Lista de galardonados con el Premio Lenin de Literatura de la URSS. Premio Lenin
Según la publicación “Laureados con el Premio Lenin. Escultores." Texto: Abolina R. Editorial "Artista soviético", Moscú, 1970
En 1925, se creó el Instituto del Premio Lenin para recompensar el trabajo destacado en el campo de la ciencia y la tecnología. En la resolución de 1956 encontré mayor desarrollo Esta maravillosa tradición ha establecido premios a las obras más destacadas de la literatura y el arte que han recibido un amplio reconocimiento público.
Y EN. Lenin, con su característica perspicacia, vio el enorme papel del arte en la vida del pueblo, su notable capacidad para unir los sentimientos, pensamientos y voluntad de las masas. Presentó un plan de propaganda monumental, que se basaba en la idea de nacionalidad y partidismo del arte, y en la promoción de los altos ideales de la nueva sociedad a través de sus medios. Naturalmente, la concesión de un premio que lleva el nombre de Lenin a tal o cual artista es una alta valoración de su talento personal, y la obra que creó se reconoce como un alto ejemplo del arte de la sociedad comunista.
Ya la concesión de los primeros premios en el campo de las bellas artes demostró con qué gran exigencia el público se acercó al artista, otorgándole el alto título de Premio Lenin, cuán profunda y multifacética debe ser la obra que creó, revelando los aspectos más esenciales. de la vida, excitando las mentes y los corazones de millones. Estas obras del realismo socialista, que recibieron un amplio reconocimiento nacional, se convirtieron en verdaderos hitos en el desarrollo del arte soviético. A partir de 1957 se comenzaron a premiar obras de todo tipo y género de nuestro arte. Premio Lenin.
El Premio Lenin en 1957, el primer año después de su creación, fue otorgado a S.T. Konenkov por “Autorretrato”. En 1958 - M.K. Anikushin por el monumento a Pushkin en Leningrado; en 1959 - a.p. Kibalnikov por el monumento a Mayakovsky en Moscú; en 1962 - L.E. Kerbel por el monumento a Karl Marx en Moscú; en 1963 - G. Iokubonis por el monumento a las “Víctimas del fascismo en Pirčupis”. Todas estas obras, que se distinguen por un alto mérito artístico, llevan en sí mismas la principal cualidad definitoria. Revelan las ideas avanzadas de nuestro tiempo, afirman el poder de la mente humana y la actividad del pensamiento revolucionario.
Los autores de estas obras son artistas de brillante individualidad creativa, con su propio estilo, su propio estilo artístico, su propio lenguaje plástico. Cada uno de ellos logró expresar no solo lo más importante y grande de sus pensamientos sobre la vida y el hombre, sino también expresar la idea que la gente tenía de sus héroes, personas de voluntad poderosa y talento inquebrantable.
Las primeras obras del escultor más antiguo S.T. Konenkov (nacido en 1874) se creó a principios de dos siglos. Se trata de un maestro profundamente original, ruso y al mismo tiempo perteneciente a toda la humanidad. Creador de imágenes generalmente heroicas, incluso simbólicas (“Campesino”, “Eslavo”, “Nike”, 1906J; inspiradas en el folclore, “Old Fieldmen” y “Prophetic Old Women”, 1910), que encarnaba la belleza del cuerpo femenino desnudo. en estatuas de mármol y madera muy pulidas: al escultor siempre le gustó el retrato, capaz de revelar el carácter humano en una forma plástica única. Por lo general, los modelos de un escultor son personas de brillante individualidad creativa, intelecto poderoso y talento original brillante: pensadores, pioneros, artistas.
La fuerza de la mente y los sentimientos humanos, una actitud activa y eficaz hacia el mundo es el leitmotiv favorito de los retratos de Konenkov, cada vez refractado de forma única en una imagen individual ("Paganini", 1910 y 1916; "Dostoievski", 1933; "Mussorgsky ” y “Sócrates”, 1953). Muchos mejores calidades Konenkov como retratista se concentró en el “Autorretrato”, creado por el escultor en 1954. No es la primera vez que este tema aparece en su obra. Son interesantes el "Autorretrato" de 1914 y el "Autorretrato" de 1916, que reflejan el temperamento exuberante y la vigilancia del artista curioso.
Pero este tema adquiere un sonido verdaderamente épico ahora que la rica experiencia del maestro se combina con la sofisticación del pensamiento, fruto de la reflexión filosófica sobre la vida.
Una inspiración particular ilumina el rostro del artista. Gran interés por el mundo, sabia visión, admiración por la belleza del entorno determinan su condición; uno siente que esta mente inquisitiva, sedienta de verdad y belleza, está en constante movimiento y desarrollo.
La grandeza interior de la imagen determinó la claridad y belleza de la forma plástica. El retrato transmite la sutil originalidad individual de la apariencia del artista, su manera de comportarse, escuchar, mirar dentro. el mundo. Pero no hay rastro de género o intimidad en el retrato. Su forma es generalizada, majestuosa, se podría decir, monumental.
La composición del retrato, con toda su dinámica, está estrictamente equilibrada, su ritmo se revela claramente. Una línea de silueta sube elásticamente, cubriendo la mano incrustada en el mármol, el hombro izquierdo, el perfil de “águila”, la frente alta, luego las líneas comienzan a declinar en los pesados mechones de cabello echados hacia atrás, el flujo de la barba. Los volúmenes principales están dirigidos hacia arriba y ligeramente en diagonal, mientras que la base del retrato, extendida horizontalmente, crea una base sólida para esta escultura. El cambio de puntos de vista da lugar al desarrollo de la escultura en el espacio. En un ángulo pronunciado, la cara se percibe desde el lado derecho. Aquí las subidas de las líneas son más pronunciadas, los volúmenes son más masivos, ya no hay una línea horizontal tranquila y equilibrada. Éste no es sólo un estado de pensamiento, de contemplación; Suena claramente un principio activo eficaz.
El “Autorretrato” de Konenkov se percibe en un sentido amplio y general. “Cuando en el silencio de mi estudio estaba trabajando en el “Autorretrato”, dice el escultor, “tratándolo como un pensamiento profundo, no sólo pensé en el parecido del retrato, sino que, ante todo, quería expresar mi actitud hacia Trabajo y arte, mi aspiración de futuro, al reino de la verdad y la justicia constantes. ¡Qué alegría para mí darme cuenta de que mis contemporáneos comprenden esta conversación conmigo mismo, esta mirada hacia un futuro brillante!
Esta obra reflejó una etapa especial en la obra del artista, característica en general para el desarrollo del arte del realismo socialista.
Los sentimientos expresados en él preocupan profundamente a sus contemporáneos. Actitud creativa ante la vida, el trabajo, trabajo activo para el presente y el futuro, el deseo de transformar el mundo: todo esto es tan característico del constructor de una sociedad comunista. Gracias a la profunda riqueza ideológica y la amplitud de conceptos, Konenkov logró expresar en un retrato de caballete grandes sentimientos y pensamientos de su época.
