Signo y símbolo. Mecanismo simbólico de la cultura. El papel del símbolo en la cultura.

2. El símbolo es uno de los conceptos más polisemánticos en los estudios culturales. El contenido original de esta palabra es un documento de identidad, que servía como simbolon (griego), la mitad de un fragmento, que era un signo de invitado.

El término símbolo en los estudios culturales denota un signo material convencional para los miembros de una determinada sociedad o de un grupo social específico. Los símbolos pueden ser objetos y cosas simples, procesos naturales, plantas, animales y, por supuesto, el lenguaje. Por ejemplo, el sol puede actuar como símbolo. Luis XIV. Pero la mayoría de las veces el símbolo indica contenido abstracto, no percibido directamente, formación semántica, un complejo de ideas relacionadas con la religión, la política, la ciencia, etc. cruz cristiana, estandarte, escudo, gorro de médico, etc. (Ver Ionin. Sociología de la cultura: el camino hacia el nuevo milenio. - M.: LOGOS, 2000. P. 147).

En términos de lenguaje, se revela no solo el contenido, sino también el significado de los símbolos, se muestra su significado y papel en el proceso sociocultural.

Los símbolos se forman en el proceso de acuerdo mutuo entre personas, aprendizaje y se utilizan para la comunicación. Su acción es posible en comunidades unidas por la unidad de la cultura, ya que su significado debe ser comprensible para las personas.

De lo anterior se deduce que un símbolo es un signo de un tipo especial. Entonces, ¿qué tiene de especial un símbolo comparado con un signo? Después de todo, una misma cosa, objeto, palabra, puede ser al mismo tiempo signo y símbolo. La diferencia entre un símbolo y un signo es, en primer lugar, que el significado de un símbolo no puede derivarse de su forma física o función natural. Por ejemplo, ¿qué diferencia física hay entre el agua y el agua bendita, que es un símbolo para los creyentes? En honor a la llegada. estadista Se escuchan salvas de artillería, aunque los disparos no apuntan al objetivo y no hay proyectiles en los cañones. En Occidente se usa el negro para los funerales, aunque este color no tiene ninguna ventaja sobre otros colores en relación a lo que está por suceder.

Un símbolo es un signo de un tipo especial; a través de él, las personas descubren significados que los conectan en un todo único a través de la conciencia y la experiencia del mundo y de ellos mismos. Un símbolo no sólo significa significado, sino que también conlleva una fuerza efectiva. El icono no es sólo un símbolo de Dios para los creyentes: expresa la presencia de Dios en el mundo y tiene el mismo poder milagroso que Dios mismo.

Muchos fenómenos son importantes en la vida de las personas y, obviamente, en cualquier sociedad se convertirán en símbolos, enfatizando su significado para una persona y centrando la atención en ellos. Sin la capacidad de simbolizar, expresada en forma de palabras, las personas no tendrían reglas, leyes, organizaciones políticas, económicas, eclesiásticas, científicas, militares e incluso juegos, excepto los que existen a nivel animal. Para un animal, ningún signo puede convertirse en símbolo. Ningún animal puede comprender el significado de la cruz para un cristiano y el hecho de que para algunos pueblos el negro es el color del luto, mientras que para otros este color es el blanco. Un animal no es capaz de simbolización, es decir, de aquello que, junto con los signos, determina el comportamiento de las personas, lo regula, prohibe o permite algo y lo llena de significado.

La diferencia entre un signo y un símbolo radica en su percepción por parte de las personas. Un signo sólo puede percibirse a través de los sentidos, es decir, su significado puede estar contenido en una forma física. Así, la altura de la columna de mercurio indica la temperatura y la llegada de las torres indica el inicio de la primavera. En las relaciones simbólicas sentirse solo no es suficiente. La forma de la bandera nacional es un asunto importante, pero no lo es para la vida de las personas. La gente reconoce su significado a nivel racional como símbolo. el poder del Estado. Sin embargo, esto no significa que los símbolos se realicen sólo racionalmente.

El simbolismo es universal; existe en cualquier sociedad. La universalidad se manifiesta en el hecho de que cualquier grupo social, cualquier sociedad depende de determinadas convenciones compartidas por la mayoría de sus miembros. Estos valores son objeto de los sentimientos sociales de las personas. El izamiento de la bandera nacional se registra no sólo en la mente, sino también en los sentimientos, evocando, por ejemplo, el orgullo de los participantes en las competiciones deportivas. Sin establecer los valores de determinados objetos para la sociedad, los sentimientos sociales no pueden tener una existencia estable.

Así, la función de los símbolos es también reforzar y marcar la importancia de aquello que simbolizan, así como mantener una conexión emocional con aquello que es importante para una sociedad o grupo social. A través de una conexión emocional con los valores más importantes de la sociedad, la simbolización obliga a las personas a obedecerlos.

La diferencia entre un signo y un símbolo la encontramos en que para un uso utilitario, la polisemia de un sistema de signos es un obstáculo y perjudica su funcionamiento. Un símbolo, por el contrario, es más significativo cuanto más polisemántico sea. La propia estructura del símbolo tiene como objetivo dar una imagen holística del mundo a través de cada fenómeno. Entonces, el águila es a la vez un pájaro y un símbolo de los EE. UU., y un símbolo de fuerza, coraje, coraje y libertad. La estructura semántica de un símbolo tiene múltiples capas; no puede reducirse inequívocamente a una fórmula lógica, sino que sólo puede explicarse relacionándola con otras situaciones simbólicas. La ambigüedad de un símbolo se expresa tanto en su contenido como en su percepción. Un símbolo puede tener una carga informativa, emocional y semántica. La percepción de un símbolo se lleva a cabo a través del conocimiento racional, la comprensión intuitiva, el sentimiento estético y la comprensión asociativa.

La interpretación de un símbolo es una forma dialógica de conocimiento, ya que el significado de un símbolo sólo existe dentro de la sociedad humana. Su significado puede verse violado como consecuencia de una posición falsa del intérprete. Esta posición es posible debido a la fuerte subjetividad del intérprete cuando el diálogo se convierte en monólogo. Parece que tal subjetivización se manifestó en Rusia cuando un grupo de personas propuso reemplazar la música de Alexandrov por la música de Glinka en el himno. No se trata aquí de evaluar la calidad de la música de estos autores, sino del hecho de que, por alguna razón, una parte importante de la gente no percibió la música de Glinka como un himno.

Otro peligro lo representa el racionalismo superficial, que, detrás de la objetividad imaginaria, conduce también a la pérdida del carácter dialógico del símbolo. Un ejemplo es la historia del regreso del águila bicéfala como escudo de armas de Rusia. De hecho, Rusia es un país de Occidente y de Oriente, y este momento se refleja en el símbolo, pero una masa significativa de personas no percibe este escudo de armas precisamente como nivel emocional. Cabe señalar un punto más. Un símbolo es más a menudo que un signo no sistémico. Una palabra es un signo, pero existe como un sistema de signos, sujeto a determinadas reglas fonéticas, ortográficas y sintácticas. El significado del lenguaje simbólico lo vincula con una comunicación específica, que puede ser diferente entre diferentes naciones y nacionalidades. El sistema simbólico opera dentro del marco de los rituales, las actividades específicas de las formas institucionales de cultura.

El lenguaje de los símbolos se utiliza ampliamente en la ciencia, el arte y la religión. En ciencia, un símbolo es una generalización lógica, una abstracción caracterizada por significados estrictamente definidos. Un ejemplo de símbolo es cualquier fórmula, que a menudo expresa tanto el resultado final como el camino que puede conducir a él.

Un símbolo artístico es una imagen artística que expresa el significado general de un evento, tiempo, época a través de un solo hecho, una acción específica o una persona en particular. Hay mucho simbolismo en el arte popular, especialmente en la poesía. En la literatura cierto simbolismo está presente en comparaciones, metáforas, alegorías e incluso en epítetos.

El simbolismo en la religión es decisivo. escrituras, textos sagrados escritos en un lenguaje simbólico especial, cuyo significado se lee de diferentes maneras. No es casualidad que en la Edad Media, debido al carácter simbólico de la Biblia, se considerara que la principal tarea de la ciencia y, en particular, de la filosofía era la interpretación de su texto.

ANÁLISIS LINGUOCULTURAL DE ENTIDADES LINGÜÍSTICAS

Descripción de la lengua de la región desde la perspectiva de la linguoculturología

Consideremos el papel constructivo del idioma en la formación de la cultura espiritual del pueblo usando el ejemplo de una pequeña región, a saber, la Poozerie bielorrusa (su parte de Vitebsk), porque es la región de Vitebsk la que es una especie de zona de amortiguamiento entre la región de Smolensk, la región de Pskov (regiones rusas) y el oeste de Bielorrusia de habla bielorrusa.

N.I. Tolstoi escribió que en los estudios eslavos todavía no existe una sola descripción de la lengua que se combine con la historia étnica de sus hablantes. Nuestro trabajo es uno de los primeros intentos de realizar tal descripción.

¿Qué es una descripción linguoculturológica del lenguaje? Intentemos visualizar esto.

El tema de investigación en linguoculturología es también la estructura estilística de las diferentes lenguas, las formas de existencia en las que se representa una lengua en particular. Así, hay lenguas donde hay una fuerte estratificación dialectal, y lenguas donde casi no hay diferencias entre dialectos; Hay lenguas en las que la diferenciación estilística apenas comienza y, por el contrario, lenguas donde esta diferenciación es profunda y multifacética. Y si en el primer parámetro los idiomas ruso y bielorruso son casi iguales, entonces la estratificación estilística en ruso es mucho más fuerte, lo que debe tenerse en cuenta al describir la situación lingüística y cultural.

Se sabe que la lengua es heterogénea: se diferencia en lengua literaria y dialectos, lengua vernácula y argot (incompleto, reducido - subsistema lingüístico reducido a vocabulario). N.I. Tolstoi también consideró la cultura en cuatro secciones: élite, rural, urbana y profesional. En consecuencia, en la cultura de los pueblos eslavos se pueden distinguir cuatro elementos similares que se correlacionan bien con los lingüísticos: “la cultura de la capa educada, la cultura “libresca” o de élite; cultura popular, campesina; una cultura intermedia correspondiente a la vernácula, que suele denominarse “cultura del pueblo”, o “tercera cultura”, y... tradicionalmente

subculturas profesionales"1. Estos últimos incluyen, por ejemplo, la apicultura, los cultivos industriales, el cultivo lanzadera, etc. Se trata de culturas dependientes y fragmentadas, lo que las hace similares al argot.

Así, obtuvimos los siguientes paralelos:

el lenguaje literario es una cultura de élite;

dialectos y dialectos - cultura popular;

coloquialmente - “tercera cultura”, es decir. cultura para el pueblo;

Argo - subculturas profesionales.

Vemos aquí que la estructura de la cultura muestra cierta similitud con la estructura del lenguaje. Y la visión del mundo de un determinado grupo social está determinada por su cultura: los mismos fenómenos de la realidad se perciben e interpretan de manera diferente. varios grupos. El problema al que nos enfrentamos es determinar cómo el lenguaje utilizado por un grupo social determinado refleja su visión del mundo.

Hoy, la vida espiritual de la juventud de Poozersky está bien descrita. Está determinado por una serie de factores negativos:

Un joven representante de la nación es sometido a un procesamiento masivo por parte de la “cultura de masas” y otros fenómenos inhumanos, por ejemplo, el satanismo y otras sectas, el fascismo;

No hay suficiente propaganda de la cultura tradicional bielorrusa (no sólo en la forma popular, sino también en la forma de existencia clásica);

La presencia del infantilismo, expresado en la ideología y la moral consumista (el Estado no sólo debe alimentar, sino también entretener... etc.);

Desorientación social, expresada en visiones eclécticas, criterios borrosos, romantización del mundo criminal, etc.

Estos factores negativos se reflejan en el lenguaje de los jóvenes; las principales tendencias aquí incluyen las siguientes:

1) la formación natural de un nuevo sociolecto estudiantil a partir de una “aleación” de sociolectos tradicionales y profesionales (enjabonarse con un agitador, ir a una discoteca, pasar el rato en el vestíbulo, pararse en las escaleras, limpiar el marcador). golpe en la cara);

2) la influencia tangible de los sociolectos criminales (por ejemplo, repollo - dinero, humanizador, democratizador - bastón de policía);

3) cierto resurgimiento del etnolecto bielorruso mezclado con palabras profesionales y dialectales (zaskonyts - terminar en la policía, to Bottleball - hacer una fiesta para beber).

1 Tolstoi N.I. Lengua y cultura popular: ensayos sobre mitólogos y etnolingüística eslavos. - M., 1995. - P. 16.

El lenguaje literario es una cultura de élite.

El portador del lenguaje literario y la cultura de élite es la élite de la sociedad: la intelectualidad creativa, científica y técnica. Se caracteriza por un rico vocabulario con estructuras sintácticas lógicamente vinculadas, una pronunciación impecable, etc. Además, no se trata solo de la fluidez en todas las capacidades del idioma, sino también de su uso creativo y creativo. Este es el arte del habla (oral y escrita), que no lo domina toda la población educada, sino sólo los hablantes nativos de élite, de los cuales son pocos.

De ello se deduce que no todos los que hablan una lengua literaria son portadores de una cultura de élite. V. E. Goldin y O. B. Sirotinina desarrollaron el concepto de cultura literaria media, es decir. como si fuera una cultura de élite fallida. Sus hablantes, habitantes urbanos educados, se caracterizan por un manejo más libre de las normas literarias de pronunciación, cierto descuido estilístico, abuso de palabras extranjeras y violación parcial de las normas. Las observaciones del discurso de la intelectualidad de Vitebsk muestran que podemos hablar de un notable declive en la cultura del habla: incluso en el discurso de los economistas académicos (sin mencionar el discurso de los presentadores de televisión locales), aparecen muchas tautologías, que son el discurso. errores, como servicio al cliente, marketing de mercado, etc. p. Los periodistas de Vitebsk, a través de los medios de comunicación, difunden e introducen la norma literaria promedio a las masas. Por ejemplo, en la primera página del periódico “Vitbichi” (n° 21), una nota sobre una invitación a un torneo matemático termina inesperadamente: “C'est la vie”, un artículo del mismo número del periódico contiene una absurdo en el título: “Toda mujer debería tener una aventura”.

Hasta ahora, existe un uso bastante extendido del lenguaje soviético: evasores del servicio militar obligatorio, desertores, personas desposeídas, cosmopolitas, candidatos, renegados, signatarios, miembros del Tamizdat, etc.

El discurso coloquial cae como una avalancha sobre el lenguaje literario, lo que tiene un impacto activo no solo en el discurso periodístico, sino también en el discurso artístico e incluso científico (por ejemplo, la siguiente frase no puede considerarse alfabetizada ni sintáctica ni estilísticamente: Los datos literarios indican una mejora en el estado fisiológico de los insectos cuando sus plantas alimenticias están debilitadas - Vestnik VSU, 1999, No. 1, p.

El concepto de idiolecto, desarrollado por el académico A. A. Shakhmatov, es extremadamente productivo para la linguoculturología. En la segunda mitad del siglo XX. fue suplantado por el concepto de “estilo individual”, pero a finales de siglo volvió a sonar; ejemplo

Se pueden utilizar las obras de N.D. Arutyunova basadas en el idiostilo de F. M. Dostoievski.

En una cultura de élite, los portadores de un idiolecto pueden considerarse escritores famosos y poetas, científicos y figuras culturales de la región de Vítebsk. En la cultura popular, estos son narradores, cancioneros, hechiceros y psíquicos. Es importante establecer el lugar del portador de un idiolecto en una cultura particular, porque, como dijo E. Sapir, “hay tantas culturas como individuos en la población”.

Los dialectos y dialectos son cultura popular. Los hablantes nativos de una lengua estándar y los hablantes nativos de un dialecto utilizan la lengua de forma diferente. A. M. Peshkovsky argumentó que si comparamos el habla con otros procesos habituales de nuestro cuerpo, por ejemplo, caminar o respirar, entonces el "hablar" de un intelectual será tan diferente del habla de un campesino como caminar sobre la cuerda floja lo es de lo natural. caminando, o como la respiración de un faquir es la respiración normal. Pero esta antinaturalidad resulta ser precisamente la condición para la existencia de un dialecto literario. “Está claro que en tales condiciones, los dialectos populares y los dialectos no solo no pueden ser ignorados por el lingüista, sino que, por el contrario, para él constituyen el principal y más apasionante objeto de estudio que más revela los secretos de la vida lingüística, simplemente como botánico siempre preferirá estudiar una pradera que estudiar un invernadero "1.

Sin embargo, desde la década de 1930 se ha extendido la visión de los dialectos territoriales como una corrupción de la lengua. Este punto de vista todavía se promueve activamente y conduce a la lucha contra los dialectos. Mientras que el estudio de los dialectos proporciona un material invaluable e inagotable para comprender las leyes del desarrollo del lenguaje, las características lingüísticas de cualquier dialecto local no están determinadas por el descuido del habla de sus hablantes, sino por patrones históricos estrictos.

