ΣΕ τα τελευταία χρόνιαΣτη ζωή του, ο Basho διακήρυξε μια νέα ηγετική αρχή της ποιητικής - "karumi" (ελαφρότητα). Είπε στους μαθητές του: «Από εδώ και στο εξής, αγωνίζομαι για ποιήματα τόσο ρηχά όσο ο ποταμός Σουναγκάουα (Sand River).» Τα λόγια του ποιητή δεν πρέπει να ληφθούν πολύ κυριολεκτικά, ακούγονται σαν πρόκληση για τους μιμητές που ακολουθούν τυφλά έτοιμα δείγματα, άρχισε να γράφει πολλά ποιήματα με αξίωση για βαθύτητα. Τα μεταγενέστερα ποιήματα του Μπάσο δεν είναι καθόλου ασήμαντα, διακρίνονται για την υψηλή τους απλότητα, γιατί μιλούν για απλές ανθρώπινες υποθέσεις και συναισθήματα. Τα ποιήματα γίνονται ανάλαφρα, διάφανα, ρευστά. Δείχνουν λεπτό, ευγενικό χιούμορ, θερμή συμπάθεια για ανθρώπους που έχουν δει πολλά και έχουν βιώσει πολλά. Ο μεγάλος ουμανιστής ποιητής δεν μπορούσε να απομονωθεί στον συμβατικό κόσμο της εξαιρετικής ποίησης της φύσης. Εδώ είναι μια εικόνα από τη ζωή των αγροτών:

Αγόρι σκαρφαλωμένο
Στη σέλα, και το άλογο περιμένει.
Συλλέξτε ραπανάκια.

Αλλά η πόλη προετοιμάζεται για τις διακοπές της Πρωτοχρονιάς:

Σκουπίστε την αιθάλη.
Για τον εαυτό μου αυτή τη φορά
Ο μάστορας τα πάει καλά.

Το υποκείμενο αυτών των ποιημάτων είναι ένα συμπαθητικό χαμόγελο, και όχι η κοροϊδία, όπως συνέβαινε με άλλους ποιητές. Ο Μπάσο δεν επιτρέπει στον εαυτό του γκροτέσκους που αλλοιώνουν την εικόνα.

Ο Μπάσο περπάτησε στους δρόμους της Ιαπωνίας ως πρεσβευτής της ίδιας της ποίησης, πυροδοτώντας στους ανθρώπους την αγάπη γι' αυτήν και μυώντας τους στην αληθινή τέχνη. Ήξερε πώς να βρίσκει και να ξυπνά το δημιουργικό δώρο ακόμα και σε έναν επαγγελματία ζητιάνο. Ο Μπάσο μερικές φορές διείσδυε στα ίδια τα βάθη των βουνών, όπου «κανείς δεν θα μαζέψει έναν πεσμένο καρπό αγριοκάστανου από το έδαφος», αλλά, εκτιμώντας τη μοναξιά, δεν ήταν ποτέ ερημίτης. Στα ταξίδια του δεν ξέφευγε από τους ανθρώπους, αλλά έρχονταν κοντά τους. Μια μεγάλη ουρά αγροτών που εργάζονται στα χωράφια, οδηγοί αλόγων, ψαράδες και μαζευτές φύλλων τσαγιού περνούν από τα ποιήματά του. Ο Basho απαθανάτισε την ευαίσθητη αγάπη τους για την ομορφιά. Ο χωρικός ισιώνει για μια στιγμή την πλάτη του για να θαυμάσει Πανσέληνοςή ακούστε το κάλεσμα του κούκου, τόσο αγαπημένου στην Ιαπωνία. Οι εικόνες της φύσης στην ποίηση του Μπάσο έχουν πολύ συχνά δευτερεύουσα σημασία, αλληγορικά μιλώντας για τον άνθρωπο και τη ζωή του. Ένας λοβός κόκκινης πιπεριάς, ένα κέλυφος πράσινου κάστανου το φθινόπωρο, μια δαμασκηνιά το χειμώνα είναι σύμβολα του αήττητου του ανθρώπινου πνεύματος. Ένα χταπόδι σε μια παγίδα, ένα κοιμισμένο τζιτζίκι σε ένα φύλλο, παρασυρμένο από ένα ρεύμα νερού - σε αυτές τις εικόνες ο ποιητής εξέφρασε το συναίσθημά του για την ευθραυστότητα της ύπαρξης, τις σκέψεις του για την τραγωδία της ανθρώπινης μοίρας. Καθώς η φήμη του Μπάσο μεγάλωνε, μαθητές όλων των βαθμίδων άρχισαν να συρρέουν κοντά του. Ο Μπάσο τους μετέδωσε τις διδασκαλίες του για την ποίηση. Από το σχολείο του προήλθαν τόσο υπέροχοι ποιητές όπως ο Bon-cho, ο Kyorai, ο Kikaku, ο Joso, που υιοθέτησαν ένα νέο ποιητικό ύφος (στυλ του Base).