La escultura monumental resuelve estos problemas de una manera aún más versátil, y no es casualidad que la mayoría de los premios Lenin se concedan a monumentos que se encuentran en calles y plazas. Una de las grandes y honorables tareas de los escultores soviéticos es la creación de un monumento a A.S. Pushkin. Su construcción fue prevista por el plan de propaganda monumental de Lenin. La imagen del amado poeta preocupó a muchos escultores soviéticos. El concurso para el monumento de 1937, programado para coincidir con el centenario de la muerte de Pushkin, centró importantes fuerzas creativas en la solución de este problema. Fue entonces cuando se crearon interesantes bustos y estatuas que contribuyeron a la iconografía de Pushkin.
Sin embargo, el monumento a Leningrado diseñado en estos concursos nunca se realizó porque ninguno de los proyectos presentados cumplía plenamente los requisitos específicos que se le presentaron a este monumento. Además, las obras del monumento fueron suspendidas debido al estallido de la Gran Guerra Patria.
La ciudad en la que floreció el genio de Pushkin, glorificado en sus poemas inmortales, como si conservara recuerdos vivos de él, requería una solución especial a este tema.
Y tan pronto como cesaron las andanadas de guerra, los artistas continuaron el trabajo interrumpido: la creación de un monumento a Pushkin, cuya imagen ahora, a la luz de la hazaña patriótica del pueblo, parecía enriquecida con nuevas características. .
Después de la guerra, fuerzas jóvenes entraron en el arte, y entre ellas se encontraba el escultor de Leningrado M.K. Anikushin tiene la misma edad que octubre. Se graduó en la Academia de las Artes en 1947. Detrás de él estaba el frente, cuyas impresiones se reflejaron en sus primeros trabajos ("El ganador", "La amistad del soldado").
El artista participa en el concurso para el monumento a Pushkin (1949). E inmediatamente surgieron nuevos aspectos maravillosos del talento del joven escultor. La estatua de Pushkin, presentada para el proyecto, cautivó por su noble sencillez, especial espiritualidad y gracia, que tan acorde con la idea de Pushkin.
Anikushin recibió instrucciones de continuar trabajando en el proyecto. En la segunda ronda del concurso (1950), fue el único ganador; su modelo fue adoptado para la construcción del monumento. Y aquí se revelaron las enormes exigencias que el escultor se planteaba a sí mismo.
Al estudiar la obra de Pushkin, visitar lugares asociados con su nombre, imbuido del ambiente de la poesía imperecedera, Anikushin pone cada vez más del Pushkin único en sus creaciones.
Este tema cautivó por completo al escultor. Creó una serie de bocetos y estatuas terminadas de Pushkin, correspondientes a varios períodos de su vida, que transmiten los matices sutiles de su pensamiento poético y su inspiración creativa. Todo ello, por supuesto, enriqueció el proyecto del monumento, en el que nunca dejó de trabajar.
Y, sin embargo, después de haber esculpido un modelo del monumento en arcilla, que fue aprobado por todas las autoridades, el escultor crea una versión nueva y más avanzada, según la cual se construyó el monumento, inaugurada en junio de 1957.
Lo principal que le atrae es la claridad cristalina y la armonía interna de la imagen, que corresponde al espíritu mismo de la poesía de Pushkin. El rostro de Pushkin está inspirado y de alguna manera severamente iluminado. Parece que acaban de escuchar sus poemas, incluso se puede sentir su carácter, amante de la libertad, libre, cívico. El gesto de Pushkin es amplio, lleno no sólo de atractivo, sino que también transmite la inspiración del poeta, el calor del alma y la convicción interior. En toda la figura se siente una orgullosa aspiración hacia arriba, toda ella orientada hacia el amplio espacio abierto.
La escultura de la figura es clara y completa. La claridad de la forma revela esa severidad clásica y al mismo tiempo emoción romántica, en cuya unidad se revela el contenido interno de la imagen.
El pedestal del monumento fue diseñado con éxito (arquitecto V.A. Petrov). Pequeño, correctamente proporcionado, enfatiza perfectamente la delgadez y ligereza de la propia figura.
Tanto en su estructura figurativa como en su arquitectura, el monumento corresponde al conjunto de la Plaza de las Artes, cuyo centro se ha convertido actualmente.
Imbuido del espíritu de la poesía de Pushkin, el nuevo monumento decoró dignamente a Leningrado, sonando al unísono con sus maravillosos conjuntos antiguos, muchos de los cuales fueron creados en la época de Pushkin.
Una tarea igualmente importante y difícil del arte soviético fue la creación de un monumento a Mayakovsky en Moscú. Si Pushkin está separado de nosotros por un siglo, entonces Mayakovsky es casi un contemporáneo; todavía se conservan los recuerdos de sus encuentros. Parecería que es mucho más fácil plasmar sus características en un monumento. Sin embargo, esto plantea sus propias dificultades específicas. muy poco convencional decisión atrevida exigía este monumento al mejor poeta de la era soviética. Su diseño tomó muchos años. La mayoría de los proyectos, aunque poseían un cierto poder impresionante, parecían unilaterales: no revelaban en una sola síntesis las cualidades de Mayakovsky: una persona, un poeta, un ciudadano. Por eso, el proyecto del escultor A.P. atrajo especial atención. Kibalnikov (nacido en 1912), presentado en una de las últimas rondas del concurso (1955), mostró un intento serio de recrear la imagen en su compleja unidad dialéctica, incorporando varios aspectos de la personalidad sorprendentemente original de Mayakovsky.
A pesar de que el proyecto de Kibalnikov fue aceptado para su implementación, el trabajo principal del escultor aún estaba por delante. En ese momento ya tenía una experiencia considerable en el campo de la escultura monumental. Sus muchos años de trabajo sobre la imagen de N.G. Chernyshevsky terminó con la creación de un monumento en Saratov (1953).
Es a partir de la transferencia del estado interior que el escultor pasa a trabajar en un nuevo monumento. La excitación interior, una mirada atenta y penetrante, una actitud activa ante la vida determinan la imagen del poeta. Colocada sobre un pedestal bajo de granito rojo, la figura de bronce parece estar más cerca del espectador. Mayakovsky pertenece por completo a la vibrante vida que se desarrolla a su alrededor. “Hablando de vivir a vivir”, parece haber dado un paso hacia el futuro. Fuerza, juventud, energía revolucionaria: eso único que está asociado con nuestra idea de la poesía de Mayakovsky se expresa en la composición del monumento: en la enérgica plasticidad de los volúmenes, el fuerte giro del cuerpo, la línea elástica y clara. de la silueta. A pesar de toda la fuerza y el peso tangible de la figura, se distingue por su comparativa ligereza y esbeltas proporciones.
Desarrollando las mejores tradiciones de la escultura monumental soviética, Kibalnikov en el monumento a Mayakovsky logró lograr una profundidad especial y versatilidad de la imagen, que anteriormente se consideraba principalmente propiedad de la escultura de caballete. Despejada de todo lo aleatorio, pero sin perder la complejidad y versatilidad del personaje individual, la imagen encuentra una forma clara, concisa y expresiva.
Esta línea es especialmente importante para el desarrollo de nuestra escultura monumental, ya que en ocasiones el deseo de laconismo conduce a la unilateralidad del contenido y, al mismo tiempo, a la simplificación y esquematismo de la forma.