El dialecto (griego dialektos - conversación, dialecto) es un tipo de lengua que es un medio de comunicación en un equipo unido sobre una base territorial o social. El dialecto es la forma de existencia original y más importante de una lengua, un medio de comunicación cotidiana, cotidiana e industrial entre personas de origen campesino; crea tal tipo de personalidad lingüística del hablante del dialecto, que es la base fundamental de la personalidad lingüística nacional. Una persona es un sujeto de la vida sociocultural, mientras que una personalidad lingüística captura un tipo de personalidad que es representativo de una cultura determinada, es decir, un complejo de rasgos y habilidades lingüísticas y del habla que se manifiestan con mayor frecuencia en un individuo. Estudiar la personalidad lingüística del hablante dialectal es importante para preservar el pasado, que aparece como un soporte.

1 Peshkovsky A. M. Punto de vista objetivo y normativo sobre el lenguaje // Historia de la lingüística en los siglos XIX y XX. en ensayos y extractos / Ed. V. A. Zvegintseva. - M., 1960. - Parte 2. - P. 233.

para la lengua presente y futura: “El material lingüístico heredado de generaciones anteriores contiene en forma de posibilidades y líneas de comportamiento del habla de las generaciones futuras, herederas de este tesoro” (Shcherba, 1974, p. 136). Es en este sentido que resulta de interés el estudio de la personalidad lingüística de un hablante de dialecto.

Según N.I. Tolstoi, toda la cultura popular es dialectal. La cultura popular y los dialectos y dialectos correspondientes en el territorio de la región de Vitebsk están representados de manera bastante variada: estos son dialectos bielorrusos, dialectos mixtos: las zonas fronterizas de Vitebsk-Smolensk y Vitebsk-Pskov, dialectos puramente rusos, por ejemplo, los viejos creyentes. Hoy en día, en la región de Vitebsk hay alrededor de 100 aldeas de viejos creyentes, hablantes de dialectos rusos, que se han conservado bien hasta el día de hoy. Los Viejos Creyentes de la región forman 14 comunidades que no están cerradas y continúan en Letonia, la región de Pskov y en otras regiones de Bielorrusia, por ejemplo, Mogilev.

Cultura Folk -- vernáculo y la lengua literaria, la cultura de élite, son dos culturas lingüísticas que coexisten pacíficamente, que se influyen y se alimentan mutuamente.

El folclore es el foco de las imágenes en el habla dialectal; une varios elementos de la cultura espiritual popular: mitos, creencias, filosofía popular, pedagogía popular, visiones e ideas estéticas, gustos artísticos, moral e ideales, etc.

La cuestión de la relación entre el lenguaje de la poesía oral y el dialecto se resuelve en la ciencia de diferentes maneras. Algunos investigadores creen que el dialecto no tiene diferenciación estilística, por lo que la lengua del folclore es una lengua supradialectal. Otros ven el lenguaje del folclore como una forma literaria de dialecto. Tendemos a adoptar el segundo punto de vista.

Un estudio lingüístico completo de la región de los lagos de Vítebsk debería incluir también la recopilación de varios diccionarios: 1. Diccionario de rituales de la región de Vítebsk; 2. Leyendas y tradiciones de la región de los lagos de Bielorrusia; 3. Diccionario dialectológico regional; 4. Diccionarios de zonas dialectales fronterizas con Rusia. Los materiales de estos diccionarios se recopilaron parcialmente en VSU.

La lengua vernácula es la “tercera cultura”, es decir, la cultura del pueblo. Hay lenguas vernáculas literarias y no literarias. La lengua vernácula literaria es un término propuesto por Yu. esta es la capa inferior del idioma, que en parte consiste en lengua vernácula no literaria, en parte en dialectos y jergas (bro, enfermo, vientre, hakhal, otchebunit, etc.; Nikita me engañó. \ No jadeé, \ Y Compré "Smirnovskaya" - \ Fucked Vanya - Cancioncilla de Vitebsk).

Parece que es precisamente la influencia de la “tercera cultura” y del discurso coloquial lo que puede explicar: a) el uso generalizado de términos no subjetivos

frases de proyecto y formaciones pasivas (sus comentarios y sugerencias serán analizados, si es necesario, se tomarán las medidas adecuadas (“Vitbichi”, n. 21); hay 8 frases similares en una sola nota breve de 100 palabras); b) aumento del consumo durante plural palabras singularia tantum (La vida se ha vuelto insoportable \ Incluso para Acuario...); c) un aumento en el número de sustantivos indeclinables (me pongo un vestido blanco. \ Si me ensucio, lo lavaré. \ Le doy a mi amigo en matrimonio, \ ¡Mi más amado! - Cancioncilla de Vitebsk); d) el uso de sustantivos flexionados como indeclinables (fui de gira \ Y estoy pidiendo una cabaña. \ Para poder vivir en paz durante más de un minuto en una gira - cancioncilla de Vitebsk); e) uso más frecuente de modelos improductivos de formación de palabras (drogas, chernukha, pornografía, gangbang); f) abundancia de formas vocativas truncadas en morfología (¡Ban! ¡Sing!); g) características fonéticas: aunque el conjunto de fonemas es el mismo que en la lengua literaria, su implementación es diferente - se produce contracción (en general - en general), pérdida de consonantes (coda - cuando), luego - entonces), etc. .

La “tercera cultura” se caracteriza por un carácter especial de masas: celebraciones masivas, festivales y eventos de entretenimiento. Un análisis del fenómeno de los espectáculos y festividades masivas soviéticas muestra que están relacionados con las tradiciones carnavalescas de otros países europeos.

La tercera cultura "erosiona" en gran medida la norma estricta inherente al lenguaje literario y, como resultado, notamos la penetración de variantes no normativas en la práctica general del discurso público (me enamoré de un comerciante. Su alma está encerrada - un Cancioncilla de Vitebsk). La jerga de los ladrones influye más activamente en el lenguaje literario (ATAS, abuelas, anarquía, borracho, dubar, compañero, techo, pieza, policía, limón, basura, atropello y fuga, en la vida, desmantelamiento, haza); Hoy nos vemos obligados a admitir que estas palabras ya no pertenecen únicamente al discurso de los representantes de los círculos criminales.

Un signo de la "tercera cultura" es la abundancia de apodos que se dan no sólo entre sí, sino también a las principales figuras políticas (Gitano - A. Lukashenko; Elkin, Elkin, Garant, BEN, Benya - B. Yeltsin; Rzhavyi Tolik, Ryzhiy, Voucher, Tin Woodman - A. Chubais; "AiF en Bielorrusia", 1999, núm. , la denominación es la actividad con la que comienza la creación de una lengua en general, incluida la lengua politizada de la época, como lo ejemplifican los nombres propios en la era soviética, de los cuales hay bastantes y en la región de Vitebsk (Vilen, Vil, Vladlen, Vilor, Kim, Kam, Lenmaren, Mylena, Oktyabrina, Revmira, Stalin, etc.) En los años 90, surgieron nuevas tendencias en la región de Vitebsk: los nombres artificiales casi desaparecen del uso, pero aparecen muchos

Aparecieron nombres abreviados (Yana de Yanina), muchas variantes coloquiales (Arina de Irina, Nastasya de Anastasia), nombres en inglés (Arthur, Michael, Ernest, etc.).

En consecuencia, los cataclismos sociales en la sociedad también afectaron la esfera de la cultura espiritual, "sacudieron" la mentalidad de la gente y ahora se ha puesto de moda el uso de la "media lengua". Incluso de labios de una persona mayor se puede escuchar: Me siento tan mal, violeta (indiferente). Un teatro estudiantil de Minsk incluso representó la obra "Botánica - arnad" ("Ay de Wit").

Ya no es una frontera, sino un abismo que se extiende entre el lenguaje literario y el lenguaje hablado por grupos sociales individuales. No muy lejos se encuentra una situación similar a la que V. Pelevin retrató con tanto talento en su novela "Chapaev y el vacío" (Sobre Nietzsche): "Ahí, perra, está escrito de forma tan ornamentada que una persona normal no lo entendería". , pero todo está en la mente. Vovchik contrató específicamente a un profesor hambriento, le puso a un niño que conoce su camino y los dos lo recordaron en un mes para que todos los muchachos pudieran leerlo. Traducido al lenguaje normal."

Una gran cantidad de palabras extranjeras han entrado en el idioma hablado, es decir, se ha producido su americanización: y ahora nuestros jóvenes (y no solo los jóvenes) dicen: problemas salvajes (= problemas), golda (= cadena de oro), oldovy = viejo, etc. . d.; El idioma ruso se volvió elevado y divertido.

La situación del habla se complicó por el hecho de que comenzó el proceso de introducción generalizada del idioma bielorruso en aquellas áreas que antes solo eran atendidas por el idioma ruso: la política, el trabajo de oficina y, en parte, la educación. Esta propagación ha provocado fuertes fluctuaciones en la norma, de hecho, al hecho de que el segmento de la población con un nivel de educación insuficiente hace tiempo que dejó de entender cómo decir correctamente: dólar o dolyar, computadora o kamputar, gorkom o gorkam. Este hecho dio a los científicos el derecho de llamar a la situación actual "semilingüismo" o "temblor". “Trasyanka” se ha puesto de moda entre los funcionarios; incluso ha penetrado en las emisoras de radio FM, donde se transmiten programas completos.

Mayoría Error común hablantes es la mezcla de un círculo de palabras que son idénticas o parcialmente coincidentes en términos formales, pero que tienen una semántica diferente: homónimos interlingüísticos, parónimos interlingüísticos, paralex ruso-bielorruso: soldadura (ruso) y soldadura (blanco), cómplice (ruso) y souchastk (blanco), descuido (rus.) y byaspeka (blanco), habla (rus.) y rap (blanco), etc.

Por lo tanto, el problema de habla más importante en la región es el aumento de la cultura del uso de las lenguas rusa y bielorrusa y su diferenciación más clara en el habla de los bilingües. Pero este problema sólo podrá resolverse cuando se forme una mentalidad nacional.

Argo es una subcultura profesional.

Incluso los portadores de la cultura elitista han depositado durante mucho tiempo grandes esperanzas en la tecnificación de la vida, creyendo que la tecnología nos salvará del trabajo físico y, por tanto, nos liberará espiritualmente. Pero resultó que este camino conduce a la deshumanización de la vida. Nos puede salvar precisamente el movimiento opuesto: encontrar bellos ejemplos del lenguaje del folclore.

El ordenador se ha extendido a muchos ámbitos de nuestra vida, y sus usuarios han creado un lenguaje especial que va más allá de lo profesional. Para los usuarios de computadoras, hay hombres (todos los que pueden prescindir de una computadora), tontos (los que recién comienzan a usarla), hackers (crackers de programas de computadora), programadores (que solo “pisotean” botones) y programadores (compiladores de programas, creadores de productos originales). Ha surgido un lenguaje muy extenso en el que se discuten las posibilidades de coños, pentyukhs, zuhels, etc. (ordenadores PC, Pentium, etc.). Y la frase madre se estrelló, apenas vendí mi cerebro significa que la placa base se rompió y apenas logré vender la memoria operativa. Del habla profesional surgió la expresión hasta el final (“hasta el final”), mojado (que significa “matar”), etc.

El conflicto entre "tierra" y "hierro", naturaleza y progreso técnico conduce a la destrucción de las conexiones entre el hombre y la naturaleza.

El idioma ruso se llenó primero de vocabulario "industrial" y luego (ya al final del milenio) de anglicismos, profesionalismos, se simplificó la sintaxis, desapareció la profundidad de frases y pensamientos, es decir. podemos afirmar una simplificación del lenguaje en su conjunto.

Así, el estudio de la lengua de la región de Vitebsk mostró que, al igual que la cultura de la región, es heterogénea y existe en forma de cuatro modelos lingüísticos que interactúan. Cada idioma refleja las realidades culturales de la sociedad donde funciona y al mismo tiempo sirve adecuadamente a su cultura.

Como señala el sociolingüista L. Krysin, la mayoría de las sociedades industriales modernas no se caracterizan por una diferenciación estricta del lenguaje en subsistemas más o menos cerrados y autosuficientes. Esta posición se confirmó en el análisis de la situación lingüístico-sociocultural en la región de Vítebsk, donde las variedades social y culturalmente determinadas de una misma lengua se llevan bien entre sí, satisfaciendo las necesidades de comunicación en diferentes esferas.

En el cambio de milenio, la región de Vitebsk es una región multinacional con una población predominantemente bielorrusa y el predominio del idioma ruso en las esferas oficiales de comunicación y en el campo de la educación, el trabajo de oficina, aunque en los medios de comunicación y en la comunicación doméstica el El idioma bielorruso se está difundiendo cada vez más.

Aspecto lingüístico de la fraseología rusa

Las unidades fraseológicas (PU), que reflejan en su semántica el largo proceso de desarrollo de la cultura del pueblo, registran y transmiten actitudes culturales y estereotipos, normas y arquetipos de generación en generación. Los fraseologismos, según F.I. Buslaev, son micromundos únicos; contienen “tanto la ley moral como el sentido común, expresados ​​​​en un dicho breve, que fueron legados por los antepasados ​​​​para guiar a sus descendientes”1. Ésta es el alma de cualquier lengua nacional, en la que se expresan de forma única el espíritu y la originalidad de la nación.

Al considerar la fraseología rusa, planteamos las siguientes hipótesis.

1. La mayoría de las unidades fraseológicas contienen "rastros" de cultura nacional que deben identificarse.

2. La información cultural se almacena en forma interna de unidades fraseológicas que, al ser una representación figurativa del mundo, le dan a la unidad fraseológica un sabor cultural y nacional.

3. Lo principal a la hora de identificar las particularidades culturales y nacionales es revelar la connotación cultural y nacional.

La fraseología es un fragmento de la imagen lingüística del mundo. Las unidades fraseológicas siempre están dirigidas al sujeto, es decir surgen no tanto para describir el mundo, sino para interpretarlo, evaluarlo y expresar una actitud subjetiva hacia él. Esto es lo que distingue las unidades fraseológicas y las metáforas de otras unidades nominativas.

Parecería que, dado que una persona tiene fuertes características específicas comunes, entonces en las unidades fraseológicas debería prevalecer lo universal, y no lo cultural-nacional. De hecho, lo opuesto es verdad. Algunos científicos incluso se inclinan a argumentar que, por ejemplo, los modismos inicialmente están dotados de cierta especificidad cultural y nacional. ¿Es tan? Parece que esto no se aplica a todas las unidades fraseológicas, porque si los significados de todas las unidades fraseológicas fueran culturalmente específicos, sería imposible estudiar sus diferencias culturales.

V.N. Telia escribe que la composición fraseológica de una lengua es “un espejo en el que una comunidad lingüística identifica su identidad nacional”; son las unidades fraseológicas las que parecen imponer una visión especial del mundo y la situación a los hablantes nativos. Por ejemplo, información sobre la vida del pueblo ruso (rincón rojo, bancos de estufa), sobre el comportamiento de etiqueta (subirse al trineo equivocado, cómo beber, tomar un sorbo sin sal, romperse el sombrero), sobre tradiciones y costumbres ( del suelo al suelo, para llevar al agua limpia), etc.

1 Buslaev F.I.Refranes y refranes rusos, recopilados y explicados. M., 1954. - pág.37.

La forma interna de la mayoría de las unidades fraseológicas contiene significados que les dan un sabor cultural y nacional. Por ejemplo, la unidad fraseológica hornear lateralmente (sobre algo innecesario, opcional) surgió de la situación prototípica (real) de hornear pan, cuando en el lado del pan principal hay afluencias de masa que no se comen. La semántica de tales unidades fraseológicas puede interpretarse desde el punto de vista de los sistemas de valores y estereotipos característicos de la mentalidad de una nación, es decir, en términos de cultura nacional: el hecho de que la masa esté separada del pan principal es malo; además, no se puede utilizar como alimento, porque se quema y se vuelve crujiente; por lo tanto, no se necesitan crecimientos en los lados del pan.

No debemos olvidar que los diferentes tipos de unidades fraseológicas, como ha señalado repetidamente V.N. Telia, reflejan la cultura de diferentes maneras.

Es más fácil comprender y explicar el aspecto cultural de aquellas unidades fraseológicas en cuyo significado el aspecto denotativo juega un papel importante. Como ejemplo, analicemos las unidades fraseológicas, uno o más componentes de las cuales son los nombres de objetos de la cultura nacional: sorber sopa de repollo (sobre una persona muy sencilla), cómo llevar una bolsa escrita (preste mucha atención). Estas unidades fraseológicas en su composición léxica contienen una indicación de la esfera de la cultura material: sopa de repollo, zapato de líber, saco. Su significado y valoración desaprobatoria se formaron teniendo en cuenta los significados de estos lexemas. Entonces, la sopa de repollo es una comida popular demasiado simple; en lugar de una cuchara, se usan zapatos simples: zapatos de líber, que no son dignos de comer, de ahí la evaluación de desaprobación; Un saco es una especie de bolsa que llevaban los mendigos y otras personas comunes; no es una cosa de valor, porque aunque esté escrito, no deja de ser un saco, y por eso se desaprueba a quienes lo llevan. Esto también incluye unidades fraseológicas que reflejan la historia del pueblo, nombres propios nacionales: la masacre de Mamaev, Kolomna verst, el huérfano de Kazán, como un sueco cerca de Poltava, muestran a la madre de Kuzkin, etc., que contienen conocimientos regionales y su comprensión está asociada con conocimiento de hechos históricos específicos.