Το 1682, η καλύβα του Basho κάηκε σε μεγάλη φωτιά. Από εκείνη την εποχή, άρχισε η πολυετής περιπλάνησή του στη χώρα, η ιδέα της οποίας ήταν στο μυαλό του εδώ και πολύ καιρό. Ακολουθώντας την ποιητική παράδοση της Κίνας και της Ιαπωνίας, ο Basho επισκέπτεται μέρη που φημίζονται για την ομορφιά τους και εξοικειώνεται με τη ζωή του ιαπωνικού λαού. Ο ποιητής άφησε αρκετά λυρικά ταξιδιωτικά ημερολόγια. Σε ένα από τα ταξίδια του, ο Basho πέθανε. Πριν από το θάνατό του, δημιούργησε το "Death Song":

Αρρώστησα στο δρόμο
Και όλα τρέχουν και κυκλώνουν το όνειρό μου
Μα καμένα λιβάδια.

Η ποίηση του Μπάσο διακρίνεται από ένα υπέροχο σύστημα συναισθημάτων και ταυτόχρονα εκπληκτική απλότητα και αλήθεια ζωής. Δεν υπήρχαν βασικά πράγματα για αυτόν. Φτώχεια, βαρέα εργασία, η ζωή της Ιαπωνίας με τα παζάρια, τις ταβέρνες στους δρόμους και τους ζητιάνους - όλα αυτά αποτυπώνονται στα ποιήματά του. Όμως ο κόσμος παραμένει όμορφος γι' αυτόν. Σε κάθε ζητιάνο μπορεί να κρύβεται ένας σοφός. Ο ποιητής κοιτάζει τον κόσμο με ερωτικά μάτια, αλλά η ομορφιά του κόσμου εμφανίζεται μπροστά στο βλέμμα του τυλιγμένο στη θλίψη. Για τον Μπάσο, η ποίηση δεν ήταν παιχνίδι, ούτε διασκέδαση, ούτε μέσο επιβίωσης, όπως για πολλούς σύγχρονους ποιητές, αλλά ένα υψηλό κάλεσμα σε όλη του τη ζωή. Έλεγε ότι η ποίηση εξυψώνει και εξευγενίζει τον άνθρωπο. Μεταξύ των μαθητών του Μπάσο υπήρχαν ποικίλες ποιητικές προσωπικότητες. Ο Kikaku, ένας πολίτης του Edo και χαρούμενος γλεντζής, τραγούδησε τα εγκώμια των δρόμων και των πλούσιων καταστημάτων της γενέτειράς του:

Με μια συντριβή τα μετάξια σκίζονται
Στο κατάστημα του Echigoya...
Η καλοκαιρινή ώρα έφτασε!

Οι ποιητές Boncho, Joso, ο καθένας με το δικό του ιδιαίτερο δημιουργικό ύφος, και πολλοί άλλοι ανήκαν στη σχολή Basho. Ο Kyorai από το Ναγκασάκι, μαζί με τον Boncho, συνέταξαν την περίφημη ανθολογία χαϊκού «The Monkey's Straw Cloak» («Saru-mino»). Εκδόθηκε το 1690. Στις αρχές του δέκατου όγδοου αιώνα, το ποιητικό είδος του χαϊκού έπεσε σε παρακμή. Νέα ζωήΟ Μπούσον, ένας υπέροχος ποιητής και καλλιτέχνης τοπίου, εμφύσησε μέσα του. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο ποιητής ήταν σχεδόν άγνωστος. Η ποίηση του Buson είναι ρομαντική. Συχνά σε τρεις στίχους ενός ποιήματος μπορούσε να πει μια ολόκληρη ιστορία. Έτσι, στο ποίημα «Αλλάζοντας ρούχα με την έναρξη του καλοκαιριού» γράφει:

Κρύφτηκαν από το ξίφος του κυρίου...
Αχ, πόσο χαρούμενο είναι το νεαρό ζευγάρι!
Ένα ελαφρύ χειμωνιάτικο φόρεμα για αλλαγή!