Kibalnikov completó tanto la parte escultórica como la arquitectónica del monumento, que encaja tan orgánicamente en el conjunto de la plaza.
En julio de 1958 se inauguró en Moscú un monumento que recrea de manera convincente la imagen del poeta de la Revolución.
El desarrollo de la escultura monumental soviética sigue la amplia corriente principal del arte realista, y un artista puede lograr la expresividad de muchas maneras, si, por supuesto, conserva lo principal: un principio figurativo vivo. Como lo demuestra la práctica de nuestro arte, una idea profunda se puede expresar en una imagen que combina formas específicas con formas monumentales generalizadas. Este es exactamente el camino que siguió el escultor L. E. Kerbel, creando en colaboración con los arquitectos (R. A. Begunts, N. A. Kovalchuk, V. G. Makarevich y V. M. Margulis) un monumento a Karl Marx. Las listas del monumental plan de propaganda preveían la construcción "principalmente de monumentos a las figuras destacadas de la revolución, Marx y Engels".
El 7 de noviembre de 1918 se inauguró en Moscú un monumento temporal a Marx y Engels obra del escultor S. Mezentsev.
El 1 de mayo de 1920, durante la colocación del nuevo y duradero monumento a Karl Marx en la Plaza del Teatro, V. I. Lenin pronunció un emocionante discurso. El escultor S.S. trabajó duro para crear la imagen monumental de K. Marx. Aleshin, pero el monumento nunca se realizó.
En 1957, el Presidium del Comité Central del PCUS decidió construir un monumento a Karl Marx en Moscú. Se anunció un concurso abierto para su proyecto. En él participaron muchos escultores que deseaban apasionadamente crear un monumento digno del brillante maestro del proletariado mundial. Entre las propuestas se destacó un proyecto bajo el lema "Hoz y martillo rojos", que proporcionó una solución lacónica, concisa y expresiva.
El autor de la parte escultórica del monumento fue L. E. Kerbel (n. 1917), perteneciente a la generación media de escultores soviéticos, que ya había creado varios retratos-monumento, incluido el monumento al general F. I. Tolbukhin.
Pero en las obras del monumento a Karl Marx todo fue mucho más complicado. Al transmitir con precisión los rasgos del retrato, manteniendo al mismo tiempo la especificidad de la imagen, era necesario transmitir la grandeza de la causa de Marx, que vive y triunfa en la mayor parte del mundo.
El proyecto presentado planteaba una seria demanda de dicha solución.
L.E. Kerbel, comprendiendo la responsabilidad y el honor de la tarea, se pone a trabajar junto con un equipo de arquitectos. Muy Corto plazo(en el transcurso de un año) crea un modelo del tamaño de un monumento, en el que refina y aporta la máxima claridad a la solución plástica.
Junto con los arquitectos se está desarrollando el diseño, la conexión del monumento con el territorio del parque y formas arquitectónicas adicionales.
El escultor imaginó un solo material para la construcción del monumento: el granito. Sólo en un bloque sólido monolítico se podría realizar la composición deseada. Entregado desde la cantera Kudashevsky, cerca de Dnepropetrovsk, un bloque de granito gris de grano grueso fue procesado por maestros del granito bajo la dirección de L. E. Kerbel. Al convertir el modelo en granito, surgieron cambios adicionales dictados por las características específicas del material.
Era especialmente importante encontrar la proporción correcta de partes procesadas y sin procesar del bloque para que la figura creciera orgánica y naturalmente a partir de la piedra.
Esto es exactamente lo que sentimos en el monumento erigido. La figura de Marx, surgiendo de un bloque de granito, parece fusionada con él. El movimiento expresado en la parte escultórica de la composición se percibe con más fuerza en contraste con la inquebrantable masa de granito. Sólo la parte frontal de la base de granito sobresale como un borde claro; La mano derecha de Marx, doblada por el codo, descansa sobre él como si estuviera en un púlpito; toda la figura se inclina hacia adelante con la mano izquierda hacia atrás. La cabeza es especialmente expresiva, donde no sólo se transmite un retrato exacto, sino también una gran espiritualidad y la convicción apasionada del pensador. La cara está procesada en planos amplios, con una distribución clara pero al mismo tiempo suave de luces y sombras en la superficie. La mirada de Marx, que se distingue por su especial vigilancia y agudeza, se dirige a lo lejos. Como si surgiera directamente de la tierra, el monumento requirió un diseño arquitectónico especial del área circundante. El conjunto está algo elevado y bordeado por una franja de granito pulido que, junto con el verde circundante, crea una especie de marco para el monumento. Dos pilones de granito gris detrás del monumento con las palabras de Lenin y Engels talladas enriquecen el monumento tanto semántica como compositivamente.
Inaugurado el 29 de octubre de 1961, durante el XXII Congreso del Partido, el monumento adquirió una enorme importancia política e internacional.
Para la escultura soviética era una cuestión de honor crear monumentos y conjuntos enteros dedicados a los héroes y acontecimientos de la Segunda Guerra Mundial. Muchas de estas obras son de naturaleza simbólica, y este simbolismo surge de una amplia comprensión filosófica de la hazaña del pueblo.
En 1957, el gobierno lituano decidió construir un monumento en el lugar del pueblo de Pirčupis, destruido por los nazis el 28 de julio de 1944, cuyos habitantes fueron quemados vivos. Tras profundizar en esta tragedia, el joven escultor lituano Gediminas Iokubonis (n. 1927) encarnó el tema heroico de forma lacónica, severa y expresiva.
El recuerdo del acontecimiento de Pirčupis resonó con un vivo dolor en el corazón del pueblo lituano, por lo que el concurso para el monumento atrajo especial atención del público. Se mostró mucho proyectos interesantes, casi todos se resolvieron en términos simbólicos, muchos dieron una interpretación alegórica compleja del hecho. Iokubonis presentó el proyecto en dos versiones. En uno de ellos, la forma arquitectónica principal era un obelisco con la parte superior rota, contra el cual se instaló una estatua de una mujer con un niño, en el otro, una solución puramente escultórica: una figura. mujer anciana, congelado en un dolor silencioso. La segunda opción parecía más innovadora, su simbolismo era completamente natural y al mismo tiempo significativo; La versión presentada del monumento fue realmente emocionante, aunque aún no contenía todo lo que me gustaría ver en esta obra.
En 1958, Iokubonis comenzó a desarrollar el proyecto junto con el arquitecto V. Gabrūnas. Es característico que Iokubonis, al crear el monumento, alcanzara un nivel de creatividad cualitativamente nuevo. Habiendo puesto en esta imagen sus pensamientos sobre el destino del pueblo, sobre los brillantes ideales que afirma la sociedad comunista, encarnó amplia y conmovedoramente esta idea que lo entusiasmaba en un monumento monumental.
La versión final del monumento combinó con éxito características tradicionales del arte popular lituano con un nuevo diseño visual moderno.
Situado en el territorio del pueblo de Pirčupis, no lejos de la carretera que va de Vilnius al sureste, el monumento fue diseñado como un monumento al borde de la carretera.