Es bastante fácil explicar unidades fraseológicas como pensamientos, su base figurativa no está involucrada en el juego, ya que distrae de la identificación real, surge la pregunta: ¿quién es Anyuta? Por esta razón, la base figurativa aquí es sólo una forma de resaltar “algún atributo”. La información cultural de tales unidades fraseológicas está estrechamente relacionada con el parámetro de denotación; es la denotación (Anyuta) en ellas la portadora de información cultural.

Sin embargo, en la mayor parte del conjunto fraseológico, la información cultural tiene un adjunto diferente. En primer lugar, aquí nos referimos a unidades fraseológicas figurativas y emotivas en su esencia,

aquellos. aquellos en cuyo significado la base figurativa es extremadamente importante. Para comprender cuál es el portador de información cultural en tales unidades fraseológicas, consideremos cómo surgen estas unidades fraseológicas en general.

En primer lugar, surge en el mundo una determinada situación prototípica, es decir, una situación que corresponde al significado literal de una unidad fraseológica, por ejemplo, una persona se resbaló y se sentó en una chancla. Se le asigna el contenido, que luego se replantea, es decir, se una imagen de una unidad fraseológica se forma sobre la base de los significados primarios de las palabras en una situación prototipo. Son estas palabras primarias las que dejan su huella en la imagen. Surge así la forma interna (IF), que contiene la información básica asociada a la cultura. La información cultural se puede obtener del VF de una unidad fraseológica, porque contiene "rastros" de cultura: mitos, arquetipos, costumbres y tradiciones, eventos históricos reflejados y elementos de la cultura material.

Así, en la propia formación de unidades fraseológicas, es decir. en la selección de imágenes se puede rastrear su conexión con estereotipos y estándares culturales y nacionales. Esta información luego, por así decirlo, resucita en connotaciones que reflejan la conexión de la base asociativo-figurativa con la cultura (estándares, símbolos, estereotipos). Naturalmente, lo más interesante para nosotros en términos de identificar especificidades culturales y nacionales son precisamente estas unidades fraseológicas, porque tienen causas culturalmente determinadas o consecuencias culturalmente significativas.

Los fraseologismos que reflejan situaciones e ideas típicas comienzan a desempeñar el papel de símbolos, estándares y estereotipos culturales (por ejemplo, lavar la ropa sucia en público, que significa "revelar información sobre cualquier problema que afecte a un círculo reducido de personas").

Sin embargo, no todas las unidades fraseológicas pueden convertirse en portadoras de información cultural y nacional. Hay muchas unidades fraseológicas en las lenguas eslavas que están asociadas con el conocimiento humano universal sobre las propiedades de las realidades incluidas en la base figurativa: mire la raíz; entre dos fuegos; no cuelgues la nariz, etc. Su diferencia con otros similares en otros idiomas se explica no tanto por su originalidad cultural, sino por la discrepancia en la técnica de nominación secundaria en diferentes idiomas. Por ejemplo, las expresiones chinas el agua corriente no se pudre (es decir, inutilidad, falta de objetivo de las acciones) y en bisagra de la puerta el gusano no comienza (en el sentido de esperanza de un resultado exitoso, confianza en él) en ruso suenan como una cataplasma para un muerto y como dos y dos, un mosquito no te erosionará la nariz, es decir. tienen una base figurativa diferente en la conciencia lingüística rusa. Pero si tenemos en cuenta que estas unidades fraseológicas se basan en significados figurativos y metafóricos, también participan en la formación de la imagen lingüística del mundo y difieren en los contextos culturales y nacionales.

agotador. De ahí la conclusión es que, aunque con cierta exageración, pueden considerarse portadores de información cultural.

El conocimiento humano universal sobre el mundo también está presente en unidades fraseológicas como desatar la lengua, atar manos y pies, en las que vive la semántica del nudo, atar como acción mágica, es decir, la cultura nacional en ellos se revela a través de una conexión. con la mitología, que también es bastante general, al menos para los pueblos eslavos.

Para nosotros, el mayor interés serán aquellas unidades fraseológicas en las que la cultura nacional se refleje a través de una conexión con connotaciones, normas, símbolos, estereotipos culturales y nacionales como beber sangre, hasta la última gota de sangre, donde la sangre es un símbolo. de vitalidad, o la unidad fraseológica sangre nativa, donde la sangre es un símbolo de parentesco, etc.

Como muestra el material que recopilamos, muchas unidades fraseológicas están asociadas con mitologemas y arquetipos. Por ejemplo: mientras miraba al agua, como en un espejo; entre los eslavos, un espejo es el límite entre el mundo terrenal y el de otro mundo y, por lo tanto, tiene una función similar a otros límites: un límite, un umbral, una ventana, un pozo, etc.

El espejo como algo real apareció más tarde, pero su semántica y simbolismo son profundamente arcaicos1. Un espejo es algo peligroso, prohibido, creado por el diablo, es un medio de contacto con él; Las novias vestidas para la boda, las mujeres embarazadas y los recién nacidos no deben mirarse al espejo, porque se encuentran en la etapa de transición de un mundo a otro; está envuelto en rituales asociados con la muerte, supuestamente para que el difunto no pueda atravesar el espejo del otro mundo. A través del espejo está el mundo invertido de los vivos. La adivinación en un espejo está relacionada con el hecho de que supuestamente es capaz de reflejar no solo el mundo visible, sino también el mundo invisible e incluso de otro mundo. Un espejo es como una "ventana al otro mundo", por lo que, según las creencias eslavas, no debes mirarte en un espejo por la noche, porque la noche es la época de los espíritus malignos y una persona es especialmente vulnerable en este momento. Mirarse al espejo durante mucho tiempo es perjudicial, porque puede robarnos el alma pieza a pieza, enviándola al mundo más allá del espejo, donde el alma muere. El espejo es como un doble de la persona reflejada en él. Por eso se cree que romper un espejo es un desastre, ya que con él se rompe el molde de nuestra alma.

Los psíquicos modernos recomiendan lavar y limpiar los espejos con más frecuencia, porque recopilan toda la información del mundo exterior, incluida la negativa, y por lo tanto pueden convertirse en baterías negativas que pueden provocar a una persona a cualquier acto inapropiado y darle un estado de ánimo sombrío.

1 Ver: Tolstaya S. M. Espejo en las creencias y rituales tradicionales eslavos // Folclore eslavo y balcánico. - M., 1994. - P. 111.

Así, el espejo: 1) un medio para entrar en contacto con el diablo; 2) un canal de comunicación con el “otro mundo”; 3) un medio para cerrar las fronteras del mundo; 4) un medio para reflejar el mundo invisible y de otro mundo; 5) es capaz de robar el alma de una persona, dejándola vacía, sin alma; 6) acumulador de información sobre el mundo; 7) este es nuestro doble. El simbolismo del espejo también se encuentra en relación con el número “dos”, los conceptos de paridad y emparejamiento. En el proverbio bielorruso aboeraboe, que significa "ambos son igualmente malos", el significado negativo está formado tanto por la palabra "dos (ambos)" como por la palabra "picado de viruela": "cambiable, voluble, engañoso". Muchas prohibiciones están motivadas por el peligro de duplicación y repetición de acciones. La idea de hermanamiento se expresa más claramente en los mitos de los gemelos. Al mismo tiempo, se creía que el número 1 es algo holístico, unificado y perfecto, la paz del Absoluto, la no vida, y sólo Dios y el Cosmos pueden ser así. El número 2 es el comienzo de un acto creativo, separación y repulsión entre sí, un alejamiento de la no vida, que no permite olvidarse de la perfección abandonada. En el Banquete de Platón, Aristófanes habla de los primeros pueblos, que eran redondos, de cuatro patas y cuatro brazos, hasta que Zeus los cortó, como se corta un huevo con un pelo. Desde entonces, las mitades se han dirigido una hacia la otra, y así surgió el amor y el matrimonio, cuyo objetivo es volver a la unidad anterior, es decir, a la curación de la naturaleza humana. El amor no está asociado a la reproducción, tiene un significado espiritual y religioso: el amor es un tipo único de trabajo sobre uno mismo, es el camino hacia la inmortalidad. En las enseñanzas de V. Solovyov, retomadas por A. Blok: la vida es una búsqueda del alma gemela, las almas están condenadas a buscarse eternamente unas a otras:

El alma calla... Y, ungido, en silencio, Con oído incansable capta el llamado lejano de otra alma.

V. Soloviev

El nacimiento de gemelos siempre suscitaba entre los antiguos miedo, mezclado con reverencia: los gemelos eran vistos como un símbolo de fertilidad. Los gemelos eran considerados aliados rivales; uno estaba asociado con todo lo bueno, bueno, bondadoso, y el otro con todo lo malo, imperfecto, malvado, era un equilibrio del bien y el mal, la luz y la oscuridad. Se dio a entender que los gemelos y su madre entraron en contacto con un poder sobrenatural y se convirtieron en portadores del mismo. A veces fueron separados de la tribu o asesinados, porque la gente tenía miedo de duplicar la esencia, cuya idea no está clara.

La unidad fraseológica llamada a la alfombra significa: el jefe llama a un subordinado a su oficina para reprenderlo. Las imágenes vívidas son creadas por el componente de la alfombra, que es un localizador de la situación descrita por la unidad fraseológica y, al mismo tiempo,

un marcador de la cultura nacional: la alfombra de la oficina del gran jefe es un signo de la cultura rusa (semioriental).

Así, en el lenguaje, en su mayor parte, se fijan y fraseologizan aquellos aspectos que están asociados con estándares, estereotipos y mitologemas culturales y nacionales. Precisamente forman el significado de unidades fraseológicas del tipo como en un espejo en el sentido de "muy claramente visible" (su significado se basa en el mitologema "refleja el mundo invisible e incluso de otro mundo"). Al mismo tiempo, las propias unidades fraseológicas se convierten en estereotipos culturales. La comprensión de las características específicas nacionales y culturales de las unidades fraseológicas está estrechamente relacionada con los problemas de la conciencia del mundo por parte de una persona ("viva" y en la memoria histórica) y el reflejo de esta conciencia en el lenguaje.

El mitologema aquí es algo olvidado por el hombre, pero preservado en las profundidades ocultas de la palabra y la conciencia. El mitologema, si no controla completamente la semántica de las unidades fraseológicas, sin duda dirige y corrige su funcionamiento moderno.

En relación con lo anterior, surge la pregunta: ¿es la lengua la guardiana de la cultura? A pesar de la función acumulativa, es decir la función de ser un medio de acumulación y almacenamiento de información no se convierte en un depósito de cultura. La unidad del lenguaje, la palabra, es solo una señal, cuya función es despertar la conciencia humana, tocar en ella ciertos conceptos que están listos para responder a esta señal (A.A. Potebnya, L.V. Shcherba, A.R. Lu-ria, A. A. Leontiev).

El lenguaje es sólo un mecanismo que facilita la codificación y transmisión de la cultura. Los textos son los verdaderos guardianes de la cultura. No es el lenguaje, sino el texto lo que refleja el mundo espiritual del hombre. Es el texto el que está directamente relacionado con la cultura, porque está impregnado de muchos códigos culturales; es el texto que almacena información sobre historia, etnografía, psicología nacional, comportamiento nacional, es decir. sobre todo lo que constituye el contenido de la cultura. Un texto es un conjunto de señales específicas que evocan automáticamente en el lector, formado en las tradiciones de una cultura determinada, no sólo asociaciones directas, sino también un gran número de asociaciones indirectas. A su vez, las reglas para construir un texto dependen del contexto cultural en el que aparece. El texto se crea a partir de unidades lingüísticas de niveles inferiores que, con una selección adecuada, pueden reforzar la señal cultural. Los fraseologismos son principalmente unidades de este tipo.

Cada unidad fraseológica, desde nuestro punto de vista, es un texto, es decir. custodio de la información cultural. Pero si escuchamos una frase como “el lenguaje recuerda y guarda secretos…”, entonces debemos entender que esto no es más que una metáfora. El componente fraseológico del lenguaje no solo reproduce los elementos y características de la cosmovisión cultural y nacional, sino que también los moldea. Y cada fraseología

El racismo, si contiene connotaciones culturales, contribuye al cuadro general en mosaico de la cultura nacional.

Entonces, las unidades fraseológicas directa (en denotación) o indirectamente (a través de la correlación de la base asociativo-figurativa con estándares, símbolos, estereotipos de la cultura nacional) transportan información cultural sobre el mundo y la sociedad. Por tanto, la FE es una especie de “tesoro de sabiduría” del pueblo, preservando y reproduciendo su mentalidad, su cultura de generación en generación.

La metáfora como forma de representar la cultura.

Metáfora a finales del siglo XX. Parece ser un fenómeno más complejo e importante de lo que se pensaba anteriormente. Impregna el lenguaje, la cultura, la ciencia, la vida, el mundo entero.

Se encontró que las metáforas son universales de la conciencia; los psicólogos modernos tienden a asociar la visión metafórica del mundo con la génesis del hombre y, en consecuencia, con la cultura humana. Lo más probable es que la protolengua fuera metafórica y la protocomunicación en sí se llevara a cabo precisamente en el nivel metafórico.

La metáfora es un fenómeno universal en el lenguaje; es inherente a todos los idiomas. Su universalidad se manifiesta en el espacio y el tiempo, en la estructura del lenguaje y en su funcionamiento. Muchos lingüistas incluso sostienen que toda nuestra lengua es un cementerio de metáforas.

La metáfora es un concepto productivo para la ciencia. M. M. Bakhtin señaló que introdujo el término "cronótopo" en la ciencia "casi como una metáfora". Muchos de los términos científicos de mayor éxito son metáforas: “forma interna”, “connotación cultural”, “ agua viva" etcétera.

La metáfora es uno de los fenómenos más misteriosos del lenguaje. Con toda la variedad de definiciones de metáfora, casi todas se remontan a Aristóteles: “La metáfora es la transferencia nombre inusual o de género a especie, o de especie a género, o de especie a especie, o por analogía"1.

Aunque el problema de la metáfora ha apasionado a las mentes durante dos mil años, lo más frecuente es que se la considere como un recurso estilístico o artístico. Sólo en los últimos tiempos

1 Aristóteles. Poética. - L., 1927. - Pág. 39.

Durante décadas, la atención de lingüistas y filósofos se centró en el estudio de la ontología de la metáfora (N.D. Arutyunova, V.N. Telia, B. Black, J. Lakoff, M. Johnson, etc.).

La corriente principal de las obras modernas está relacionada con la conciencia del papel de la metáfora en los procesos de formación de significado: vosotros, siglos del pasado, sois siembras decrépitas; "Onegin", la masa de aire estaba frente a mí como una nube (A. Akhmatova); un siglo de perro lobo, un profundo desmayo de lilas y pasos sonoros de colores (O. Mandelstam); Tenía imaginación, este músculo del alma (V. Nabokov). Según M. Minsky, la conexión de dos conceptos en un habla o acto mental se realiza reemplazando un marco, guión (círculo de conceptos) por otros significados, porque la metáfora sirve como medio para denotar algo que no tiene nombre. . El segundo punto de vista: la metáfora es una síntesis de “campos figurativos”, “un acto espiritual y analógico de acoplamiento mutuo de dos regiones semánticas” (V.N. Telia).

La metáfora abarca al mundo y a la humanidad:

Brilla sobre las cosechas afligidas, linterna de la tristeza de hoy, y encoge de hombros en la oscuridad, y llora por todos.

I. Brodsky

El nacimiento de una metáfora está asociado al sistema conceptual de los hablantes nativos, a sus ideas estándar sobre el mundo, a un sistema de valoraciones que existen en el mundo por sí mismos y sólo se verbalizan en el lenguaje. De ahí la conclusión: la metáfora es un modelo de conocimiento inferencial, un modelo de hipótesis.

El mecanismo para crear una metáfora es el siguiente: dos se toman de diferentes clases lógicas diferentes materias, que se identifican sobre la base de signos y propiedades comunes, por ejemplo: la oscuridad de la tristeza (el sentimiento es tristeza y el estado del mundo es oscuridad, lo que tienen en común es la alegría, los sentimientos son la luz y la tristeza, la tristeza, la melancolía es oscura, lúgubre).

Una metáfora se forma a partir de un error categórico, taxonómico (de clasificación). Una persona (la mayoría de las veces un poeta) que crea una metáfora parece vivir en este mundo de cualidades y propiedades, clases lógicas y sus sustituciones (sustitutos). Está en el campo de los significados holísticos y de los acontecimientos que crean esos significados. Según N.D. Arutyunova, la metáfora no aísla rasgos y cualidades abstractas, sino que revela una imagen semántica de la esencia misma de un objeto. Cuando O. Mandelstam llama al piano "una mascota inteligente y amable", no se refiere simplemente a objetos de diferentes clases lógicas. No estamos hablando aquí de objetos reales, sino de imágenes de objetos manifestados en la mente. Así se crea la esencia del todo.

S. Bally escribió: “Comparamos los conceptos abstractos con objetos del mundo sensorial, porque para nosotros esta es la única forma

conocerlos y presentarlos a los demás. Éste es el origen de la metáfora; Una metáfora no es más que una comparación en la que la mente, bajo la influencia de una tendencia a reunir un concepto abstracto y un objeto concreto, los combina en una sola palabra."