Σύμφωνα με τις φεουδαρχικές διαταγές, ο κύριος μπορούσε να τιμωρήσει τους υπηρέτες του με θάνατο για «αμαρτωλή αγάπη». Όμως οι εραστές κατάφεραν να ξεφύγουν. Οι εποχιακές λέξεις "αλλαγή ζεστών ρούχων" μεταφέρουν καλά το χαρούμενο συναίσθημα της απελευθέρωσης στο κατώφλι μιας νέας ζωής. Στα ποιήματα του Buson ζωντανεύει ο κόσμος των παραμυθιών και των θρύλων:

Ως νέος ευγενής
Η αλεπού γύρισε...
Ανοιξιάτικος άνεμος.

Ομιχλώδες βράδυ την άνοιξη. Το φεγγάρι λάμπει αμυδρά μέσα από την ομίχλη, οι κερασιές ανθίζουν και στο μισοσκόταδο παραμυθένια πλάσματα εμφανίζονται ανάμεσα στους ανθρώπους. Ο Buson σχεδιάζει μόνο τα περιγράμματα της εικόνας, αλλά ο αναγνώστης έρχεται αντιμέτωπος με μια ρομαντική εικόνα ενός όμορφου νεαρού άνδρα με μια αρχαία αυλική ενδυμασία. Ο Buson συχνά ανέστησε εικόνες της αρχαιότητας στην ποίηση:

Αίθουσα για επισκέπτες στο εξωτερικό
Μυρίζει μάσκαρα...
Άσπρα δαμάσκηνα σε άνθιση.

Αυτό το χαϊκού μας μεταφέρει βαθιά στην ιστορία, στον όγδοο αιώνα. Στη συνέχεια κατασκευάστηκαν ειδικά κτίρια για να υποδέχονται «ξένους επισκέπτες». Μπορεί κανείς να φανταστεί ένα τουρνουά ποίησης σε ένα όμορφο παλιό περίπτερο. Οι επισκέπτες που φτάνουν από την Κίνα γράφουν κινέζικα ποιήματα με αρωματικό μελάνι και οι Ιάπωνες ποιητές τους ανταγωνίζονται στη μητρική τους γλώσσα. Είναι σαν ένας κύλινδρος με μια αρχαία εικόνα να ξετυλίγεται μπροστά στα μάτια του αναγνώστη.

Ο Buson είναι ποιητής ευρέος φάσματος. Ζωγραφίζει πρόθυμα το ασυνήθιστο: μια φάλαινα στη θάλασσα, ένα κάστρο σε ένα βουνό, έναν ληστή στη στροφή μιας εθνικής οδού, αλλά ξέρει επίσης πώς να ζωγραφίζει ζεστά μια εικόνα του οικείου κόσμου ενός παιδιού. Ακολουθεί το τερσετό "At the Doll Festival":

Κούκλα με κοντή μύτη...
Σωστά, ως παιδί η μητέρα της
Τραβούσα τη μύτη μου λίγο!

Αλλά εκτός από «λογοτεχνικά ποιήματα», πλούσια σε αναμνήσεις, υπαινιγμούς στην αρχαιότητα και ρομαντικές εικόνες, ο Buson ήξερε πώς να δημιουργεί ποιήματα εκπληκτικής λυρικής δύναμης χρησιμοποιώντας τα πιο απλά μέσα:

Έφυγαν, οι μέρες της άνοιξης,
Όταν ακούστηκαν μακρινοί ήχοι
Φωνές αηδόνι.

Ο Issa, ο πιο δημοφιλής και δημοκρατικός από όλους τους ποιητές της φεουδαρχικής Ιαπωνίας, δημιούργησε τα ποιήματά του στα τέλη του δέκατου όγδοου - αρχές του δέκατου ένατου αιώνα, στην αυγή της σύγχρονης εποχής. Ο Ίσσα καταγόταν από χωριό. Πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του ανάμεσα στους φτωχούς της πόλης, αλλά διατήρησε την αγάπη του για τα πατρικά του μέρη και την αγροτική εργασία, από την οποία αποκόπηκε:

Με όλη μου την καρδιά τιμώ
Ξεκουράζεται στη μεσημεριανή ζέστη,
Άνθρωποι στα χωράφια.