Este monumento, pequeño en tamaño pero bien encontrado en escala, se levanta en una zona plana bordeada a lo lejos por bosques, tan característicos de la Dzukija lituana, que llama inmediatamente la atención.
Sobre un pedestal bajo se encuentra la figura de una mujer-madre, como congelada en un profundo dolor. Parece fusionada con su tierra natal, protegiéndola.
La composición aparentemente estática está llena de dinámica interna. En él se descarta todo lo aleatorio y superfluo, y la atención se centra en lo principal. Un chal echado sobre la cabeza y un vestido largo que cae hasta el suelo ayudan a crear una silueta sencilla y muy expresiva, enfatizando la solidez de la escultura, realizada con grandes bloques de granito gris. La expresión facial es asombrosa. Ojos profundamente hundidos, cejas tristemente fruncidas, boca triste y severamente apretada. Pero la experiencia no distorsiona el rostro. Formas generalmente modeladas, líneas que se distinguen por su precisión y pureza: todo esto aporta una claridad épica especial a la imagen trágica, haciéndola majestuosa y noble. La fuerza del sentimiento expresado también se enfatiza con un gesto restringido: la mano derecha, sosteniendo el chal a la altura de la barbilla, aprieta convulsivamente la bufanda y la mano izquierda baja.
La expresividad de la escultura se ve realzada por el general. solución arquitectónica el monumento, su conexión orgánica con la naturaleza circundante. El contraste entre la verticalidad del monumento y el terreno llano se suaviza un poco con el bajo muro conmemorativo ubicado detrás, en el que está grabado el texto: “La tragedia de Pirchupis nunca volverá a suceder”, debajo están los nombres de todas las víctimas. y se corta un relieve, con mucho tacto, como si desarrollara sutilmente el tema del monumento. Delineadas por una silueta lacónica y expresiva, las figuras en relieve expresan la tragedia. últimos minutos personas condenadas a muerte. Los árboles especialmente plantados cerca del monumento y los senderos hechos de piedras de granito trituradas son toques sutiles de la solución semántica y compositiva general del conjunto.
Entre los monumentos conmemorativos de la escultura soviética y extranjera, ocupa un lugar destacado el monumento de Pirchupis, inaugurado en julio de 1960.
La mayoría de las obras de escultura galardonadas con el Premio Lenin pertenecen al arte monumental. Es en él donde se expresan grandes temas apasionantes y se encarnan imágenes queridas por el pueblo.
Naturalmente, al crear una imagen que conlleva una gran idea de un fenómeno de la realidad ampliamente generalizado, el artista parece sentir constantemente el apoyo invisible de la gente, su ardiente participación.
Para muchos escultores, especialmente los jóvenes, trabajar en estos monumentos fue una nueva etapa en su trabajo, una verdadera vida y una escuela artística, en la que alcanzaron no sólo la cima de la habilidad, sino también aprendieron el gran papel social del arte.
Y, por lo tanto, sus obras, que encarnan la idea de la propaganda monumental en su nueva y más alta etapa, están coronadas con razón con un premio que lleva el nombre del gran Lenin, quien previó brillantemente las perspectivas de desarrollo del arte del futuro. el arte del comunismo.
En el momento en que se imprimió esta publicación, se otorgaron los Premios Lenin en el campo de la literatura, el arte y la arquitectura de 1970.
El premio se otorgó a obras destacadas de arte monumental y conjuntos arquitectónicos y escultóricos: el conjunto conmemorativo en memoria de las víctimas del terror fascista en Salaspils (autores G.K. Asaris, arquitecto, L.V. Bukovsky, escultor, O.N. Zakamenny, arquitecto, J.P. Zarin, escultor , O.I. Ostenberg, arquitecto, O.Yu Skarain, escultor, I.A. Strautman, arquitecto), conjunto de monumentos a los héroes de la Batalla de Stalingrado en Volgogrado (autor del proyecto, jefe del equipo de diseño E.V. Vuchetich, escultor, autor del proyecto Ya.B. Belopolsky, coautores: V.A. Demin, arquitecto, V.E. Matrosov, escultor, A.A. Tyurenkov) y complejo conmemorativo “Khatyn” (autores: Yu.M. Gradov, arquitecto, V.P. Zankovich, arquitecto L.L. , S.I. Selikhanov, escultor).
Ocho escultores se convirtieron en nuevos galardonados con el Premio Lenin.
Los Premios Lenin fueron restablecidos y, de hecho, restablecidos. Hasta la aparición de los estatales, sustituirán a los estalinistas, y luego se convertirán en los máximos premios, los “Premios Nobel soviéticos”
Después de la muerte de Lenin, el premio que lleva su nombre no existió durante mucho tiempo como académico y se otorgó a los principales científicos: Vavilov, Obruchev, Fersman, Chichibabin. En la década de 1930, intentaron convertir el Premio Lenin en un súper premio, otorgado cada cinco años con una medalla de oro y membresía honoraria en la Academia de Ciencias, pero no funcionó. Pero en el 60 cumpleaños de Stalin (1939), los premios Stalin comenzaron a entregarse generosamente. El premio tenía tres titulaciones, por lo que los premios variaban y hubo múltiples ganadores.
Al condenar el culto a la personalidad de Stalin, el gobierno actual no puede seguir otorgando premios Stalin. El Comité Central del PCUS y el gobierno deciden: anualmente, el 22 de abril, otorgar 42 Premios Lenin, sin títulos. Esto es mucho menos que los casi innumerables premios Stalin, pero la costumbre de otorgarlos es grande y el número de premios aumentará a 76 por año. No recuerdan en absoluto a los galardonados anteriores; como si nunca hubieran sucedido, no están indicados en las listas de insignias. Sólo en 1966 encontrarán una salida: introducirán premios estatales y todos los otorgados por Stalin serán reconocidos por ellos, intercambiando diplomas e insignias. “La Emperatriz” se volverá relativamente accesible, y de ahora en adelante sólo habrá 30 de Lenin, y se entregarán cada dos años, en años pares.
Se debería otorgar un premio más raro que el título de Héroe del Trabajo Socialista a los grandes descubrimientos y obras maestras. El público en general entiende poco sobre ciencia y tecnología, pero en cultura, un premio así significa el estatus de un clásico soviético vivo. La reputación del Premio Lenin se verá perjudicada significativamente por la concesión en literatura a los libros de Leonid Brezhnev, realizada en el año impar de 1979.
Fenómenos mencionados en el texto.
XX Congreso. Informe de Jruschov de 1956
En una reunión a puerta cerrada del próximo congreso del PCUS, el primer secretario del Comité Central, Nikita Khrushchev, presenta un informe "Sobre el culto a la personalidad y sus consecuencias". No se atreven a publicar el texto, pero lo leen en voz alta por todo el país. El informe semisecreto determina el contenido de los 10 años de gobierno de Khrushchev: pasará a la historia como anti-Stalin
Hace sesenta años, el 15 de agosto de 1956, se creó el premio principal de la Unión Soviética.