Y realmente, ¿por qué una persona piensa que los sentimientos son fuego? Prueba de ello son expresiones como llama de amor, calor de corazones, fuego de deseos, arder de amor, amor ardiente, odio ardiente, llama de pasión, calidez de amistad, esperanza brillando, experimentar sentimientos cálidos. La misma imagen está muy extendida en la poesía rusa: ¿Dónde está el calor sofocante de los deseos? (I. Annensky); Y el insomnio el calor que se derrite... Y el fuego azul de mis ojos (A. Akhmatova); Oh, fíjate, cuánto has quemado\ (A. Blok). ¿Por qué se piensa que la espalda es una protección? (vivir a espaldas de alguien - estar bien protegido, espalda ancha - protección confiable, columna vertebral: una persona que vive a expensas de otra persona, detrás de la columna vertebral de otra persona). Estas metáforas pueden denominarse metáforas raíz, es decir, desarrollarse en una lengua en función de alguna imagen inicial que porta información enciclopédica, cultural-nacional o puramente personal.

Al crear su teoría de la metáfora, J. Lakoff y M. Johnson señalaron: “La metáfora impregna nuestra vida cotidiana, y no solo el lenguaje, sino también el pensamiento y la acción. Nuestro sistema conceptual ordinario en términos del cual pensamos y actuamos es de naturaleza metafórica". Según su teoría, la gente busca metáforas para plasmar con mayor precisión un concepto "abstracto" en su mente, tanto existente como ausente. Los científicos llaman a la metáfora un sentimiento fundamental que ayuda a comprender el mundo; hablan de la metáfora como un medio para enmarcar la realidad. La metáfora es un poderoso medio de cognición cuando se comprende un concepto nuevo en comparación con uno antiguo ya conocido. Los mecanismos de analogía se introducen a través del principio de ficticia. Una metáfora “comienza” con este principio, vive según él y muere si deja de ser reconocida en la forma interna del nombre” (V.N. Telia).

O. M. Freidenberg escribió sobre el surgimiento de la metáfora: “¡Significados figurativos! ¿Quién podría haber pensado en tal obstáculo semántico si no hubiera aparecido en la conciencia humana debido a leyes epistemológicas objetivas? Hay otras opiniones sobre la aparición de la metáfora. Así, según M. Müller, la metáfora apareció como resultado de la pobreza léxica de la lengua antigua: el vocabulario era reducido y una persona se veía obligada a utilizar la misma palabra para designar diferentes objetos y fenómenos. Según A.N Afanasyev y A.A. Potebnya, la metáfora surgió como resultado.

1 Bayali S. Estilística francesa. - M., 1961. - S, 221.

2 Lakoff J., Johnson M. Metáforas por las que vivimos. --Chicago; L.; 1980. -- pág. 3.

el efecto de acercamiento entre objetos que son similares en la impresión que producen. Fue creado con total libertad, a partir de una fuente rica y no por necesidad, ni por pobreza de idioma.

En consecuencia, una metáfora es una forma de pensar sobre el mundo que utiliza conocimientos previamente adquiridos, comprendiendo otros nuevos: a partir de algún concepto aún no claramente "pensado", se forma un nuevo concepto mediante el uso del significado primario de la palabra y el numerosas asociaciones lo acompañan. La metáfora también es interesante porque, al crear nuevos conocimientos, mide diferentes entidades, las pasa a través de una persona, mide el mundo con la escala humana de conocimientos e ideas, con el sistema de valores culturales y nacionales, es decir. el hombre aquí, como se señaló anteriormente, es la medida de todas las cosas: la corriente susurra, la conciencia habla, la esperanza despierta, etc. Por tanto, la metáfora es de naturaleza antropométrica y la capacidad misma de pensar metafóricamente es una característica de la metáfora. homo sapiens, lo que significa que la comprensión de la metáfora es, hasta cierto punto, la comprensión que una persona tiene de sí misma. Es la metáfora la que hace que lo abstracto sea más fácil de percibir y comprender (la principal forma de transferencia metafórica de lo concreto a lo abstracto, de lo material a lo espiritual).

Entonces, la metáfora tiene las siguientes características más importantes: es una herramienta para pensar y comprender el mundo, refleja valores culturales fundamentales, porque se basa en una cosmovisión cultural-nacional. Según V.N.Telia, la metáfora desempeña con éxito el papel de un prisma a través del cual una persona ve el mundo, porque las metáforas se manifiestan de manera nacionalmente específica en el VF del lenguaje, así como en mitologemas, arquetipos, etc. Muchos investigadores nacionales y extranjeros “separan* metáforas figurativas y conceptuales (N.D. Arutyunova, V.N. Telia, E.O. Oparina, M. Apter, D. Center, etc.).

Los científicos están intrigados por la capacidad de la metáfora para expresar ideas que están muy alejadas del significado directo de un signo lingüístico. En febrero de 1978 se dedicó a este tema en Chicago un simposio especial, “Metáfora: un salto conceptual”. La metáfora también es misteriosa para otros: en ella la realidad elude, como escondiéndose del pensamiento. Es entonces cuando comienza a aparecer ante nosotros el segundo papel, mucho más profundo y urgente, de la metáfora en la cognición. Lo necesitamos no sólo para, después de haber encontrado un nombre, llamar la atención de los demás sobre nuestros pensamientos; no, lo necesitamos para nosotros mismos: sin él es imposible pensar en algunos temas especiales y difíciles de pensar. No es sólo un medio de expresión, sino también una de las principales herramientas de cognición. De hecho, las metáforas dan a las ideas que están más allá del umbral de la estricta conciencia lógica y formulación una forma concreta, permitiendo así su realización.

Nos parece que la observación de metáforas poéticas y figurativas ayudará a desentrañar los secretos de la metáfora, porque está en

En los textos poéticos se manifiesta más claramente la función creativa del lenguaje.

Una metáfora figurativa, que también llamamos poética, funciona en los textos literarios, donde realiza su potencial figurativo creativo.

Por ejemplo, la poesía europea se caracteriza por tales metáforas: Mayo conquistó el invierno y trajo a los bosques su ropa de verano; el día es hijo de la noche, y cada vez viajan alrededor del mundo en un carro; la maldición flota en el espacio hasta atacar a su víctima, etc. La poesía rusa se caracteriza por la metáfora del alma-pájaro:

Aquí estoy caminando, y en algún lugar tú estás volando, sin escuchar más nuestras quejas, aquí estoy viviendo, y en algún lugar tú estás gritando y batiendo tus alas emocionadas.

I. Brodsky

La metáfora en estos ejemplos no es una decoración artística, sino una expresión orgánica de una forma de pensar y conocer. No es casualidad que G. Vico haya enfatizado que la metáfora, al participar en la creación de mitos lingüísticos, aparece como un nodo que conecta el lenguaje con el pensamiento y la cultura.

La metáfora es la principal forma de crear nuevos conceptos en la imagen lingüística del mundo del pueblo ruso moderno. Si los investigadores del lenguaje esópico de la época comunista censurada hablan de su continua metaforización, del surgimiento de un lenguaje especial que “guiña un ojo”, entonces incluso ahora se crean metáforas en abundancia: el socialismo democrático no cuartelero, los dinosaurios del estalinismo, un Orgía sangrienta, arrogancia de gran potencia. Además, las metáforas surgen no sólo en el campo sociopolítico, sino también en la vida cotidiana: abrochado con una palanca (sobre una persona extraña), un trozo de felicidad (atrayendo a una persona más joven, desafortunada e inepta), esculpiendo un jorobado, llevando a Holanda (acostada).

Las metáforas subyacen a las expresiones que acaban de surgir en el idioma (diccionario de V.N. Belyanin) y a los refranes: tropezar volando (sobre un andar de borracho), mover muebles (hacer el amor), ese no es el punto (ese no es el punto), no hueles a pez (cállate), el mundo es pequeño y la capa es delgada (sobre conexiones descubiertas inesperadamente), escupe en mi oído (sobre un peinado extraño), etc.

El lenguaje metafórico “guiño” ha llenado todo el espacio sociolingüístico, incluida la ficción.

No nos interesa la metáfora en sí misma, sino su papel en la cultura, más precisamente, en la creación de una imagen artística (en poesía y prosa). Veámoslo en esta función.

Pongamos como ejemplo algunas características específicas del lenguaje de los escritores rusos más modernos de los años 90 del siglo XX. -- Galina Shcherbakova, Lyudmila Ulitskaya, Mark Kharitonov y otros.

“...La empujaron a un frambuesa, donde ya anidaban algunas tías” (G. Shcherbakova. El amor de Mitya). Neutral en su uso aislado, la palabra “nido”, gracias al contexto específico, adquiere una connotación adicional, emocional y valorativa, significando que las mujeres (“tías”), aparentemente, estaban en los lugares donde se recolectaban frambuesas, protegiéndolas celosamente. Esta metáfora surge por analogía con la imagen de un pájaro guardando su nido. Además, el uso de una palabra con una connotación estilística reducida (tía) da una connotación irónica a toda la afirmación en su conjunto.

“¡Oh, pobre Sonechka, su brillante juventud, pasada en las tierras altas de la literatura mundial! ¡Oh, oh! - ciencia ficción, sólo ciencia ficción... leída por su inocente hija humanitaria” (L. Ulitskaya. Sonechka). Todo el contexto metafórico aquí se basa en la metonimia situacional: las tierras altas son un lugar inaccesible, ubicado en lo alto - las tierras altas de la literatura mundial - lo que es inaccesible, alto, inaccesible para todos. Hija humanitaria-inocente: inocente - pura, inmaculada (aquí - sin conocimientos), humanitaria-inocente - sin conocimientos humanitarios. Así, las metáforas aquí se construyen a partir de características motivadas por la realidad social extralingüística.

“Robert Viktorovich sonrió, mostrando el doble metal de sus ojos y dientes” (L. Ulitskaya. Sonechka). Aquí el metal del ojo, es decir. su color frío e incoloro + el metal del que están hechas las coronas dentales.

“Los granos de hielo crujieron contra el aire duro, llenándolo de una erupción seca” (M. Kharitonov). La cadena de cambios semánticos dentro de este microtexto crea una situación de cambio metafórico: la nieve compuesta de granos son granos de hielo; erupción seca: cereal - seco - erupción (por erupción) - erupción seca.

El texto poético se caracteriza por la duplicación de designaciones de una misma realidad: en él conviven significados directos y metafóricos: dos nomeolvides: dos zafiros - la mirada acogedora de sus ojos (A. Fet); Un pino fue picado por una serpiente brillante (A. Fet). La dualidad de la nominación determina también la naturaleza dual de las conexiones semánticas, que provienen del significado directo o de la metáfora; y esto, en última instancia, duplica la profundidad semántica del texto poético: por ejemplo, en el último ejemplo, una serpiente brillante es un relámpago brillante, una serpiente brillante ha mordido: ha surgido una imagen multifacética.

La metáfora tiende a subordinar a su influencia no solo una estrofa, sino textos poéticos completos: por ejemplo, la metáfora del lagarto de la inspiración se vuelve clave para el poema "Inspiración" de E. Vinokurov, y casi todas las demás palabras que contiene solo "funcionan". para ello, desarrollando y complementando la imagen:

¡No, no es un tipo orgulloso!.. Su apariencia es simple y simple:

El lagarto de la inspiración se escabullirá, dejando una cola... Y de nuevo, con un paseo diurno, Te dan que esperar, - Que - a la vez resbaladizo y ágil - Volverá a arrastrarse.

La metáfora puede superponerse con otros tipos de tropos, complicándolos y realzando el efecto que producen. Más a menudo que otros, se superpone a la comparación: está el mes, como un payaso, ... haciéndome una mueca (A. Blok) - el mes hace una mueca = el mes es un payaso, pero puede ser superpuesto a una perífrasis, un oxímoron y otros tropos: El mes, jinete triste, dejó caer las riendas (S. Yesenin); tierno hielo de la mano de otra persona (O. Mandelstam); del cielo cae una fina lluvia (A. Akhmatova), etc.

Hay metáforas, símbolos e imágenes poéticas estables, pero, por regla general, observamos en los textos sus numerosas variaciones de autor, que se acercan a las tradicionales estables o se alejan tanto de ellas que se vuelven casi irreconocibles. Las metáforas estables incluyen, por ejemplo, como el mundo - teatro, el mundo - libro, el mundo - templo, el amor - fuego, el tiempo - agua, el hombre - planta, etc. Sus modificaciones: las olas del río escribieron los verbos I (V. Khlebnikov ) - aquí la metáfora original es el mundo - un libro; las ramas de las piernas son tiernas (M. Voloshin) - la metáfora original es una persona - una planta; Al templo abierto de la tierra, el cielo, los mares \ Vengo de nuevo con oración y anhelo (I. Bunin) - la metáfora original es el mundo - el templo.

Con el tiempo, las metáforas pierden su valor estético, pierden su frescura y sorpresa y se “borran”: la pata de una mesa, el cuello de una botella, etc. Entonces estas metáforas dejan de usarse como medio para crear imágenes y, en su lugar, surgen otras nuevas, brillantes e individuales. Y este proceso es interminable.

La metáfora de un autor individual brillante también es buena porque, cuando se percibe, surgen toda una serie de asociaciones vagas y de diferentes órdenes. Detrás de la semántica de las palabras que crean un significado metafórico en la mente del lector, surgen asociaciones adicionales puramente subjetivas que están asociadas con las características específicas de la personalidad que las percibe, con su estructura mental, con la naturaleza de su vida intelectual.

El uso de metáforas aparentemente similares, pero en varios textos, crea textos diferentes tipos, que se pueden clasificar según el uso de metáforas en ellos: hay textos poéticos (pero no hay tantos en la poesía rusa), donde predominan las palabras con significados directos, frente a los cuales destacan metáforas raras (por ejemplo, el famoso “Recuerdo un momento maravilloso…”); en otros textos, por el contrario, predominan las metáforas

ry, y en su contexto hay raras inclusiones de palabras con significados directos (por ejemplo, muchos poemas de B. Pasternak, B. Grebenshchikov, etc.). Se trata de dos polos entre los que se sitúan el resto de textos poéticos.

Una metáfora poética no necesita interpretación y sólo puede explicarse destruyendo la poesía; sus mecanismos son universales y, por tanto, comprensible para la personalidad cultural y nacional. Pero cada una de estas metáforas es un descubrimiento poético en el que el mundo aparece desde un lado inesperado, desde una perspectiva estética.

Por tanto, en los tiempos modernos la metáfora parece ser un fenómeno más complejo e importante de lo que parecía antes.

El símbolo como fenómeno cultural estereotipado

Entre las muchas necesidades del hombre, hay una que lo distingue marcadamente de los animales: la necesidad de simbolización. El hombre no vive sólo en un entorno físico, sino que vive en un universo simbólico. El mundo de significados en el que vivió en los albores de su historia estaba determinado por los rituales. Las acciones rituales actuaban como símbolos, cuyo conocimiento determinaba el nivel de dominio de la cultura y el significado social del individuo. En consecuencia, desde el comienzo de su aparición hasta ahora, los símbolos no existen por sí solos, sino que son producto de la conciencia humana. El hombre, como microcosmos, crea una imagen, un cuadro, un símbolo del macrocosmos: el mundo.

La conexión entre personas es inherente a la palabra "símbolo". Originalmente, esta palabra griega denotaba un fragmento que servía como signo de relaciones amistosas. Al despedirse del invitado, el dueño le entregó la mitad del fragmento roto y se quedó con la otra parte. No importa cuánto tiempo después de que este invitado apareciera nuevamente en la casa, el fragmento lo reconoció. "Documento de identidad" es el significado original de la palabra "símbolo" en la antigüedad.

El interés por los símbolos es grande no sólo en la lingüística, sino también en la filosofía, la semiótica, la psicología, la crítica literaria, la poética mitológica, el folclorismo, los estudios culturales, etc., sin embargo, estamos absolutamente de acuerdo con el pensamiento de A. A. Potebnya, quien escribió que sólo Desde el punto de vista del lenguaje, es posible ordenar los símbolos en consonancia con las opiniones de la gente y no con la arbitrariedad del escritor. El resultado del interés fueron varias ideas bastante independientes sobre un símbolo: 1) un símbolo es un concepto idéntico a un signo (en lenguajes artificiales formalizados); 2) una categoría universal, que refleja las particularidades del desarrollo figurativo de la vida a través del arte (en estética y filosofía del arte); 3) algún objeto cultural, cuyo significado es convencional (es decir, consagrado en los diccionarios) análogo del significado de otro objeto (en estudios culturales, sociología y otras humanidades).

ciencias nitarias); 4) un símbolo como signo, que implica el uso de su contenido primario como forma de otro contenido (una comprensión amplia del símbolo que existe en muchas humanidades: filosofía, lingüística, semiótica, etc.). I. Kant, F. W. Schelling, G. W. F. Hegel, I. W. Goethe hablaron del símbolo como una forma de conocer el verdadero significado divino.

La comprensión más interesante del símbolo para nosotros, a la que volveremos, existe en la filosofía del lenguaje (A.F. Losev, E.V. Shelestyuk).