Με αυτά τα λόγια, ο Ίσα εξέφρασε τόσο την ευλαβική του στάση απέναντι στη δουλειά του χωρικού όσο και τη ντροπή του για την αναγκαστική αδράνεια του. Η βιογραφία του Issa είναι τραγική. Όλη του τη ζωή πάλεψε με τη φτώχεια. Το αγαπημένο του παιδί πέθανε. Ο ποιητής μίλησε για τη μοίρα του σε στίχους γεμάτους πονεμένο ψυχικό πόνο, αλλά τους διαπερνά και ένα ρεύμα λαϊκού χιούμορ. Ο Issa ήταν ένας άνθρωπος με μεγάλη καρδιά: η ποίησή του μιλάει για αγάπη για τους ανθρώπους, και όχι μόνο για τους ανθρώπους, αλλά για όλα τα μικρά πλάσματα, ανήμπορα και προσβεβλημένα. Παρακολουθώντας έναν αστείο αγώνα μεταξύ βατράχων, αναφωνεί:

Γεια, μην υποχωρείς
Αδύναμος βάτραχος!
Issa για σένα.

Αλλά κατά καιρούς ο ποιητής ήξερε να είναι σκληρός και ανελέητος: τον αηδίαζε κάθε αδικία και δημιουργούσε καυστικά, αγκαθωτά επιγράμματα. Ο Issa ήταν ο τελευταίος σημαντικός ποιητής της φεουδαρχικής Ιαπωνίας. Το χαϊκού έχασε τη σημασία του για πολλές δεκαετίες. Η αναβίωση αυτής της μορφής στα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα ανήκει ήδη στην ιστορία της σύγχρονης ποίησης. Ο ποιητής Masaoka Shiki (1867-1902), ο οποίος έγραψε πολλά ενδιαφέροντα έργα για την ιστορία και τη θεωρία του χαϊκού (ή με την ορολογία του, τώρα αποδεκτό στην Ιαπωνία, χαϊκού), και οι ταλαντούχοι μαθητές του Takahama Kyoshi και Kawahigashi Hekigodo αναβίωσαν την τέχνη του χαϊκού σε νέα, ρεαλιστική βάση.

Το αρχαίο χαϊκού δεν είναι πάντα κατανοητό χωρίς σχολιασμό, ακόμη και σε έναν Ιάπωνα αναγνώστη που γνωρίζει καλά τη φύση και τη ζωή της πατρίδας του. Η συντομία και η επιφυλακτικότητα βρίσκονται στον πυρήνα της ποιητικής του χαϊκού. Πρέπει, ωστόσο, να θυμόμαστε ότι το ιαπωνικό τερσέ απαιτεί απαραίτητα από τον αναγνώστη να δουλεύει με φαντασία και να συμμετέχει στο δημιουργικό έργο του ποιητή. Αυτό είναι το κύριο χαρακτηριστικό του χαϊκού. Το να εξηγήσεις τα πάντα μέχρι τέλους σημαίνει όχι μόνο να αμαρτήσεις ενάντια στην ιαπωνική ποίηση, αλλά και να στερήσεις τον αναγνώστη μεγάλη χαράφυτρώνουν λουλούδια από μια χούφτα σπόρους που έχουν σκορπιστεί γενναιόδωρα από Ιάπωνες ποιητές.

Το χαϊκού (χαϊκού) είναι ένα είδος ιαπωνικής ποίησης. Το αρχικό ιαπωνικό τερσέ αποτελείται από 17 συλλαβές, οι οποίες είναι γραμμένες σε μία στήλη. Ο πιο διάσημος συγγραφέας χαϊκού είναι ο Ματσούο Μπάσο. Ωστόσο, έχει ήδη αποκλίσεις από τον κανόνα της συλλαβικής σύνθεσης. Με ειδικές διαχωριστικές λέξεις - kireji (Ιαπωνικά kireji - "κόπτη λέξη") - το κείμενο χαϊκού χωρίζεται σε αναλογία 2: 1 - είτε στην πέμπτη συλλαβή είτε στη δωδέκατη.