Crónica fotográfica TASS/Sergey Loskutov
La actitud hacia los premios de diversos rangos en Rusia y, quizás, en todo el mundo, no se distingue sólo por el entusiasmo y el entusiasmo. Siempre hay quienes creen que tal o cual premio fue otorgado a tal o cual inmerecido. Sin embargo, como dicen gente conocedora, las comisiones de bonificación en todos los confines del planeta, por regla general, aunque de forma latente, intentan mantener un cierto equilibrio de intereses.
Premio principal de la Unión de los Soviéticos Repúblicas Socialistas fundada hace 60 años, el 15 de agosto de 1956. Aunque sería más correcto decir: no lo establecieron, sino que lo restauraron (o reanimaron), porque el Premio Lenin fue introducido en el primer estado mundial de trabajadores y campesinos el 23 de junio de 1925 mediante una resolución conjunta del Consejo del Pueblo. Comisarios de la URSS y del Comité Central del Partido Comunista de los Bolcheviques de toda la Unión. En ese momento, esto fue un verdadero avance, porque hace apenas uno o dos años, se consideraba que una recompensa prestigiosa era una pieza de tela, percal o algo básico (en el Ejército Rojo, pantalones rojos revolucionarios), botas y otros artículos cotidianos.
Premio Lenin por primera vez en la historia país soviético se convirtió en la más alta insignia de distinción, porque en ese momento, de todos premios estatales Sólo había una: la Orden de la Bandera Roja.
El Premio Lenin de 1925, además de honor y respeto, preveía una recompensa monetaria. Su monto en diferentes documentos es diferente: de dos a cinco mil rublos. Al parecer, no había una cantidad oficial fija de dinero para “llenar” el título de laureado.
El dinero en ese momento no era mucho, pero sí muy grande, especialmente si se tiene en cuenta que el salario promedio en la URSS en 1925 era de 46,4 rublos, en 1926 - 52,5, en 1927 - 56 rublos por mes.
Los precios del consumo básico de un ciudadano del país que construye el socialismo no eran bajos.
¿Cuánto costó (precio por kilogramo):
Además del certificado y el apoyo financiero, al premio Lenin, a petición suya, se le asignó un terreno en la cercana región de Moscú, en el que podría construir una casa de campo por su cuenta.
Se debe prestar especial atención a la formulación motivacional de los primeros premios Lenin. La Resolución del Consejo de Comisarios del Pueblo de la URSS y del Comité Central del Partido Comunista de los Bolcheviques de toda la Unión establece que se otorgan únicamente por trabajos científicos y "para fomentar la actividad científica en la dirección más cercana a las ideas de V.I. Lenin, es decir, en la dirección de una estrecha conexión entre ciencia y vida".
Decidieron nombrar a los galardonados en el cumpleaños del líder Vladimir Ulyanov (Lenin), el 22 de abril de cada año.
Foto: Crónica fotográfica de TASS/Vladimir Musaelyan
Ganadores del primer premio en 1926:
Entre los galardonados más destacados del premio. Lenin de otros años, Vladimir Vorobyov, un anatomista muy conocido en la comunidad científica. Así, en 1927 se valoró su trabajo de embalsamamiento del cuerpo del líder de la revolución, Vladimir Ulyanov (Lenin). Las tecnologías de Vorobyov para la conservación de momias todavía se utilizan en la actualidad.
Ese mismo año, el académico David Riazanov (Goldendach) recibió el premio Lenin por preparar para su publicación las obras completas de Karl Marx y Friedrich Engels. Revolucionario profesional que, desde 1891, pasó por la “escuela” de las prisiones y exiliados zaristas, se convirtió en un importante científico, uno de los fundadores de la escuela nacional de estudios de fuentes. Pero a mediados de la década de 1930, tanto el marxismo como el leninismo y, especialmente, los principios del centralismo democrático irritaron mucho a Stalin. Y el académico laureado con Lenin, ex director del Instituto de la Unión de Marxismo-Leninismo, recibió un disparo el 21 de enero de 1938.
En 1929 recibió el premio que lleva su nombre. Lenin fue recibido por el famoso ingeniero Vladimir Shukhov, autor de la torre de transmisión de radio y televisión en Shabolovka, uno de los edificios emblemáticos de Moscú. Se pueden encontrar estructuras de torres hiperboloides caladas similares en Petushki, la región de Vladimir y Krasnodar. Y la torre en la región de Nizhny Novgorod fue recientemente restaurada y puesta bajo protección federal como monumento arquitectónico. El famoso diseñador e inventor hizo una contribución invaluable al desarrollo de oleoductos nacionales, la construcción de refinerías de petróleo, los primeros crackers soviéticos y instalaciones de almacenamiento de petróleo.
En 1931 recibió el premio que lleva su nombre. El padre de la industria petrolera soviética, promotor del sistema de yacimientos de petróleo y gas en los territorios de la RSFSR (la “segunda Bakú”), Ivan Gubkin, también recibió a Lenin, cuya frase: “El subsuelo no fallará si el la gente no falla” se convirtió durante muchos años en el lema de los promotores de yacimientos de materias primas energéticas en la Patria.
La última vez que se otorgaron los Premios Lenin de la “primera ola” fue en 1934. Y todo por su trabajo en el campo del marxismo-leninismo. El economista marxista Evgeniy Varga lo recibió por su libro "Nuevos fenómenos en la crisis económica mundial", el historiador Lev Mendelson, por su obra "El imperialismo como etapa superior del capitalismo", el historiador Evgeniy Stepanova, por el libro "Friedrich Engels". Por cierto, Varga es el único de toda la galaxia de galardonados que recibió el Premio Lenin dos veces: la primera en 1925 y la segunda en 1957.
Durante 22 años, de 1935 a 1957, el país rechazó los premios Lenin. En 1941-1952 fueron reemplazados por premios Stalin de tres grados. La decisión sobre quién y por qué otorgarlos la tomó personalmente el camarada Stalin. El Comité Central del PCUS y el Consejo de Ministros de la URSS decidieron restaurar los Premios Lenin y nombrar a sus galardonados exclusivamente antes del 22 de abril, emitiendo la correspondiente resolución conjunta el 15 de agosto de 1956. Pero, como es habitual, en el año de la adopción del documento fundamental, ellos mismos lo violaron. Y el 7 de septiembre del mismo 1956 aparecieron los primeros premios Lenin tras una larga pausa.
Foto: Crónica fotográfica de TASS/Vladimir Savostyanov
¿Por qué se otorgaron los premios Lenin de la segunda ola?
En marzo de 1960 se añadió a esta “lista de precios” el periodismo y el periodismo. En 1970, las disposiciones sobre los Premios Lenin se complementaron con un párrafo "para obras destacadas de literatura y arte para niños".
Al principio, los premios Lenin se otorgaban anualmente, pero desde 1967 se introdujo el "secuestro" y los premios comenzaron a ser nombrados una vez cada dos años, en años pares (por supuesto, el título es honorable).
Pero a menudo se desviaron de la regla introducida. El público en general no lo sabía, porque las resoluciones adoptadas "fuera de las reglas" contenían los nombres de los galardonados de las industrias "secretas": defensa, espacio, nuclear, electrónica y aviación. En 1957, el reglamento preveía 42 premios Lenin al año, pero desde 1961, 76.