Como resultado del trabajo interdisciplinario conjunto de lingüistas, historiadores, arqueólogos, historiadores del arte, musicólogos, psicólogos, eruditos religiosos, folcloristas y representantes de otras áreas del conocimiento, aparecieron numerosos diccionarios (Diccionario de Símbolos Carlot H. E. - M., 1994; Bauer V., Dumou I., Golovin S. Enciclopedia de símbolos - M., 1995; Biedermann H. Knaurs Lexikon der - Munich, 1989, etc. Hoy en día existen numerosos institutos y centros donde se estudian diversos aspectos del símbolo: el Instituto Warburg-Corthodd de Londres, que se ocupa de iconología; Instituto C. G. Jung de Zurich; Instituto Ludwig Kaymer de Basilea, etc.

Nuestro interés por un símbolo está limitado por el marco de la cultura; desde este punto de vista, un símbolo puede atribuirse a fenómenos estereotipados característicos de cualquier cultura. Un símbolo codificado en el contexto de diferentes culturas tiene diferentes significados en ellas. Consideramos un símbolo artístico en las culturas eslavas orientales, por lo que nos impresiona más la cuarta comprensión del símbolo: un símbolo como un signo en el que el contenido primario actúa como una forma para el secundario.

Por tanto, para nuestra comprensión de un símbolo, es fundamental correlacionarlo con el contenido de la información cultural que transmite. A.F. Losev escribió que un símbolo contiene un principio generalizado de mayor desarrollo del contenido semántico que contiene, es decir, un símbolo puede considerarse como un factor específico en la codificación sociocultural de la información y al mismo tiempo como un mecanismo para transmitir esta información. Esta misma propiedad del símbolo fue subrayada por Yu. Señaló que la cultura es siempre, por un lado, un cierto número de textos heredados y, por otro, símbolos heredados.

Los eruditos literarios y lingüistas entienden el término "símbolo" de manera diferente. Yu. S. Stepanov, por ejemplo, sostiene que el símbolo no es un concepto científico, es un concepto poético; cada vez es significativo sólo en el marco de un determinado sistema poético, y en él

verdadero. Y, de hecho, conocemos muchos de esos símbolos: el símbolo de la carretera de N. Gogol, el jardín de A. Chéjov, el desierto de M. Lermontov, la tormenta de nieve de A. Pushkin y los simbolistas, el humo de Tyutchev , los símbolos de las alas y las casas de M. Tsvetaeva, los símbolos de la frontera, el umbral, etc. Como regla general, de estos símbolos se puede decir, en palabras de Yu. M. Lotman, que son el "gen de la trama". Sin embargo, junto a ellos existen símbolos lingüísticos que se generan en el proceso de evolución y funcionamiento de la lengua. Estos símbolos tienen un carácter mitológico o, mejor dicho, arquetípico. Por ejemplo, un arco iris para los rusos es un símbolo de esperanza, prosperidad, sueños, es decir. tiene un significado marcadamente positivo; de ahí las expresiones policías arcoíris, humor color de rosa, esperanzas color de rosa, etc. Este símbolo tiene su origen en una leyenda bíblica: después del diluvio global, Dios, como señal de un acuerdo con la gente de que no habría más diluvio, dejó un arco iris en la tierra. Así, la metáfora aquí, complicada por connotaciones culturales, se convierte en un símbolo. Pero lo más frecuente es que varias metáforas, entrelazadas, creen un símbolo.

S.S. Averintsev en “Literario diccionario enciclopédico"(M., 1987, p. 378) define un símbolo de la siguiente manera: "Un símbolo en el arte es una categoría estética universal, revelada mediante la comparación con categorías relacionadas: la imagen artística, por un lado, el signo y la alegoría, por el otro. el otro." En "lo más nuevo diccionario filosófico"(Ed. L. Rodionova. - M., 1999) se da la siguiente comprensión bastante amplia del símbolo: es “un concepto que captura la capacidad de las cosas y eventos materiales, las imágenes sensoriales para expresar un contenido ideal que es diferente de su existencia sensorial-corporal directa”.

Sin tocar aquí la discusión sobre la comprensión de la esencia de un símbolo, observamos que el papel de un símbolo lingüístico radica en cambiar el significado de la esencia lingüística a una función simbólica. Un símbolo es una especie de conglomerado de significados equivalentes, y esto es lo que lo distingue de otros tropos. El significado directo en un símbolo es igual al abstracto: una idea abstracta está codificada en un contenido concreto para expresar lo abstracto a través de lo concreto, pero lo concreto también está codificado en lo abstracto para mostrar su significado abstracto ideal. Así, se enriquece el significado tanto de lo abstracto como de lo concreto: el sol es símbolo del oro, pero el oro también es símbolo del sol. Pero en su unidad dan una nueva esencia amalgamada (de la palabra amalgama).

Una palabra-símbolo es una especie de “banco de datos” que puede imaginarse en forma de espiral, es decir, círculos, como escondidos entre sí y convirtiéndose uno en otro. Se trata de una espiral semántica de un símbolo, que incluye una amplia gama de significados, que van desde implícito (oculto, potencial), es decir. no expresado de ninguna manera en la palabra, pero siendo parte integral de ella, y terminando en la escala de sustitutos semánticos (sustitutivo

lei), es decir Reemplazo programado de un valor por otro. Por ejemplo, los bielorrusos dicen: "Si el regaliz es rojo, entonces es bueno, si el regaliz es sabroso", es decir, aquí el significado simbólico de dulce es bueno, sabroso, amor, felicidad. El camino se acerca a la muerte, los símbolos de la ira son una serpiente, una avispa, una ortiga, arden; El fuego es un símbolo de ira y malicia entre los eslavos. El sol es un símbolo de belleza, amor y diversión. A. A. Potebnya considera posesiva la palabra "bueno" de la palabra "khrs" (sol).

Yu.M. Lotman escribió que la idea más común de un símbolo está asociada con la idea de algún contenido, que, a su vez, sirve como plan de expresión para otro contenido, generalmente culturalmente más valioso. Por tanto, el exponente material (portador) de la sustitución no es sólo la realidad, sino también el nombre. Por ejemplo, no las realidades la mano, la cruz son símbolos en las expresiones mano derecha, lleva tu cruz, sino los nombres: la mano es poder, la cruz es un símbolo de sacrificio, la conexión de la tierra y el cielo, la altura espiritual. de la cruz es vertical, el mundo material - - horizontal; la cruz durante la oración es nuestro acuerdo con Cristo, es decir. símbolo de la fe de Cristo, etc. Probablemente, no deberíamos buscar el significado más preciso de un símbolo; deberíamos centrarnos en los significados habituales (generalmente aceptados) que son accesibles a la percepción y la comprensión y en los puntos nodales de correlación de significados en el símbolo. Por ejemplo, una paloma es un símbolo del Espíritu Santo, un símbolo de paz, pero también un símbolo del otro mundo (en "Los callejones" de M. Tsvetaeva hay palomas negras). Por tanto, la propiedad más importante de los símbolos es su polisemia inmanente (interna) y la vaguedad de sus límites. Un mismo símbolo puede tener varios significados.

En opinión de V.N. Telia, los ejemplos que hemos dado son cuasi-símbolos. El repertorio de cuasi-símbolos, al igual que los símbolos, surge como resultado de una selección culturalmente significativa. Ejemplos: símbolo - una cruz en la cúpula de una iglesia, cuasi símbolo - la palabra (nombre) "cruz".

Se pueden identificar varias características de un símbolo: imágenes (iconicidad), motivación, complejidad del contenido, polisemia, vaguedad de los límites del significado en un símbolo, carácter arquetípico de un símbolo, su universalidad en una cultura particular, intersección de símbolos. en diferentes culturas, especificidad nacional-cultural de una serie de símbolos, la incrustación de un símbolo en un mito y un arquetipo.

El acercamiento al simbolismo a través del mito fue fundado por C. Lévi-Strauss. Veía un símbolo como un conjunto de relaciones paradigmáticas con significados simbólico-lógicos. La mitología apareció como uno de los códigos semióticos para designar imágenes e ideas universales. Así, en la imagen arcaica eslava del mundo, los peces eran un símbolo de la zona cósmica inferior, los animales grandes, la zona media, las aves, la zona cósmica superior.

La propiedad más importante de un símbolo es su imaginería, razón por la cual muchos científicos abordan el concepto de símbolo a través de una imagen. En muchas definiciones (definiciones) hay un conjunto de conceptos "imagen - símbolo - signo". Símbolo y signo, al ser las palabras más importantes del léxico semiótico, realmente tienen mucho en común: ambos están construidos según un modelo de tres componentes (significado - significante y conectivo semiótico), son convencionales, etc. Pero el significado de una señal, a diferencia de un símbolo, debe ser no sólo convencional, sino también específico; por ejemplo, las señales de tráfico, por su especificidad, ayudan a evitar accidentes; Según N.D. Arutyunova, los signos se convencionalizan y los símbolos se canonizan: la cruz se convierte en un símbolo de la fe cristiana, un símbolo del sufrimiento, un símbolo de la unificación del espacio, etc. Un símbolo, a diferencia de un signo, no implica una indicación directa de denotación. “Las señales regulan el movimiento por rutas terrestres, acuáticas y aéreas; los símbolos conducen a los caminos de la vida”1.

Si la esencia de un signo es una pura indicación (G.G. Gadamer), entonces la esencia de un símbolo es más que una indicación: une diferentes planos de la realidad en un todo único en el proceso de actividad semántica en una cultura particular. Un ejemplo son las unidades fraseológicas, cuyos componentes individuales se convierten en símbolos. Entonces, la nariz es un símbolo de un punto vulnerable en una persona, de ahí la fraseología: limpiarse la nariz, llevarse la nariz, pellizcarse la nariz, incluso si le sangra la nariz. Otro símbolo de la nariz como dispositivo de respuesta se destaca de las siguientes unidades fraseológicas: fuera de la nariz (no gustar), girar la nariz (para expresar desacuerdo), levantar la nariz (para expresar desprecio).

El símbolo se basa en una imagen. Todo símbolo es una imagen, pero una imagen sólo puede considerarse un símbolo bajo ciertas condiciones. N. Fry identifica los siguientes criterios para el "simbolismo" de una imagen en poesía: 1) la presencia de un significado simbólico abstracto es explicada (manifestada) por el contexto; 2) la imagen se presenta de tal forma que su interpretación literal resulta imposible o insuficiente; 3) la imagen implica (oculta) una asociación con el mito, la leyenda, el folclore.

Parece que un signo se convierte en símbolo cuando su uso implica una reacción no hacia el objeto simbolizado en sí, sino hacia toda una gama de significados convencionales secundarios.

Los signos requieren comprensión y los símbolos requieren interpretación. Así, un símbolo tiene naturaleza de signo y le son inherentes todas las propiedades de un signo, además de las específicas. Incluso F. de Saussure contrastó símbolos y signos convencionales, señalando que los símbolos tienen un elemento icónico. F. de Saussure escribió al respecto que la balanza puede ser un símbolo de justicia.

1 Arutyunova N.D. El lenguaje y el mundo humano. - M., 1998. - P. 342.

cien, ya que icónicamente contienen la idea de equilibrio, pero el carrito no. Así, aunque el símbolo no implica una indicación directa de denotación, se puede conservar una similitud externa o interna profunda con el objeto simbolizado.

Un símbolo es un concepto similar a una imagen, razón por la cual la gente suele hablar de imágenes simbólicas. El símbolo va acompañado de significados elevados, mientras que la imagen puede asociarse con un objeto de cualquier nivel. Si la transición de una imagen a una metáfora se debe a necesidades semánticas y artísticas, entonces la transición a un símbolo (tanto de una imagen como de un signo) está determinada por factores de naturaleza extralingüística.

La imagen es psicológica, la metáfora es semántica, el símbolo es funcional, está diseñado para unir los esfuerzos de grupos sociales, tribales y nacionales (Arutyunova, 1998, p. 338). Desde su punto de vista, el símbolo tiene un estatus semiótico superior al de la imagen. Esto se debe al hecho de que el símbolo se interpreta más a menudo en términos culturales (cf.: en la cultura rusa la mano es un símbolo de poder y un símbolo de ayuda: de primera mano, para ser mano derecha, tenga la mano, pero también un símbolo de castigo: la mano no temblará, las manos pican, levante la mano).

También hay que distinguir el símbolo de la gestalt. Se diferencian principalmente en la función que realizan.

Como se mencionó anteriormente, en el nivel lingüístico superficial, la misma Gestalt puede realizarse con diferentes significados, y sólo una investigación especial puede establecer su unidad.

Yu.M. Lotman escribió: la base del concepto artístico no es un tema formulado racionalmente, sino un símbolo: "la semilla del desarrollo de un texto futuro". Hablando del funcionamiento de un símbolo en un sistema cultural, sostiene que un símbolo es la memoria de una cultura.

Demostremos esto con un ejemplo. Un símbolo cristiano muy extendido en diferentes culturas es el número siete (en las culturas germánicas el nueve funciona como número prototípico, que luego fue sustituido por el número siete); en la cultura rusa, siete es un símbolo de algo excesivo: detrás de siete cerraduras (sellos), muy fuertemente escondido, en profundo secreto; siete palmos en la frente - muy inteligente; Es un camino muy largo para beber gelatina a siete millas de distancia; siete sudores desaparecieron - muy cansado; siete mensajes al cielo y por todo el bosque: muchos y sin sentido; siete viernes a la semana: cambie de opinión con frecuencia; estar en el séptimo cielo - ser muy feliz. Por lo tanto, es casi imposible hablar aquí sobre la especificidad nacional del símbolo "siete"; este símbolo también está presente en las lenguas germánicas. Cuarenta en el significado de "muchos" se encuentra sólo en la cultura rusa, por lo que la unidad fraseológica cuarenta cuarenta es culturalmente específica.

Otra propiedad importante de un símbolo es su motivación, que se establece entre elementos concretos y abstractos.

policías de contenido simbólico. Es la motivación la que distingue un símbolo de un signo, en el que la conexión entre el significado y el significante es arbitraria y convencional. La motivación del símbolo se explica por la analogía, que forma la base de transposiciones (transferencias) semánticas como la metáfora, la metonimia y la sinécdoque.

Es la motivación la que une el símbolo con la metáfora y la metonimia. E. Cassirer fue uno de los primeros en señalar el papel de la metáfora en la construcción simbólica de la realidad (Cassirer, 1970). La metáfora explica las analogías en los mitos; a partir de la metáfora se conectan aspectos concretos y abstractos en el contenido del símbolo: diosa - tierra - madre; una serpiente arrastrándose por el suelo es un símbolo de la tierra (metonimia) y un símbolo de la deidad subterránea (metáfora). Por tanto, se puede afirmar que existen símbolos metafóricos y metonímicos.

Cada persona, gracias a sus propiedades humanas, es capaz de hablar y comprender el lenguaje de los símbolos; El lenguaje de los símbolos, como señaló E. Fromm, no necesita ser enseñado, su distribución no se limita a ciertos grupos de personas, porque el símbolo tiene un carácter arquetípico y se nos transmite a nivel inconsciente.

Entendemos por arquetipo, siguiendo a C. G. Jung, imágenes antiguas e ideas socioculturales fijadas genéticamente que son propiedad del "inconsciente colectivo" y se encuentran en la base de la creatividad. Para Jung, los arquetipos son un modelo hipotético, una aspiración inconsciente, por cuyas manifestaciones se puede juzgar su existencia. Pero un arquetipo son también las imágenes primordiales del inconsciente, motivos recurrentes a lo largo de la historia. Estas imágenes e ideas primarias se materializan en forma de símbolos en mitos y creencias, en obras de literatura y arte. Toda poesía está impregnada de arquetipos, que son imágenes primarias, ante todo, de la naturaleza: bosque, campo, mar, nacimiento, matrimonio, muerte, etc. Los arquetipos más puros se encuentran en la mitología y el folclore. Por lo tanto, cuando hablamos de mitologemas en unidades fraseológicas u otros fenómenos lingüísticos, la mayoría de las veces el término "mitologema" resulta ser sinónimo de "arquetipo".

Las principales características de los arquetipos de K. Jung: involuntaria, inconsciencia, autonomía, condicionamiento genético (Jung, 1991). Los principales arquetipos que identificó: sombra, héroe, tonto, anciano sabio (anciana), Prometeo, etc.

Los arquetipos se materializan en grandes cantidades símbolos, por lo tanto podemos hablar de símbolos arquetípicos, como el Árbol del Mundo, el Huevo del Mundo, la Montaña del Mundo, etc.

La arquetipicidad de un símbolo es su propiedad importante, que tiene dos vertientes. Por un lado, el símbolo refleja

Imágenes del inconsciente, la mayoría de las cuales son arquetipos. Por otro lado, el arquetipo es consciente, entra en nuestra realidad, muchas veces muy transformado.

Varios símbolos son específicos de cada país. Así, los chinos incluyen un sapo y una liebre (símbolos de la inmortalidad) en la imagen de la luna, y un cuervo (símbolo de la piedad filial) en el sol. En la cultura eslava, estos símbolos tienen un significado diferente: la liebre es un símbolo de cobardía, el cuervo es un pájaro profético que, cuando vuela hacia una vivienda, trae desgracia, etc.