Η προέλευση του χαϊκού

Η λέξη "χαϊκού" αρχικά σήμαινε την αρχική στροφή μιας άλλης ιαπωνικής ποιητικής μορφής - renga (ιαπωνική renga - "χορδή στροφών"). Από τις αρχές της περιόδου Έντο (17ος αιώνας), το χαϊκού άρχισε να θεωρείται ως ανεξάρτητα έργα. Ο όρος «χαϊκού» επινοήθηκε από τον ποιητή και κριτικό Masaoka Shiki στα τέλη του 19ου αιώνα για να διακρίνει αυτές τις μορφές. Γενετικά, ανάγεται στο πρώτο μισόστροφο της τάνκα (κυριολεκτικά χαϊκού - οι αρχικοί στίχοι), από το οποίο διαφέρει ως προς την απλότητα της ποιητικής γλώσσας και την απόρριψη των προηγούμενων κανονικών κανόνων.

Το χαϊκού πέρασε από διάφορα στάδια στην ανάπτυξή του. Οι ποιητές Arakida Moritake (1465-1549) και Yamazaki Sokan (1465-1553) φαντάστηκαν το χαϊκού ως μια μικρογραφία ενός καθαρά κωμικού είδους (τέτοιες μινιατούρες ονομάστηκαν αργότερα senryu. Η αξία της μετατροπής του χαϊκού σε κορυφαίο λυρικό είδος ανήκει στον Matsuo 1644-1694 το κύριο περιεχόμενο του στίχου έγινε χαϊκού. χιουμοριστικό είδος, senryu (ιαπωνικά senryu - «ιτιά ποταμού»). αρχές XIXαιώνες, ο Kobayashi Issa εισήγαγε πολιτικά κίνητρα στο χαϊκού και εκδημοκρατοποίησε τα θέματα του είδους.

Στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα, ο Masaoka Shiki εφάρμοσε τη μέθοδο shasei (ιαπωνική shasei; - «σκίτσα από τη ζωή»), δανεισμένη από τη ζωγραφική, στο χαϊκού, η οποία συνέβαλε στην ανάπτυξη του ρεαλισμού στο είδος χαϊκού.

Πώς να καταλάβετε το χαϊκού

Κατά τη μετάφραση του χαϊκού σε δυτικές γλώσσες, παραδοσιακά - από τις αρχές κιόλας του 20ου αιώνα - το μέρος όπου μπορεί να εμφανιστεί ένα kireji είναι η αλλαγή γραμμής, έτσι ώστε το χαϊκού να είναι ένα τετράγωνο της συλλαβικής δομής 5-7-5.

Στη δεκαετία του 1970, ο Αμερικανός μεταφραστής χαϊκού Χιροάκι Σάτο πρότεινε τη συγγραφή μεταφράσεων χαϊκού ως μονοστικών ποιημάτων ως πιο κατάλληλη λύση. Ακολουθώντας τον, ο Καναδός ποιητής και θεωρητικός Clarence Matsuo-Allard δήλωσε ότι το πρωτότυπο χαϊκού που δημιουργήθηκε σε δυτικές γλώσσες πρέπει να είναι μονογραμμής.

Υπάρχουν επίσης κείμενα δύο γραμμών μεταξύ μεταφρασμένων και πρωτότυπων χαϊκού, τα οποία τείνουν να έχουν συλλαβική αναλογία 2:1. Όσον αφορά τη συλλαβική σύνθεση του χαϊκού, μέχρι τώρα τόσο μεταξύ των μεταφραστών χαϊκού όσο και μεταξύ των συγγραφέων του πρωτότυπου χαϊκού στο διαφορετικές γλώσσεςΟι υποστηρικτές της διατήρησης της πολυπλοκότητας 17 (ή/και του σχήματος 5-7-5) παρέμειναν στη μειοψηφία.