Sin embargo, en 1967 el número de premios se redujo nuevamente a 25. La explicación es sencilla. Este año el partido y el gobierno decidieron introducir una bonificación adicional: el Premio Estatal. Por cierto, según el estatuto y los beneficios previstos, inmediatamente se equiparó con el Premio Stalin, que fue retirado del campo de premios del país.
Los galardonados con el Premio Lenin recibieron un diploma, una medalla de oro y un premio en efectivo. Al principio, 100 mil, y después de la denominación de 1961, 10 mil rublos. El Premio Estatal establecido en la URSS se consideraba menos prestigioso y su valor monetario era la mitad: 5 mil rublos.
Los menos afortunados en términos del componente monetario fueron los galardonados, los “listados”. A veces había entre 15 y 18 personas para un premio. Como dicen, no hay nada que dividir. Y, por regla general, el importe adeudado por los títulos se transfirió inmediatamente al Fondo de Paz Soviético. O al Fondo Soviético para la Infancia. Al mismo tiempo, era obligatorio un “ritual” contable. Cada uno de los premiados redactó una declaración manuscrita solicitando transferir su parte del bono a la organización que eligieron.
¿Qué se podía comprar con el Premio Lenin después de la redenominación de 1961 (10 mil rublos)?
físicos nucleares
Los primeros galardonados con el Premio Lenin de la “segunda ola” fueron los físicos nucleares Igor Kurchatov, Yakov Zeldovich, Andrei Sakharov y Yuliy Khariton. La resolución que les concedió el principal premio del país fue emitida a puerta cerrada (no publicada en ninguna parte) el 7 de septiembre de 1956. Al contrario de la posición aprobada: entregar los premios antes del 22 de abril, cumpleaños de Lenin. En ese momento, estas personas, que para siempre glorificaron a la Patria y ciencia mundial. Sobre su nuevo premio, y casi todos ellos eran tres veces Héroes en ese momento. labor socialista, sin una sola orden, nadie lo habría sabido de todos modos.
Es cierto que en la resolución del 22 de abril de 1957, que anunció los nombres de los primeros galardonados con el premio, sus nombres figuraban en la lista general, ellos mismos simplemente fueron llamados: físicos nucleares. Lo más probable es que se tratara de una repetición forzada para cumplir con el estatuto establecido del premio.
Pero premios lenin El número uno sigue siendo precisamente este “cuarteto” de científicos nucleares de talla mundial. "Padre" del soviético bomba atómica Tres años y medio después del premio, Igor Kurchatov murió el 7 de febrero de 1960 a la edad de 57 años delante de su colega y amigo Yuli Khariton, hablando con él en un banco del sanatorio de Barvikha, donde había venido para quedarse. De repente el corazón se detuvo, una embolia, un coágulo de sangre obstruyó el músculo cardíaco.
Crónica fotográfica TASS/Vladimir Peslyak
El "padre" de la primera bomba de hidrógeno del mundo, Andrei Sajarov, dos años después de recibir el Premio Lenin, inició una campaña para prohibir los ensayos de armas nucleares en tres entornos: tierra, aire y agua. En 1961, entró en una dura confrontación con el entonces líder de la URSS Nikita Khrushchev, tratando de detener las pruebas de su propia creación: la Bomba Zar, con una capacidad de 100 megatones, sobre el archipiélago de Novaya Zemlya en el Ártico. Ese mismo año, hizo una propuesta: ya no apoyar la carrera armamentista impuesta a la URSS por los estadounidenses, sino simplemente ubicar (el académico adjuntó un diagrama a su proyecto) a lo largo de las costas de los océanos Atlántico y Pacífico Estados Unidos una “cadena” de cargas nucleares de 100 megatones cada una. Y en caso de agresión enemiga, simplemente "presione los botones". El proyecto es, en esencia, draconiano y realmente pone al mundo al borde de la autodestrucción nuclear.
Tres años después del Premio Lenin, Sajarov se unió al movimiento de derechos humanos del país, por lo que desde finales de los años 1960 comenzó a ser objeto de persecución organizada, y en 1980, tras condenar públicamente la invasión soviética de Afganistán, fue privado de todos los premios. títulos, premios y exilio a Gorki, que entonces era una ciudad cerrada. Inmediatamente se difundió entre la gente una historia: la ciudad de Gorki estaba endulzada. Todo, incluido buen nombre, volvió al académico con la perestroika, en 1989, que se convirtió en la última.
Yakov Zeldovich, tras haber realizado descubrimientos invaluables que permitieron mejorar las armas nucleares soviéticas, últimos años Durante su vida se dedicó efectivamente a la cosmología, escribiendo monografías fundamentales "La teoría de la gravitación y la evolución de las estrellas" y "Estructura y evolución del universo". También pasó a la historia como divulgador de las matemáticas superiores. Su libro “Matemáticas superiores para principiantes y sus aplicaciones a la física” ha pasado por innumerables ediciones. Julius Khariton vivió hasta el final de sus días en el centro nuclear Arzamas-16, hoy ciudad de Sarov, donde continuó trabajando en los programas nucleares del país y falleció a los 92 años.
La resolución sobre el primer Premio Lenin “legal”, publicada el 22 de abril de 1957, es principalmente una lista de los galardonados que reciben el título por el mismo logro. En particular, la “lista” incluye al famoso diseñador de aviones Andrei Tupolev, quien, junto con sus colegas de la oficina de diseño, recibió el premio por crear el primer avión de pasajeros soviético, el Tu-104. Más tarde, al margen, al son de la marcha de Chopin, empezarán a cantar: “Tu-104, el mejor avión...”, pero de momento es el primero del mundo de su clase y aún no ha sido Se le prohibió volar debido a numerosos desastres que causaron cientos de víctimas. También se menciona en la lista a Sergei Korolev, el “padre” de la tecnología espacial soviética.
Los galardonados fueron, en particular, el académico Mstislav Keldysh, por sus avances en el campo de la tecnología nuclear y de cohetes, Pavel Agadzhanov, uno de los creadores de los primeros sistemas soviéticos de radiocontrol para aviones. astronave y software (computadoras electrónicas), el piloto de pruebas Alexey Perelet, quien probó los primeros portamisiles soviéticos de largo alcance Tu-95, que todavía están en servicio. Según la categoría de ciencia, entre los galardonados, en particular, hay dos filólogos: uno fue premiado por la "irresolubilidad del problema de la identidad de grupos de palabras", el otro por el estudio de los morfemas en el idioma francés antiguo. . También hay un investigador. mundo antiguo pueblos de Transcaucasia, un especialista en el campo de los trematodos animales y humanos, un experto en protistología.
En la primera resolución sobre los premios Lenin de la “segunda ola” se destacó el famoso cirujano ruso Alexander Bakulev. Fue "aceptado" en la categoría de "técnico", pero el premio estaba formulado de la siguiente manera: "por organizar la investigación científica sobre enfermedades adquiridas y congénitas del corazón y los grandes vasos, desarrollar métodos de tratamiento quirúrgico e introducirlos en la práctica médica". instituciones”.