Entonces, después de analizar diferentes conceptos de símbolo, llegamos a la conclusión de que un símbolo es algo dotado de significado. Por ejemplo, una cruz, pan, espada, sangre, círculo, etc. Entonces, el pan es real y visible, tiene forma, color, peso, sabor, etc. Pero cuando decimos Danos hoy nuestro pan de cada día o leemos las palabras de Cristo Yo soy los siete panes de vida... (Juan 6:35), el pan se convierte en símbolo de vida, o más precisamente, alimento necesario para la vida espiritual. . Según Yu. M. Lotman, los símbolos forman el núcleo de la cultura. Por regla general, provienen de lo más profundo de los siglos, por ejemplo: cualquier rizado, rizado, lo percibimos como un símbolo de felicidad, alegría (cf. el dicho Vesya, y sok, curl, usok: habrá un trozo de carne). Pero también están los que surgieron hace relativamente poco tiempo: la paloma es símbolo de paz (“el padre” de este símbolo es P. Picasso), estrechar manos de colores es símbolo de amistad entre pueblos, etc.

¿Qué causa que los símbolos aparezcan en la cultura? A. A. Potebnya cree que esta es la necesidad de restaurar el significado propio olvidado de las palabras: viburnum se convirtió en un símbolo de la doncella por la misma razón por la que a la doncella se le llama roja, por la unidad de la representación básica del fuego - luz en las palabras: doncella, roja, viburnum. A. A. Potebnya cree que existen tres tipos de relaciones entre la palabra original y el símbolo: comparación, oposición y relación causal, o relación de causalidad (causalidad). Hasta ahora, la gente trata la erisipela aplicando un trapo rojo, porque la erisipela es similar en la lengua al color rojo y fuego.

El símbolo no tiene destinatario: está dirigido a todos los hablantes nativos. Realiza la función de almacenar textos completos en forma colapsada. Por ejemplo, un nido es símbolo de una familia, de un hogar. El título de la novela de I. S. Turgenev "El nido noble" contiene toda una capa de cultura rusa.

El lenguaje poético, junto con la metáfora y otros medios figurativos, hace un uso extensivo de símbolos. Para ser justos, debemos citar la opinión de V. Bryusov, quien argumentó que el arte primitivo era realista y no simbólico: “Las desviaciones hacia el simbolismo y la convención no son causadas en él por la fuerza, sino por la impotencia del maestro. Un artista primitivo representa, por ejemplo, un rey o un líder que no es más grande que otras personas.

porque tal figura es más bella en su contorno, sino por la incapacidad de lograr la expresión de un rostro “real””1. Pero aquí, explorando culturas antiguas en un alto nivel de desarrollo cultural, V. Bryusov afirma el alto simbolismo, por ejemplo, de las culturas del Egeo, los mayas, etc. El simbolismo poético, como la metáfora poética, es individual y cambia de vez en cuando. tiempo y de poeta en poeta en poeta. En los textos poéticos estos dos fenómenos están bastante próximos. Cualquier elemento de un poema -grafema, fonema, lexema-, una vez en el campo de fuerza de la materia del texto, adquiere numerosas connotaciones que pueden convertirse en el contenido de un símbolo poético.

De particular interés a este respecto es la poesía de los simbolistas, en la que el poeta dibuja una serie de imágenes que aún no han formado una imagen completa. Por eso los teóricos del simbolismo llamaron a esa poesía “poesía de alusiones”. El lector de tales obras debe tener un alma sensible y una imaginación sutil para poder recrear únicamente la imagen mental prevista por el autor.

Hay obras que sólo pueden comprenderse penetrando en el significado profundo de las imágenes simbólicas que ocupan una posición dominante en el texto literario. Por ejemplo, en "Sign of Trouble" de V. Bykov nos encontramos ante varios símbolos importantes que, como nudos, conectan los hilos de toda la obra: estos son los símbolos del Gólgota y las cenizas (granja destruida y abandonada) . Se superponen parcialmente: el Gólgota es una montaña, pero no en Palestina, sino en la Bielorrusia ocupada por los nazis. El Gólgota de V. Bykov simboliza el sufrimiento de las personas causado por diversos problemas de los que no tienen la culpa. Este símbolo aparece anteriormente en el texto (al describir el período anterior a la guerra), pero la guerra comienza, lo normal vida humana, y comienzan a formarse cenizas. El Gólgota vive y muere con sus héroes. Las Cenizas los sobrevivieron, y ahora relata el suceso, recordando las pruebas por las que pasaron los héroes, cuya vida es el camino hacia la inmortalidad.

El texto literario encarnaba ese rasgo de la cosmovisión humana que permitió a E. Cassirer llamar al hombre un ser simbólico.

C. G. Jung escribió: “Está en la naturaleza de un símbolo combinar opuestos; así conecta la oposición de lo real-irreal, siendo, por un lado, una realidad psicológica... ella, por otro lado, no corresponde a la realidad física. Un símbolo es un hecho y, sin embargo, una apariencia.”2 La literatura, según la definición de F. Schiller, es un arte que crea visiones.

1 Bryusov V. Obras completas. - M, 1975. - T. 7. - P. 320.

2 Jung K.G. Arquetipo y símbolo. - M., 1991. - P. 213.

habilidad, elige terrenos simbólicos para recrear su propia realidad ficticia. Los símbolos de Buñuel son oscuros y no se pueden expresar con palabras. A. Blok también creía que el símbolo debería ser oscuro en su profundidad final.

El uso simbólico de una palabra puede formarse en un texto específico (o en muchos textos de un autor), o puede introducirse en el texto desde la cultura. El símbolo, por así decirlo, se basa en el significado directo de la palabra correspondiente, sin reemplazarla ni modificarla, pero al mismo tiempo se incluye en un contexto cultural más amplio. Cualquier tropo puede entrar en contacto con un símbolo, participando en la formación de significados extratextuales, porque un símbolo es un tropo universal que puede combinarse con cualquier conjunto de medios artísticos que formen la estructura figurativa del texto.

Los símbolos son profundamente nacionales. He aquí un ejemplo humorístico de la novela "Chapaev y el vacío" de V. Pelevin, que refuerza sarcásticamente el carácter nacional del símbolo-arquetipo: en los coches de los bandidos y en los coches de los "nuevos rusos" se coloca un enorme cabrestante en el morro: "Antropólogos dedicados al estudio de los “nuevos rusos?”, creen que durante los enfrentamientos estos cabrestantes se utilizan como arietes, y algunos científicos incluso ven en su amplia distribución evidencia indirecta del tan esperado renacimiento de la espiritualidad nacional - desde su punto de vista Desde mi punto de vista, los cabrestantes desempeñan la función mística de los mascarones de proa que una vez adornaron los barcos eslavos”.

Consideremos varios símbolos (universales y nacionales) basados ​​​​en el material de la poesía rusa. Uno de los símbolos importantes muy utilizados en poesía es el sueño. Dormir desde la perspectiva del paganismo es siempre un movimiento hacia otro mundo, hacia “extraños”. Y en este sentido, los sueños del paganismo no son menos reales que la realidad. Para el cristianismo, el otro mundo del mal no existe; el mal es un vacío espiritual, una zona de ausencia de Luz y de Bien. El mal no tiene ni puede tener un lugar propio, legítimo y permanente en el mundo: tiene sus raíces en el mundo espiritual, en el alma humana. Y un sueño es un fenómeno natural para una persona, que saca a relucir el mal interno de una persona, su condición. Así es como, por ejemplo, A. Tarkovsky interpreta esta idea:

Sueño con algún tipo de mar, algún tipo de barco extraño y dolor, algún tipo de dolor; Mi corazón oscuro me oprime.

En un texto poético concreto de un autor concreto, cualquier palabra puede convertirse en símbolo. Así, en la poesía de S. Yesenin, la palabra azul se convirtió en un símbolo de la patria, cercano y querido por el corazón del poeta, y la palabra azul adquirió un significado similar en su poesía:

Antes del amanecer, azul, tierno...

Dejé mi casa, dejé la Rus Azul.

Los símbolos no pueden ser solo unidades del lenguaje. En los años 20, P. A. Florensky quiso crear un "Diccionario de símbolos" (Symbolarium), que constaría de figuras geométricas. En efecto, se sabe que, por ejemplo, un punto, insignificante en cantidad, es el Principio mediante el cual se produce todo el espacio; simboliza el Centro, la causa primera, el lugar de donde todo viene y al que todo regresa. El punto de donde emana el rayo es Dios Creador, que crea el Universo, que da la Unidad, etc.

Muy a menudo, las designaciones de colores pueden convertirse en símbolos. Como dijo L. Wittgenstein: "El color nos anima a filosofar". En todo momento, los científicos han luchado por solucionar el problema del color. Investigaciones recientes en esta área muestran que 10 genes de pigmentos en humanos son responsables del color y forman un conjunto específico; cada uno tiene el suyo, por lo que dos personas pueden mirar el mismo objeto, pero percibir su color de manera diferente. Y las observaciones de personas con lesiones cerebrales persistentes han revelado que los conceptos sobre los colores, las palabras que expresan estos conceptos y la conexión entre conceptos y palabras dependen de diferentes sistemas del cerebro. Esto explica por qué existen diferencias en las reacciones al color en diferentes culturas (por ejemplo, "verde" en los EE. UU. significa seguridad y en Francia significa crimen; entre los chinos, el blanco es un símbolo de luto, tristeza, mientras que entre los europeos realiza estas funciones color negro). Por tanto, el lenguaje humano de los colores es de naturaleza mental. La gente ve significados detrás de los colores.

Muchos nombres de colores tienen una relación directa con la luz. A. A. Potebnya, refiriéndose a Zizaniya, escribe que la palabra "carmesí" se interpreta a través de la palabra "blanco", y por eso la ardilla se llama así no porque en las regiones del norte su color se acerque al blanco, sino porque los colores rojo y blanco son idénticos. en representación básica. El día tiene dos epítetos estables en la cultura popular: rojo y blanco, y resulta que ambos eran iguales al principio, ya que ambos se remontan al dios Yaril, el patrón del sol y el fuego. El blanco y el rojo son símbolos de belleza, pero el blanco también es un símbolo de amor: lavarse de blanco significa "amar". El rojo no sólo es hermoso, sino también brillante, asociado con el fuego.

El color negro, proveniente del fuego, simboliza la fealdad, el odio, la tristeza, la muerte, es decir, simbolismo opuesto a la luz. La noche también es símbolo de dolor, porque es negra, oscura. Color verde También está relacionado con la luz, pero simboliza la juventud (joven-verde).

Consideremos el significado simbólico de los colores presentes en la descripción del abedul que hace S. Yesenin, donde hay dos colores: verde y blanco. Aquí conviene prestar atención al simbolismo del color, sobre el cual aún no se ha formado una opinión estable. Tradicionalmente, el verde se asocia con la vida y la prosperidad, mientras que el blanco se asocia con la luz. Yolanda Jacobi sostiene en sus estudios sobre psicología junguiana que el verde, el color del mundo vegetal terrenal, tangible y directamente perceptible, corresponde a la función de percepción. A. Wierzbicka propone una teoría interesante que se basa en la idea de que los conceptos de color están asociados con ciertos "elementos universales de la experiencia humana". La percepción del color surge cuando asociamos nuestras categorías visuales con ciertos patrones o modelos universales accesibles a los humanos, entre los que A. Vezhbitskaya sugiere incluir el fuego, el sol, la flora, el cielo, la tierra (así como el día y la noche). Así, para hablar de color debemos proyectar nuestra percepción sobre lo que nos rodea. Esta idea, nos parece, se puede ver en el siguiente ejemplo. El verde, utilizado a menudo para describir el abedul, es el color de la vegetación. Pero también puede simbolizar la juventud (esto se puede ver en el uso del verde en el significado de "joven"). Esta conexión de ideas puede considerarse como inicial en la formación de otra conexión: niña - abedul, donde Punto de partida Al comparar a la novia con el abedul, existe una conexión entre los conceptos "joven y verde". Esto probablemente explica el hecho de que para los rusos el abedul no es sólo un símbolo de la patria, Rusia, sino que también simboliza a la novia, joven e inmaculada. Aquí están las líneas del poema "A mi manera" de S. Yesenin:

De pelo verde,
En una falda blanca
Sobre el estanque hay un abedul.

El color verde también simboliza la belleza y la diversión (la primavera se llama brillante, brillante y alegre; por cierto, las palabras alegre y primavera están en consonancia, y tal vez incluso estén relacionadas). La conclusión de A. A. Potebnya de que verde significa alegre también la confirma el material de las lenguas germánicas. Así, vemos que el adjetivo que denota color pasa de un epíteto figurativo a uno evaluativo. Los investigadores también han observado que el valor estimado es muy estable. Por tanto, podemos decir que el simbolismo del color es arquetípico en su estructura.

La blancura también simboliza la belleza, ya que la palabra blanco se utiliza como definición evaluativa de “bueno, hermoso” y está a la par de las palabras ardiente, brillante, y ellas, por derecho propio,

Provienen del nombre del dios de la luz y el fuego de la mitología eslava: Yarila. Debido a su afinidad con la luz (oro y quemado), el blanco debería tener los mismos significados que la luz. Todo lo relacionado con el sol y la luz se percibía como positivo y hermoso. Además, el blanco, como se mencionó anteriormente, también era símbolo de amor. De ahí la metáfora de Yesenin: "abedules blancos". Así, a través del simbolismo del color, el abedul también aparece como un símbolo de elegante belleza y pureza.

El abedul se convierte en un símbolo de Rusia, un símbolo de la naturaleza rusa. Hay que prestar atención a la metáfora de Yesenin: tronco de abedul blanco = leche (poemas “Iré a Skufya como un humilde monje...”, “Hooligan”). Si miras un bosque de abedules desde la distancia, puedes ver una mancha sólida de color blanco lechoso. Pero también hay un subtexto más profundo en este símbolo, que se basa en una metáfora. La leche suele estar ligada a la vaca. Y, como saben, entre los eslavos este animal era sumamente venerado, ya que la vaca le daba al hombre tanto alimento como ropa que lo protegía del frío; Su madre, la tierra, le otorgó los mismos dones; prueba de ello es que las fuerzas creativas de la naturaleza y los rebaños de ovejas y vacas recibían nombres idénticos. La vaca era considerada un símbolo de la fertilidad terrenal, lo que se refleja en comparaciones similares que representan las nubes de lluvia como vacas lecheras (la leche es una metáfora de la lluvia). Por tanto, la leche es un vínculo de conexión entre el hombre y la tierra, el hombre y el cielo. La vaca encarna la idea de la vida y el ciclo de la naturaleza. La leche es cercanía a la madre. S. Yesenin, partiendo de esta metáfora, encuentra analogías más amplias: la leche de abedul es lo que lo une a la tierra, esta es la Patria, la vieja Rusia, que es su madre. En consecuencia, la patria de S. Yesenin se acerca a las palabras asociadas con los conceptos de "madre" y "tierra". En la tradición popular, esa conexión entre el tema de la patria y el culto al clan y el culto a la tierra es estable y arquetípica.

El color gris es un símbolo de la resurrección de entre los muertos, un símbolo del Inconsciente Universal. La persona identificada con gris como ocurre con el color original del Universo (el bebé vive en gris, mundo animal Mismo). El gris es el color del luto, por eso los antiguos judíos se rociaban con cenizas (una expresión de dolor, luto).

También se conocen símbolos poéticos populares: el otoño es la vejez, el viburnum en flor es una niña, las nubes son desgracias, los vientos son enemigos, un ruiseñor es un amante, un águila esteparia es un cosaco gallardo, las lluvias son lágrimas, la primavera es el comienzo del amor, invierno: se está muriendo, etc.

Identificar la composición de las palabras-símbolos en la poesía del siglo XX, compilar un diccionario de tales símbolos poéticos, en el que se pueda encontrar información no solo sobre el contenido de un símbolo en particular, sino también sobre su uso y origen, es la tarea de la ciencia filológica para el futuro próximo.

Sólo una persona que ha dominado los valores culturales de la nación, que conoce bien la poesía de su pueblo, se ve recompensada con la capacidad de utilizar símbolos e imágenes poéticos.

El estereotipo como fenómeno del espacio cultural.

El fenómeno del "estereotipo" en sí se considera no sólo en los trabajos de los lingüistas, sino también en los sociólogos, etnógrafos, científicos cognitivos, psicólogos, etnopsicolingüistas (U. Lippman, I. S. Kon, J. Collin, Yu. D. Apresyan, Yu. A Sorokin, V.A. Ryzhkov, Yu.E. Prokhorov, V.V. Shikhirev, A.V.

Los representantes de cada una de estas ciencias resaltan en un estereotipo aquellas propiedades que notan desde el punto de vista de su campo de estudio, por lo que se destacan estereotipos sociales, estereotipos comunicativos, estereotipos mentales, estereotipos culturales, estereotipos etnoculturales, etc. Por ejemplo, los estereotipos sociales se manifiestan como estereotipos de pensamiento y comportamiento de un individuo. Los estereotipos etnoculturales son una idea generalizada de los rasgos típicos que caracterizan a una nación. La pulcritud alemana, el "tal vez" ruso, las ceremonias chinas, el temperamento africano, el temperamento irascible de los italianos, la terquedad de los finlandeses, la lentitud de los estonios, la galantería polaca: ideas estereotipadas sobre todo el pueblo que se aplican a cada uno de sus representantes. La mayoría de los chistes sobre el carácter nacional se basan en ideas estereotipadas. Pongamos un ejemplo: “Enviamos a representantes de distintas nacionalidades una película con el siguiente contenido: un desierto caluroso y un sol abrasador. Un hombre y una mujer caminan con dificultad. Y de repente el hombre saca naranja jugosa y se lo da a la mujer. A los espectadores se les pregunta: ¿de qué nacionalidad es?