Σύμφωνα με τη γενική άποψη των περισσότερων θεωρητικών, ένα μόνο συλλαβικό μέτρο για το χαϊκού σε διαφορετικές γλώσσες είναι αδύνατο, επειδή οι γλώσσες διαφέρουν σημαντικά μεταξύ τους στο μέσο μήκος των λέξεων και, ως εκ τούτου, στην ικανότητα πληροφόρησης του ίδιου αριθμού των συλλαβών. Έτσι, μέσα αγγλική γλώσσα 17 συλλαβές ενός ιαπωνικού κειμένου αντιστοιχούν κατά μέσο όρο σε χωρητικότητα πληροφοριών σε 12-13 συλλαβές και στα ρωσικά, αντίθετα, περίπου 20. Δεδομένου ότι το είδος είναι μια ενότητα τυπική και περιεχομένου, τα σημασιολογικά χαρακτηριστικά που το διακρίνουν είναι σημαντικά για το χαϊκού. Τα κλασικά χαϊκού βασίζονται απαραίτητα στη συσχέτιση ενός ατόμου (ο εσωτερικός του κόσμος, η βιογραφία του κ.λπ.) με τη φύση. Σε αυτήν την περίπτωση, η φύση πρέπει να οριστεί σε σχέση με την εποχή του χρόνου - για το σκοπό αυτό το kigo χρησιμοποιείται ως υποχρεωτικό στοιχείο του κειμένου (ιαπωνικό kigo - «εποχιακή λέξη»).

Τις περισσότερες φορές, η αφήγηση διεξάγεται σε ενεστώτα: ο συγγραφέας παρουσιάζει τις εμπειρίες του. Στις συλλογές χαϊκού, κάθε ποίημα τυπώνεται συχνά σε ξεχωριστή σελίδα. Αυτό γίνεται για να μπορέσει ο αναγνώστης στοχαστικά, χωρίς να βιάζεται, να διεισδύσει στην ατμόσφαιρα του ποιήματος.

Για να κατανοήσετε σωστά το χαϊκού, πρέπει να διαβάσετε κάθε λέξη, φαντάζοντάς τη. Για τους Ιάπωνες, κάθε φυσικό φαινόμενο έχει ένα κρυφό νόημα σε επίπεδο συνειρμών. Για παράδειγμα, οι συγγραφείς αναφέρουν συχνά τη sakura. Αυτό είναι ένα δέντρο με άνθη κερασιάς. Ένα φυτό πλήρως καλυμμένο με λευκά άνθη φαίνεται να είναι κάτι νέο, φρέσκο ​​και παρθένο. Τέτοιες εικόνες δίνουν στο χόκεϊ μια ατμόσφαιρα μυστηρίου και υποτίμησης.

Δεν είναι τυχαίο που οι Ευρωπαίοι πιστεύουν ότι το χαϊκού ξυπνά το φθόνο: πόσοι δυτικοί αναγνώστες έχουν ονειρευτεί να περπατήσουν στη ζωή έτσι με ένα σημειωματάριο στο χέρι, σημειώνοντας εδώ κι εκεί ορισμένες «εντυπώσεις», η συντομία των οποίων θα ήταν εγγύηση τελειότητας , και η απλότητα το κριτήριο του βάθους (και όλα χάρη στον μύθο που αποτελείται από δύο μέρη, εκ των οποίων το ένα - το κλασικό - κάνει τον λακωνισμό διάσταση της τέχνης, το άλλο - ρομαντικό - βλέπει την αλήθεια στον αυτοσχεδιασμό). Ενώ το χαϊκού είναι απολύτως κατανοητό, δεν επικοινωνεί τίποτα, και ακριβώς λόγω αυτής της διπλής συνθήκης φαίνεται να παρουσιάζεται στο νόημα με τη βοήθεια ενός καλομαθημένου οικοδεσπότη που σας προσκαλεί να νιώσετε σαν στο σπίτι του, αποδεχόμενοι εσείς με όλες τις προσκολλήσεις, τις αξίες και τα σύμβολά σας. αυτή η «απουσία» του χαϊκού (με την έννοια που εννοείται όταν μιλούν για αφηρημένη συνείδηση ​​και όχι για τον ιδιοκτήτη που έφυγε) είναι γεμάτη πειρασμό και πτώση - με μια λέξη, μια έντονη επιθυμία για νόημα.

Σε ένα γυμνό κλαδί

Ο Κοράκι κάθεται μόνος του.

Φθινοπωρινό βράδυ.

φύλλα λεύκας

Πριν από μια καταιγίδα απόκοσμου χρώματος.

Υποτακτική στα στοιχεία.

Πού είσαι, Σύμπαν;

Απασχολημένος κατά τη διάρκεια της ημέρας. Τη νύχτα, αμυδρά αστέρια.

Αδιαφορία της μητρόπολης.