Una característica notable de la primera resolución sobre los galardonados con el Premio Lenin del 22 de abril de 1957 fue la premiación de grupos de equipos de producción, que incluían representantes de la clase trabajadora. En este “segmento” se encuentran los mineros de una de las minas de Donbass, los creadores de la central nuclear de Obninsk, la primera del país. También se destacaron los organizadores de la primera producción automática de cojinetes de masa, las nuevas líneas tecnológicas para la producción de alúmina y cemento y los geólogos que descubrieron innumerables (que aún están confirmados) yacimientos de diamantes en Yakutia.
La más llamativa y discutida en la sociedad siempre ha sido la sección: “Literatura y Arte”. Los primeros galardonados con el Premio Lenin en este campo fueron el escultor Sergei Konenkov, la bailarina Galina Ulanova, el escritor Leonid Leonov, el poeta Mussa Jalil y el compositor Sergei Prokofiev. Los dos últimos recibieron altos rangos póstumamente.
El 22 de abril de 1991 se entregó por última vez el Premio Lenin. Cuatro personas lo recibieron individualmente y el mismo número lo recibió en forma de lista. Casi todos ellos representaban el complejo militar-industrial. La excepción es Sergei Arzhakov, especialista en barnices, pinturas y polímeros. Y, hasta cierto punto, el ingeniero de diseño ucraniano Vladimir Sichevoy, que participó en la construcción de tecnología espacial en Dnepropetrovsk.
Crónica fotográfica de TASS/Viktor Budan, Alexander Konkov
El resto de galardonados recibieron el Premio Lenin por la creación de armas químicas binarias, y el químico S.V. Smirnov, como se indica en la resolución, “nuevas armas químicas (no letales)”.
Es imposible hablar de todos los galardonados con el Premio Lenin. No es fácil “arrebatarles” a los más famosos de entre ellos. Además, la motivación para otorgar altos títulos se ha vuelto menos clara desde aproximadamente 1970. Y en varios casos, las resoluciones simplemente dejaron de indicar por qué se otorgaba el bono. Esto fue especialmente cierto para los altos funcionarios militares y gubernamentales. Por ejemplo, en los documentos: para 1973 está Sergey Aleksandrovich Afanasyev, Ministro de Ingeniería General de la URSS, para 1980 - Rashidov Sharaf Rashidovich, primer secretario del Comité Central del Partido Comunista de Uzbekistán, para 1981 Andrey Ivanovich Belov, mariscal del Cuerpo de Señales. Y hay docenas de tales galardonados. ¿A qué se debe el principal premio del país? Al parecer, por ser ministro, funcionario del partido, mariscal. Probablemente, fue precisamente esta devaluación del título de laureado lo que dio lugar en el ambiente soviético a historias como: "El presidente de la KGB, Yuri Andropov, fue nominado al Premio Lenin por demostrar que tocar la puerta viaja más rápido que el sonido".
Y, sin embargo, fueron muchas más las personas que recibieron el premio principal de la URSS por logros reales, fuera de las tendencias del mercado, aquellas que todo el mundo conoce. Se trata de la bailarina Maya Plisetskaya, el músico Mstislav Rostropovich, el periodista Vasily Peskov, el director Tengiz Abuladze, el escritor Vasil Bykov, el actor Mikhail Ulyanov, el compositor Rodion Shchedrin y el diseñador de aviones Pavel Sukhoi. Entre la galaxia de personas que glorificaron al país, hay muchos que fueron “superados” por el Premio Lenin después de su muerte. Este es el poeta Mikhail Svetlov, el prosista, actor y director Vasily Shukshin, el director de cine Andrei Tarkovsky.
Por la paz
Hubo otro Premio Lenin. Fue presentado el 6 de septiembre de 1956 y recibió el nombre de Premio Internacional Lenin "Por el fortalecimiento de la paz entre las naciones". (desde el 11 de diciembre de 1989 - simplemente el Premio Internacional Lenin de la Paz). Primero se otorgó una vez al año y luego una vez cada dos años exclusivamente a ciudadanos extranjeros. Es cierto que en la lista de los primeros galardonados este estatus fue violado varias veces. Junto a figuras de la ciencia, la cultura y el arte de diferentes países que se dedicaron a la lucha por un mundo sin guerra, fue otorgado al funcionario de la Unión de Escritores de la URSS, el poeta Nikolai Tikhonov. "Las autoridades no levantaron la mano por la creatividad, pero como luchador por la paz, por favor, háganlo", bromearon sus compañeros de taller. En 1959, el premio fue entregado al entonces líder soviético Nikita Khrushchev. Por tercera vez, el premio lo recibió el dramaturgo soviético Alexander Korneychuk, por la misma motivación que el poeta Tikhonov. Por cuarta vez, en 1973, fue entregada a Leonid Brezhnev.
Ya no se violó el estatus del Premio Internacional Lenin de la Paz. Entre sus galardonados se encontraban personalidades de fama mundial como el líder permanente cubano Fidel Castro, el artista estadounidense Rockwell Kent, el presidente chileno Salvador Allende, fallecido durante el golpe de estado, la activista afroamericana de derechos humanos Angela Davis, la primera ministra y reformadora india Indira Gandhi. y el compositor griego Mikis Theodorakis. El último ganador del Premio Lenin de la Paz en 1990 fue el famoso luchador contra el apartheid Nelson Mandela, que derrocó el sistema centenario en Sudáfrica.
Evgeny Kuznetsov
Premio Lenin
Premio Lenin- una de las formas más elevadas de recompensar a los ciudadanos por los logros más importantes en el campo de la ciencia, la tecnología, la literatura, el arte y la arquitectura.
Historia
Los Premios V.I. Lenin fueron establecidos el 23 de junio de 1925 por resolución del Comité Central del Partido Comunista de toda la Unión (Bolcheviques) y del Consejo de Comisarios del Pueblo. Inicialmente se concedían únicamente por trabajos científicos.
No otorgado de 1935 a 1957. El 20 de diciembre de 1939, en conmemoración del 60 aniversario de J.V. Stalin, se adoptó una resolución del Consejo de Comisarios del Pueblo "Sobre el establecimiento de un premio y una beca que llevan el nombre de Stalin". Decía: “En conmemoración del sexagésimo cumpleaños del camarada Joseph Vissarionovich Stalin, el Consejo de Comisarios del Pueblo URSS Decide: establecer 16 Premios Stalin (por un monto de 100 mil rublos cada uno), otorgados anualmente a científicos y artistas por trabajos destacados en el campo de: 1) ciencias físicas y matemáticas, 2) ciencias tecnicas, 3) ciencias químicas, 4) ciencias biológicas, 5) ciencias agrícolas, 6) ciencias médicas, 7) ciencias filosóficas, 8) ciencias económicas, 9) ciencias históricas y filológicas, 10) ciencias jurídicas, 11) música, 12) pintura, 13) escultura, 14) arquitectura, 15) arte teatral, 16) cinematografía”.
Posteriormente, el número de premios otorgados y su cuantía cambiaron varias veces.