El espectador francés responde: “¡Sólo un francés podría tratar a una dama con tanta galanteidad!” Ruso: “No. Esto es ruso: ¡tienes que ser tan tonto! Yo mismo me lo comería". Judío: “No, es un judío: ¿quién más podría conseguir una naranja en el desierto?” Aquí los estereotipos son la valentía de los franceses, la imprudencia de los rusos, el ingenio de los judíos.

Hay autoestereotipos que reflejan lo que la gente piensa de sí misma y heteroestereotipos que se relacionan con otras personas, y son más críticos. Por ejemplo, lo que se considera una manifestación de prudencia entre el propio pueblo, se considera una manifestación de codicia entre otro pueblo. La gente percibe los estereotipos etnoculturales como modelos a los que hay que adaptarse para que “la gente no se ría”. Por tanto, los estereotipos tienen una influencia bastante fuerte en las personas, estimulando en ellas la formación de rasgos de carácter que se reflejan en el estereotipo.

Los expertos en psicología étnica que estudian los estereotipos etnoculturales señalan que las naciones ubicadas en nivel alto El desarrollo económico enfatiza cualidades como la inteligencia, la eficiencia, la iniciativa y las naciones con economías más atrasadas enfatizan la amabilidad, la cordialidad y la hospitalidad. Esto puede ser confirmado por la investigación de S.G. Ter-Minasova, según sus resultados, en la sociedad inglesa se valora más el profesionalismo, el trabajo duro, la responsabilidad, etc., y en la rusa, la hospitalidad, la sociabilidad, la justicia (Ter-Minasova, 2000, pág.255).

N.V. Ufimtseva diferencia los estereotipos étnicos de los estereotipos culturales: los estereotipos étnicos son inaccesibles a la autorreflexión de un miembro "ingenuo" de un grupo étnico y son hechos de comportamiento y del inconsciente colectivo, no pueden enseñarse especialmente, y los estereotipos culturales son accesibles a La autorreflexión y son hechos de la conducta, del inconsciente y de la conciencia individual, ya se pueden enseñar.

El concepto de estereotipo fue utilizado por primera vez por W. Lippmann en 1922, quien creía que se trataba de "imágenes del mundo" ordenadas y esquemáticas determinadas por la cultura en la cabeza de una persona, que le ahorran esfuerzos a la hora de percibir objetos complejos del mundo. Con esta comprensión del estereotipo, se destacan dos de sus características importantes: estar determinado por la cultura y ser un medio para ahorrar esfuerzo laboral y, en consecuencia, medios lingüísticos. Si los algoritmos para resolver problemas matemáticos salvan el pensamiento de una persona, entonces los estereotipos "salvan" la personalidad misma.

En lingüística cognitiva y etnolingüística, el término estereotipo se refiere al contenido del lenguaje y la cultura, es decir. se entiende como un estereotipo mental (de pensamiento) que se correlaciona con una "imagen ingenua del mundo". Encontramos tal comprensión del estereotipo en las obras de E. Bartminsky y su escuela; la imagen lingüística del mundo y el estereotipo lingüístico están correlacionados en él como parte y todo, mientras que el estereotipo lingüístico se entiende como un juicio o varios juicios relacionados con un objeto específico del mundo extralingüístico, una representación subjetivamente determinada de un objeto en el que coexisten rasgos descriptivos y evaluativos y que es el resultado de la interpretación de la realidad en el marco de modelos cognitivos socialmente desarrollados. Consideramos un estereotipo lingüístico no sólo un juicio o varios juicios, sino también cualquier expresión estable, que consta de varias palabras, por ejemplo, una comparación estable, un cliché, etc.: una persona de nacionalidad caucásica, canosa como un aguilucho, un nuevo ruso. El uso de tales estereotipos facilita y simplifica la comunicación, ahorrando energía a los comunicantes.

Yu. A. Sorokin define un estereotipo como un determinado proceso y resultado de la comunicación (comportamiento) según determinadas semióticas.

Modelos físicos, cuya lista se cierra debido a ciertos principios semiótico-tecnológicos aceptados en una determinada sociedad. En este caso, el modelo semiótico se implementa en los niveles social, socio-psicológico (estándar) o en el nivel lingüístico y psicológico (norma). El estándar y la norma existen en dos formas: como sello (un signo complejo demasiado explícito) o como cliché (un signo complejo insuficientemente explícito).

V. V. Krasnykh divide los estereotipos en dos tipos: estereotipos-imágenes y estereotipos-situaciones. Ejemplos de estereotipos de imagen: una abeja es muy trabajadora, un carnero es terco y estereotipos de situación: un boleto es un compostador, una cigüeña es un repollo.

Los estereotipos son siempre nacionales, y si hay análogos en otras culturas, entonces son cuasi-estereotipos, porque, aunque coinciden en general, difieren en matices y detalles que son de fundamental importancia. Por ejemplo, el fenómeno y la situación de las colas son diferentes en diferentes culturas y, por lo tanto, el comportamiento estereotipado también será diferente: en Rusia preguntan "¿Quién es el último?" o simplemente hacen cola; en varios países europeos, arrancan un recibo en una máquina especial y luego siguen los números que se iluminan encima de la ventana, por ejemplo, en la oficina de correos.

Entonces, un estereotipo es un cierto fragmento de la imagen conceptual del mundo, una "imagen" mental, una idea cultural y nacional estable (según Yu. E. Prokhorov, "súper estable" y "súper fija") sobre un objeto. o situación. Representa alguna idea determinada culturalmente de un objeto, fenómeno, situación. Pero ésta no es sólo una imagen mental, sino también su capa verbal. La pertenencia a una cultura particular está determinada precisamente por la presencia de un núcleo de conocimiento estereotipado básico, que se repite en el proceso de socialización de un individuo en una sociedad determinada, por lo que los estereotipos se consideran nombres prepreciosos (importantes, representativos) en un cultura. Un estereotipo es un fenómeno del lenguaje y del habla, un factor estabilizador que permite, por un lado, almacenar y transformar algunos de los componentes dominantes de una determinada cultura, y por el otro, expresarse entre “los propios” y al mismo tiempo. al mismo tiempo identificar el propio “uno”.

La formación de la conciencia étnica y la cultura como reguladores del comportamiento humano se basan en factores tanto innatos como adquiridos en el proceso de socialización: estereotipos culturales, que se adquieren desde el momento en que una persona comienza a identificarse con un determinado grupo étnico, una determinada cultura. y tomar conciencia de ellos.

El mecanismo para la formación de estereotipos son muchos procesos cognitivos, porque los estereotipos realizan una serie de funciones cognitivas: la función de esquematización y simplificación, la función de formar y almacenar la ideología del grupo, etc.

Vivimos en un mundo de estereotipos que nos impone la cultura. El conjunto de estereotipos mentales de una etnia es conocido por cada uno de sus representantes. Los estereotipos son, por ejemplo, expresiones en las que un representante de una cultura rural y campesina dirá sobre una brillante noche de luna: es tan luminosa que se puede coser, mientras que un habitante de la ciudad en esta situación típica dirá: es tan luminosa que puedes leer. Los hablantes nativos utilizan estereotipos similares en situaciones de comunicación estándar. Además, casi cualquier característica, no sólo la lógicamente principal, puede volverse dominante en un estereotipo.

La culturósfera de un determinado grupo étnico contiene una serie de elementos de naturaleza estereotipada que, por regla general, no son percibidos por los hablantes de otra cultura; Estos elementos son llamados lagunas por Yu. A. Sorokin e I. Yu Markovina: todo lo que el destinatario notó en un texto cultural extranjero, pero no comprende, le parece extraño y requiere interpretación, sirve como señal de presencia. en el texto de elementos nacionales específicos de la cultura en la que se ha creado un texto, es decir, lagunas.

La estabilidad de una cultura y su viabilidad están determinadas por el grado en que se desarrollan las estructuras que determinan su unidad e integridad. La integridad de la cultura presupone el desarrollo de estereotipos culturales: estereotipos de fijación de objetivos, comportamiento, percepción, comprensión, comunicación, etc., es decir. estereotipos de la imagen general del mundo. Un papel importante en la formación de estereotipos lo desempeña la frecuencia de aparición de ciertos objetos y fenómenos en la vida de las personas, a menudo expresada en contactos humanos más prolongados con estos objetos en comparación con otros, lo que conduce a estereotipos de dichos objetos.

Un estereotipo de comportamiento es el más importante entre los estereotipos; puede convertirse en un ritual. Y, en general, los estereotipos tienen mucho en común con las tradiciones, costumbres, mitos, rituales, pero se diferencian de estos últimos en que las tradiciones y costumbres se caracterizan por su significado objetivado, su apertura a los demás, mientras que los estereotipos permanecen en el nivel de mentalidades ocultas que existen entre “nuestro propio pueblo”.

Entonces, un estereotipo es característico de la conciencia y el lenguaje de un representante de una cultura, es una especie de núcleo de la cultura, su brillante representante y, por tanto, el apoyo del individuo en el diálogo de culturas.

Para describir la lengua de una región en particular a la luz de la linguoculturología, utilizamos el esquema propuesto por N. I. Tolstoi en etnolingüística: la lengua literaria corresponde a la cultura de élite, los dialectos y dialectos corresponden a la cultura popular, etc.

Este esquema se puede utilizar en la descripción linguocultural de cualquier otra región.

El rasgo lingüístico más llamativo, que refleja la cultura del pueblo, son las unidades fraseológicas y los refranes, las metáforas y los símbolos. Por ejemplo, los mitologemas, arquetipos, normas, estereotipos, costumbres, rituales y creencias están fijados en el lenguaje.

La identidad nacional y cultural de unidades fraseológicas, metáforas y símbolos se forma a través de una connotación cultural. Y, sin embargo, sostenemos que el lenguaje no es el depósito de la cultura.

La unidad del lenguaje, la palabra, es solo una señal, cuya función es despertar la conciencia humana, tocar en ella ciertos conceptos que están listos para responder a esta señal.

El lenguaje es sólo un mecanismo que facilita la codificación y transmisión de la cultura. Los textos son los verdaderos guardianes de la cultura. No es el lenguaje, sino el texto lo que refleja el mundo espiritual del hombre. Es el texto el que está directamente relacionado con la cultura, porque está impregnado de muchos códigos culturales; es el texto que almacena información sobre historia, etnografía, psicología nacional, comportamiento nacional, es decir. sobre todo lo que constituye el contenido de la cultura. A su vez, las reglas para construir un texto dependen del contexto cultural en el que aparece.

El texto se crea a partir de unidades lingüísticas de niveles inferiores que, con una selección adecuada, pueden reforzar la señal cultural. Los fraseologismos son principalmente unidades de este tipo.

Preguntas y tareas

1. ¿Cómo se relacionan el idioma y la cultura reales? Completa el diagrama:

Lengua literaria -- ................................cultura;

Dialectos y dialectos -- ................................cultura;

................................ -- “tercera cultura”, es decir cultura para el pueblo;

Subculturas profesionales.

2. Nombra varios apodos que conozcas (apodos de camaradas, compañeros de clase, politicos). ¿A qué tipo de cultura pertenece este fenómeno?

3. Indique 5 unidades fraseológicas rusas y 5 unidades fraseológicas del idioma extranjero que esté estudiando, que reflejen las características nacionales.

4. Encuentre 10 metáforas en los textos poéticos de B.L Pasternak que describirían: a) el mundo; b) naturaleza; c) sentimientos humanos; d) sus estados emocionales.

5. ¿Qué interpretaciones del símbolo conoces? Dé ejemplos de símbolos numéricos y símbolos de colores. ¿Cuáles son símbolos nacionales y cuáles son universales?

6. ¿Qué papel juegan los estereotipos en la cultura? ¿Cuáles son sus funciones?

Gravemente Excelente

D.T. Syzdykova, Ph.D., G.Zh. Alnazarova, Maestra en Filosofía
Universidad Innovadora Euroasiática (Pavlodar)

Este artículo analiza las características específicas de los símbolos y signos en la cultura.

Avispas makalada madeniettegi ramiz ben belgi nin erekshelikter maselesi karastyrylgan.

Este artículo analiza las características específicas de los símbolos y signos en la cultura.

En el marco del enfoque semiótico, la cultura se presenta como un sistema de comunicación e intercambio de información, y los fenómenos culturales se consideran como sistemas de signos.
Un signo es un objeto percibido sensualmente (sonido, imagen, etc.) que reemplaza y representa a otros objetos, sus propiedades y relaciones.
Las posibilidades de comprender y transmitir la cultura se pueden realizar utilizando diversos sistemas de signos (o lenguajes culturales): lenguaje natural, folclore, tradiciones, artículos del hogar, caza u otras actividades, rituales, ritos, ceremonias, etiqueta, tipo de hogar, a través de imágenes artísticas. de varios tipos arte, escritura y más. El lenguaje de la cultura es la totalidad de todos los métodos de signos de comunicación verbal y no verbal, con la ayuda de los cuales se transmite cualquier información culturalmente significativa. Una persona no puede existir sin expresarse en formas de vida social como el lenguaje, la religión, el arte y las instituciones políticas.
Todo el conjunto de medios simbólicos puede representarse mediante los siguientes tipos:
símbolos, que son, por ejemplo, la base del lenguaje natural. Una unidad de lenguaje es una palabra que denota un objeto, acción, propiedad y otras características del mundo que rodea a una persona. Los signos-designaciones también incluyen signos-signos (signos, síntomas), signos-copias (reproducciones), signos-comportamiento (imitación);
modelar signos que son sustitutos de objetos y acciones de la vida real. Dentro del código cultural mitológico, el modelo de un objeto real, dotado de poderes mágicos, se convierte en un modelo cultural: una objetividad secundaria. Este modelo contiene información oculta sobre el significado y los métodos de acción con un objeto;
Los símbolos son signos que no sólo señalan el objeto representado, sino que expresan su significado.
Los conceptos de “signo” y “símbolo” ya se distinguían en la filosofía griega antigua, empezando por Platón. Se oponían entre sí en contenido: los signos se consideraban propiedad de la vida cotidiana y de la poesía imitativa baja, y los símbolos expresaban verdades divinas sagradas.
El símbolo como forma de explorar figurativamente el mundo, como imagen artística alegórica, es muy utilizado en el arte. El significado de las imágenes simbólicas no puede descifrarse directamente; debe experimentarse y reconocerse emocionalmente. La capacidad de los símbolos para transmitir contenido humano universal fue analizada en los años 30 del siglo XX por el etnólogo y lingüista estadounidense Edward Sapir, quien distinguió entre “símbolos de condensación” y “símbolos referenciales”. Si los primeros “significan mucho más de lo que significan” y están asociados con emociones políticas y religiosas, entonces los segundos son emocionalmente neutrales y lógicamente fundamentados. Son los símbolos referenciales los que son generalmente aceptados, racionales y forman los sistemas de signos de la cultura moderna.
El científico ruso Yu Lotman entendió el símbolo no sólo como un signo de algún lenguaje artificial (símbolos matemáticos, químicos), sino también como una expresión de un profundo significado sagrado. Los símbolos de este tipo tienen una gran capacidad cultural y semántica (cruz, círculo, pentagrama...), se remontan a la época prealfabetizada y representan textos arcaicos que sirven de base a cualquier cultura. Lotman distingue entre símbolo y alegoría, imagen artística, emblema, metáfora y otras categorías relacionadas. Por tanto, un símbolo es un signo sociocultural, cuyo contenido es una idea que se comprende intuitivamente y no se puede expresar adecuadamente verbalmente.
La conciencia mitológica se consolidó en símbolos tan básicos que expresaban creencias totémico-animistas, ideas sobre el origen y la estructura del Cosmos (el Árbol del Mundo es un símbolo que une todas las esferas del universo. Designa el eje del mundo y también encarna el idea de fertilidad), etc. Los símbolos se fueron simplificando paulatinamente, tomando forma de figuras geométricas y números. Así, el Árbol del Mundo comenzó a representarse en forma de cruz; el círculo pasó a representar el Espacio; el loto representaba la Tierra, que flota como una flor de agua en la superficie del océano; el triángulo significaba fertilidad; el cuadrado simbolizaba el mundo material, compuesto por cuatro elementos; cero: un círculo que describe el vacío, la nada, etc.
En los símbolos de la conciencia mitológica se fija una conexión rígida, se expresa la identidad de los mundos natural, objetivo y simbólico. Esta conexión garantizaba la inmutabilidad y el carácter cerrado en la autoorganización de las culturas tradicionales prealfabetizadas: en el comportamiento humano se reproducía constantemente el patrón de actitud adecuada hacia la naturaleza y la sociedad.
La especificidad de un símbolo como signo es su capacidad para evocar una reacción generalmente significativa no hacia el objeto simbolizado en sí, sino hacia el espectro de significados que convencionalmente se asocia con este objeto. En este sentido, es necesario distinguir entre los conceptos de "significado" y "significado" en la cultura.
El lógico y matemático alemán G. Frege prestó atención a la distinción entre los conceptos de "significado" y "sentido", partiendo del hecho de que cada nombre propio tiene significado y significado. El significado del nombre es el objeto (nominado) que lleva el nombre de pila, y el significado del nombre es la información (información) contenida en el nombre. Dos expresiones pueden tener el mismo significado, pero significados diferentes si las expresiones difieren en su estructura (por ejemplo, “5” y “2+3”).
Dado que un hecho cultural, un objeto cultural es un signo incluido en un sistema más amplio de signos, es necesario tener en cuenta que el sistema de relaciones entre los significados de estos signos puede cambiar el denotativo (la denotación es un objeto que se denota por un nombre) significados de signos individuales. Además, la relación entre un signo y su significado puede crecer, volverse más compleja y distorsionarse. Un signo, al estar incluido en un sistema de convenciones, no sólo adquiere significados adicionales, sino que también puede convertirse en un medio para expresar contenidos más profundos. El significado surge como la transformación de una denotación y su significado en signo de otro significado.
El significado cultural se puede definir como información desarrollada por la experiencia histórica, a través de la cual una comunidad de personas que crean su propia forma de ser, forma de vida, cultura, comprenden y comprenden el mundo que los rodea y su propósito en él. Comprender el significado cultural presupone “acostumbrarse a él”, crecer en el tejido del mundo cultural del cual es significado.
El propósito de los lenguajes culturales es expresar los significados de la cultura, es decir, el contenido que no se puede expresar de manera directa e inequívoca.
Hoy en día, el desarrollo de los sistemas de signos se lleva a cabo en la dirección de aumentar su abstracción y convencionalidad. Esto se debe al carácter cada vez más indirecto de la conexión entre los sistemas de signos y la realidad que reflejan. Es importante que la cultura no pierda sus significados y valores, y no se vuelva contra sí misma, rompiendo con la “vanidad del mundo”.