Premio Stalin
El 15 de agosto de 1956, el Comité Central del PCUS y el Consejo de Ministros de la URSS adoptaron una resolución para restaurar los Premios V.I. Lenin y otorgarlos anualmente en el cumpleaños de V.I. Lenin, el 22 de abril. En 1957 se restableció la concesión de premios Lenin por trabajos científicos destacados, estructuras arquitectónicas y técnicas, invenciones introducidas en la economía nacional, procesos tecnológicos, etc.; También se establecieron premios Lenin para obras destacadas de literatura y arte. En marzo de 1960 se crearon los Premios Lenin en el campo del periodismo y la publicidad.
Inicialmente se entregaron 42 premios. Desde 1961, según la normativa, se podían conceder hasta 76 premios anualmente. De ellos, hasta 60 fueron otorgados por el Comité de Premios Lenin en el campo de la ciencia y la tecnología y hasta 16 por el Comité de los Premios Lenin en el campo de la ciencia y el arte bajo el Consejo de Ministros de la URSS. En 1967, este número de premios se redujo a 30. Los galardonados recibieron un diploma, una medalla de oro y un premio en efectivo. Desde 1961, el bono en efectivo ascendió a 7.500 rublos cada uno.
En el período 1956-1967, el Premio Lenin fue el único premio estatal nivel superior, por lo que el número de sus galardonados fue elevado. En 1967 se creó el Premio Estatal de la URSS, que comenzó a considerarse menos prestigioso, aumentando así el nivel del Premio Lenin.
Según la resolución del Comité Central del PCUS y del Consejo de Ministros de la URSS del 9 de septiembre de 1966, se otorgaron 30 premios Lenin una vez cada 2 años (incluidos 25 en ciencia y tecnología, 5 en literatura, arte y arquitectura). . Desde 1966, los diplomas del Premio Stalin fueron reemplazados por los correspondientes diplomas del Premio Estatal. En 1970 se creó un premio adicional para obras de literatura y arte para niños. Desde 1961, el bono en efectivo ha sido de 10.000 rublos cada uno.
Premios Lenin- en la URSS, una de las formas más elevadas de recompensar a los ciudadanos por los logros más importantes en el campo de la ciencia, la tecnología, la literatura, el arte y la arquitectura.
El examen de las obras presentadas al Premio Lenin y las decisiones sobre la concesión de los premios fueron llevados a cabo por los comités de los Premios Lenin y Estatales de la URSS dependientes del Consejo de Ministros de la URSS. Las resoluciones del Comité Central del PCUS y de los Consejos de Ministros de la URSS sobre la concesión del Premio Lenin se publicaron en la prensa en el cumpleaños de V.I. Las personas que recibieron el Premio Lenin recibieron el título de "Laureados con el Premio Lenin" y recibieron un diploma, una insignia de honor y un certificado. Los premios Lenin no volvieron a entregarse
Laureados en el campo de la literatura:
* Jalil, Musa Mustafovich (póstumamente) - poeta, por el ciclo de poemas “Moabit Notebook”.
* Leonov, Leonid Maksimovich - escritor de la novela "El bosque ruso".
* Auezov, Mukhtar Omarkhanovich - dramaturgo de la epopeya "El camino de Abai".
1. Rylsky, Maxim Faddeevich - para las colecciones de poesía "Distant Skies" (1959) y "Roses and Grapes" (1957)
2. Tursun-Zade, Mirzo - por los poemas “Hasan-arbakesh” (1954), “Moonlight” (1957) y el ciclo de poemas “Voice of Asia” (1956)
3. Sholokhov, Mikhail Alexandrovich - por la novela "Suelo virgen levantado" (1932-1960)
* Smuul, Juhan - escritor del libro “El Libro de Hielo”.
* Stelmakh, Mikhail Afanasyevich - escritor de las novelas "La sangre humana no es agua", "Grandes parientes", "Pan y sal".
* Tvardovsky, Alexander Trifonovich - poeta, por el poema "Más allá de la distancia - Distancia".
* Petrus Brovka - Escritor y poeta bielorruso, por la colección "Y pasan los días...".
* Chukovsky, Korney Ivanovich - escritor del libro "La maestría de Nekrasov".
* Marshak, Samuil Yakovlevich - poeta, por el libro de poemas "Letras seleccionadas".
* Gonchar, Oles (Alexander Terentyevich) - escritor de la novela "Tronka".
* Shabliovsky, Evgeniy Stepanovich - crítico literario, por el libro “T. G. Shevchenko y los demócratas revolucionarios rusos. 1858—1861"
* Svetlov, Mikhail Arkadyevich (póstumamente) - poeta, dramaturgo.
* Gafur Gulyam (póstumamente) - poeta.
* Mikhalkov, Sergei Vladimirovich - escritor.
1. Melezh, Ivan Pavlovich - por las novelas "Gente en el pantano" (1961) y "Aliento de tormenta" (1965)
2. Shaginyan, Marietta Sergeevna - para libros sobre V.I. Lenin: "El nacimiento de un hijo" ("La familia Ulyanov") (1938, 1957), "El primer ruso" (1965), "Boleto para la historia" ( 1937), “Cuatro lecciones de Lenin" (1968)
3. Barto, Agniya Lvovna - por el libro de poemas “Por flores en el bosque de invierno” (1970). (Premio a obras de literatura y arte para niños)
1. Simonov, Konstantin (Kirill) Mikhailovich - para la trilogía "Los vivos y los muertos" ("Los vivos y los muertos" (1955-1959), "No nacen soldados" (1960-1964), "Los últimos Verano” (1965-1970))
1. Avijus, Jonas Kazys - por la novela "Lost Blood" (1970)
2. Markov, Georgy Mokeevich - por la novela "Siberia" (1969-1973)
Maxim Tank (Skurko Evgeniy Ivanovich) - por el libro de poemas "Narochansky Pines" (1977)
. Chakovsky, Alexander Borisovich - por la novela "Bloqueo" (1968-1975)
* Brézhnev, Leonid Ilich, secretario general Comité Central del PCUS, - por la trilogía "Tierra pequeña", "Renacimiento" y "Tierra virgen", "por la lucha incansable por la paz"
1. Dumbadze, Nodar Vladimirovich - por la novela "La ley de la eternidad" (1978)
2. Isaev, Egor Aleksandrovich - para la duología poética "El tribunal de la memoria" (1962), "La distancia de la memoria" (1976-1977)
1. Bazhan Mikola (Nikolai Platonovich) - por el libro de poemas "Signs" (1979)
1. Karim, Mustai (Karimov Mustafa Safich) - por la historia "Una larga, larga infancia" (1974-1978) y la tragedia "¡No arrojes fuego, Prometeo!" (1976)
1. Bykov, Vasily Vladimirovich - por el cuento "Sign of Trouble" (1982)
2. Vasiliev, Ivan Afanasyevich - por el libro de ensayos "Admisión a la iniciativa" (1983), ensayos "Alabanza a tu hogar", "Regreso a la tierra" (1984), "Cartas desde el pueblo". (Premio a trabajos de periodismo artístico)
1. Kuliev, Kaisyn Shuvaevich (póstumamente) - por su destacada contribución a la literatura, la originalidad artística y el desarrollo soviéticos tradiciones populares en la vida espiritual de la sociedad socialista