Bibliografía:
1. 1. Lotman Yu.M. Símbolo en el sistema cultural / Obras en sistemas de signos. –Tartu: Editorial de la Universidad de Tartu, 1987. – 452 p.
2. Bauer V., Dumotz I., Golovin S. Enciclopedia de símbolos. – M: Imprenta, 1995. – 275 p.
3. Bibikhin V.V. Hacia el estatus ontológico del significado lingüístico / Tradiciones en la historia de la cultura. – M: 1978. – 329p.

Un signo es un objeto material (fenómeno, evento) que actúa como representante de algún otro objeto, propiedad o relación y se utiliza para adquirir, almacenar, procesar y transmitir mensajes (información, conocimiento). Hay signos lingüísticos (parte de un determinado sistema de signos) y no lingüísticos. Entre estos últimos podemos distinguir los signos de copia, los signos de atributo y los signos de símbolo.

Los signos de copia son reproducciones más o menos similares al significado (fotografías, huellas dactilares, en cierta medida signos de escritura pictográfica).

Los signos-signos son signos asociados a objetos designados como acciones con sus causas (lo que también se llama síntomas, signos).

Los signos-símbolos son signos que, debido a la imagen visual contenida en ellos, se utilizan para expresar algún contenido, a menudo muy significativo y abstracto (por ejemplo, imágenes de la máscara de un actor del teatro griego antiguo como símbolo del teatro moderno y del teatro). arte; la palabra “símbolo” también se usa simplemente para significar signo).

Los signos lingüísticos no funcionan independientemente unos de otros; forman un sistema cuyas reglas determinan los patrones de su construcción (reglas de gramática, o sintaxis, en el sentido amplio), comprensión (reglas de significado, o significado, de un firmar) y utilizar. Los signos que configuran las lenguas como medio de comunicación en la sociedad se denominan signos de comunicación. Estos signos se dividen en signos de lenguajes naturales y signos de sistemas de lenguajes artificiales: lenguajes artificiales. Los signos de las lenguas naturales (palabras individuales, expresiones gramaticalmente correctas, oraciones, etc.) constan tanto de signos sonoros como de signos gráficos correspondientes a estos signos. Los signos no lingüísticos desempeñan un papel auxiliar en la comunicación (comunicación). En las lenguas naturales de comunicación, las lenguas nacionales, sólo existen reglas gramaticales en forma más o menos explícita, y reglas de significado y uso, en forma implícita. El desarrollo de las ciencias ha llevado a la introducción en las ciencias naturales de signos gráficos especiales, utilizados para abreviar la expresión de conceptos y juicios científicos y métodos de operación con objetos considerados en la ciencia (como, por ejemplo, signos de matemáticas, químicas y otros símbolos). A partir de signos de este tipo se construyen lenguajes artificiales, cuyas reglas (incluidas las reglas de sintaxis y semántica) se especifican de forma explícita.

Los lenguajes artificiales encuentran un uso principal en la ciencia, donde sirven no solo como medio de comunicación (entre científicos, equipos de investigación, etc.), sino también para obtener nueva información sobre los fenómenos en estudio. Entre los signos de los sistemas de lenguaje artificial podemos distinguir: signos de sistemas de códigos destinados a codificar el habla ordinaria o a recodificar mensajes ya codificados (por ejemplo, código Morse; códigos utilizados para compilar programas informáticos); señales para modelar procesos continuos (por ejemplo, curvas que representan cambios continuos en el curso de cualquier proceso); Los signos a partir de los cuales se construyen las fórmulas utilizadas en los lenguajes científicos son el tipo más importante de signos utilizados en la ciencia.

Hay significados objetivos, semánticos y expresivos de los signos. El signo designa un artículo (o artículos) determinado. Un objeto denotado por un signo se denomina "significado objetivo" y expresa su significado semántico y expresivo. El significado semántico (significado) de un signo sirve para resaltar su significado objetivo, para especificar el objeto denotado por el signo (aunque puede haberlo). signos que sólo tienen significado, pero no denotan ningún objeto, por ejemplo, la palabra "sirena") Por otro lado, para algunos signos el significado semántico se reduce al mínimo: estos son los nombres propios de los lenguajes naturales. significado de un signo es su capacidad de representar, de registrar ciertos aspectos, rasgos y características del objeto designado que lo definen el área de aplicación del signo esto es lo que entiende la persona que percibe o reproduce el signo 37; .

Un ejemplo es la palabra "espada". Como cosa, puede falsificarse o romperse, puede colocarse en una vitrina de museo y puede matar a una persona. Y eso es todo: usar la espada como objeto. Pero, sujeta al cinturón o sostenida por un tahalí, colocado en la cadera, la espada es el símbolo del hombre libre, el “signo de la libertad”, y como símbolo pertenece a la cultura. En el siglo XVIII, los nobles rusos y europeos no llevaban espada: una espada colgaba de su costado. La espada es el símbolo de un símbolo: significa espada, y espada significa pertenecer a una clase privilegiada.

Las cosas se incluyen no sólo en la práctica en general, sino también en la práctica social. Se convierten, por así decirlo, en coágulos de relaciones entre personas y en esta función son capaces de adquirir un carácter simbólico. “Los símbolos de una cultura rara vez aparecen en su sección transversal sincrónica. Provienen del fondo de los siglos y, modificando su significado (pero sin perder la memoria de sus significados anteriores), se transmiten a estados futuros de la cultura. Símbolos tan simples como un círculo, una cruz, un triángulo, una línea ondulada, otros más complejos: una mano, un ojo, una casa, e incluso otros más complejos (por ejemplo, los rituales) acompañan a la humanidad a lo largo de su cultura milenaria. "

No importa cómo definamos la cultura, sigue estando claro que este concepto es exclusivo de la especie humana. En este sentido recordemos a L.A. White, quien destacó la capacidad de simbolizar como criterio para distinguir a una persona de un animal, es decir. Dar a un objeto o acción material un significado que no es inherente a este objeto por naturaleza. Un símbolo puede definirse como algo cuyo valor o significado lo establece la persona que lo utiliza. Un símbolo puede ser un objeto material o una acción, un color, un sabor, un olor, un determinado movimiento, es decir. cualquier fenómeno que podamos percibir puede considerarse como un símbolo. Cabe enfatizar que el significado de un símbolo no puede entenderse observando o percibiendo únicamente características físicas (para más detalles, ver ).

A. F. Losev señala las siguientes características del símbolo:

1. Un símbolo es “una función de la realidad que incluye una serie infinita de miembros, tan cercanos o alejados entre sí como se desee y capaces de entrar en asociaciones estructurales infinitamente diversas”, es decir, un símbolo, en principio, puede reflejar la realidad de forma tan completa como se desee.

2. Un símbolo es el significado de la realidad.

3. Un símbolo es una interpretación de la realidad.

4. Un símbolo es una significación (designación) de la realidad.

5. Un símbolo es una transformación de la realidad.

Entonces, los símbolos forman la base del comportamiento humano significativo; hay toda una clase de objetos y fenómenos asociados con la capacidad de una persona para simbolizar. Estos incluyen, en primer lugar, palabras que sirven como base de la comunicación y transmisión de información modernas, así como casi todos los fenómenos a los que damos un significado simbólico. Esta importante clase de fenómenos se denomina "simbolizados" (fenómenos resultantes del proceso de simbolización).

Los símbolos pueden verse en varios contextos: físico, químico, social, cultural, etc. En particular, pueden considerarse tanto en relación con el cuerpo humano (en un contexto somático) como sin relación con él (en un contexto extrasomático). Una de las principales propiedades de la cultura es su capacidad de existir independientemente del cuerpo humano en forma de símbolos, su capacidad de transmitirse por medios no biológicos. Esta propiedad puede incluirse en la definición de cultura como un conjunto de símbolos considerados en un contexto extrasomático. En este caso, los símbolos se estudian en relación entre sí, con otros conceptos o clases de conceptos.

Culturología: apuntes de conferencias de Enikeev Dilnara

2. ¿Qué es un “signo” y un “símbolo” en la cultura?

Como saben, la cultura, comenzando por la organización, el orden, el ritual, organiza (estructura) el mundo que rodea a una persona.

Cuando hablamos de símbolos, de signos, siempre surge la pregunta: ¿un signo - de qué, un símbolo - de qué? Esta pregunta significa que es posible revelar el significado de estos conceptos solo si analizamos su relación con algo tercero, con el original, que puede no tener (y la mayoría de las veces no tiene) nada en común en propiedades físicas, químicas y de otro tipo. con las reflexiones del portador.

La cultura humana comienza donde y cuando aparece la capacidad de la conciencia para simbolizar. Signos y símbolos, escribió. Ernst Kassirer, “pertenecen a dos universos discursivos diferentes: la señal (E. Cassirer utiliza este término como sinónimo de signo) es parte del mundo físico del ser, mientras que el símbolo es parte del mundo humano del significado. El símbolo no sólo es universal, sino también extremadamente cambiante. Un signo o señal está relacionado con la cosa a la que se refiere."

Entonces, firmar es un objeto material (fenómeno, evento) que actúa como sustituto objetivo de algún otro objeto, propiedad o relación y se utiliza para adquirir, almacenar, procesar y transmitir mensajes (información, conocimiento).

Símbolo– uno de los conceptos más polisemánticos de la cultura. El significado original de esta palabra era un documento de identidad, que servía como símbolo, medio fragmento, que era un signo de invitado. Símbolo en la cultura– una categoría universal, multivaluada, revelada a través de una comparación de la imagen objetiva y el significado profundo. Al convertirse en símbolo, la imagen se vuelve “transparente”; el significado parece brillar a través de ella. “Llamo símbolo a cada estructura de significado”, escribió Pablo Ricoeur, - donde el significado directo, primario y literal significa simultáneamente otro significado indirecto, secundario y alegórico, que sólo puede entenderse a través del primero. Este círculo de expresiones con doble sentido constituye el campo hermenéutico propiamente dicho”.

La vida diaria de una persona está llena de símbolos y signos que regulan su comportamiento, permitiendo o prohibiendo algo, personificándolo y llenándolo de significado.

En símbolos y signos se manifiestan tanto el “yo” externo de una persona como el “yo” interno, el inconsciente que le da la naturaleza. K. Lévi-Strauss afirmó haber encontrado un camino desde los símbolos y signos hasta la estructura inconsciente de la mente y, por tanto, hasta la estructura del Universo. La unidad del hombre y el Universo es uno de los temas más antiguos y misteriosos de la cultura.

Sin embargo, acercarse al enigma sólo aumenta su misterio. Pero este sentimiento de misterio es “la experiencia más bella y profunda que le sucede a una persona”. Esta experiencia, según A. Einstein, - se encuentra en la base de la religión y de todas las tendencias más profundas del arte y la ciencia. Quien no ha experimentado esta sensación le parece “si no muerto, al menos ciego”. El color, el sonido, la palabra, el número son misteriosos, lo que reflejan es misterioso: los fenómenos de la naturaleza y la conciencia humana.

Del libro El trágico mensaje de los antiguos. autor Muldashev Ernst Rifgatovich

Capítulo 6 6666 - signo del apocalipsis. 9999 - una señal de la muerte de la Tierra El error técnico que mencioné en el capítulo anterior salió a la luz en las siguientes circunstancias. Rim Anvarovich Khamzin Era junio de 1999. Planeábamos ir a la expedición al Tíbet a mediados de agosto. I

Del libro Sin mono. autor Podolny Roman Grigorievich

“LO BUENO Y LO MALO” Una buena persona, un buen chico, un joven agradable, una personalidad maravillosa, un héroe, un genio.: Entonces se elogia a una persona ¿Y por qué? ¿Y es lo mismo en todas partes? ¿Y es siempre lo mismo en todas partes? Por supuesto que no. No está lejos buscar ejemplos. Cada

Del libro Sobre tres ballenas y mucho más. autor Kabalevsky Dmitri Borisovich

¿Qué es bueno y qué es malo? Una vez tuve una conversación con los chicos sobre dos ensayos muy diferentes que no se parecían en nada entre sí. A uno lo oyeron por la radio y al otro en la sala de conciertos. El primero estuvo interpretado por cantantes solistas, un coro y un gran

Del libro Técnica del habla. autor Kharitonov Vladimir Alexandrovich

MARCO DE INTERROGACIÓN Un signo de interrogación suele colocarse al final de una frase que contiene una pregunta directa, es decir, una pregunta diseñada para obtener directamente una respuesta. El signo de interrogación tiene muchos matices, dependiendo de lo que se pregunta, de quién y de quién.

Del libro Obras seleccionadas. Teoría e historia de la cultura. autor Knabe Georgy Stepanovich

Signo, texto y su deconstrucción La conclusión de todo lo anterior es que el lenguaje de signos es universal. El lector podría ver, por ejemplo, cómo el entorno material y espacial que nos rodea a cada uno de nosotros revela su significado cultural e histórico en el lenguaje de signos.

Del libro El mundo judío. autor Telushkin José

Capítulo 98. Cuarto Concilio de Letrán. Señal Amarilla Yeshu era judío, los apóstoles eran judíos. Se dirigieron a los judíos. Y los judíos, el único pueblo que conocía a Yesha, rechazaron los llamados del cristianismo. No es sorprendente que la presencia misma de judíos entre los cristianos se haya vuelto grave.

Del libro Comunicaciones sociales. autor Adamyants Tamara Zavenovna

§ 2. El texto como signo comunicativo de orden superior Incluso Aristóteles en su “Retórica” señaló que cualquier comunicación (en esta obra se utiliza con mayor frecuencia el término “acto comunicativo”) presupone la presencia obligatoria de tres elementos: el hablante, el receptor (oyente)

Del libro Poética de la literatura bizantina temprana. autor Averintsev Sergey Sergeevich

§ 4. Mecanismos comunicativos de comprensión: signo, significado, sentido La posibilidad de identificar en cualquier texto holístico y completo una estructura motivacional-meta centrada en la intención es un enfoque universal para comprender los resortes ocultos de la comunicación.

Del libro La vida cotidiana de un oficial ruso de la era de 1812. autor Ivchenko Lidia Leonidovna

Del libro Excursión a San Petersburgo. Recomendaciones para realizar excursiones. autor Shishkov Serguéi Ivanovich

Insignia de la Orden Militar de San Jorge. Establecido en 1807 para recompensar a los rangos inferiores por el combate.

Del libro El autoprofesor de Albany. autor Krongauz Maxim Anisimovich

Insignia (cruz) de la Orden de Santa Ana

Del libro Amor y política: sobre la antropología mediana del amor en la cultura soviética. autor Murashov Yuri

Insignia (cruz) de la Orden de San Vladimir

Del libro Cómo hablar correctamente: notas sobre la cultura del habla rusa. autor Golovin Boris Nikolaevich

Del libro del autor.

¿Un emoticón es un signo de puntuación o un sentimiento? Sólo repetiré una cosa importante. Hay muchos emoticones. También hay muchos diccionarios para muchos emoticones, especialmente para emoticones gráficos. Sin embargo, no existe ni puede haber un diccionario completo y definitivo. Uno a uno

Del libro del autor.

La pedagogización del amor en la cultura rusa del siglo XIX y en la temprana cultura soviética. En la literatura rusa del siglo XIX, el surgimiento y desarrollo de las tramas amorosas está significativamente relacionado con el problema de la medialización escrita, con el medio de la escritura. La carta de Tatiana a Onegin puede servir

Del libro del autor.

LO BUENO Y LO MALO NECESARIO, AUNQUE “OTROS” Es útil saber mucho sobre el buen y el mal discurso. Estas notas han hablado hasta ahora de su corrección, pureza, exactitud y riqueza. Pero, aparentemente, ¿tiene otras cualidades? Y tal vez estos “y otros” no sean menos